Hoang Anh (1984) - Impression ↑120 →100 cm






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138300 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Hoang Anh (γεν. 1984) παρουσιάζει ένα αυθεντικό έργο λαδιού σε καμβά σύγχρονης τεχνοτροπίας με τίτλο Impression ↑120 →100 cm, 120 × 100 cm, έτος 2026, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, προέλευση Βιετνάμ, πωλείται από τη Galerie, με πιστοποιητικό γκαλερί και χωρίς κάδρο ή στήριγμα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τίτλος έργου: Impression (2026)
Υλικό: Λάδι σε καμβά που είναι χειροποίητος
Διαστάσεις: ↑120 →100 cm
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
Προέλευση: Thanh Hoa
Αναφορά: 95 - L22-0626-95
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβατική επιφάνεια, αρχικά δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς σκαφή.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις ενδέχεται να εμφανίζονται στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια λόγω μεταφοράς θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά κατά τοποθέτηση σε σκαφάρισμα ή καδράρισμα από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρά λόγω της απόδοσης κάθε φωτογραφικής συσκευής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μαζικό προϊόν μάρκετινγκ, όπου το όνομα υπερτερεί του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που τηρούν απόλυτα αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε τα γράμματα της αριστοκρασίας στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, πάνω απ’ όλα, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι μια τυποποιημένη εμπορεύσιμη ύλη. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαίτησης:
100 % Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μια μεθοδικής χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μόνο κινητήρα της δημιουργίας.
Διασφαλισμένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και ιδιοτελώς réalisé από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς τυπικότητα· είναι το στέμμα της αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι την τελειωμένη μορφή. Απορρίπτουμε υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· αποδεκτές γίνονται μόνο χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά του «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθέμεθα σθεναρά σε αυτή την τάση που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός τεμαχίου «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις ο μάρκετινγκ κουραστεί.
Προτιμούμε την ποιότητα της ίδιας της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και βάζει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μόνιτο αποτύπωμα. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε ακράδαντα ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με τον καιρό, βαθύνουν συναισθηματικά και σε αξία, εκεί που τα προϊόντα καθ’ εαυτό προωθητικά εξαφανίζονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζουν από την τέχνη τους χωρίς να διακυβεύεται η ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια φτηνή ανάθεση, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός διεθνώς.
3. Διαρκής επένδυση: επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτική μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια χονδροειδή ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε όσους τη δημιουργούν με παθός, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh
Γεννημένος το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στο Χανόι
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νοτιοανατολικά του Χανόι, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη διακοπή γενιάς βιετναμικών καλλιτεχνών (γενιά “8x”) που συνδυάζει την πολιτιστική κληρονομιά με την αφηρημένη σύγχρονη τέχνη. Αποφοίτος από το Πανεπιστήμιο Καλύτεων Τεχνών του Βιετνάμ, καθιερώθηκε στη σκηνή της τέχνης του Χανόι με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.
Απόφοιτος του Τμήματος Καλλιτεχνικών Ταλέντων (πρόσκληση 13) στη Σχολή Πολιτισμού και Τεχνών Thanh Hoá
Απόφοιτος του Τμήματος Ζωγραφικής (πρόσκληση 48) στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Προσέγγιση
Το έργο του Hoang Anh ξεχωρίζει για μια εντατική αναζήτηση υφής και κίνησης. Παρόλο που διερευνά θέματα όπως τοπίο, φύση και γυναικεία μορφή, στην αφαιρετικότητα αποκαλύπτει τη γενναιόδωρη δύναμη της έκφρασης:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιογραφίας και της ακρυλικής, χρησιμοποιεί συχνά μαχαίρι παλέτας για να εφαρμόσει το χρώμα με δυνατές οριζόντιες πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί ένα ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετοι: Το έργο του παίζει με αντίθεση μεταξύ φόντων συχνά ουδέτερών (βιομηχανικά γκρι, υφασμένες λευκές επιφάνειες) και εκλάμψεις πρωταρχικών χρωμάτων — κόκκινα πυρωμένα, κίτρινα ηλιακά και βαθιά μπλε — που φαίνεται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν αποσκοπούν στην αποτύπωση της πραγματικότητας, αλλά στην ενεργοποίηση της συναισθηματικής ουσίας της. Οι καμβάδες του συχνά παραπέμπουν σε φαινόμενα επίκαιρα: την αντανάκλαση φωτός στο νερό, τηvak της θερμότητας ή τον θόρυβο μιας μητρόπολης σε μετάβαση.
Έκθεση και Αναγνώριση
Συνεργάτης και αναγνωρισμένος καλλιτέχνης, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί σημαντικές πόλεις του Χανόι και σε εθνικές καλλιτεχνικές ομάδες. Τα έργα του αποτελούν μέρος πολλών ιδιωτικών συλλογών, τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, καθηλωτικά με την ικανότητά τους να απόδοσουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια και μοντέρνα γλώσσα.
