Phạm Văn Huấn - L'Architecte du Soleil ↑80 →60 cm






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139016 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Phạm Văn Huấn υπογράφει με το χέρι ένα πρωτότυπο έργο σε λάδι σε καμβά με τίτλο L'Architecte du Soleil, 80 × 60 cm, του 2026, από το Ho Chi Minh City του Βιετνάμ; πωλείται χωρίς πλαίσιο και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γκαλερί.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τίτλος έργου: Ο Αρχιτέκτονας του Ήλιου (2026)
Υλικό: ακρυλικό λάδι σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑80 →60 εκ
Καλλιτέχνης: Phạm Văn Huấn (1992)
Αρχή: Ho Chi Minh City
Αναφορά: 9 -L29-0826-09
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς πρωτότυπη κατασκευασμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Phạm Văn Huấn.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό της γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς σκελετό.
Τα χρώματα μπορούν να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της απόδοσης από κάθε φωτογραφική μηχανή κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό marketing προϊόν, όπου το όνομα υπερτερεί του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μην πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτα κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε στη δημιουργική πράξη τη δόξα που της αναλογεί.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με τολμηρούς και, κυρίως, εργατικούς καλλιτέχνες.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δε περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι μαζικό εμπορικό αγα_theta. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι αποτέλεσμα επιμελημένης χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μοναδικό μηχανισμό της δημιουργίας.
Διασφαλισμένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την εξωτερική ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και εκτελεσμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα· είναι το σήμα αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αποδέχεται πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το τελικό φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτί (εκτυπωμένες υπογραφές)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά του «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασρόμαστε έντονα σε αυτή την τρέχουσα τάση που προτείνει την πώληση «ονομάτων» αντί για έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού μαζικής παραγωγής, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με την αγορά ενός μοδάτου αξεσουάρ: χάνει την αξία μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην ενδογενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που παίρνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαρκή σφραγίδα. Αν και δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, βαθύνουν σε περιεχόμενο, συναισθήμα και αξία, εκεί όπου τα καθαρά προωθητικά προϊόντα εξαλείφονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλά ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Δίνετε σε ικανούς καλλιτέχνες τη δυνατότητα να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η ηθική και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που φτιάχτηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από φθηνή υποκατάσταση, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Η μακροπρόθεσμη αξία: επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί σε μια μαρκετινγκ ψευδαίσθηση.
4. Η ηθική και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε. Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που φτιάχτηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι μια φθηνή εξωτερική ανάθεση, αποτελεί το σημείο ένωσης μεταξύ εκείνων που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και εκείνων που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Βιογραφικό του ζωγράφου Phạm Văn Huấn 1992.
Γεννήθηκε στη Σαϊγόνη (Ho Chi Minh City) το 1992. Ο Pham Van Huan είναι σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου το έργο εξερευνά ευαίσθητα τον παλμό των αστικών και μνημειακών τοπίων. Βαθύτατα σημαδεμένος από την αφθονία της γενέτειράς του, develops μια ιδιαίτερη εικαστική γραφή όπου η αφαίρεση διεκδικεί τη φαινομενική ποίηση.
Μ μέσα από μια ελεύθερη χειρονομία και υφή με πλούσιο ανάγλυφο, επιπλέκει στρώματα χρωμάτων για να αναδυθούν αρχιτεκτονικές αιωρούμενες και αρμονίες χρωματικές εκρηκτικές. Οι καμβάδες του, κινούνται ανάμεσα σε λάμψεις βερμολίου, βάθη καλωδίου και χρυσαφιές ακτίνες, προσκαλούν τον θεατή σε ένα προσωπικό ταξίδι στο κέντρο δομών που επανασυντίθενται από το όνειρο και το συναίσθημα.
Τίτλος έργου: Ο Αρχιτέκτονας του Ήλιου (2026)
Υλικό: ακρυλικό λάδι σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑80 →60 εκ
Καλλιτέχνης: Phạm Văn Huấn (1992)
Αρχή: Ho Chi Minh City
Αναφορά: 9 -L29-0826-09
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς πρωτότυπη κατασκευασμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Phạm Văn Huấn.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό της γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς σκελετό.
Τα χρώματα μπορούν να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της απόδοσης από κάθε φωτογραφική μηχανή κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό marketing προϊόν, όπου το όνομα υπερτερεί του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μην πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτα κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε στη δημιουργική πράξη τη δόξα που της αναλογεί.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με τολμηρούς και, κυρίως, εργατικούς καλλιτέχνες.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δε περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι μαζικό εμπορικό αγα_theta. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι αποτέλεσμα επιμελημένης χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μοναδικό μηχανισμό της δημιουργίας.
Διασφαλισμένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την εξωτερική ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και εκτελεσμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα· είναι το σήμα αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αποδέχεται πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το τελικό φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτί (εκτυπωμένες υπογραφές)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά του «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασρόμαστε έντονα σε αυτή την τρέχουσα τάση που προτείνει την πώληση «ονομάτων» αντί για έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού μαζικής παραγωγής, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με την αγορά ενός μοδάτου αξεσουάρ: χάνει την αξία μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην ενδογενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που παίρνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαρκή σφραγίδα. Αν και δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, βαθύνουν σε περιεχόμενο, συναισθήμα και αξία, εκεί όπου τα καθαρά προωθητικά προϊόντα εξαλείφονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλά ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Δίνετε σε ικανούς καλλιτέχνες τη δυνατότητα να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η ηθική και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που φτιάχτηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από φθηνή υποκατάσταση, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Η μακροπρόθεσμη αξία: επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί σε μια μαρκετινγκ ψευδαίσθηση.
4. Η ηθική και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε. Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που φτιάχτηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι μια φθηνή εξωτερική ανάθεση, αποτελεί το σημείο ένωσης μεταξύ εκείνων που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και εκείνων που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Βιογραφικό του ζωγράφου Phạm Văn Huấn 1992.
Γεννήθηκε στη Σαϊγόνη (Ho Chi Minh City) το 1992. Ο Pham Van Huan είναι σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου το έργο εξερευνά ευαίσθητα τον παλμό των αστικών και μνημειακών τοπίων. Βαθύτατα σημαδεμένος από την αφθονία της γενέτειράς του, develops μια ιδιαίτερη εικαστική γραφή όπου η αφαίρεση διεκδικεί τη φαινομενική ποίηση.
Μ μέσα από μια ελεύθερη χειρονομία και υφή με πλούσιο ανάγλυφο, επιπλέκει στρώματα χρωμάτων για να αναδυθούν αρχιτεκτονικές αιωρούμενες και αρμονίες χρωματικές εκρηκτικές. Οι καμβάδες του, κινούνται ανάμεσα σε λάμψεις βερμολίου, βάθη καλωδίου και χρυσαφιές ακτίνες, προσκαλούν τον θεατή σε ένα προσωπικό ταξίδι στο κέντρο δομών που επανασυντίθενται από το όνειρο και το συναίσθημα.
