Mazzega - Πολυέλαιος - Γυαλί Murano

ΑΚΡΙΒΗΣ ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΚΑΙ ΑΝΑΚΡΙΒΗΣΕΙΑ!

ΣΕ ΧΩΡΕΣ ΜΕ ΤΕΛΩΝΕΙΑ ΔΥΝΑΤΕΣ ΕΠΙΠΛΟΚΕΣ ΚΟΣΤΟΥΣ!

Mazzega
Ταξιδεμένος αναπαραστάτης γλυπτικής από γυαλί τέχνης Murano – Ένα σπάνιο δείγμα πειραματισμού οργανικής δομής και φωτεινής μονταρίας των δεκαετιών του ’70
Εισαγωγή

Ανάμεσα στις πιο μαγευτικές και περιζήτητες παραγωγές της βενετσιάνικης βιοτεχνίας του δεύτερου μισού του εικοστού αιώνα, αυτό το εκπληκτικό λαμπατέρ, αποδοθεί σε Mazzega, αποτελεί συνθέση μαεστρικής ανάμεσα στην εξερεύνηση ύλης, καινοτομία του σχεδιασμού και καλλιτεχνική αξία.

Το αντίγραφο που παρουσιάζεται εδώ διακρίνεται για την εξαιρετική του σπανιότητα και για την παρουσία ενός καταρράκτη από στοιχεία γυαλιού τέχνης που μεταμορφώνουν το σώμα φωτισμού σε πραγματική φωτεινή γλυπτική που αιωρείται.

Ανάλυση μορφολογίας και συνθετικής δομής

Η δομή αναπτύσσεται κάθετα γύρω από ένα στιβαρό κεντρικό πλαίσιο από μεταλλικό χρωμιωμένο, με αυστηρή και λειτουργική γεωμετρία. Από αυτό τον πυρήνα ξεκινούν πολυάριθμα μεταλλικά στηρίγματα, στα οποία προσαρτώνται τα διακοσμητικά στοιχεία σε γυαλί.

Το συνολικό αποτέλεσμα είναι μια αιωρούμενη φωτεινή στήλη, στην οποία η αυστηρή ευθεία της δομής μαλακώνεται από τη μη ομαλή και φυσική κίνηση των υαλοκρυστάλλων συνδεμάτων.

Αυτό που εντυπωσιάζει αμέσως τον παρατηρητή είναι η εξαιρετικά ελαφριά οπτική της συνάθροισης: παρά την έντονη υλική παρουσία του γυαλιού, ο λαμπατέρ φαίνεται σχεδόν αιθέριος, αιωρούμενος ανάμεσα σε διαφάνεια και ανάκλαση.

Το γυαλί: ύλη, φως και πειραματισμός

Το σημαντικότερο στοιχείο του έργου εκπροσωπείται από τις μακριές μητρικές αλυσίδες από φυσητό και εκτυπωμένο γυαλί.

Κάθε μονάδα παρουσιάζει ένα ακανόνιστο εξαγωνικό σχήμα που θυμίζει φυσικά κυτταρικές δομές, κυψέλες, μεταλλοκρατικές κρυστάλλωσεις ή οργανικές αφομοιώσεις. Η επιφάνεια του γυαλιού χαρακτηρίζεται από υφή παγωμένου και κόκκους, που επιτυγχάνεται μέσω ειδικών επεξεργασιών που ενισχύουν τη διάχυση του φωτός.

Αυτή η επιφανειακή μεταχείριση αποτελεί ένα από τα πλέον καινοτόμα σημεία του σχεδίου: το γυαλί δεν περιορίζεται στη μετάδοση του φωτός αλλά το μεταμορφώνει, το θρυμματίζει και το πολλαπλασιάζει.

Με προβολή προσεκτικά οι στοιχείες διακρίνονται:
- μικρές αλλαγές διαστάσεων μεταξύ ενός μονάδας και της άλλης
- μικροφυσαλίδες και inclusions χαρακτηριστικά της χειροτεχνίας Murano
- ακανόνιστες επιφάνειες που δημιουργούν συνεχείς διακυμάνσεις ανάκλασης
- μαλακοί άκρες που μετριάζουν τη σκληρότητα της εξαγωνικής γεωμετρίας

Αυτά τα χαρακτηριστικά επιβεβαιώνουν τη σολαρία της χειροτεχνίας του εργοστασίου και αυξάνουν την αξία συλλεκτικότητας.

