Tran Thi T.Hien (1973) - WHAAM ↑80 →100 cm






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
100 € | ||
|---|---|---|
55 € | ||
50 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139572 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπος πίνακας λαδιού της Tran Thi T.Hien (1973) με τίτλο WHAAM ↑80 →100 cm, πορτραίτο 80 × 100 cm, δημιουργήθηκε το 2025, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, από το Βιετνάμ, πωλείται από Galerie, σε εξαιρετική κατάσταση, περίοδος από το 2020 και μετά, παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί και χωρίς κάδρο ή καμβά.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ονομασία έργου: WHAAM σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Roy Lichtenstein (2026) "D’Après Roy Lichtenstein"
Αναπαραγωγή από το αρχικό έργο: Whaam σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Roy Lichtenstein (1963).
Υλικά: λάδι σε καμβά χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Διαστάσεις: ↑80 →100 εκ.
Καλλιτέχνης: Tran Thi Thu Hien
Προέλευση: Phan tiet
Αναφορά: 54-L21-0526-54
Μια υπέροχη επιφάνεια Pop Art (αναπαραγωγή) κατασκευασμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Tran Thi Thu Hien.
Πώληση μαζί με πιστοποίηση γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Λάβετε υπόψη ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές περικοπές, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και εξ ολοκλήρου όταν τοποθετηθεί σε πλαίσιο ή ορίζεται από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε φωτογραφικής συσκευής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό προϊόν μάρκετινγκ, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτες απαιτήσεις.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποκαταστήσουμε τα θεμέλια της γοήτρου στην αυθεντική δημιουργία.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Κάνουμε περιπλάνηση στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η εργασία δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν τυποποιημένο. Στο ARTIS Art Gallery , κάθε κομμάτι που προτείνουμε ανταποκρίνεται σε κριτήρια απαίτησης:
100 % χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικής χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μοναδικό κινητήρα της δημιουργίας.
Διασφαλισμένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς τυπικότητα, είναι το σήμα της αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο σκίτσο μέχρι τη φινέτσα. Απορρίπτουμε υπογραφές στην πλάκα (υπογραφή εκτυπωμένη)· αποδεκτές είναι μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίζουμε τα έργα.
Εναντίον του "Marketing της Τέχνης"
Αντιστεκόμαστε σταθερά σε αυτή την τάση που πωλεί με «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός τεμαχίου «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις ξεπεραστεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα του χρόνου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαχρονική αποτύπωση. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με την πάροδο του χρόνου κερδίζουν σε βάθος, σε συγκίνηση και σε αξία, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξασθενίζουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζουν από τη ζωγραφική τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης και όχι έναν κοινοπρακτικό υπεργολάβο, υπό το πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στη διεθνή κοινότητα της τέχνης.
3. Μακροπρόθεσμη επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια εμπορική ψευδαίσθηση.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς ολοκληρώθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια απλή υπεργολαβία, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από σήμερα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία της ζωγράφου Tran Thi Thu Hien 1973.
(Βιετναμέζα ζωγράφος – Ακρυλικά)
Η Tran Thi Thu Hien είναι βιετναμέζα ζωγράφος, που γεννήθηκε στις 18 Νοεμβρίου 1973 στην παραθαλάσσια πόλη Phan Thiet.
Το γεγονός ότι κατάγεται από το Phan Thiet, μια πόλη γνωστή για τις παραλίες της, τους κόκκινους αμμόλοφους και την πολιτιστική κληρονομιά Cham, υποδεικνύει ότι το περιβάλλον γέννησής της μπορεί να έπαιξε σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση της καλλιτεχνικής της ευαισθησίας, κυρίως στην χρήση ζωηρών χρωμάτων και σε θεματικές φωτεινές.
Παρότι οι λεπτομέρειες της εκπαίδευσης και του έργου της είναι προσωπικά, η βιετναμέζικη τέχνη είναι πλούσια και ποικίλη, καλύπτοντας από παραδοσιακές τεχνικές της πολυχρωμης ρηχάδας μέχρι σύγχρους στυλ, συμπεριλαμβανομένου του αφηρημένου εξπρεσιονισμού που συναντάται σε ορισμένα παρόμοια έργα από το Βιετνάμ.
