Le Van L (1987) - L'Éclosion des tendresses ↑80 →60 cm





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137727 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αυτόνομο σύγχρονο έργο σε καμβά με λάδι και ακρυλικό από τον Le Van L (1987), με τίτλο L'Éclosion des tendresses, 80 × 60 cm, υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026, καταγωγή Βιετνάμ, πωλείται από Galerie, συνοδεύεται από πιστοποιητικό γκαλερί, χωρίς κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Όνομα έργου: Η Ανάπτυξη των τρυφερότητων (2026)
Υλικό: Μίξη λαδομπογιών & ακρυλικό σε χειροποίηνο καμβά.
Διαστάσεις: ↑80 →60 εκ.
Καλλιτέχνης: Le Van Linh (1987)
Προέλευση: Ανόι
Αναφορά: 24-L26.0726.24
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβάς, αρχικό και υπογεγραμμένο, φτιαγμένο στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Le Van Linh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς υπόστρωμα.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια οφείλονται στη μεταφορά, θα εξαφανιστούν φυσικά και εντελώς κατά την τοποθέτηση σε πλαίσιο ή κατά τη συντήρηση από επαγγελματία."
Οι χρωματισμοί μπορεί να διαφέρουν ελαφρά λόγω της απόδοσης κάθε φωτογραφικής συσκευής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πωλεί μόνο έργα που υπόκεινται σε απολύτως αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να δοθεί ξανά η αρχαιολογική αξία στη γνήσια πράξη της δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργατικούς.
Διενεργούμε περιήγηση στην Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύσιμο αγαθό. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί αυστηρά κριτήρια:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικού χειροτεχνικού έργου, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Αποκλεισμός αντίγραφα βιομηχανίας/υπεργολαβίες/συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και εκτελεσμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλή τυπικότητα, αλλά σφραγίδα αυθεντικότητας και διαβεβαίωση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το φινίρισμα. Απορρίπτουμε υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Τώρα ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθόμεθα σθεναρά σε αυτήν την τρέχουσα τάση που πρεσβεύει την πώληση «ονόματων» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στην εργασία του, θα αφήσει μια διαρκή εντύπωση. Αν και δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε ακλόνητα ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου βαθύνουν, σε συναίσθημα και αξία, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξασθενίζουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το rising-talent: δίνετε τη δυνατότητα σε καλλιτέχνες με ταλέντο να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να διασύρουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι μια κοινόχρηστη υπεργολαβία, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαρκής επένδυση: επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οφθαλμαπάτη μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι μια αδιάφορη υπεργολαβία, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που την δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, τώρα, αυτού του έργου επιλεγμένου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφικό του ζωγράφου Le Van Linh.
(Ζωγράφος από το Βιετνάμ – Μίξη ακρυλικό / Λαδογραφία)
Le Van Linh (γεν. 1987, Χανοϊ)
Ζωγράφος σύγχρονος από το Χανοϊ, ο Le Van Linh εκφράζει τη ευαισθησία του μέσω μιας εξαιρετικά ελεγχόμενης τεχνικής συνδυασμού ακρυλικού και λαδομπογιών. Οι συνθέσεις του διακρίνονται από δυναμική γστια της κίνησης και τολμηρή χρήση μαχαιριού, δημιουργώντας πλούτες υφές που αιχμαλωτίζουν το βλέμμα.
Το έργο του Le Van Linh εξερευνά με απέραντη τρυφερότητα τα θέματα της μητρικότητας και της ανθρώπινης σύνδεσης. Μέσα από παιχνιδίσματα φωτός και ζεστών τόνων, κατορθώνει να παγώσει στιγμές χάρης και οικειότητας, προσκαλώντας τον θεατή σε μια ήρεμη αναπόληση. Το στυλ του, ταυτόχρονα αφαιρετικό στο υλικό του και ρεαλιστικό στα συναισθήματά του, μαρτυρεί μια ιδιαίτερη καλλιτεχνική ταυτότητα στο σύγχρονο βιετναμέζικο καλλιτεχνικό πεδίο.
Διαθέσιμο αποκλειστικά στην ARTIS Art Gallery
Όνομα έργου: Η Ανάπτυξη των τρυφερότητων (2026)
Υλικό: Μίξη λαδομπογιών & ακρυλικό σε χειροποίηνο καμβά.
Διαστάσεις: ↑80 →60 εκ.
Καλλιτέχνης: Le Van Linh (1987)
Προέλευση: Ανόι
Αναφορά: 24-L26.0726.24
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβάς, αρχικό και υπογεγραμμένο, φτιαγμένο στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Le Van Linh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς υπόστρωμα.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια οφείλονται στη μεταφορά, θα εξαφανιστούν φυσικά και εντελώς κατά την τοποθέτηση σε πλαίσιο ή κατά τη συντήρηση από επαγγελματία."
Οι χρωματισμοί μπορεί να διαφέρουν ελαφρά λόγω της απόδοσης κάθε φωτογραφικής συσκευής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πωλεί μόνο έργα που υπόκεινται σε απολύτως αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να δοθεί ξανά η αρχαιολογική αξία στη γνήσια πράξη της δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργατικούς.
Διενεργούμε περιήγηση στην Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύσιμο αγαθό. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί αυστηρά κριτήρια:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικού χειροτεχνικού έργου, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Αποκλεισμός αντίγραφα βιομηχανίας/υπεργολαβίες/συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και εκτελεσμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλή τυπικότητα, αλλά σφραγίδα αυθεντικότητας και διαβεβαίωση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το φινίρισμα. Απορρίπτουμε υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Τώρα ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθόμεθα σθεναρά σε αυτήν την τρέχουσα τάση που πρεσβεύει την πώληση «ονόματων» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στην εργασία του, θα αφήσει μια διαρκή εντύπωση. Αν και δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε ακλόνητα ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου βαθύνουν, σε συναίσθημα και αξία, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξασθενίζουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το rising-talent: δίνετε τη δυνατότητα σε καλλιτέχνες με ταλέντο να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να διασύρουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι μια κοινόχρηστη υπεργολαβία, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαρκής επένδυση: επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οφθαλμαπάτη μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι μια αδιάφορη υπεργολαβία, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που την δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, τώρα, αυτού του έργου επιλεγμένου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφικό του ζωγράφου Le Van Linh.
(Ζωγράφος από το Βιετνάμ – Μίξη ακρυλικό / Λαδογραφία)
Le Van Linh (γεν. 1987, Χανοϊ)
Ζωγράφος σύγχρονος από το Χανοϊ, ο Le Van Linh εκφράζει τη ευαισθησία του μέσω μιας εξαιρετικά ελεγχόμενης τεχνικής συνδυασμού ακρυλικού και λαδομπογιών. Οι συνθέσεις του διακρίνονται από δυναμική γστια της κίνησης και τολμηρή χρήση μαχαιριού, δημιουργώντας πλούτες υφές που αιχμαλωτίζουν το βλέμμα.
Το έργο του Le Van Linh εξερευνά με απέραντη τρυφερότητα τα θέματα της μητρικότητας και της ανθρώπινης σύνδεσης. Μέσα από παιχνιδίσματα φωτός και ζεστών τόνων, κατορθώνει να παγώσει στιγμές χάρης και οικειότητας, προσκαλώντας τον θεατή σε μια ήρεμη αναπόληση. Το στυλ του, ταυτόχρονα αφαιρετικό στο υλικό του και ρεαλιστικό στα συναισθήματά του, μαρτυρεί μια ιδιαίτερη καλλιτεχνική ταυτότητα στο σύγχρονο βιετναμέζικο καλλιτεχνικό πεδίο.
Διαθέσιμο αποκλειστικά στην ARTIS Art Gallery

