TA Duy Tung - Canal de Jade ↑80 →120 cm





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140908 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
TA Duy Tung παρουσιάζει Canal de Jade, πρωτότυπος πίνακας λαδιού σε καμβά (2026) από τον βιετναμέζο καλλιτέχνη, διαστάσεων 80 cm ύψος και 120 cm πλάτος, χειρόγραφη υπογραφή, ή Edition Original, καταγωγή Hai Phong, Βιετνάμ, περίοδος 2020 και μετά, παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ονόματος έργου: Canal de Jade (2026)
Υλικό: Λιθανθρακική-λαδιού ζωγραφική σε χειροποίητον καμβά.
Διαστάσεις: ↑80 →120 εκ
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 10- L33-0926-10
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς ζωγραφική που έγινε στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά στίγματα, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε σκελετό ή κατά την κορνίζωση από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε κάμερα.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερσκελίζει το ταλέντο και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπάγονται σε αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρει τα αρχικά γράμματα της γνησιότητας στη δημιουργία.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι προμηθευόμενο προϊόν τυποποιημένο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαραίτητης απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο αποτελεί προϊόν επιμελημένης χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μοναδικό κινητήρα της δημιουργίας.
Αποκλειστικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την εργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και φτιαγμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική σφραγίδα από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα· είναι το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και η δεικτής ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το αρχικό σκίτσο έως το τελικό αποτέλεσμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτονόμη (αναπαραγωγή με εκτύπωση)· μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη γίνονται αποδεκτές, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Σε αντίθεση με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε σθεναρώς σε αυτή την τάση που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς ουσιαστική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας εξαρτήματος: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Εμείς προτιμούμε να βασιζόμαστε στην εγγενή ποιότητα του χρόνου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο στη δημιουργία, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και ρίχνει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μνημειαία απόχρωση. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, βαθύτερα συναισθήματα και αξία, θα διατηρήσουν τη δύναμη τους, ενώ τα προϊόντα άκριτης προώθησης θα εξασθενίσουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η ηθική και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς επετεύχθη.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης και όχι ένα κακόβουλο outsourcing, ως αντίβαρο ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση: Επενδύετε σε πραγματική τέχνη αντί για οφτελίνωση μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς επετεύχθη.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι ένα κοινό outsourcing, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, τώρα, αυτού του επιλεγμένου έργου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννημένος το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο TA Duy Tung είναι Βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αναγνωρισμένη φιγούρα στη ζωγραφική σκηνή της πόλης του, έχει αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που εναλλάσσεται ανάμεσα στον ψυχικό ρεαλισμό και την λυρική αφηρημένη έκφραση.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης μορφής, συχνά σε συνθέσεις θραυσμένες ή μερικώς καλυμμένες. Μέσω της χρήσης σαφών χρωματικών αντιθέσεων — όπως η μετάβαση από μαύρο-άσπρο σε πινελιές έντονων χρωμάτων, ή η αντίθεση ανάμεσα σε σκοτεινά φόντα και ζεστές τόνοι δέρματος — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων.
• Το βλέμμα και η σιωπή: τα πορτρέτα του, είτε μετωπικά είτε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή της καμπυλότητας ενός προσώπου μαρτυρεί μεγάλη τεχνική δεξιότητα.
• Τεχνική: ο καλλιτέχνης παίζει με την ύλη, χρησιμοποιώντας ευρείς, υφασμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή εξάτμισης, συχνά συμβολίζοντας τη μετάβαση του χρόνου ή τη διπλή ταυτότητα της ταυτότητας.
Θέματα
Τα θέματα της θηλυκότητας, της μνήμης της πόλης και του πολιτιστικού παραδοσιακού κλίματος βρίσκονται στο κέντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε μέσα από την κομψότητα μιας γυναίκας ντυμένης με ανθρωπομορφικά μοτίβα, ο Ta Duy Tung υφαίνει μια σύνδεση ανάμεσα στην πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ και μια εσωτερική μοντέρνα αντίληψη.