"Η ζωγραφική είναι για μένα μια ανάσα, ένας τρόπος να παγιδέψω την ανεξίτηλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
Τίτλος έργου: Impression (2026)
Υλικό: Λάδι σε καμβά που είναι χειροποίητος
Διαστάσεις: ↑120 →100 cm
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
Προέλευση: Thanh Hoa
Αναφορά: 95 - L22-0626-95
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβατική επιφάνεια, αρχικά δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς σκαφή.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις ενδέχεται να εμφανίζονται στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια λόγω μεταφοράς θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά κατά τοποθέτηση σε σκαφάρισμα ή καδράρισμα από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρά λόγω της απόδοσης κάθε φωτογραφικής συσκευής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μαζικό προϊόν μάρκετινγκ, όπου το όνομα υπερτερεί του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που τηρούν απόλυτα αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε τα γράμματα της αριστοκρασίας στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, πάνω απ’ όλα, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι μια τυποποιημένη εμπορεύσιμη ύλη. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαίτησης:
100 % Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μια μεθοδικής χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μόνο κινητήρα της δημιουργίας.
Διασφαλισμένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και ιδιοτελώς réalisé από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς τυπικότητα· είναι το στέμμα της αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι την τελειωμένη μορφή. Απορρίπτουμε υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· αποδεκτές γίνονται μόνο χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά του «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθέμεθα σθεναρά σε αυτή την τάση που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός τεμαχίου «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις ο μάρκετινγκ κουραστεί.
Προτιμούμε την ποιότητα της ίδιας της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και βάζει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μόνιτο αποτύπωμα. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε ακράδαντα ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με τον καιρό, βαθύνουν συναισθηματικά και σε αξία, εκεί που τα προϊόντα καθ’ εαυτό προωθητικά εξαφανίζονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζουν από την τέχνη τους χωρίς να διακυβεύεται η ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια φτηνή ανάθεση, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός διεθνώς.
3. Διαρκής επένδυση: επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτική μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια χονδροειδή ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε όσους τη δημιουργούν με παθός, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh
Γεννημένος το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στο Χανόι
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νοτιοανατολικά του Χανόι, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη διακοπή γενιάς βιετναμικών καλλιτεχνών (γενιά “8x”) που συνδυάζει την πολιτιστική κληρονομιά με την αφηρημένη σύγχρονη τέχνη. Αποφοίτος από το Πανεπιστήμιο Καλύτεων Τεχνών του Βιετνάμ, καθιερώθηκε στη σκηνή της τέχνης του Χανόι με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.
Απόφοιτος του Τμήματος Καλλιτεχνικών Ταλέντων (πρόσκληση 13) στη Σχολή Πολιτισμού και Τεχνών Thanh Hoá
Απόφοιτος του Τμήματος Ζωγραφικής (πρόσκληση 48) στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Προσέγγιση
Το έργο του Hoang Anh ξεχωρίζει για μια εντατική αναζήτηση υφής και κίνησης. Παρόλο που διερευνά θέματα όπως τοπίο, φύση και γυναικεία μορφή, στην αφαιρετικότητα αποκαλύπτει τη γενναιόδωρη δύναμη της έκφρασης:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιογραφίας και της ακρυλικής, χρησιμοποιεί συχνά μαχαίρι παλέτας για να εφαρμόσει το χρώμα με δυνατές οριζόντιες πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί ένα ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετοι: Το έργο του παίζει με αντίθεση μεταξύ φόντων συχνά ουδέτερών (βιομηχανικά γκρι, υφασμένες λευκές επιφάνειες) και εκλάμψεις πρωταρχικών χρωμάτων — κόκκινα πυρωμένα, κίτρινα ηλιακά και βαθιά μπλε — που φαίνεται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν αποσκοπούν στην αποτύπωση της πραγματικότητας, αλλά στην ενεργοποίηση της συναισθηματικής ουσίας της. Οι καμβάδες του συχνά παραπέμπουν σε φαινόμενα επίκαιρα: την αντανάκλαση φωτός στο νερό, τηvak της θερμότητας ή τον θόρυβο μιας μητρόπολης σε μετάβαση.
Έκθεση και Αναγνώριση
Συνεργάτης και αναγνωρισμένος καλλιτέχνης, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί σημαντικές πόλεις του Χανόι και σε εθνικές καλλιτεχνικές ομάδες. Τα έργα του αποτελούν μέρος πολλών ιδιωτικών συλλογών, τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, καθηλωτικά με την ικανότητά τους να απόδοσουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια και μοντέρνα γλώσσα.
"Η ζωγραφική είναι για μένα μια ανάσα, ένας τρόπος να παγιδέψω την ανεξίτηλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
