Super long

07
ημέρες
06
ώρες
07
λεπτά
18
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 300 - € 400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140355 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Diego Randazzo γλυπτό από πηλό grès με γυαλιστερή επίστρωση γυαλί ή esmalte, χειρόγραφη υπογραφή, 'Super long' (2024), διαστάσεις 27 × 14 × 8 cm, κατασκευασμένο στην Ιταλία, πωλείται απευθείας από τον Καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Γκρις γυαλισμένος
πλάτος: 27 εκ
ύψος: 14 εκ (με την ουρά)
βάθος: 8 εκ
2024

Γλυπτό που απεικονίζει ένα υπερμεγεθυσμένο Basset Hound σε μήκος, χειροποίητα κατασκευασμένο από Γκρις και εσωτερικά σμάλτο με κρυστάλλωση.

Έργο σε δημιουργία από τον Diego Randazzo και υπογεγραμμένο με το χέρι στο πίσω μέρος
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/

βιογραφία:
Diego Randazzo (Μιλάνο 1984) ζει μεταξύ Μιλάνου και Μπέλουνο. Αποφοιτά από το Λύκειο Τεχνών Brera και γίνεται απόφοιτος των Επιστημών Πολιτιστικών Αγαθών με διατριβή στην «Θέσεις σκηνοθεσίας» στο Πανεπιστήμιο degli Studi του Μιλάνου. Το έργο του, δομημένο σε διαφορετικά μέσα, εστιάζει σε ορισμένα από τα κύρια θέματα του οπτικού πολιτισμού: η εμπειρία της εικόνας, με όλες τις συναισθηματικές, εv κωδικές, ανθρωπολογικές και κοινωνικές συνιστώσες της· οι συσκευές του βλέμματος, που συχνά γίνονται αντικείμενο/υπόθεση του έργου· η αρχαιολογία των μέσων, εννοούμενη ως έρευνα για τις τεχνολογικές ρίζες του σύγχρονου και μοντέρνου βλέμματος, το βλέμμα του μηχανήματος, επικαιροποιημένο με τις πιο πρόσφατες καινοτομίες (από τον αλγόριθμο στις επιχειρησιακές εικόνες)· η διάσταση της αφήγησης· η εμβύθιση ή – αντίθετα – η αλλοτρίωση που παράγεται από τη σχέση με το μέσο. Έργα του υπάρχουν σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Υποψήφιος σε διάφορα βραβεία σύγχρονης τέχνης (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) το 2023 κερδίζει το πρώτο βραβείο του Yicca art prize και λαμβάνει την Αναφορά στην Κριματική Επιτροπή στο Talent Prize του Insideart Magazine. Το 2024 η εγκατάστασή του #KIDS, φόρος τιμής προς τη τραγωδία των Μικρών Μαρτύρων του Gorla και μόνιμο έργο στο Casa della Memoria του Μιλάνου, συμπεριλαμβάνεται στο σχεδιασμό χαρτογράφησης της Δημόσιας Τέχνης που υλοποιεί το Mudec της Μιλάνου. Ξεκινά να εργάζεται πάνω στα ζητήματα των αλγορίθμων ήδη από το 2020 με το έργο «Immagini Simili» – στην Galleria ADD-art, επιμέλεια Bianca Trevisan – μέχρι σήμερα, μέσα από τη μελέτη της ΤΝ ως εργαλείου οπτικής έρευνας και κοινωνικής διερεύνησης.

Είναι συγγραφέας και παρουσιαστής μιας ραδιοφωνικής στήλης με τίτλο Una cura per l’arte, που μεταδίδεται από το Ansa.it, και αποσκοπεί να παρέχει μια επισκόπηση για τη συντήρηση και κριτική της τέχνης στην Ιταλία, να καλύψει ένα πληροφοριακό κενό σχετικά με τη σύγχρονη τέχνη και να εμβαθύνει σε βασικές έννοιες των γλωσσών της τέχνης μέσα από τις φωνές των επιμελητριών, επιμελητών και κριτικών.

