TA Duy Tung - Le danseur de filet ↑80 →120 cm






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141384 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
TA Duy Tung, Le danseur de filet ↑80 →120 cm, ελαιογραφία σε καμβά, αρχικό έργο, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, 2026, διαστάσεις 120 × 80 cm, κατασκευασμένο στο Βιετνάμ, χωρίς κάδρο ή στήριγμα, πωλείται από Galerie, με πιστοποιητικό γκαλερί.
Περιγραφή από τον πωλητή
Όνομα έργου: Le danseur de filet (2026)
Υλικό: Λάδι σε καμβά χεροποίητος.
Διαστάσεις: ↑80 →120 cm
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 13- L33-0926-13
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβάς αυθεντικός, δημιουργημένος στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
«Παρακαλείται να σημειωθεί ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφρά σήματα λόγω μεταφοράς θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά κατά την τοποθέτηση σε σκελετό ή στο κάδρο από επαγγελματία.»
Οι χρωμές μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε κάμερα φωτογράφισης.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη έχει συχνά μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερτερεί του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που ικανοποιούν αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποκαταστήσουμε τα διακριτικά χαρακτηριστικά της γνήσιας δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: η τέχνη, το αληθινό, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν τυποποιημένο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
• 100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι αποτέλεσμα μεθοδικής χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
• Διασφάλιση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αντιγραφή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
• Υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα· είναι το σφραγίδιο της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αποδέχεται πλήρως τη δουλειά του, από το αρχικό σχέδιο μέχρι την τελειοποίηση. Απορρίπτουμε υπογραφές σε φύλλα (τυπογραφημένη υπογραφή)∙ γίνονται δεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε κατηγορηματικά σε αυτήν τη τάση που πλέον πωλεί «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμάμε την ποιότητα ενδογενούς αξίας της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στη δουλειά του είναι αυτός που αφήνει διαρκές αποτύπωμα. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε την βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνοι επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου ενισχύονται σε βάθος, σε συναίσθημα και σε αξία, εκεί όπου τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξαλείφονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ανθίζει: Δίνετε σε καλλιτέχνες ταλέντου τη δυνατότητα να ζήσουν από τη τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η etχή και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια αληθινή εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, όχι μία χαμηλού επιπέδου υπεργολαβία, ως απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως τη δουλειά του.
3. Η μακροπρόθεσμη επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτασία μάρκετινγκ.
4. Η etχή και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια αληθινή εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια απλή υπεργολαβία, είναι ο σύνδεσμος μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που την δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννηθείς το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο Ta Duy Tung είναι βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αξιόλογη φιγούρα στη καλλιτεχνική σκηνή της πόλης καταγωγής του, κατάφερε να αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που κινείται μεταξύ ψυχικού Реαλισμού και λυρικής αφαιρετικότητας.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά σε συνθέσεις θρυμματιζόμενες ή μερικώς κρυμμένες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντίθετων — όπως η μετάβαση από το μαύρο στο άσπρο με ατμοσφαιρικά έντονα χρώματα ή η αντίθεση μεταξύ σκούρων φόντων και ζεστών επιδερμίδων — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων του.
• Ματιά και Σιωπή: Τα πορτρέτα του, είτε προσώπων με προσκολλημένες είτε με προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή η καμπύλη ενός προσώπου μαρτυρούν μεγάλη τεχνική δεξιότητα.
• Τεχνική: Ο καλλιτέχνης παίζει με το υλικό, χρησιμοποιώντας ευρείες και υφασμάτινες πινελιές για να δημιουργήσει αισθήσεις κίνησης ή εξάλειψης, συχνά συμβολίζοντας τη μετάβαση του χρόνου ή τη διπλοδοξία της ταυτότητας.
Θέματα
Τα θέματα της θηλυκότητας, της αστικής μνήμης και του πολιτιστικού κληρονομικού πυρήνα βρίσκονται στο κέντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε από την κομψηρότητα μιας γυναίκας ντυμένης με εθνοσύμβολα, ο Ta Duy Tung υφαίνει έναν δεσμό ανάμεσα στην πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ και μια εσωτερική μοντερνότητα.
Σήμερα, οι πίνακες του εκτιμώνται για την ικανότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, καλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής.
Όνομα έργου: Le danseur de filet (2026)
Υλικό: Λάδι σε καμβά χεροποίητος.
Διαστάσεις: ↑80 →120 cm
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 13- L33-0926-13
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβάς αυθεντικός, δημιουργημένος στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
«Παρακαλείται να σημειωθεί ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφρά σήματα λόγω μεταφοράς θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά κατά την τοποθέτηση σε σκελετό ή στο κάδρο από επαγγελματία.»
Οι χρωμές μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε κάμερα φωτογράφισης.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη έχει συχνά μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερτερεί του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που ικανοποιούν αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να αποκαταστήσουμε τα διακριτικά χαρακτηριστικά της γνήσιας δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: η τέχνη, το αληθινό, με καλλιτέχνες γενναίους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν τυποποιημένο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
• 100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι αποτέλεσμα μεθοδικής χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
• Διασφάλιση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αντιγραφή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
• Υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα· είναι το σφραγίδιο της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αποδέχεται πλήρως τη δουλειά του, από το αρχικό σχέδιο μέχρι την τελειοποίηση. Απορρίπτουμε υπογραφές σε φύλλα (τυπογραφημένη υπογραφή)∙ γίνονται δεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε κατηγορηματικά σε αυτήν τη τάση που πλέον πωλεί «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού παραγόμενου σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμάμε την ποιότητα ενδογενούς αξίας της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στη δουλειά του είναι αυτός που αφήνει διαρκές αποτύπωμα. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε την βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνοι επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου ενισχύονται σε βάθος, σε συναίσθημα και σε αξία, εκεί όπου τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξαλείφονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ανθίζει: Δίνετε σε καλλιτέχνες ταλέντου τη δυνατότητα να ζήσουν από τη τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η etχή και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια αληθινή εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, όχι μία χαμηλού επιπέδου υπεργολαβία, ως απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως τη δουλειά του.
3. Η μακροπρόθεσμη επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτασία μάρκετινγκ.
4. Η etχή και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια αληθινή εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια απλή υπεργολαβία, είναι ο σύνδεσμος μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που την δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια πραγματική ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννηθείς το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο Ta Duy Tung είναι βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αξιόλογη φιγούρα στη καλλιτεχνική σκηνή της πόλης καταγωγής του, κατάφερε να αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που κινείται μεταξύ ψυχικού Реαλισμού και λυρικής αφαιρετικότητας.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά σε συνθέσεις θρυμματιζόμενες ή μερικώς κρυμμένες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντίθετων — όπως η μετάβαση από το μαύρο στο άσπρο με ατμοσφαιρικά έντονα χρώματα ή η αντίθεση μεταξύ σκούρων φόντων και ζεστών επιδερμίδων — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων του.
• Ματιά και Σιωπή: Τα πορτρέτα του, είτε προσώπων με προσκολλημένες είτε με προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή η καμπύλη ενός προσώπου μαρτυρούν μεγάλη τεχνική δεξιότητα.
• Τεχνική: Ο καλλιτέχνης παίζει με το υλικό, χρησιμοποιώντας ευρείες και υφασμάτινες πινελιές για να δημιουργήσει αισθήσεις κίνησης ή εξάλειψης, συχνά συμβολίζοντας τη μετάβαση του χρόνου ή τη διπλοδοξία της ταυτότητας.
Θέματα
Τα θέματα της θηλυκότητας, της αστικής μνήμης και του πολιτιστικού κληρονομικού πυρήνα βρίσκονται στο κέντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε από την κομψηρότητα μιας γυναίκας ντυμένης με εθνοσύμβολα, ο Ta Duy Tung υφαίνει έναν δεσμό ανάμεσα στην πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ και μια εσωτερική μοντερνότητα.
Σήμερα, οι πίνακες του εκτιμώνται για την ικανότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, καλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής.