Σήμερα, οι ζωγραφιές του απολαμβάνονται για την ικανότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα ενδαφέροντα της ανθρώπινης ψυχής.
Ονόματος έργου: Canal de Jade (2026)
Υλικό: Λιθανθρακική-λαδιού ζωγραφική σε χειροποίητον καμβά.
Διαστάσεις: ↑80 →120 εκ
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 10- L33-0926-10
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς ζωγραφική που έγινε στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά στίγματα, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε σκελετό ή κατά την κορνίζωση από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε κάμερα.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερσκελίζει το ταλέντο και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπάγονται σε αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρει τα αρχικά γράμματα της γνησιότητας στη δημιουργία.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι προμηθευόμενο προϊόν τυποποιημένο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαραίτητης απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο αποτελεί προϊόν επιμελημένης χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μοναδικό κινητήρα της δημιουργίας.
Αποκλειστικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την εργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και φτιαγμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική σφραγίδα από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα· είναι το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και η δεικτής ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το αρχικό σκίτσο έως το τελικό αποτέλεσμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτονόμη (αναπαραγωγή με εκτύπωση)· μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη γίνονται αποδεκτές, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Σε αντίθεση με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε σθεναρώς σε αυτή την τάση που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς ουσιαστική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας εξαρτήματος: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Εμείς προτιμούμε να βασιζόμαστε στην εγγενή ποιότητα του χρόνου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο στη δημιουργία, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και ρίχνει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μνημειαία απόχρωση. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, βαθύτερα συναισθήματα και αξία, θα διατηρήσουν τη δύναμη τους, ενώ τα προϊόντα άκριτης προώθησης θα εξασθενίσουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η ηθική και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς επετεύχθη.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης και όχι ένα κακόβουλο outsourcing, ως αντίβαρο ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαχρονική επένδυση: Επενδύετε σε πραγματική τέχνη αντί για οφτελίνωση μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς επετεύχθη.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι ένα κοινό outsourcing, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, τώρα, αυτού του επιλεγμένου έργου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννημένος το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο TA Duy Tung είναι Βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αναγνωρισμένη φιγούρα στη ζωγραφική σκηνή της πόλης του, έχει αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που εναλλάσσεται ανάμεσα στον ψυχικό ρεαλισμό και την λυρική αφηρημένη έκφραση.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης μορφής, συχνά σε συνθέσεις θραυσμένες ή μερικώς καλυμμένες. Μέσω της χρήσης σαφών χρωματικών αντιθέσεων — όπως η μετάβαση από μαύρο-άσπρο σε πινελιές έντονων χρωμάτων, ή η αντίθεση ανάμεσα σε σκοτεινά φόντα και ζεστές τόνοι δέρματος — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων.
• Το βλέμμα και η σιωπή: τα πορτρέτα του, είτε μετωπικά είτε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή της καμπυλότητας ενός προσώπου μαρτυρεί μεγάλη τεχνική δεξιότητα.
• Τεχνική: ο καλλιτέχνης παίζει με την ύλη, χρησιμοποιώντας ευρείς, υφασμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή εξάτμισης, συχνά συμβολίζοντας τη μετάβαση του χρόνου ή τη διπλή ταυτότητα της ταυτότητας.
Θέματα
Τα θέματα της θηλυκότητας, της μνήμης της πόλης και του πολιτιστικού παραδοσιακού κλίματος βρίσκονται στο κέντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε μέσα από την κομψότητα μιας γυναίκας ντυμένης με ανθρωπομορφικά μοτίβα, ο Ta Duy Tung υφαίνει μια σύνδεση ανάμεσα στην πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ και μια εσωτερική μοντέρνα αντίληψη.
Σήμερα, οι ζωγραφιές του απολαμβάνονται για την ικανότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα ενδαφέροντα της ανθρώπινης ψυχής.

