TA Duy Tung (1961) - Sérénité Dissimulée ↑80 →60 cm

06
ημέρες
08
ώρες
27
λεπτά
33
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 66
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 2,000 - € 2,400
DE
66 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137853 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

TA Duy Tung (1961) παρουσιάζει Sérénité Dissimulée, πρωτότυπο πίνακα σε καμβά με λάδι, 80 × 60 εκ., δημιουργήθηκε το 2025, χειρόγραφη υπογραφή, σε εξαιρετική κατάσταση, καταγωγή Βιετνάμ, πουλήθηκε από τη Galerie και παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί, χωρίς κορνίζα.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Τίτλος έργου: Σέρενιτέ Διακριτική (2026)
Υλικό: ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑80 →60 εκ.
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 25- L16-0326-25
Μια υπέροχη σημερινή καμβάς που δημιουργήθηκε στο στούντιο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.

Πωλείται χωρίς κάδρα και χωρίς τελάρο.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές znač movements, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε τελάρο ή κάδρα από επαγγελματία."
Τα χρώματα ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική μηχανή.

ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερέχει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε αυστηρά κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε στη δημιουργία τη δόξα της αυθεντικότητας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργάτες.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπόρευμα. Κάθε κομμάτι που προτείνουμε στην ARTIS Art Gallery ανταποκρίνεται σε κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα επιμελούς χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήριος δύναμη της δημιουργίας.
Διασφάλιση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι μόνο τυπικότητα· είναι το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και το εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το αρχικό σκίσιμο μέχρι το τελικό αποτέλεσμα. Απορρίπτουμε υπογραφές σε χάρτινο φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· αποδεκτές είναι μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά αρνούμαστε τα έργα.

Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστεκόμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση που προσπαθεί να πουλά ονόματα αντί για έργα. Αγοράζοντας ένα «διακοσμητικό» κομμάτι που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να εστιάζουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο στη δημιουργία, που πλάθει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια μακροχρόνια κληρονομιά. Είτε προβλέπουμε το μέλλον είτε όχι, πιστεύουμε βαθιά ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, βαθύνουν, αγγίξουν τα συναισθήματα και αυξήσουν την αξία, εκεί που τα προϊόντα απλό προωθητικά χάνουν τη λάμψη.

Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery?
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν τη εντιμότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινή ανάθεση, υπό το πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση: επενδύετε σε μια πραγματική καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτινοτροπική εμπορική ψευδαίσθηση.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια χυδαία ανάθεση, είναι ο συνδετικός κρίκος μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που την δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.

Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας ξεκινά εδώ με την from αγορά, από τώρα, αυτού του έργου επιλεγμένου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com

Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεν. το 1961 στην Hai Phong, Βιετνάμ.

Ο Ta Duy Tung είναι ένας βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στην Hai Phong. Μια σεβαστή φιγούρα στη σκηνή της τέχνης της πόλης του, έχει καταφέρει να αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που κινείται μεταξύ ρεαλισμού ψυχικής φύσης και ποιητικής αφαίρεσης.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά σε συνθέσεις με θραύσματα ή μερικώς κρυμμένες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντίθετων — όπως η μετάβαση από μαύρο-λευκό σε πινελιές ζωντανών χρωμάτων, ή η αντίθεση μεταξύ σκούρων φόντων και ζεστών κροτώνων — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των υποκειμένων του.
• Το βλέμμα και η σιωπή: τα πορτρέτα του, είτε πρόσωπο προς τα εμπρός είτε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή στην καμπύλη ενός προσώπου αποτελεί δείγμα μεγάλης τεχνικής ικανότητας.
• Τεχνική: ο καλλιτέχνης παίζει με τη ύλη, χρησιμοποιώντας ευρείς, υφασματικά σημαδεμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή διαγραφής, που συχνά συμβολίζουν τη μετάβαση του χρόνου ή την διπλή ταυτότητα.
Θεματολογία
Τα θέματα της θηλυκότητας, της αστικής μνήμης και της παραδοσιακής κουλτούρας βρίσκονται στο επίκεντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που ανυψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε μέσα από την κομψότητα μιας γυναίκας φορούσα ethnic motifs, ο Ta Duy Tung υφαίνει ένα σύνδεσμο μεταξύ της πολιτιστικής κληρονομιάς του Βιετνάμ και μιας εσωτερικής μοντερνότητας.
Σήμερα, οι ζωγραφιές του εκτιμώνται για την ικανότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, καλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα πιο απόβλητα γωνιά της ανθρώπινης ψυχής.