Ιστορία πωλητή

Από πάντα περιπετειώδης και παθιασμένος με τις εικόνες και τις εικόνες κίνησης, η προσέγγισσή μου με τα χρόνια έχει διαμορφωθεί σε μια άποψη που δεν μπορεί να ετικετοποιηθεί, διότι είναι ακριβώς το να βρίσκεται κανείς στα όρια των κατηγοριών (πεδία/γλώσσες) η ποιότητα με την οποία διακρίνεται. Αλλά σε έναν κόσμο γεμάτο ονομασίες, ταξινομήσεις και είδη, μπορώ να προσπαθήσω να ορίσω τα ενδιαφέροντά μου στα εξής πεδία: – Οι γλώσσες (κινηματογράφος, ζωγραφική, φωτογραφία) και η υπέρβαση/υπονόμευση τους, συχνά αποκαλύπτοντας την απροσδιοριστία, τη φθορά και τη διαπερατότητά τους. Θέτω πάντοτε τον εαυτό μου σε μια θεωρητική και τεχνική μελέτη για το καθεστώς τους. – Η μυθοπλασία, το ψέμα, το αίνιγμα, το υπαινόμενο και το μη‑λεκτικό σε μια εξεζητημένη αναζήτηση μη γραμμικής αφήγησης, που αποτελείται από λεπτομέρειες και σινενδεχείς τίτλους. – Η σύγκριση και οι ομοιότητες ανάμεσα σε εικόνες διαφορετικής φύσης (κινηματογραφικές, ζωγραφικές και φωτογραφικές), συχνά συνδυασμένες ώστε να σχηματίσουν ομάδες και πλήθη. – Η διερεύνηση της μνήμης, νοημένη τόσο ως συλλογική μνήμη (διηγημένη μέσω μαρτυριών όπως στο έργο #KIDS στο Casa della Memoria του Μιλάνου) όσο και ως αρχείο οικείων και προσωπικών αναμνήσεων. – Το παιχνίδι: εννοείται ως παιχνίδι μεταξύ γλωσσών, μεταξύ εικόνας και λέξης (η χρήση φράσεων και παραθέσεων δημιουργημένων με την AI) και μεταξύ εικόνων που συντάσσονται ώστε να αφήνουν να διαφανούν ένα ειρωνικό και παιχνιδιάρικο πλέγμα. – Η τεχνολογία και ολόκληρος ο τεχνολογικός μηχανισμός πάντα συνδεδεμένος με μια ανάπτυξη και μια αντίληψη αναλογική. – Ο χρόνος: που υφίσταται μέσα από βαθύ προβληματισμό για την εικόνα σε κίνηση, στην ιδέα της ακολουθίας και των συνενώσεων γεγονότων και διαφορετικών υποκειμένων. Διέγο Randazzo
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Γκρις γυαλισμένος
πλάτος: 27 εκ
ύψος: 14 εκ (με την ουρά)
βάθος: 8 εκ
2024

Γλυπτό που απεικονίζει ένα υπερμεγεθυσμένο Basset Hound σε μήκος, χειροποίητα κατασκευασμένο από Γκρις και εσωτερικά σμάλτο με κρυστάλλωση.

Έργο σε δημιουργία από τον Diego Randazzo και υπογεγραμμένο με το χέρι στο πίσω μέρος
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/

βιογραφία:
Diego Randazzo (Μιλάνο 1984) ζει μεταξύ Μιλάνου και Μπέλουνο. Αποφοιτά από το Λύκειο Τεχνών Brera και γίνεται απόφοιτος των Επιστημών Πολιτιστικών Αγαθών με διατριβή στην «Θέσεις σκηνοθεσίας» στο Πανεπιστήμιο degli Studi του Μιλάνου. Το έργο του, δομημένο σε διαφορετικά μέσα, εστιάζει σε ορισμένα από τα κύρια θέματα του οπτικού πολιτισμού: η εμπειρία της εικόνας, με όλες τις συναισθηματικές, εv κωδικές, ανθρωπολογικές και κοινωνικές συνιστώσες της· οι συσκευές του βλέμματος, που συχνά γίνονται αντικείμενο/υπόθεση του έργου· η αρχαιολογία των μέσων, εννοούμενη ως έρευνα για τις τεχνολογικές ρίζες του σύγχρονου και μοντέρνου βλέμματος, το βλέμμα του μηχανήματος, επικαιροποιημένο με τις πιο πρόσφατες καινοτομίες (από τον αλγόριθμο στις επιχειρησιακές εικόνες)· η διάσταση της αφήγησης· η εμβύθιση ή – αντίθετα – η αλλοτρίωση που παράγεται από τη σχέση με το μέσο. Έργα του υπάρχουν σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Υποψήφιος σε διάφορα βραβεία σύγχρονης τέχνης (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) το 2023 κερδίζει το πρώτο βραβείο του Yicca art prize και λαμβάνει την Αναφορά στην Κριματική Επιτροπή στο Talent Prize του Insideart Magazine. Το 2024 η εγκατάστασή του #KIDS, φόρος τιμής προς τη τραγωδία των Μικρών Μαρτύρων του Gorla και μόνιμο έργο στο Casa della Memoria του Μιλάνου, συμπεριλαμβάνεται στο σχεδιασμό χαρτογράφησης της Δημόσιας Τέχνης που υλοποιεί το Mudec της Μιλάνου. Ξεκινά να εργάζεται πάνω στα ζητήματα των αλγορίθμων ήδη από το 2020 με το έργο «Immagini Simili» – στην Galleria ADD-art, επιμέλεια Bianca Trevisan – μέχρι σήμερα, μέσα από τη μελέτη της ΤΝ ως εργαλείου οπτικής έρευνας και κοινωνικής διερεύνησης.

