Pablo Picasso (after) - Kamel, 1907 Camel - Artprint Serigraph - 60 x 50 cm





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138076 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
- Εικονικό αντιτυπικό έργο τέχνης του Pablo Picasso σε μορφή 60 x 50 cm με τίτλο Καμήλα. Το έργο είναι υψηλής ποιότητας σινεγραφία σε χαρτί βοών και σε πολύ καλή κατάσταση.
- Πνευματικά δικαιώματα: Successsion P. Picasso / SABAM Belgium 2001
- Editions Acte
- τυπωμένο και εκδομένο από περίπου το 2000
- Καλλιτέχνης: Pablo Picasso
- Τίτλος: Καμήλα "Le Chameau (Detail -Zervos colume VI Carnet a dessins 1907)
- Τύπος: Έργο τέχνης (Kunstdruck)
- Τεχνική: Σινεγραφία σε χαρτί βοών
- Πρωτοτυπία: Αναπαραγωγή
- Διαστάσεις φύλλου: 60 x 50 cm
- Κατάσταση: Νεόφυτο, τέλεια διατήρηση
- Προέλευση: Εκδοτικός οίκος τέχνης
- Εποχή: Κλασική Μοντέρνα
- Εθνικότητα: Ισπανική Τέχνη
Pablo Picasso:
Pablo Picasso, γεννημένος στις 25 Οκτωβρίου 1881 στη Μάλαγα, Ισπανία, και απεβίωσε στις 8 Απριλίου 1973 στο Mougins, Γαλλία, ήταν ένας από τους πιο επιδραστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Ως συνιδρυτής του κυβισμού και δημιουργός πολυάριθμων επαναστατικών έργων τέχνης, καθόρισε τη μοντέρνα τέχνη. Η πολύπλευρη ικανότητά του και η καινοτόμος δύναμή του εκτείνονταν στη ζωγραφική, τη γλυπτική, τη λιθογραφία, τη κεραμική και το σκηνικό σχέδιο.
Ο Picasso ξεκίνησε τη φιλόδοξη καλλιτεχνική του εκπαίδευση στη La Coruña και τη Βαρκελώνη, πριν μετακομίσει σε Μαδρίτη και αργότερα σε Παρίσι. Στο Παρίσι, τότε κέντρο του κόσμου της τέχνης, ήρθε σε επαφή με τα έργα των Paul Cézanne, Henri Toulouse-Lautrec και των ιμπρεσιονιστών, των οποίων οι επιδράσεις φαίνονται στα πρώτα του έργα. Η δομημένη προσέγγιση του Cézanne και η πειραματική χρήση χρωμάτων των ιμπρεσιονιστών είχαν βαθιά επίδραση στην ανάπτυξη του Πικάσο. Τα έργα του Cézanne «Mont Sainte-Victoire» και τα έργα του Toulouse-Lautrec όπως «Im Moulin Rouge» επηρέασαν τη μέχρι τότε καλλιτεχνική οπτική του.
Ένα σημαντικό σημείο καμπής στην καριέρα του Πικάσο υπήρξε η Μπλε Περίοδος (1901-1904), με μελαγχολικά θέματα και γαλάζιους τόνους. Αυτά τα έργα, όπως «Ο γέρος κιθαριστής» (1903), αντικατοπτρίζουν την συναισθηματική βύθιση και την εκφραστική δύναμη που απαντώνται και σε έργα του Βίνσεντ βαν Γκογκ και του Έντβαρτ Μουνκ. Το «Άστρονα νύχτα» του Βan Γκογκ και το «Ο Κραυγμός» του Μουνκ απεικονίζουν παρόμοια έντονη συναισθηματική αντήχηση. Η Μπλε Περίοδος σήμανε την βαθιά αντιμετώπιση της ανθρώπινης ύπαρξης και του πόνου της, παρόμοια με τα θεματικά υπαρξιακά σε έργα της Käthe Kollwitz.
Η καθοριστική ρήξη με την παραδοσιακή απεικόνιση ήλθε με την ανάπτυξη του κυβισμού, τον οποίο ο Picasso ανέπτυξε από κοινού με τον Georges Braque από το 1907. Ένα κεντρικό έργο αυτής της περιόδου είναι «Les Demoiselles d’Avignon» (1907), που διαλύει το ανθρώπινο σώμα σε γωνιώδεις, γεωμετρικές μορφές και άνοιξε τον δρόμο για την κυβιστική κίνηση. Ο κυβισμός επηρέασε πολλούς καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων Fernand Léger και Juan Gris, που έγιναν σημαντικοί εκπρόσωποι αυτής της κίνησης. Τα έργα του Léger «Η Πόλη» και του Gris «Πορτρέτο του Pablo Picasso» είναι εμβληματικά έργα του κυβισμού. Οι δουλειές του Picasso και Braque κατά την περίοδο αυτή επηρέασαν και καλλιτέχνες όπως ο Robert Delaunay και ο Francis Picabia, που ενσωμάτωσαν τον κυβισμό στον δικό τους, συχνά χρωματιστό και δυναμικό στυλ.
