Han Jansen (1931-1994) - Gezin






Πάνω από 30 χρόνια εμπειρίας ως έμπορος, εκτιμητής και συντηρητής τέχνης.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140908 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Gezin, πίνακας λαδιού του 1960 από τον Χαν Γιάνσεν (1931–1994), σε κάδρο, ολλανδικό εξπρεσιονισμός, διαστάσεις 108 × 43 cm, υπογεγραμμένο και χρονολογημένο, σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Οικογένεια, 1960
Στοιχεία αντικειμένου
Καλλιτέχνης / Δημιουργός: Han Jansen (Johannes Regnerus Jozef Jansen, 1931–1994)
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο δεξιά κάτω «Han J. ’60».
Χώρα προέλευσης: Ολλανδία
Με κάδρο.
Διαστάσεις έργου: 108 × 43 εκ.
Διαστάσεις περιλαμβανομένου κάδρου: 110 × 45 × 2 εκ.
Κατάσταση: καλή κατάσταση
Ιστορικές πληροφορίες
Περιγραφή του έργου
Στο Gezin του 1960, ο Han Jansen συνένωσε τρία ανθρώπινα σώματα σε μια έντονα κατακόρυφη σύνθεση. Μια γύναια σε όρθια στάση κυριαρχεί στο προσκήνιο, πίσω της ένας ανδρικός φιγούρα και δεξιά χαμηλά ένα μικρότερο, καθιστό παιδί. Η ενδογενής τοποθέτηση καθιστά visuellement τα τρία φιγούρα ως μια συμπαγής ομάδα.
Αν και η ανθρώπινη μορφή παραμένει αναγνωρίσιμη, οι φιγούρες είναι έντονα απλουστευμένες και αφαίρετες. Ανατομικές λεπτομέρειες και χαρακτηριστικά προσώπων έχουν περιοριστεί σε στοιχειώδεις μορφές και ζωγραφικές ενδείξεις. Ιδιαίτερα το πρόσωπο του άνδρα αποτελείται από αντίθετες περιοχές χρωμάτων σε μπλε, πορτοκαλί, μαύρο και άσπρο. Και στη γυναίκα και στο παιδί η εικονική μορφοποίηση καθορίζεται κυρίως από το χρώμα, το περίγραμμα και τον όγκο.
Η παλέτα φέρει αποχρώσεις μπλε-και τουρκοζί, πράσινο, κίτρινο και λευκό με σπασμένα θερμά στοιχεία του κόκκινου, πορτοκαλί, ροζ και καφέ. Λαδιόχρωμα χρώματα ορατά και ποικιλοτρόπως εφαρμοσμένα, με μικρές πινελιές, επαλείψεις και τοπικά μια έντονη υφή χρώματος. Το φόντο δεν αναπτύσσεται ως φυσιολογικός χώρος, αλλά αποτελεί ένα στρωτό πεδίο ζωγραφικής στο οποίο οι φιγούρες ενσωματώνονται.
Καλλιτεχνικά, το έργο βρίσκεται ανάμεσα στην εικονογραφία και την αφαίρεση. Η απεικόνιση παραμένει αναγνωρίσιμη ως ένα οικογενειακό σύνολο, ενώ ο προοπτικός σχεδιασμός, η ανατομική λεπτομέρεια και ο φυσικός χρωματισμός τίθενται υποδεέστερα από τη διανομή επιπέδων, ρυθμό, υφή και αντίθεση χρωμάτων. Το εξαιρετικά στενό και ψηλό μέγεθος 108 × 43 εκ. ενισχύει την κατακόρυφη οργάνωση και τη μνημειακή λειτουργία της ομάδας των φιγούρων.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Ο Han Jansen, πλήρες όνομα Johannes Regnerus Jozef Jansen, γεννήθηκε το 1931 στο Kloosterburen και απεβίωσε το 1994 στο Nieuw-Loosdrecht. Ήταν Ολλανδός εικαστικός καλλιτέχνης και εργάστηκε μεταξύ άλλων ως ζωγράφος, χαρακτικά, χαράκτης, φωτογράφος και γλύπτης. Ήταν αυτοδίδακτος.
Ο Jansen μεγάλωσε στο Groningen. Το τοπίο της Βόρειας Ολλανδίας και η Ολλανδική θάλασσα κατέλαβαν σημαντικό ρόλο στο έργο του. Εκτός από πίνακες και σχέδια, παρήγαγε γραφικές απεικονίσεις, συμπεριλαμβανομένων χαλκογραφιών και στενογραφικών εκτυπώσεων.
Η γλώσσα της εικόνας του εξελίχθηκε καθ’ όλη την καριέρα του από ρεαλιστικές και αφαιρετικές απεικονίσεις προς μια πιο προχωρημένη αφαίρεση. Στη δεκαετία του εβδομήντα δημιούργησε, μεταξύ άλλων, τοπία όπου υπήρχαν αγροικίες και bòδια. Αρχές της δεκαετίας του ογδόντα πειραματίστηκε και με το τοπίο ως καλλιτεχνικό μέσο. Στις λεγόμενες «wad-schilderingen» εφαρμόστηκε χρωστική ουσία στο νερό και διαχύθηκε από την παλίρροια. Στη μεταγενέστερη ζωγραφική του αναπτύχθηκαν αφηρημένα έργα στα οποία ραβδώσεις χρώματος και ομίχλες υφής διαδραματίζουν ρόλο.
Ιστορία πωλητή
Οικογένεια, 1960
Στοιχεία αντικειμένου
Καλλιτέχνης / Δημιουργός: Han Jansen (Johannes Regnerus Jozef Jansen, 1931–1994)
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο δεξιά κάτω «Han J. ’60».
Χώρα προέλευσης: Ολλανδία
Με κάδρο.
Διαστάσεις έργου: 108 × 43 εκ.
Διαστάσεις περιλαμβανομένου κάδρου: 110 × 45 × 2 εκ.
Κατάσταση: καλή κατάσταση
Ιστορικές πληροφορίες
Περιγραφή του έργου
Στο Gezin του 1960, ο Han Jansen συνένωσε τρία ανθρώπινα σώματα σε μια έντονα κατακόρυφη σύνθεση. Μια γύναια σε όρθια στάση κυριαρχεί στο προσκήνιο, πίσω της ένας ανδρικός φιγούρα και δεξιά χαμηλά ένα μικρότερο, καθιστό παιδί. Η ενδογενής τοποθέτηση καθιστά visuellement τα τρία φιγούρα ως μια συμπαγής ομάδα.
Αν και η ανθρώπινη μορφή παραμένει αναγνωρίσιμη, οι φιγούρες είναι έντονα απλουστευμένες και αφαίρετες. Ανατομικές λεπτομέρειες και χαρακτηριστικά προσώπων έχουν περιοριστεί σε στοιχειώδεις μορφές και ζωγραφικές ενδείξεις. Ιδιαίτερα το πρόσωπο του άνδρα αποτελείται από αντίθετες περιοχές χρωμάτων σε μπλε, πορτοκαλί, μαύρο και άσπρο. Και στη γυναίκα και στο παιδί η εικονική μορφοποίηση καθορίζεται κυρίως από το χρώμα, το περίγραμμα και τον όγκο.
Η παλέτα φέρει αποχρώσεις μπλε-και τουρκοζί, πράσινο, κίτρινο και λευκό με σπασμένα θερμά στοιχεία του κόκκινου, πορτοκαλί, ροζ και καφέ. Λαδιόχρωμα χρώματα ορατά και ποικιλοτρόπως εφαρμοσμένα, με μικρές πινελιές, επαλείψεις και τοπικά μια έντονη υφή χρώματος. Το φόντο δεν αναπτύσσεται ως φυσιολογικός χώρος, αλλά αποτελεί ένα στρωτό πεδίο ζωγραφικής στο οποίο οι φιγούρες ενσωματώνονται.
Καλλιτεχνικά, το έργο βρίσκεται ανάμεσα στην εικονογραφία και την αφαίρεση. Η απεικόνιση παραμένει αναγνωρίσιμη ως ένα οικογενειακό σύνολο, ενώ ο προοπτικός σχεδιασμός, η ανατομική λεπτομέρεια και ο φυσικός χρωματισμός τίθενται υποδεέστερα από τη διανομή επιπέδων, ρυθμό, υφή και αντίθεση χρωμάτων. Το εξαιρετικά στενό και ψηλό μέγεθος 108 × 43 εκ. ενισχύει την κατακόρυφη οργάνωση και τη μνημειακή λειτουργία της ομάδας των φιγούρων.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Ο Han Jansen, πλήρες όνομα Johannes Regnerus Jozef Jansen, γεννήθηκε το 1931 στο Kloosterburen και απεβίωσε το 1994 στο Nieuw-Loosdrecht. Ήταν Ολλανδός εικαστικός καλλιτέχνης και εργάστηκε μεταξύ άλλων ως ζωγράφος, χαρακτικά, χαράκτης, φωτογράφος και γλύπτης. Ήταν αυτοδίδακτος.
Ο Jansen μεγάλωσε στο Groningen. Το τοπίο της Βόρειας Ολλανδίας και η Ολλανδική θάλασσα κατέλαβαν σημαντικό ρόλο στο έργο του. Εκτός από πίνακες και σχέδια, παρήγαγε γραφικές απεικονίσεις, συμπεριλαμβανομένων χαλκογραφιών και στενογραφικών εκτυπώσεων.
Η γλώσσα της εικόνας του εξελίχθηκε καθ’ όλη την καριέρα του από ρεαλιστικές και αφαιρετικές απεικονίσεις προς μια πιο προχωρημένη αφαίρεση. Στη δεκαετία του εβδομήντα δημιούργησε, μεταξύ άλλων, τοπία όπου υπήρχαν αγροικίες και bòδια. Αρχές της δεκαετίας του ογδόντα πειραματίστηκε και με το τοπίο ως καλλιτεχνικό μέσο. Στις λεγόμενες «wad-schilderingen» εφαρμόστηκε χρωστική ουσία στο νερό και διαχύθηκε από την παλίρροια. Στη μεταγενέστερη ζωγραφική του αναπτύχθηκαν αφηρημένα έργα στα οποία ραβδώσεις χρώματος και ομίχλες υφής διαδραματίζουν ρόλο.
