Yves Laloy (1920-1999) - Sans Titre

Yves Laloy; Από το La Lune en Rodage III

Μέσο: Μεταξοτυπική εκτύπωση
Υλικό: Χαρτί
Διαστάσεις
19,5 x 28,5 εκ. σε κάδρο με διαστάσεις 36 x 36 x 4 εκ.

Εκδότης: Edition Panderma, Βασιλεία
Έτος: δημοσιεύτηκε το 1977
Έκδοση: Πρόκειται για ένα αντίγραφο χωρίς αρίθμηση από 230 εκδόσεις (65 hors commerce ήταν χωρίς αρίθμηση)
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο

Provenance (Προέλευση):
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Ιδιωτική Συλλογή, Basel

Κατάσταση / Συντήρηση:
καλή κατάσταση

Διατίθεται με πάσο και κάδρο

Περισσότερες πληροφορίες:

Μία σπάνια περιορισμένη έκδοση της φορητής συλλογής μεταπολεμικής και σύγχρονης τέχνης La Lune en Rodage III. Αυτό είναι ένα αντίγραφο χωρίς αρίθμηση από 230 εκδόσεις (65 hors commerce ήταν χωρίς αρίθμηση) και αποτελεί μέρος της τρίτης σειράς των βιβλίου La Lune en Rodage. Η La Lune en Rodage κυκλοφόρησε σε τρεις τόμους το 1960, 1965 και 1977, συγκεντρώνοντας περίπου 180 έργα τέχνης που περιγράφουν την καλλιτεχνική Αβαν-Γκαρντ σκηνή από τη δεκαετία του 1950 μέχρι τη δεκαετία του 1970. Τα έργα τέχνης συγκεντρώθηκαν από τον Carl Laszlo και περιλάμβαναν τους σπουδαιότερους καλλιτέχνες της εποχής που συνέβαλαν με σημαντικά κομμάτια, συχνά σηματοδοτώντας ένα σημείο καμπής στην παραγωγή και στην καριέρα τους: το έργο του Enrico Castellani είναι το πρώτο τεκμηριωμένο γραφικό έργο, και το πολ/πλό Achrome του Piero Manzoni είναι το μόνο που παράχθηκε από τον καλλιτέχνη.

Βιογραφία:

Οι ζωγραφιές του Yves Laloy δύσκολα χωροθετούνται σε κατηγορίες. Ο André Breton ήταν ο πρώτος που χαρακτήρισε το έργο του σουρεαλιστικό, μια ετικέτα που ο Laloy θεωρούσε περιοριστική. Ωστόσο, ο Laloy υιοθέτησε μια άλλη σχέση που προτάθηκε και από τον Breton: μια σχέση αισθητικής ομοιότητας μεταξύ των obras του και των ναβαγιάγικων πινακίδων άμμου, εφήμερες εικόνες που δημιουργούν αποκλειστικά οι πνευματικοί ηγέτες των Ναβάχο στο πλαίσιο της τελετής Nightway. Ο Breton υποστήριξε ότι, «ενώ μια σύνθεση του Καντίνσκι ανταποκρίνεται σε φιλοδοξίες συμφωνικής μορφής, ένα πίνακας φτιαγμένος από άμμο των Ναβάχο ασχολείται πρωτίστως με κοσμογονικές ανησυχίες και τείνει να επηρεάζει την πορεία του σύμπαντος με ευνοϊκό τρόπο.» Για τον Breton, οι ζωγραφιές του Laloy επέτρεπαν το να «βλέπει» κανείς πέρα από το ορατό. Πίνακες όπως ο Montez (Uma), που εκτίθενται εδώ, αποτελούν παραδείγματα της ενασχόλησης του καλλιτέχνη με την ιθαγενή τέχνη και τις πνευματικές πρακτικές στις Ηπείρους της Αμερικής. Επιπλέον μαρτυρούν μια περίοδο κατά την οποία πολλοί καλλιτέχνες και συγγραφείς στη Δυτική Ευρώπη υιοθετούσαν ενεργά την αισθητική αντικειμένων από την Αμερική και την Αφρική—συνήθως χωρίς κατανόηση αυτών των έργων πέρα από τα οπτικά τους χαρακτηριστικά, σαν μέσο κάλυψης ενός αισθητού κενού στις δικές τους κοινωνίες—την αντιληπτή απώλεια μαγείας, τελετουργιών και ιερών. Όμοια με τα υφαντά της Marilou Schultz, το μοτίβο αυτών των ζωγραφιών καλεί επίσης την αισθητική της πρώιμης ψηφιακής τεχνολογίας. (από: http://www.documenta14.de/en/artists/21977/yves-laloy)