Τίτλος έργου: Σέρενιτέ Διακριτική (2026)
Υλικό: ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑80 →60 εκ.
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 25- L16-0326-25
Μια υπέροχη σημερινή καμβάς που δημιουργήθηκε στο στούντιο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.

Πωλείται χωρίς κάδρα και χωρίς τελάρο.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές znač movements, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε τελάρο ή κάδρα από επαγγελματία."
Τα χρώματα ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική μηχανή.

ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερέχει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε αυστηρά κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε στη δημιουργία τη δόξα της αυθεντικότητας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργάτες.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπόρευμα. Κάθε κομμάτι που προτείνουμε στην ARTIS Art Gallery ανταποκρίνεται σε κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα επιμελούς χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήριος δύναμη της δημιουργίας.
Διασφάλιση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι μόνο τυπικότητα· είναι το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και το εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το αρχικό σκίσιμο μέχρι το τελικό αποτέλεσμα. Απορρίπτουμε υπογραφές σε χάρτινο φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· αποδεκτές είναι μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά αρνούμαστε τα έργα.

Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστεκόμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση που προσπαθεί να πουλά ονόματα αντί για έργα. Αγοράζοντας ένα «διακοσμητικό» κομμάτι που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να εστιάζουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο στη δημιουργία, που πλάθει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια μακροχρόνια κληρονομιά. Είτε προβλέπουμε το μέλλον είτε όχι, πιστεύουμε βαθιά ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, βαθύνουν, αγγίξουν τα συναισθήματα και αυξήσουν την αξία, εκεί που τα προϊόντα απλό προωθητικά χάνουν τη λάμψη.

Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery?
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν τη εντιμότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινή ανάθεση, υπό το πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση: επενδύετε σε μια πραγματική καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτινοτροπική εμπορική ψευδαίσθηση.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια χυδαία ανάθεση, είναι ο συνδετικός κρίκος μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που την δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.

Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας ξεκινά εδώ με την from αγορά, από τώρα, αυτού του έργου επιλεγμένου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com

Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεν. το 1961 στην Hai Phong, Βιετνάμ.

Ο Ta Duy Tung είναι ένας βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στην Hai Phong. Μια σεβαστή φιγούρα στη σκηνή της τέχνης της πόλης του, έχει καταφέρει να αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που κινείται μεταξύ ρεαλισμού ψυχικής φύσης και ποιητικής αφαίρεσης.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά σε συνθέσεις με θραύσματα ή μερικώς κρυμμένες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντίθετων — όπως η μετάβαση από μαύρο-λευκό σε πινελιές ζωντανών χρωμάτων, ή η αντίθεση μεταξύ σκούρων φόντων και ζεστών κροτώνων — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των υποκειμένων του.
• Το βλέμμα και η σιωπή: τα πορτρέτα του, είτε πρόσωπο προς τα εμπρός είτε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή στην καμπύλη ενός προσώπου αποτελεί δείγμα μεγάλης τεχνικής ικανότητας.
• Τεχνική: ο καλλιτέχνης παίζει με τη ύλη, χρησιμοποιώντας ευρείς, υφασματικά σημαδεμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή διαγραφής, που συχνά συμβολίζουν τη μετάβαση του χρόνου ή την διπλή ταυτότητα.
Θεματολογία
Τα θέματα της θηλυκότητας, της αστικής μνήμης και της παραδοσιακής κουλτούρας βρίσκονται στο επίκεντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που ανυψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε μέσα από την κομψότητα μιας γυναίκας φορούσα ethnic motifs, ο Ta Duy Tung υφαίνει ένα σύνδεσμο μεταξύ της πολιτιστικής κληρονομιάς του Βιετνάμ και μιας εσωτερικής μοντερνότητας.
Σήμερα, οι ζωγραφιές του εκτιμώνται για την ικανότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, καλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα πιο απόβλητα γωνιά της ανθρώπινης ψυχής.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
TA Duy Tung (1961)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Sérénité Dissimulée ↑80 →60 cm
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Βιετνάμ
Έτος
2025
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
80 cm
Width
60 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓαλλίαΕπαληθεύτηκε
940
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη