Claude Monet (1840–1926) (after) - "Nymphéas, 1916-19"

- Claude Monet (μετά), "Nymphéas, 1916-19". Offset εκτύπωση σε παχύ, ομαλό σατινέ χαρτί (περίπου 300gsm, αναφέρεται στο πάχος/ dense του χαρτιού).

- Υπογεγραμμένο στο πινακίο.

- Σφραγίδα στο οπίσω μέρος.

- Κατάσταση: άριστη. Ποτέ δεν είχε κορνιζωθεί, ποτέ δεν είχε εκτεθεί.

- Διαστάσεις: 60 x 80 εκ.

- - Nymphéas (1916–1919) από τον Γάλλο ιμπρεσιονιστή δάσκαλο Claude Monet ανήκει στην περιβόητη σειρά Water Lilies, μια από τις πιο επιδραστικές επιτευξεις στην ιστορία της μοντέρνας ζωγραφικής. Δημιουργημένες στον κήπο του καλλιτέχνη στο Γιβέρνι κατά τις τελευταίες δεκαετίες της ζωής του, αυτές οι φωτεινές συνθέσεις απεικονίζουν την ήρεμη επιφάνεια ενός λιμνιού καλυμμένη με ιριδίζουσες παιώνες λεύκης, λαμπερούς αντικτύπους και απαλό ατμοσφαιρικό φως. Αντί να παρουσιάσει ένα παραδοσιακό τοπίο, ο Μονέ μεταμορφώνει την επιφάνεια του ύδατος σε ένα εμβληματικό πεδίο χρωμάτων, κίνησης και φωτός.

Κατά τη διάρκεια αυτής της μεταγενέστερης περιόδου, ο Μονέ ξεπέρασε τις πρώτες αρχές του Ιμπρεσιονισμού προς μια πιο εκτεταμένη και εκφραστική προσέγγιση στη ζωγραφική. Η βούρτσα γίνεται πιο ελεύθερη και ρευστη, διαλύοντας τα όρια μεταξύ νερού, ουρανού και βλάστησης. Σε έργα όπως τα Nymphéas, ο ορίζοντας εξαφανίζεται πλήρως, επιτρέποντας στον θεατή να βιώσει τη σκηνή ως συνεχή περιβάλλον ανακλάσεων και χρωματικών δονήσεων. Αυτή η ριζοσπαστική συνθετική προσέγγιση θα επηρεάσει αργότερα την ανάπτυξη της σύγχρονης αφηρημένης ζωγραφικής.

Τα μεταγενέστερα έργα του με ιου Water Lily είχαν βαθιά επίδραση στην τέχνη του 20ού αιώνα. Η έμφαση στην ατμόσφαιρα, το χρώμα και το άγγιγμα ενέπνευσε γενιές καλλιτεχνών, από σύγχρονους καινοτόμους όπως ο Ανρί Ματίς και ο Βασίλι Καντίνσκι μέχρι τα μεγάλης κλίμακας αφηρημένα περιβάλλοντα που δημιούργησαν ζωγράφοι όπως ο Μαρκ Ρόθκο και ο Τζάκσον Πολόκ. Η εξερεύνηση της αντίληψης και του εμβυθισμένου χώρου από τον Μονέ βοήθησε να γεφυρωθεί ο Ιμπρεσιονισμός με τους μεταγενέστερους αφηρημένους κινηματισμούς.

Σήμερα, τα Nymphéas παραμένουν ανάμεσα στα πλέον θαυμαζόμενα έργα στην παγκόσμια ιστορία της τέχνης. Το όραμα του Μονέ για τη φύση ως ένα διαρκώς μεταβαλλόμενο πεδίο φωτός συνεχίζει να εμπνέει καλλιτέχνες και συλλέκτες, θαυμαζόμενα παράλληλα με σύγχρονους δασκάλους όπως ο Πάμπλο Πικάσο, ο Τζων Μιρό και ο Σαλβάντο Ντανί, και εξακολουθούν να αντηχούν με σύγχρονές πολιτιστικές προσωπικότητες, συμπεριλαμβανομένων των Ζαν-Μισέλ Μπασκιέ, Banksy και Άντυ Γούρχολ, των οποίων τα έργα συνεχίζουν να διαμορφώνουν σήμερα την διεθνή αγορά τέχνης.

Έργα με παρόμοια σημασία: Μιρό, Χόκνεϊ, Λίχτενσταϊν, Γουόρχολ, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Lautrec, Klimt, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, μεταξύ άλλων.