Hoang A (1984) - Le Printemps ↑140 →100 cm





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137727 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τίτλος έργου : Η Άνοιξη (2024)
Υλικό : λάδι σε καμβά χειροποίητο
Διαστάσεις : ↑140 →100 εκ.
Δημιουργός : Hoang Anh (1984)
Προέλευση : Thanh Hoa (βόρεια του Βιετνάμ)
Αναφορά: 16- L14-0326-16
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβαδική ζωγραφιά πρωτοποριακή, φτιαγμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κορνίζα & χωρίς κάσον.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές ρυτίδες που οφείλονται στη μεταφορά θα εξαλειφθούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε κάδρα ή την κορνίζωση από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της απόδοσης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery : Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη έχει συχνά μετατραπεί σε μαζικό μάρκετινγκ προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπάγονται σε απόλυτα αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε ξανά τη μεγαλοπρέπεια στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας : η τέχνη, το πραγματικό, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, κυρίως, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύμα. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαιτήσεων:
100% ΧΕΙΡΟ-ΦΤΙΑΓΜΕΝΟ : Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί το μόνον κινητήριο της δημιουργίας.
Η εγγύηση της μοναδικότητας : Απορρίπτουμε τη βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής στα εργοστάσια. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση : κάθε έργο φέρει προσωπικά την υπογραφή του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν αποτελεί απλώς τυπικότητα, αλλά το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης ανέλαβε πλήρως το έργο, από το πρώτο σχέδιο μέχρι την τελική μορφή. Απορρίπτουμε τις υπογραφές στο χαρτί (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθέμεθα σταθερά σε αυτήν τη φορά που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με την αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην εγγενή ποιότητα του χρονοδιαγράμματος. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που μορφοποιεί κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια μακροχρόνια αποτύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με τον καιρό γίνονται βαθύτερες, πιο συναισθηματικές και αποτιμώνται περισσότερο, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξαλείφονται.
Γιατί να επιλέξει κάποιος ένα έργο από το ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο : Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να διαπραγματεύονται την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια : γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς ολοκληρώθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινή υπεργολαβία, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση : επενδύετε σε μια πραγματικότητα της τέχνης αντί για μια οπτιοντισμένη αγορά.
4. Ηθική και διαφάνεια : γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς ολοκληρώθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον καλλιτέχνη τον ίδιο, και όχι από μια κοινή υπεργολαβία, αποτελεί τη γέφυρα ανάμεσα σε αυτούς που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτούς που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την αγορά, άμεσα, αυτού του επιλεγμένου έργου από τη γκαλερί ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννημένος το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στη Χαϊλό
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Χανόι, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη μεσοπρόθεσμη γενιά καλλιτεχνών του Βιετνάμ (γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτισμική κληρονομιά και σύγχρονη αφαίρεση. Αποφοίτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, καθιερώθηκε στη σκηνή της Χαϊνόι με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.
Απόφοιτος της σχολής ταλέντων (ήταν η 13η προαγωγή) στην École de Culture and Arts của Thanh Hoá
Απόφοιτος του τμήματος ζωγραφικής (προαγωγή 48) από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Προσωποποίηση
Η εργασία του Hoang Anh ξεχωρίζει για μια έντονη έρευνα στην υφή και στο κίνηση. Παρ’ ότι εξερευνά θέματα όπως τα τοπία, η φύση και η γυναικεία φιγούρα, στην αφαιρετικότητα αποκαλύπτει τη στοχαστική του δύναμη:
• Ενέργεια του τρόπου : λάτρεις της λαδιού και ακρυλικών, χρησιμοποιεί συχνά μαχαίρι παλέτας για να εφαρμόσει το χρώμα με οριζόντιες δυνατές πινελιές. Αυτό το κίνηση δημιουργεί ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετοι : το έργο του παίζει με αντίθεση ουδέτερων φόντων (γκρίζους μητροπολιτικούς, υφασμένα λευκά) και απότομες χρωματικές λάμψεις — κόκκινα ζεστά, κίτρινα ηλιακά, μπλε βαθιά — που φαίνονται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση : Οι συνθέσεις του δεν στοχεύουν να αναπαραστήσουν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν την ουσία της συναισθηματικής της εκδήλωσης. Οι καμβάδες του συχνά θυμίζουν φαινόμενα εφήμερα: την αντανάκλαση ενός φωτός στο νερό, τη δόνηση της θερμότητας ή τη φασαρία μιας μητρόπολης σε μετάβαση.
Αναφορές και Αναγνώριση
Ο ενεργός και αναγνωρισμένος καλλιτέχνης Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί της αστικής Χαϊνόι και σε εθνικές καλλιτεχνικές συλλογές.Τα έργα του ανήκουν σε πολλές ιδιωτικές συλλογές τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, καθώς μαγεύουν με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια και μοντέρνα γλώσσα.
