Phạm Văn Huấn - Éclosion champêtre ↑60 →80 cm






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139016 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο πρωτότυπο σύγχρονο έργο σε ελαιοχρωμία του Phạm Văn Huấn με τίτλο Éclosion champêtre, διαστάσεις 60 × 80 cm, υπογεγραμμένο χειρόγραφα, δημιουργήθηκε το 2026 με θέμα την αρχιτεκτονική, αρχική έκδοση, κατασκευασμένο στο Βιετνάμ, πωλείται από τη Galerie και παραδίδεται χωρίς κορνίζα αλλά με πιστοποιητικό γκαλερί.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τίτλος έργου: Éclosion champêtre (2026)
Μάτιρα: υδατογραφία ελαιώνα σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑60 →80 cm
Καλλιτέχνης: Phạm Văn Huấn (1992)
Προέλευση: Ho Chi Minh City
Αναφορά: 12 -L29-0826-12
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς αυθεντικού χαρακτήρα, δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Phạm Văn Huấn.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο και χωρίς πλαίσιο.
Οι χρωματικές αποχρώσεις μπορεί να ποικίλουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική συσκευή κατά τη φωτογράφηση.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μην πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτα αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε στους όρκους της γνήσιας δημιουργίας την παλιά της αξία.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, το πραγματικό, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, πάνω απ’ όλα, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν εξαντλείται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν ομοιομορφίας. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προσφέρουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Η εγγύηση της μοναδικότητας: Αποφεύγουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής. Αυτό που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπικά τη σφραγίδα του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα, αλλά το σήμα αυθεντικότητας και το εγγυητικό ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το τελικό φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά του Μάρκετινγκ της Τέχνης
Αντιτασσόμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση που πουλά «όνοματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην έντονη ποιότητα του χρόνου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στη δουλειά του, θα αφήσει διαχρονικό αποτύπωμα. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου γίνονται βαθύτερες σε νόημα, συναίσθημα και αξία, εκεί όπου τα προϊόντα καθαρά προωθητικού χαρακτήρα εξασθενίζουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το αναδυόμενο ταλέντο: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η Ηθική και Διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μία πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που εκτελέστηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινότυπη υπεργολαβία, δικαιολογία ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτική εμπορίας.
4. Ηθική και Διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε. Μία πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει φτιάξει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια κοινότοπη υπεργολαβία, είναι ο συνδετικός κρίκος ανάμεσα σε όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτά που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που έχει επιλεγεί από την ARTIS Art Gallery.
Βιογραφικό του ζωγράφου Phạm Văn Huân 1992.
Γεννήθηκε στο Σαϊγκόν (Ho Chi Minh City) το 1992· ο Pham Van Huan είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης που εξερευνά με ευαισθησία τον παλμό των αστικών και μνημονικών τοπίων. Βαθιά επηρεασμένος από την άνθιση της γενέτειράς του πόλης, αναπτύσσει μια μοναδική ζωγραφική γραφή όπου η αφηρημένη σκέψη συνυπάρχει με τη ποιητική φιγούρα.
Δια μέσου μιας ελεύθερης κίνησης και μιας υφής πλούσιας σε ανάγλυφο, επαναλαμβάνει στρώσεις χρωμάτων για να αναδυθούν κρεμασμένες αρχιτεκτονικές και ζωηρές χρωματικές αρμονίες. Οι καμβάδες του, κυμαινόμενοι ανάμεσα σε λαμπερές αποχρώσεις κόκκινου βερίλο, βάθη του Κυανομέλου και χρυσές λάμψεις, προσκαλούν τον θεατή σε ένα προσωπικό ταξίδι στην καρδιά δομών που επανασχηματίζονται από το όνειρο και το συναίσθημα."
Τίτλος έργου: Éclosion champêtre (2026)
Μάτιρα: υδατογραφία ελαιώνα σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑60 →80 cm
Καλλιτέχνης: Phạm Văn Huấn (1992)
Προέλευση: Ho Chi Minh City
Αναφορά: 12 -L29-0826-12
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς αυθεντικού χαρακτήρα, δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Phạm Văn Huấn.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο και χωρίς πλαίσιο.
Οι χρωματικές αποχρώσεις μπορεί να ποικίλουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική συσκευή κατά τη φωτογράφηση.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μην πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτα αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε στους όρκους της γνήσιας δημιουργίας την παλιά της αξία.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, το πραγματικό, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, πάνω απ’ όλα, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν εξαντλείται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν ομοιομορφίας. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προσφέρουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Η εγγύηση της μοναδικότητας: Αποφεύγουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής. Αυτό που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπικά τη σφραγίδα του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα, αλλά το σήμα αυθεντικότητας και το εγγυητικό ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το τελικό φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά του Μάρκετινγκ της Τέχνης
Αντιτασσόμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση που πουλά «όνοματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην έντονη ποιότητα του χρόνου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στη δουλειά του, θα αφήσει διαχρονικό αποτύπωμα. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου γίνονται βαθύτερες σε νόημα, συναίσθημα και αξία, εκεί όπου τα προϊόντα καθαρά προωθητικού χαρακτήρα εξασθενίζουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το αναδυόμενο ταλέντο: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η Ηθική και Διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μία πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που εκτελέστηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινότυπη υπεργολαβία, δικαιολογία ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτική εμπορίας.
4. Ηθική και Διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε. Μία πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει φτιάξει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια κοινότοπη υπεργολαβία, είναι ο συνδετικός κρίκος ανάμεσα σε όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτά που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που έχει επιλεγεί από την ARTIS Art Gallery.
Βιογραφικό του ζωγράφου Phạm Văn Huân 1992.
Γεννήθηκε στο Σαϊγκόν (Ho Chi Minh City) το 1992· ο Pham Van Huan είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης που εξερευνά με ευαισθησία τον παλμό των αστικών και μνημονικών τοπίων. Βαθιά επηρεασμένος από την άνθιση της γενέτειράς του πόλης, αναπτύσσει μια μοναδική ζωγραφική γραφή όπου η αφηρημένη σκέψη συνυπάρχει με τη ποιητική φιγούρα.
Δια μέσου μιας ελεύθερης κίνησης και μιας υφής πλούσιας σε ανάγλυφο, επαναλαμβάνει στρώσεις χρωμάτων για να αναδυθούν κρεμασμένες αρχιτεκτονικές και ζωηρές χρωματικές αρμονίες. Οι καμβάδες του, κυμαινόμενοι ανάμεσα σε λαμπερές αποχρώσεις κόκκινου βερίλο, βάθη του Κυανομέλου και χρυσές λάμψεις, προσκαλούν τον θεατή σε ένα προσωπικό ταξίδι στην καρδιά δομών που επανασχηματίζονται από το όνειρο και το συναίσθημα."