Το φωτεινό αποτέλεσμα

Όταν ανάβει, το λαμπατέρ αποκαλύπτει πλήρως τη χαρισματική του καλλιτεχνική φύση.

Οι εσωτερικές φωτεινές πηγές δεν είναι άμεσα ορατές, αλλά αναδύονται διερχόμενες μέσα από τη δομή των γυάλινων μονάδων. Το φως διαπερνά το αδιαφανές γυαλί και το υφασματό φινίρισμα δημιουργώντας μια απαλή και αγκαλιαστή διάχυση.

Στους περιβάλλοντες τοίχους δημιουργούνται δυναμικοί καθρέφτες και λαμπερά κρύσταλλος που ενισχύουν την αντίληψη του χώρου. Η επίδραση θυμίζει το φως που διαπερνά τον πάγο ή μια φυσική σχηματοποίηση χαλαζία.

Η σύνθεση παράγει έτσι μια διπλή οπτική εμπειρία:
- από σβηστό βλέπει κανείς μια υλική και αρχιτεκτονική γλυπτική
- από αναμμένο μετατρέπεται σε ένα φωτεινό οργανισμό παλμικό και ζωντανό.

Αυτό ακριβώς το διπλό χαρακτηριστικό κάνει τα σχέδια του Carlo Nason να εκτιμούνται ιδιαίτερα από ιστορικούς του design και διεθνείς συλλέκτες.

Carlo Nason και η επανάσταση του μινιμαλιστικού design της Murano

Ο Carlo Nason ανήκει σε αυτή τη γενιά σχεδιαστών που, ανάμεσα στα εξήντα και τα εβδομήντα, συνέβαλε στο να μεταφέρει το γυαλί της Murano προς τη μοντέρνοτητα.

Σε αντίθεση με πολλούς προγραμματιστές συνδεδεμένους με παραδοσιακές μορφές, ο Nason ανέπτυξε μια προσωπική γλώσσα βασισμένη στον βιομηχανικό πειραματισμό, στη χρήση της μοντελοποίησης και στην αναζήτηση νέων σχέσεων ανάμεσα σε γυαλί, φως και αρχιτεκτονική.

Οι δημιουργίες του για την Mazzega διακρίνονται για:
- ισχυρή ταυτότητα γλυπτικής
- τεχνική καινοτομία
- έρευνα στις διαφάνειες
- ισορροπία μεταξύ χειροτεχνίας και βιομηχανικού design

Αυτός ο λαμπατέρ ενσαρκώνει απόλυτα αυτές τις αρχές, αποτελώντας ένα από τα πιο εκλεπτυσμένα παραδείγματα της παραγωγής του.

Αξία συλλεκτικής αξίας και σπανιότητα

Τα πλήρη και καλά διατηρημένα αντίγραφα αυτού του τύπου είναι σήμερα εξαιρετικά δύσκολο να βρεθούν στην αγορά.

Η ευθραυστότητα των μηχανικών στοιχείων έχει οδηγήσει εδώ και δεκαετίες σε απώλεια ή αντικατάσταση πολλών αρχικών εξαρτημάτων· γι' αυτό τα τεμάχια που διατηρούν πλήρως τη διαμόρφωση της αρχικής κατάστασης είναι ιδιαίτερα περιζήτητα.

Το αυξανόμενο διεθνές ενδιαφέρον για το ιταλικό design της δεκαετίας του ’70 έχει επίσης συνεισφέρει στην αυξημένη ζήτηση για τα έργα του Carlo Nason, ιδίως ανάμεσα σε ειδικευμένους συλλέκτες σε:
- γυαλί τέχνης του Murano
- ιταλικό ριζοσπαστικό design
- vintage γλυπτικό φωτισμό
- επίπλωση συλλεκτών του 20ού αιώνα.

Συμπέρασμα κριτικής