"Το ζωγραφίζοντας είναι για μένα μια ανάσα, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
Τίτλος έργου : Η Άνοιξη (2024)
Υλικό : λάδι σε καμβά χειροποίητο
Διαστάσεις : ↑140 →100 εκ.
Δημιουργός : Hoang Anh (1984)
Προέλευση : Thanh Hoa (βόρεια του Βιετνάμ)
Αναφορά: 16- L14-0326-16
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβαδική ζωγραφιά πρωτοποριακή, φτιαγμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κορνίζα & χωρίς κάσον.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές ρυτίδες που οφείλονται στη μεταφορά θα εξαλειφθούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε κάδρα ή την κορνίζωση από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της απόδοσης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery : Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη έχει συχνά μετατραπεί σε μαζικό μάρκετινγκ προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπάγονται σε απόλυτα αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε ξανά τη μεγαλοπρέπεια στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας : η τέχνη, το πραγματικό, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, κυρίως, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύμα. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαιτήσεων:
100% ΧΕΙΡΟ-ΦΤΙΑΓΜΕΝΟ : Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί το μόνον κινητήριο της δημιουργίας.
Η εγγύηση της μοναδικότητας : Απορρίπτουμε τη βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής στα εργοστάσια. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση : κάθε έργο φέρει προσωπικά την υπογραφή του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν αποτελεί απλώς τυπικότητα, αλλά το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης ανέλαβε πλήρως το έργο, από το πρώτο σχέδιο μέχρι την τελική μορφή. Απορρίπτουμε τις υπογραφές στο χαρτί (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθέμεθα σταθερά σε αυτήν τη φορά που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με την αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην εγγενή ποιότητα του χρονοδιαγράμματος. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που μορφοποιεί κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια μακροχρόνια αποτύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με τον καιρό γίνονται βαθύτερες, πιο συναισθηματικές και αποτιμώνται περισσότερο, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξαλείφονται.
Γιατί να επιλέξει κάποιος ένα έργο από το ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο : Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να διαπραγματεύονται την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια : γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς ολοκληρώθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινή υπεργολαβία, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση : επενδύετε σε μια πραγματικότητα της τέχνης αντί για μια οπτιοντισμένη αγορά.
4. Ηθική και διαφάνεια : γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς ολοκληρώθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον καλλιτέχνη τον ίδιο, και όχι από μια κοινή υπεργολαβία, αποτελεί τη γέφυρα ανάμεσα σε αυτούς που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτούς που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την αγορά, άμεσα, αυτού του επιλεγμένου έργου από τη γκαλερί ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννημένος το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στη Χαϊλό
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Χανόι, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη μεσοπρόθεσμη γενιά καλλιτεχνών του Βιετνάμ (γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτισμική κληρονομιά και σύγχρονη αφαίρεση. Αποφοίτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, καθιερώθηκε στη σκηνή της Χαϊνόι με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.
Απόφοιτος της σχολής ταλέντων (ήταν η 13η προαγωγή) στην École de Culture and Arts của Thanh Hoá
Απόφοιτος του τμήματος ζωγραφικής (προαγωγή 48) από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Προσωποποίηση
Η εργασία του Hoang Anh ξεχωρίζει για μια έντονη έρευνα στην υφή και στο κίνηση. Παρ’ ότι εξερευνά θέματα όπως τα τοπία, η φύση και η γυναικεία φιγούρα, στην αφαιρετικότητα αποκαλύπτει τη στοχαστική του δύναμη:
• Ενέργεια του τρόπου : λάτρεις της λαδιού και ακρυλικών, χρησιμοποιεί συχνά μαχαίρι παλέτας για να εφαρμόσει το χρώμα με οριζόντιες δυνατές πινελιές. Αυτό το κίνηση δημιουργεί ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετοι : το έργο του παίζει με αντίθεση ουδέτερων φόντων (γκρίζους μητροπολιτικούς, υφασμένα λευκά) και απότομες χρωματικές λάμψεις — κόκκινα ζεστά, κίτρινα ηλιακά, μπλε βαθιά — που φαίνονται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση : Οι συνθέσεις του δεν στοχεύουν να αναπαραστήσουν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν την ουσία της συναισθηματικής της εκδήλωσης. Οι καμβάδες του συχνά θυμίζουν φαινόμενα εφήμερα: την αντανάκλαση ενός φωτός στο νερό, τη δόνηση της θερμότητας ή τη φασαρία μιας μητρόπολης σε μετάβαση.
Αναφορές και Αναγνώριση
Ο ενεργός και αναγνωρισμένος καλλιτέχνης Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί της αστικής Χαϊνόι και σε εθνικές καλλιτεχνικές συλλογές.Τα έργα του ανήκουν σε πολλές ιδιωτικές συλλογές τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, καθώς μαγεύουν με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια και μοντέρνα γλώσσα.
"Το ζωγραφίζοντας είναι για μένα μια ανάσα, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh

