Diego Randazzo - Anna, agosto ’84
06
ημέρες
02
ώρες
06
λεπτά
47
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 22
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 800 - € 1,000
 | 22 € | |
|---|---|---|
| 12 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141384 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Diego Randazzo, πρωτότυπο σύγχρονο έργο σε ελαιογραφία Anna, agosto ’84, 20×30 cm (βάθος 4 cm) σε MDF με κάδρο Alcantara, υπογεγραμμένο και σε εξαιρετικές συνθήκες, χρονολογείται 2025–2026, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Άννα, Αύγουστος ’84
Λάδι, ακρυλικό και πέτρα πομίση πάνω σε MDF, ύφασμα Alcantara ως κάδρο
20x30x4 εκ
2025
Η εικόνα των γλουτών παίρνει έμπνευση από το έργο «Étude de fesses» του Felix Vallotton.
Το θέμα επαναπροσδιορίζεται και τοποθετείται σε μια υποθετική στιγμιότυπο. Έτσι από μια εξαιρετικά καλλιτεχνική στιγμή το πρωτότυπο θέμα λαμβάνει τα χαρακτηριστικά ενός ντοκουμέντου.
Ένα ντοκουμέντο που πλέκει φτιαγμένα πράγματα και προσωπικές μνήμες.
Η ημερομηνία που αναγράφεται στη στιγμιότυπο αναφέρεται στο έτος γέννησης του γράφοντος, αλλά όπως σε ένα παιχνίδι συνδέσεων και συμπτώσεων βρήκα εκ των υστέρων ότι η αρχική αναφορά του Vallotton χρονολογείται το 1884. Μια χρονολογική αντιστοιχία που συγχωνεύεται με τη διασκορπισμένη και φτιαχτή μνήμη της γλυκιάς Άννας και των γλουτών της.
Ig: https://www.instagram.com/diego__randazzo/
ιστότοπος: www.diegorandazzo.com
βιογραφία καλλιτέχνη:
Diego Randazzo (Μιλάνο 1984) ζει μεταξύ Μιλάνου και Μπολούνο. Αποκτά απολυτήριο στο Λύκειο Καλλιτεχνικών Τεχνών Brera και αποφοιτά στις Επιστήμες Πολιτιστικών Αγαθών με διατριβή στις ‘Ιstituzioni di regia’ στο Πανεπιστήμιο degli Studi di Milano. Το έργο του, πολυαρθρωμένο σε διάφορα μέσα, εστιάζει σε επίλεκτα θέματα της οπτικής κουλτούρας: την εμπειρία της εικόνας, με όλες τις συναισθηματικές, ελκτικές, ανθρωπολογικές και κοινωνικές της συνιστώσες· τα μέσα του βλέμματος, που συχνά γίνονται αντικείμενο/θέμα του έργου· την αρχαιολογία των μέσων, ως διερεύνηση των τεχνολογικών αρχών της σύγχρονης και μοντέρνας αντίληψης, το βλέμμα της μηχανής, ενημερωμένο με τις πιο πρόσφατες καινοτομίες (από τον αλγόριθμο στις επιχειρησιακές εικόνες)· τη διάσταση της αφήγησης· την α immersive εμπειρία ή – αντίθετα – τη αλλοίωση που προκαλεί ο σύνδεσμος με το μέσο. Έργα του παρεμβάνονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Υποψήφιος σε ποικίλα βραβεία σύγχρονης τέχνης (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) το 2023 κερδίζει το πρώτο βραβείο του Yicca art prize και λαμβάνει την Εξαίρεση της Δικαστηρίου στο Talent Prize του Insideart Magazine. Το 2024 η εγκατάστασή του #KIDS, φόρος τιμής στο τραγικό της Gorla και μόνιμο έργο του Casa della Memoria του Μιλάνου, εντάσσεται στο έργο χαρτογράφησης της Δημόσιας Τέχνης που υλοποιεί το Mudec του Μιλάνου. Ξεκινά να εργάζεται πάνω στις προκλήσεις των αλγορίθμων ήδη από το 2020 με το πρόγραμμα «Immagini Simili» – στην Galleria ADD-art, υπό τη διεύθυνση της Bianca Trevisan – μέχρι σήμερα, μέσα από τη μελέτη της ΤΝ ως εργαλείο οπτικής έρευνας και κοινωνικής διερεύνησης.
Ιστορία πωλητή
Από πάντα περιπετειώδης και παθιασμένος με τις εικόνες και τις εικόνες κίνησης, η προσέγγισσή μου με τα χρόνια έχει διαμορφωθεί σε μια άποψη που δεν μπορεί να ετικετοποιηθεί, διότι είναι ακριβώς το να βρίσκεται κανείς στα όρια των κατηγοριών (πεδία/γλώσσες) η ποιότητα με την οποία διακρίνεται. Αλλά σε έναν κόσμο γεμάτο ονομασίες, ταξινομήσεις και είδη, μπορώ να προσπαθήσω να ορίσω τα ενδιαφέροντά μου στα εξής πεδία:
– Οι γλώσσες (κινηματογράφος, ζωγραφική, φωτογραφία) και η υπέρβαση/υπονόμευση τους, συχνά αποκαλύπτοντας την απροσδιοριστία, τη φθορά και τη διαπερατότητά τους. Θέτω πάντοτε τον εαυτό μου σε μια θεωρητική και τεχνική μελέτη για το καθεστώς τους.
– Η μυθοπλασία, το ψέμα, το αίνιγμα, το υπαινόμενο και το μη‑λεκτικό σε μια εξεζητημένη αναζήτηση μη γραμμικής αφήγησης, που αποτελείται από λεπτομέρειες και σινενδεχείς τίτλους.
– Η σύγκριση και οι ομοιότητες ανάμεσα σε εικόνες διαφορετικής φύσης (κινηματογραφικές, ζωγραφικές και φωτογραφικές), συχνά συνδυασμένες ώστε να σχηματίσουν ομάδες και πλήθη.
– Η διερεύνηση της μνήμης, νοημένη τόσο ως συλλογική μνήμη (διηγημένη μέσω μαρτυριών όπως στο έργο #KIDS στο Casa della Memoria του Μιλάνου) όσο και ως αρχείο οικείων και προσωπικών αναμνήσεων.
– Το παιχνίδι: εννοείται ως παιχνίδι μεταξύ γλωσσών, μεταξύ εικόνας και λέξης (η χρήση φράσεων και παραθέσεων δημιουργημένων με την AI) και μεταξύ εικόνων που συντάσσονται ώστε να αφήνουν να διαφανούν ένα ειρωνικό και παιχνιδιάρικο πλέγμα.
– Η τεχνολογία και ολόκληρος ο τεχνολογικός μηχανισμός πάντα συνδεδεμένος με μια ανάπτυξη και μια αντίληψη αναλογική.
– Ο χρόνος: που υφίσταται μέσα από βαθύ προβληματισμό για την εικόνα σε κίνηση, στην ιδέα της ακολουθίας και των συνενώσεων γεγονότων και διαφορετικών υποκειμένων.
Διέγο Randazzo
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΆννα, Αύγουστος ’84
Λάδι, ακρυλικό και πέτρα πομίση πάνω σε MDF, ύφασμα Alcantara ως κάδρο
20x30x4 εκ
2025
Η εικόνα των γλουτών παίρνει έμπνευση από το έργο «Étude de fesses» του Felix Vallotton.
Το θέμα επαναπροσδιορίζεται και τοποθετείται σε μια υποθετική στιγμιότυπο. Έτσι από μια εξαιρετικά καλλιτεχνική στιγμή το πρωτότυπο θέμα λαμβάνει τα χαρακτηριστικά ενός ντοκουμέντου.
Ένα ντοκουμέντο που πλέκει φτιαγμένα πράγματα και προσωπικές μνήμες.
Η ημερομηνία που αναγράφεται στη στιγμιότυπο αναφέρεται στο έτος γέννησης του γράφοντος, αλλά όπως σε ένα παιχνίδι συνδέσεων και συμπτώσεων βρήκα εκ των υστέρων ότι η αρχική αναφορά του Vallotton χρονολογείται το 1884. Μια χρονολογική αντιστοιχία που συγχωνεύεται με τη διασκορπισμένη και φτιαχτή μνήμη της γλυκιάς Άννας και των γλουτών της.
Ig: https://www.instagram.com/diego__randazzo/
ιστότοπος: www.diegorandazzo.com
βιογραφία καλλιτέχνη:
Diego Randazzo (Μιλάνο 1984) ζει μεταξύ Μιλάνου και Μπολούνο. Αποκτά απολυτήριο στο Λύκειο Καλλιτεχνικών Τεχνών Brera και αποφοιτά στις Επιστήμες Πολιτιστικών Αγαθών με διατριβή στις ‘Ιstituzioni di regia’ στο Πανεπιστήμιο degli Studi di Milano. Το έργο του, πολυαρθρωμένο σε διάφορα μέσα, εστιάζει σε επίλεκτα θέματα της οπτικής κουλτούρας: την εμπειρία της εικόνας, με όλες τις συναισθηματικές, ελκτικές, ανθρωπολογικές και κοινωνικές της συνιστώσες· τα μέσα του βλέμματος, που συχνά γίνονται αντικείμενο/θέμα του έργου· την αρχαιολογία των μέσων, ως διερεύνηση των τεχνολογικών αρχών της σύγχρονης και μοντέρνας αντίληψης, το βλέμμα της μηχανής, ενημερωμένο με τις πιο πρόσφατες καινοτομίες (από τον αλγόριθμο στις επιχειρησιακές εικόνες)· τη διάσταση της αφήγησης· την α immersive εμπειρία ή – αντίθετα – τη αλλοίωση που προκαλεί ο σύνδεσμος με το μέσο. Έργα του παρεμβάνονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Υποψήφιος σε ποικίλα βραβεία σύγχρονης τέχνης (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) το 2023 κερδίζει το πρώτο βραβείο του Yicca art prize και λαμβάνει την Εξαίρεση της Δικαστηρίου στο Talent Prize του Insideart Magazine. Το 2024 η εγκατάστασή του #KIDS, φόρος τιμής στο τραγικό της Gorla και μόνιμο έργο του Casa della Memoria του Μιλάνου, εντάσσεται στο έργο χαρτογράφησης της Δημόσιας Τέχνης που υλοποιεί το Mudec του Μιλάνου. Ξεκινά να εργάζεται πάνω στις προκλήσεις των αλγορίθμων ήδη από το 2020 με το πρόγραμμα «Immagini Simili» – στην Galleria ADD-art, υπό τη διεύθυνση της Bianca Trevisan – μέχρι σήμερα, μέσα από τη μελέτη της ΤΝ ως εργαλείο οπτικής έρευνας και κοινωνικής διερεύνησης.
Ιστορία πωλητή
Από πάντα περιπετειώδης και παθιασμένος με τις εικόνες και τις εικόνες κίνησης, η προσέγγισσή μου με τα χρόνια έχει διαμορφωθεί σε μια άποψη που δεν μπορεί να ετικετοποιηθεί, διότι είναι ακριβώς το να βρίσκεται κανείς στα όρια των κατηγοριών (πεδία/γλώσσες) η ποιότητα με την οποία διακρίνεται. Αλλά σε έναν κόσμο γεμάτο ονομασίες, ταξινομήσεις και είδη, μπορώ να προσπαθήσω να ορίσω τα ενδιαφέροντά μου στα εξής πεδία:
– Οι γλώσσες (κινηματογράφος, ζωγραφική, φωτογραφία) και η υπέρβαση/υπονόμευση τους, συχνά αποκαλύπτοντας την απροσδιοριστία, τη φθορά και τη διαπερατότητά τους. Θέτω πάντοτε τον εαυτό μου σε μια θεωρητική και τεχνική μελέτη για το καθεστώς τους.
– Η μυθοπλασία, το ψέμα, το αίνιγμα, το υπαινόμενο και το μη‑λεκτικό σε μια εξεζητημένη αναζήτηση μη γραμμικής αφήγησης, που αποτελείται από λεπτομέρειες και σινενδεχείς τίτλους.
– Η σύγκριση και οι ομοιότητες ανάμεσα σε εικόνες διαφορετικής φύσης (κινηματογραφικές, ζωγραφικές και φωτογραφικές), συχνά συνδυασμένες ώστε να σχηματίσουν ομάδες και πλήθη.
– Η διερεύνηση της μνήμης, νοημένη τόσο ως συλλογική μνήμη (διηγημένη μέσω μαρτυριών όπως στο έργο #KIDS στο Casa della Memoria του Μιλάνου) όσο και ως αρχείο οικείων και προσωπικών αναμνήσεων.
– Το παιχνίδι: εννοείται ως παιχνίδι μεταξύ γλωσσών, μεταξύ εικόνας και λέξης (η χρήση φράσεων και παραθέσεων δημιουργημένων με την AI) και μεταξύ εικόνων που συντάσσονται ώστε να αφήνουν να διαφανούν ένα ειρωνικό και παιχνιδιάρικο πλέγμα.
– Η τεχνολογία και ολόκληρος ο τεχνολογικός μηχανισμός πάντα συνδεδεμένος με μια ανάπτυξη και μια αντίληψη αναλογική.
– Ο χρόνος: που υφίσταται μέσα από βαθύ προβληματισμό για την εικόνα σε κίνηση, στην ιδέα της ακολουθίας και των συνενώσεων γεγονότων και διαφορετικών υποκειμένων.
Διέγο Randazzo
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Diego Randazzo
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Anna, agosto ’84
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Κρεμ, Κόκκινο, Ροζ, Χάλκινο
Height
30 cm
Width
20 cm
Απεικόνιση/θέμα
Γυμνό
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