Ο χρόνος γέννησής της, το 1973, τη θέτει σε μια γενιά καλλιτεχνών που κατάφεραν να ανθίσουν σε μια εποχή ανανέωσης και ανοίγματος της βιετναμέζικης σκηνής τέχνης.
Ονομασία έργου: WHAAM σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Roy Lichtenstein (2026) "D’Après Roy Lichtenstein"
Αναπαραγωγή από το αρχικό έργο: Whaam σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Roy Lichtenstein (1963).
Υλικά: λάδι σε καμβά χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Διαστάσεις: ↑80 →100 εκ.
Καλλιτέχνης: Tran Thi Thu Hien
Προέλευση: Phan tiet
Αναφορά: 54-L21-0526-54
Μια υπέροχη επιφάνεια Pop Art (αναπαραγωγή) κατασκευασμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Tran Thi Thu Hien.
Πώληση μαζί με πιστοποίηση γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Λάβετε υπόψη ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές περικοπές, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και εξ ολοκλήρου όταν τοποθετηθεί σε πλαίσιο ή ορίζεται από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε φωτογραφικής συσκευής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό προϊόν μάρκετινγκ, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτες απαιτήσεις.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποκαταστήσουμε τα θεμέλια της γοήτρου στην αυθεντική δημιουργία.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Κάνουμε περιπλάνηση στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η εργασία δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν τυποποιημένο. Στο ARTIS Art Gallery , κάθε κομμάτι που προτείνουμε ανταποκρίνεται σε κριτήρια απαίτησης:
100 % χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικής χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μοναδικό κινητήρα της δημιουργίας.
Διασφαλισμένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς τυπικότητα, είναι το σήμα της αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο σκίτσο μέχρι τη φινέτσα. Απορρίπτουμε υπογραφές στην πλάκα (υπογραφή εκτυπωμένη)· αποδεκτές είναι μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίζουμε τα έργα.
Εναντίον του "Marketing της Τέχνης"
Αντιστεκόμαστε σταθερά σε αυτή την τάση που πωλεί με «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός τεμαχίου «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις ξεπεραστεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα του χρόνου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαχρονική αποτύπωση. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με την πάροδο του χρόνου κερδίζουν σε βάθος, σε συγκίνηση και σε αξία, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξασθενίζουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζουν από τη ζωγραφική τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης και όχι έναν κοινοπρακτικό υπεργολάβο, υπό το πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στη διεθνή κοινότητα της τέχνης.
3. Μακροπρόθεσμη επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια εμπορική ψευδαίσθηση.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς ολοκληρώθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια απλή υπεργολαβία, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από σήμερα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία της ζωγράφου Tran Thi Thu Hien 1973.
(Βιετναμέζα ζωγράφος – Ακρυλικά)
Η Tran Thi Thu Hien είναι βιετναμέζα ζωγράφος, που γεννήθηκε στις 18 Νοεμβρίου 1973 στην παραθαλάσσια πόλη Phan Thiet.
Το γεγονός ότι κατάγεται από το Phan Thiet, μια πόλη γνωστή για τις παραλίες της, τους κόκκινους αμμόλοφους και την πολιτιστική κληρονομιά Cham, υποδεικνύει ότι το περιβάλλον γέννησής της μπορεί να έπαιξε σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση της καλλιτεχνικής της ευαισθησίας, κυρίως στην χρήση ζωηρών χρωμάτων και σε θεματικές φωτεινές.
Παρότι οι λεπτομέρειες της εκπαίδευσης και του έργου της είναι προσωπικά, η βιετναμέζικη τέχνη είναι πλούσια και ποικίλη, καλύπτοντας από παραδοσιακές τεχνικές της πολυχρωμης ρηχάδας μέχρι σύγχρους στυλ, συμπεριλαμβανομένου του αφηρημένου εξπρεσιονισμού που συναντάται σε ορισμένα παρόμοια έργα από το Βιετνάμ.
Ο χρόνος γέννησής της, το 1973, τη θέτει σε μια γενιά καλλιτεχνών που κατάφεραν να ανθίσουν σε μια εποχή ανανέωσης και ανοίγματος της βιετναμέζικης σκηνής τέχνης.