Την περίοδο των 1920s ο Picasso άρχισε να ενδιαφέρεται για τον υπερρεαλισμό και δημιούργησε έργα εμπνευσμένα από τα όνειρα και το ασυνείδητο. Αυτή η φάση της καριέρας του δείχνει την επιρροή καλλιτεχνών όπως ο Joan Miró και ο Salvador Dalí, των οποίων οι υπερρεαλιστικές απεικονίσεις του ασυνείδητου και του ονείρου παρουσιάζουν αντίστοιχους δεσμούς με τα έργα του Picasso. Τα «Καρναβάλι του Αρλεκίνου» του Miró και «Η Απροσωπία της Μνήμης» του Dalí είναι εμβληματικά έργα του υπερρεαλισμού, που ερευνούν παρόμοια θέματα και τεχνικές. Επίσης, τα έργα του Max Ernst και του René Magritte, που επισημαίνουν το υπερ-ρεαλιστικό και ονειρικό στοιχείο, δείχνουν πνευματική συγγένεια με τις υπερρεαλιστικές πειραματικές προσπάθειες του Πικάσο.
Πληροφορίες αποστολής:
Αναδιπλώνουμε τα εκτυπώματα σε στέρεους σκληρούς σωλήνες χαρτονιού, τα τυλίγουμε με κυματοειδές χαρτί και τα αποστέλλουμε σε ανθεκτικούς κάδους. Η αποστολή γίνεται με αριθμό παρακολούθησης.
Σχετικά με εμάς:
Έχουμε πάνω από 20 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης και διαθέτουμε εκτεταμένες γνώσεις σε επαγγελματικό χειρισμό και αποστολή έργων τέχνης.
- Καμία αποστολή προς Ταϊβάν, Κανάριοι Νήσοι -
Ιστορία πωλητή
- Εικονικό αντιτυπικό έργο τέχνης του Pablo Picasso σε μορφή 60 x 50 cm με τίτλο Καμήλα. Το έργο είναι υψηλής ποιότητας σινεγραφία σε χαρτί βοών και σε πολύ καλή κατάσταση.
- Πνευματικά δικαιώματα: Successsion P. Picasso / SABAM Belgium 2001
- Editions Acte
- τυπωμένο και εκδομένο από περίπου το 2000
- Καλλιτέχνης: Pablo Picasso
- Τίτλος: Καμήλα "Le Chameau (Detail -Zervos colume VI Carnet a dessins 1907)
- Τύπος: Έργο τέχνης (Kunstdruck)
- Τεχνική: Σινεγραφία σε χαρτί βοών
- Πρωτοτυπία: Αναπαραγωγή
- Διαστάσεις φύλλου: 60 x 50 cm
- Κατάσταση: Νεόφυτο, τέλεια διατήρηση
- Προέλευση: Εκδοτικός οίκος τέχνης
- Εποχή: Κλασική Μοντέρνα
- Εθνικότητα: Ισπανική Τέχνη
Pablo Picasso:
Pablo Picasso, γεννημένος στις 25 Οκτωβρίου 1881 στη Μάλαγα, Ισπανία, και απεβίωσε στις 8 Απριλίου 1973 στο Mougins, Γαλλία, ήταν ένας από τους πιο επιδραστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Ως συνιδρυτής του κυβισμού και δημιουργός πολυάριθμων επαναστατικών έργων τέχνης, καθόρισε τη μοντέρνα τέχνη. Η πολύπλευρη ικανότητά του και η καινοτόμος δύναμή του εκτείνονταν στη ζωγραφική, τη γλυπτική, τη λιθογραφία, τη κεραμική και το σκηνικό σχέδιο.
Ο Picasso ξεκίνησε τη φιλόδοξη καλλιτεχνική του εκπαίδευση στη La Coruña και τη Βαρκελώνη, πριν μετακομίσει σε Μαδρίτη και αργότερα σε Παρίσι. Στο Παρίσι, τότε κέντρο του κόσμου της τέχνης, ήρθε σε επαφή με τα έργα των Paul Cézanne, Henri Toulouse-Lautrec και των ιμπρεσιονιστών, των οποίων οι επιδράσεις φαίνονται στα πρώτα του έργα. Η δομημένη προσέγγιση του Cézanne και η πειραματική χρήση χρωμάτων των ιμπρεσιονιστών είχαν βαθιά επίδραση στην ανάπτυξη του Πικάσο. Τα έργα του Cézanne «Mont Sainte-Victoire» και τα έργα του Toulouse-Lautrec όπως «Im Moulin Rouge» επηρέασαν τη μέχρι τότε καλλιτεχνική οπτική του.
Ένα σημαντικό σημείο καμπής στην καριέρα του Πικάσο υπήρξε η Μπλε Περίοδος (1901-1904), με μελαγχολικά θέματα και γαλάζιους τόνους. Αυτά τα έργα, όπως «Ο γέρος κιθαριστής» (1903), αντικατοπτρίζουν την συναισθηματική βύθιση και την εκφραστική δύναμη που απαντώνται και σε έργα του Βίνσεντ βαν Γκογκ και του Έντβαρτ Μουνκ. Το «Άστρονα νύχτα» του Βan Γκογκ και το «Ο Κραυγμός» του Μουνκ απεικονίζουν παρόμοια έντονη συναισθηματική αντήχηση. Η Μπλε Περίοδος σήμανε την βαθιά αντιμετώπιση της ανθρώπινης ύπαρξης και του πόνου της, παρόμοια με τα θεματικά υπαρξιακά σε έργα της Käthe Kollwitz.
Η καθοριστική ρήξη με την παραδοσιακή απεικόνιση ήλθε με την ανάπτυξη του κυβισμού, τον οποίο ο Picasso ανέπτυξε από κοινού με τον Georges Braque από το 1907. Ένα κεντρικό έργο αυτής της περιόδου είναι «Les Demoiselles d’Avignon» (1907), που διαλύει το ανθρώπινο σώμα σε γωνιώδεις, γεωμετρικές μορφές και άνοιξε τον δρόμο για την κυβιστική κίνηση. Ο κυβισμός επηρέασε πολλούς καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων Fernand Léger και Juan Gris, που έγιναν σημαντικοί εκπρόσωποι αυτής της κίνησης. Τα έργα του Léger «Η Πόλη» και του Gris «Πορτρέτο του Pablo Picasso» είναι εμβληματικά έργα του κυβισμού. Οι δουλειές του Picasso και Braque κατά την περίοδο αυτή επηρέασαν και καλλιτέχνες όπως ο Robert Delaunay και ο Francis Picabia, που ενσωμάτωσαν τον κυβισμό στον δικό τους, συχνά χρωματιστό και δυναμικό στυλ.
Την περίοδο των 1920s ο Picasso άρχισε να ενδιαφέρεται για τον υπερρεαλισμό και δημιούργησε έργα εμπνευσμένα από τα όνειρα και το ασυνείδητο. Αυτή η φάση της καριέρας του δείχνει την επιρροή καλλιτεχνών όπως ο Joan Miró και ο Salvador Dalí, των οποίων οι υπερρεαλιστικές απεικονίσεις του ασυνείδητου και του ονείρου παρουσιάζουν αντίστοιχους δεσμούς με τα έργα του Picasso. Τα «Καρναβάλι του Αρλεκίνου» του Miró και «Η Απροσωπία της Μνήμης» του Dalí είναι εμβληματικά έργα του υπερρεαλισμού, που ερευνούν παρόμοια θέματα και τεχνικές. Επίσης, τα έργα του Max Ernst και του René Magritte, που επισημαίνουν το υπερ-ρεαλιστικό και ονειρικό στοιχείο, δείχνουν πνευματική συγγένεια με τις υπερρεαλιστικές πειραματικές προσπάθειες του Πικάσο.
Πληροφορίες αποστολής:
Αναδιπλώνουμε τα εκτυπώματα σε στέρεους σκληρούς σωλήνες χαρτονιού, τα τυλίγουμε με κυματοειδές χαρτί και τα αποστέλλουμε σε ανθεκτικούς κάδους. Η αποστολή γίνεται με αριθμό παρακολούθησης.
Σχετικά με εμάς:
Έχουμε πάνω από 20 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης και διαθέτουμε εκτεταμένες γνώσεις σε επαγγελματικό χειρισμό και αποστολή έργων τέχνης.
- Καμία αποστολή προς Ταϊβάν, Κανάριοι Νήσοι -