Είναι συγγραφέας και παρουσιαστής μιας ραδιοφωνικής στήλης με τίτλο Una cura per l’arte, που μεταδίδεται από το Ansa.it, και αποσκοπεί να παρέχει μια επισκόπηση για τη συντήρηση και κριτική της τέχνης στην Ιταλία, να καλύψει ένα πληροφοριακό κενό σχετικά με τη σύγχρονη τέχνη και να εμβαθύνει σε βασικές έννοιες των γλωσσών της τέχνης μέσα από τις φωνές των επιμελητριών, επιμελητών και κριτικών.

Ιστορία πωλητή

Από πάντα περιπετειώδης και παθιασμένος με τις εικόνες και τις εικόνες κίνησης, η προσέγγισσή μου με τα χρόνια έχει διαμορφωθεί σε μια άποψη που δεν μπορεί να ετικετοποιηθεί, διότι είναι ακριβώς το να βρίσκεται κανείς στα όρια των κατηγοριών (πεδία/γλώσσες) η ποιότητα με την οποία διακρίνεται. Αλλά σε έναν κόσμο γεμάτο ονομασίες, ταξινομήσεις και είδη, μπορώ να προσπαθήσω να ορίσω τα ενδιαφέροντά μου στα εξής πεδία: – Οι γλώσσες (κινηματογράφος, ζωγραφική, φωτογραφία) και η υπέρβαση/υπονόμευση τους, συχνά αποκαλύπτοντας την απροσδιοριστία, τη φθορά και τη διαπερατότητά τους. Θέτω πάντοτε τον εαυτό μου σε μια θεωρητική και τεχνική μελέτη για το καθεστώς τους. – Η μυθοπλασία, το ψέμα, το αίνιγμα, το υπαινόμενο και το μη‑λεκτικό σε μια εξεζητημένη αναζήτηση μη γραμμικής αφήγησης, που αποτελείται από λεπτομέρειες και σινενδεχείς τίτλους. – Η σύγκριση και οι ομοιότητες ανάμεσα σε εικόνες διαφορετικής φύσης (κινηματογραφικές, ζωγραφικές και φωτογραφικές), συχνά συνδυασμένες ώστε να σχηματίσουν ομάδες και πλήθη. – Η διερεύνηση της μνήμης, νοημένη τόσο ως συλλογική μνήμη (διηγημένη μέσω μαρτυριών όπως στο έργο #KIDS στο Casa della Memoria του Μιλάνου) όσο και ως αρχείο οικείων και προσωπικών αναμνήσεων. – Το παιχνίδι: εννοείται ως παιχνίδι μεταξύ γλωσσών, μεταξύ εικόνας και λέξης (η χρήση φράσεων και παραθέσεων δημιουργημένων με την AI) και μεταξύ εικόνων που συντάσσονται ώστε να αφήνουν να διαφανούν ένα ειρωνικό και παιχνιδιάρικο πλέγμα. – Η τεχνολογία και ολόκληρος ο τεχνολογικός μηχανισμός πάντα συνδεδεμένος με μια ανάπτυξη και μια αντίληψη αναλογική. – Ο χρόνος: που υφίσταται μέσα από βαθύ προβληματισμό για την εικόνα σε κίνηση, στην ιδέα της ακολουθίας και των συνενώσεων γεγονότων και διαφορετικών υποκειμένων. Διέγο Randazzo
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Τύπος υαλώματος
Σμάλτο
Τύπος κεραμικού
Πήλινα
Υποτύπος στυλ
Μινιμαλιστικό
Manufacturer/brand
Diego Randazzo
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Style
Σύγχρονη
Υλικό
Κεραμικό, Πήλινα, Σμάλτο, Σμάλτο
Τίτλος έργου τέχνης
Super long
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έτος
2024
Χρώμα
Γκρι, Μπεζ
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
14 cm
Width
27 cm
Depth
8 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
1
Πουλημένο αντικείμενο
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη