Hoang A - Infrastructure ↑120 →140 cm

01
ημέρα
10
ώρες
06
λεπτά
43
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 90
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,300 - € 4,000
ES
90 €
SK
85 €
ES
80 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140355 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Hoang Anh, Infrastructure ↑120 →140 cm, ελαιογραφία σε καμβά, πρωτότυπο εκτύπωσης, 2026, αυθεντικά υπογεγραμμένο, 120 × 140 cm, Βιετνάμ, πωλείται από Γκαλερί, παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί, χωρίς πλαίσιο και χωρίς στήριγμα.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Όνομα έργου: Infrastructure (2026)
Υλικό: ελαιοχρώματα σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑120 →140 cm
Καλλιτέχνης: Hoang Anh (1984)
Πρωτοτυπία: Thanh Hoa
Αναφορά: 14- L16-0326-14
Ένα υπέροχο σύγχρονο έργο αρχικού επιπέδου, φτιαγμένο στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.

Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς ξύλινο σκελετό.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις ενδέχεται να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά όταν τοποθετηθεί ο σκελετός ή όταν οριστικοποιηθεί από επαγγελματία το κάδρο."
Οι χρωματισμοί ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική μηχανή κατά τη λήψη.

ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της αυθεντικότητας της τέχνης
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μάζικα προϊόντικό μάρκετινγκ, όπου το όνομα υπερέχει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτες απαιτήσεις.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε ξανά στο πράγμα της αυθεντικής δημιουργίας τη γόητα του.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς ένα έργο τέχνης δεν είναι μια τυποποιημένη εμπορεύσιμη ουσία. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί ορισμένες απαιτήσεις:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μελιστοφόρου χειρωνακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μόνο κινητήρα της δημιουργίας.
Γραμμή μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτή που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλότητα τυπικότητας, αλλά το σφραγίδιο της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από την πρώτη σκιαγράφηση μέχρι το τελικό φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές στο χαρτί (τυπωμένες υπογραφές)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά αρνιόμαστε τα έργα.

Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστεκόμαστε έντονα σε αυτήν την τάση της εποχής που πωλεί «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, είναι σαν να αγοράζετε ένα αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εσωτερική ποιότητα του προγράμματος. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει μια διαρκή αποτύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με το πέρασμα του χρόνου, κερδίζουν σε βάθος, συναισθηματική αξία και αξία, εκεί όπου τα προϊόντα καθαρά προωθητικά ξεθωριάζουν.

Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι μια κοινή ανάθεση ή εξωτερική εργολαβία, προκειμένου ο καλλιτέχνης να είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαρκής επένδυση: Επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οπτασία μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια κοινή ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτούς που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.

Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του επιλεγμένου έργου από τη γκαλερί ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com

Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννήθηκε το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στο Ανόι

Από την Thanh Hoa, νομός που βρίσκεται 150 χιλιόμετρα νότια του Ανόι, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη γενιά-κομβό ενός Βιετναμέζικου καλλιτεχνικού κόσμου (η γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτισμική κληρονομιά με αφαιρετικότητα του σύγχρονου. Απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, έχοντας καθιερωθεί στην καλλιτεχνική σκηνή του Ανόι με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.

Απόφοιτος του τομέα ταλέντων καλλιτεχνικών (απονομή 13) στη Σχολή Πολιτισμού και Τεχνών Thanh Hoá
Απόφοιτος του τμήματος ζωγραφικής (απονομή 48) του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ

ΣΤΙΛΟΣ ΚΑΙ ΚΑΙΝΟΤΟΜΙΑ
Το έργο του Hoang Anh διακρίνεται για μια εντατική αναζήτηση υφής και κίνησης. Παρότι διερευνά θέματα όπως το τοπία, η φύση και η γυναικεία μορφή, στην αφαίρεση αποκαλύπτει όλη τη δυναμική του:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιοχρωσίας και ακρυλικού, χρησιμοποιεί συχνά σπάτουλα για να εφαρμόσει το χρώμα με δυνατές οριζόντιες πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί έναν ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετες: Το έργο του παίζει με την αντίθεση ανάμεσα σε υπόβαθρα συχνά ουδέτερα (χρώματα γκρι πόλης, λευκά με υφή) και λάμψεις βασικών χρωμάτων — κόκκινα πυρακτωμένα, κίτρινα ηλιοβασιλέματα και μπλε βαθιά — που φαίνονται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να μιμηθούν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν τη συναισθηματική της ουσία. Τα έργα του συχνά αποκαλούν φαινόμενα παροδικά: το αντανάκλαση ενός φωτός στο νερό, την δόνηση της θερμότητας ή τη φασαρία μιας μητρόπολης σε μετάβαση.

Εκθέσεις και Αναγνώριση
Ο καλλιτέχνης δραστήριος και αναγνωρισμένος, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί τουριστικά της πρωτεύουσας και εντός εθνικών καλλιτεχνικών συλλογών. Τα έργα του περιλαμβάνονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια, μοντέρνα γλώσσα.

»Το να ζωγραφίζω για μένα είναι ανάσα, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει.« — Hoang Anh

Όνομα έργου: Infrastructure (2026)
Υλικό: ελαιοχρώματα σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑120 →140 cm
Καλλιτέχνης: Hoang Anh (1984)
Πρωτοτυπία: Thanh Hoa
Αναφορά: 14- L16-0326-14
Ένα υπέροχο σύγχρονο έργο αρχικού επιπέδου, φτιαγμένο στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.

Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς ξύλινο σκελετό.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις ενδέχεται να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά όταν τοποθετηθεί ο σκελετός ή όταν οριστικοποιηθεί από επαγγελματία το κάδρο."
Οι χρωματισμοί ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική μηχανή κατά τη λήψη.

ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της αυθεντικότητας της τέχνης
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μάζικα προϊόντικό μάρκετινγκ, όπου το όνομα υπερέχει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτες απαιτήσεις.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποδώσουμε ξανά στο πράγμα της αυθεντικής δημιουργίας τη γόητα του.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς ένα έργο τέχνης δεν είναι μια τυποποιημένη εμπορεύσιμη ουσία. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί ορισμένες απαιτήσεις:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μελιστοφόρου χειρωνακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μόνο κινητήρα της δημιουργίας.
Γραμμή μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτή που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλότητα τυπικότητας, αλλά το σφραγίδιο της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από την πρώτη σκιαγράφηση μέχρι το τελικό φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές στο χαρτί (τυπωμένες υπογραφές)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά αρνιόμαστε τα έργα.

Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστεκόμαστε έντονα σε αυτήν την τάση της εποχής που πωλεί «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, είναι σαν να αγοράζετε ένα αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εσωτερική ποιότητα του προγράμματος. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει μια διαρκή αποτύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με το πέρασμα του χρόνου, κερδίζουν σε βάθος, συναισθηματική αξία και αξία, εκεί όπου τα προϊόντα καθαρά προωθητικά ξεθωριάζουν.

Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι μια κοινή ανάθεση ή εξωτερική εργολαβία, προκειμένου ο καλλιτέχνης να είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαρκής επένδυση: Επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οπτασία μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια κοινή ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτούς που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.

Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του επιλεγμένου έργου από τη γκαλερί ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com

Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννήθηκε το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στο Ανόι

Από την Thanh Hoa, νομός που βρίσκεται 150 χιλιόμετρα νότια του Ανόι, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη γενιά-κομβό ενός Βιετναμέζικου καλλιτεχνικού κόσμου (η γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτισμική κληρονομιά με αφαιρετικότητα του σύγχρονου. Απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, έχοντας καθιερωθεί στην καλλιτεχνική σκηνή του Ανόι με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.

Απόφοιτος του τομέα ταλέντων καλλιτεχνικών (απονομή 13) στη Σχολή Πολιτισμού και Τεχνών Thanh Hoá
Απόφοιτος του τμήματος ζωγραφικής (απονομή 48) του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ

ΣΤΙΛΟΣ ΚΑΙ ΚΑΙΝΟΤΟΜΙΑ
Το έργο του Hoang Anh διακρίνεται για μια εντατική αναζήτηση υφής και κίνησης. Παρότι διερευνά θέματα όπως το τοπία, η φύση και η γυναικεία μορφή, στην αφαίρεση αποκαλύπτει όλη τη δυναμική του:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιοχρωσίας και ακρυλικού, χρησιμοποιεί συχνά σπάτουλα για να εφαρμόσει το χρώμα με δυνατές οριζόντιες πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί έναν ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετες: Το έργο του παίζει με την αντίθεση ανάμεσα σε υπόβαθρα συχνά ουδέτερα (χρώματα γκρι πόλης, λευκά με υφή) και λάμψεις βασικών χρωμάτων — κόκκινα πυρακτωμένα, κίτρινα ηλιοβασιλέματα και μπλε βαθιά — που φαίνονται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να μιμηθούν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν τη συναισθηματική της ουσία. Τα έργα του συχνά αποκαλούν φαινόμενα παροδικά: το αντανάκλαση ενός φωτός στο νερό, την δόνηση της θερμότητας ή τη φασαρία μιας μητρόπολης σε μετάβαση.

Εκθέσεις και Αναγνώριση
Ο καλλιτέχνης δραστήριος και αναγνωρισμένος, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί τουριστικά της πρωτεύουσας και εντός εθνικών καλλιτεχνικών συλλογών. Τα έργα του περιλαμβάνονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια, μοντέρνα γλώσσα.

»Το να ζωγραφίζω για μένα είναι ανάσα, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει.« — Hoang Anh

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Hoang A
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Infrastructure ↑120 →140 cm
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Βιετνάμ
Έτος
2026
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
120 cm
Width
140 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓαλλίαΕπαληθεύτηκε
1100
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη