yamila velazquez - La sinfonía del bosque

Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος μιας περιορισμένης έκδοσης 5 αντίτυπων παγκοσμίως, ψηφιακά δημιουργημένο και χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τη δημιουργό. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική εντός της σειράς της, εξασφαλίζοντας την ιδιωτεία και την αυθεντικότητά της. Στο οπίσθιο μέρος συμπεριλαμβάνονται όλα τα σχετικά δεδομένα του έργου, αριθμητικά σημεία και υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 100 x 65 εκ.
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη ανθεκτικότητα σε χειρισμό και εξωτερικούς παράγοντες, της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Διασφαλίζουμε ένα μακροχρόνιο προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και τη μακρόχρονη ποιότητα.

Πιστοποιητικό αυθεντικότητας:
Εάν ο αγοραστής το επιθυμεί, η καλλιτέχνης μπορεί να παράσχει πιστοποιητικό αυθεντικότητας. Αυτό πρέπει να ζητηθεί ρητά τη στιγμή της αγοράς.

Σχετικά με την καλλιτέχνη:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, αυτή τη στιγμή ζει και εργάζεται στην πόλη Αλικάντε, Ισπανία. Ιδιοκτήτρια και εταίρος σε εταιρεία που ασχολείται με την πώληση, εκπροσώπηση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της οπτική με βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεανικό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στον χώρο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να εξερευνήσει θέματα που συνδέονται με τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση μεταξύ γυναίκας και του περιβάλλοντός της. Τα έργα της προσεγγίζουν με ευαισθησία και οπτική ισχύ θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή λεπτότητα, πάντα ενταγμένα σε ατμόσφαιρες καθηλωτικές, ρομαντικές και επιμελώς εκλεκτές.
Με μια ζωγραφική αισθητική ζωντανή και εκφραστική, η Yamila Velázquez καταφέρνει να συνδυάσει επιρροές κλασικές με μια μοντέρνα γλώσσα, φέρνοντας αποτελέσματα πολυχρηστικά, φρέσκα και βαθιά εξάψαλμα. Η υφή της ζωγραφικής μούτρας των απεικονίσεών της, η εξαιρετική χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση τοποθετούν το έργο της ως μια σύγχρονη αισθητικά αξιόλογη πρόταση.

Σε Ενέργεια και Παρουσία:
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα αποσταλεί σε σωλήνα από σκληρό χαρτόνι, προστατευμένο εσωτερικά με φυσαλίδες για να εξασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές πραγματοποιούνται μέσω αξιόπιστων εταιρειών ταχυμεταφοράς όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πιο βολική επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Η εκτιμώμενη ημερομηνία παράδοσης είναι 7 έως 10 ημέρες, αν και μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Το έργο απεικονίζει τρεις αρσενικές φιγούρες σε ένα ιδανικό φυσικό περιβάλλον, να εκτελούν μια μουσική πράξη σε απόλυτη αρμονία: δύο από αυτούς παίζουν ίσιες φλογέρες ενώ ο τρίτος φυσά σε έναν μεγάλο κέρατο ξύλου, η ύφασμα που αιωρείται μοιάζει να μετατρέπει τον ήχο σε οπτικό σύμβολο, σχεδόν μυστικιστικό.

Η τεχνική θυμίζει τον ζωγραφικό εκλεκτικισμό του νεοκλασικού σχολείου, με σαφείς αναδρομές στον Ζαν-ΛεονΓ Gérôme και στον ιστορικό πίνακα του 19ου αιώνα. Το σατινέ δέρμα, η ιδεατή μυική μάζα και το απαλό φως δημιουργούν μια μυθολογική ατμόσφαιρα, όπου κάθε στοιχείο —το τοπίο, η κίνηση, η στάση— συντίθεται με μαθηματικό και ποιητικό ισορροπία.

Η ζεστή, ώχρα και γήινα παλέτα χρωμάτων δίνει μια αίσθηση αιωνιότητας, σαν να βρισκόμαστε μάρτυρες ενός αρχαϊκού τελετουργικού αιωρούμενου στο χρόνο. Το ορεινό υπόβαθρο, μακριά από μια απλή διακόσμηση, υποδηλώνει έναν κόσμο που δεν έχει ακόμη διαφθαρεί από τον πολιτισμό.

Αυτοί οι χαρακτήρες, καλυμμένοι με φύλλα και με την εμφάνιση φαύνων ή πνευμάτων του δάσους, ενσαρκώνουν μια σύνθεση μεταξύ ανθρώπινου και φυσικού. Η πράξη της μουσικής ενότητας, μέσα στο άγριο τοπίο, αποτελεί σαφή αναφορά στην επιστροφή στο ουσιώδες, στην αρμονία που ήταν η αρχική σχέση ανθρώπου και φύσης. Δεν είναι μια συναυλία: είναι μια ικεσία, μια παγανική λατρεία όπου ο ήχος γίνεται μορφή και η μορφή γίνεται πνεύμα.

Το μεγάλο κέρας που καμπυλώνει και το ύφασμα που αιωρείται προς τα πάνω εισάγουν ένα στοιχείο ασημαντότητας, σαν τέχνη — η μουσική — να υλοποιείται στον αέρα και να συνδέει το γήινο με το θεϊκό. Αυτή η τεχνική μεταφέρει τη σκηνή από το απλό αφηγηματικό στο μεταφυσικό: είναι μια γιορτή για τη δύναμη της τέχνης ως γέφυρα ανάμεσα σε κόσμούς.

Αυτό το έργο εντάσσεται μέσα στον νέο συμβολικό κλασικισμό της εποχής, μια τάση που αποκαθιστά τις μορφολογικές αξίες της ακαδημαϊκής ζωγραφικής αλλά τις ενσωματώνει σε μια πνευματική και οικολογική γλώσσα. Υπάρχει σαφής επιρροή της αρχαϊκής αισθητικής, με μια παιχνιδιάρικη ματιά στους μυθους της ελληνικής και λατινογενούς παράδοσης, στην Αναγέννηση και στους Προραφαηλίστες.