Ιταλική σχολή (XVII) - Cristo guarisce un indemoniato
01
ημέρα
22
ώρες
49
λεπτά
11
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1,100
Επιτεύχθηκε η τιμή επιφύλαξης
Ειδικός
Επιλεγμένο από Giulia Santoro
Ειδική στα έργα και σχέδια παλαιών δασκάλων του 17ου αιώνα με εμπειρία σε δημοπρασίες.
Εκτιμήστε € 1,600 - € 2,000
 | 1,100 € | |
|---|---|---|
| 750 € | |
| 650 € | |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141331 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Έργο σε λάδι σε καμβά, 90 × 65 εκ, τίτλος Cristo guarisce un indemoniato, ιταλική σχολή του 17ου αιώνα, Ιταλία, χρονολογείται 1600, που πωλείται με κορνίζα.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ιταλικό Σχολείο, 17ος αιώνας
Λάδι σε καμβά
Περίοδος: 1600/1650
Μέτρα: 90 x 65 εκ. σε κάδρο
Καμβάς: 82 x 57,5 εκ.
“ Χριστός θεραπεύει έναν δαιμονιζόμενο “
Περιγραφή του έργου
Ο πίνακας απεικονίζει το δραματικό ευαγγελικό επεισόδιο της ίασης δαιμονισμένου από τον Χριστό, θέμα ιδιαίτερα κατάλληλο για τηνθρησκευτική ευαισθησία και θεατρικότητα της ζωγραφικής του 17ου αιώνα.
Στο κέντρο της σύνθεσης εμφανίζεται η φιγούρα του Χριστού, αναγνωρίσιμη αμέσως από το μεγάλο ακτινοβόλο νήμβον γύρω από το κεφάλι του. Ο Σωτήρας, υφαντός σε ένα ευρύ σκούρο εικονογράφημα, στρέφει το δικό του χέρι προς τον άνθρωπο που γονατίζει στα πόδια του, ο ήρωας του θαυματουργού γεγονότος.
Ο δαιμονισμένος απεικονίζεται σε μια στάση έντονα συνεσταλμένη: το γυμνό σώμα, τεταγμένο και σχεδόν αφεστραρισμένο στο έδαφος, επικοινωνεί μια συνθήκη σωματικής και πνευματικής οδύνης. Η γλωσσολόγηση και η ανατομία της φιγούρας αντιτίθενται με τη πιο ήρεμη και αυθεντική στάση του Χριστού, υπαινισσόμενες συμβολικά τη σύγκριση ανάμεσα στην αταξία που προκαλεί το κακό και τη σωτήρια δύναμη της παρουσίας της θεϊκής παρουσίας.
Γύρω από τους πρωταγωνιστές συγκεντρώνεται μια στενή ομάδα θεατών και μαρτύρων, των εκφράσεων των οποίων εκφράζεται κατάπληξη, φόβος και συμμετοχή. Ιδιαίτερα υποβλητικές είναι οι φιγούρες που αναδύονται διαδοχικά από το σκότος, ορισμένες με τα χέρια υψωμένα ή μαζεμένα, σύμφωνα με μια σκηνοθετική δομή που τονίζει τον δραματικό χαρακτήρα του γεγονότος.
Η σύνθεση κυριαρχείται από παλέτα σκουρα, ζωντανή από τους ώχρες, κόκκινους και χρυσαφικούς τόνους των πηγαδιών και κυρίως από τη λάμψη του προσώπου και της αὖρελας του Χριστού. Ο έντονος χρωματισμός, η συγκέντρωση των φιγούρων και η εκφραστική ένταση των χαρακτήρων εντάσσουν το έργο στο κλίμα της ιταλικής θρησκευτικής μπαρόκ ζωγραφικής.
Περίοδος
17ος αιώνας, πιθανώς το πρώτο ήμισυ του 17ου αιώνα.
Η θεατρική ρύθμιση της σκηνής, το βαθιά σκιασμένο υπόβαθρο, η φωτιστική κατασκευή και η εκφραστική έμφαση των φιγούρων υπαινίσσονται το πλαίσιο της ιταλικής ζωγραφικής του 17ου αιώνα, κουλτούρα ύστερο-μανιεριστική και πρώιμη μπαρόκ, με εμφανείς φυσιογνωστικές επιρροές.
Σημείωση για τις φωτογραφίες
Ορισμένες από τις φωτογραφίες που συνοδεύουν την παρούσα καρτέλα έχουν ληφθεί επαγγελματικά με έλεγχο τεχνητού φωτισμού, χρησιμοποιώντας φάρεττο στούντιο, ώστε να διασφαλιστεί μια καλύτερη αναγνωσιμότητα του έργου και να επιτραπεί μια πιο ακριβής παρατήρηση της επιφάνειας της ζωγραφικής, των λεπτομερειών της φιγούρας και της χρωματικότητας.
Οι πιθανές διαφορές φωτεινότητας και αντίθεσης ανάμεσα στις διάφορες εικόνες οφείλονται στις διαφορετικές συνθήκες λήψης και φωτισμού και όχι σε αλλοιώσεις του έργου.
ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΚΑΤΑΣΤΑΣΗΣ
Το έργο παρουσιάζεται σε συνθήκες συντηρητικής κατάστασης που είναι συμβατές με την εποχή και την ιστορία συντήρησής του.
Η επιφάνεια της ζωγραφιάς εμφανίζει διάχυτο και ιδιαίτερα έντονο ραγισμένο φαινόμενο craquelé, εκτεινόμενο σχεδόν σε ολόκληρη τη σύνθεση και πιο αισθητό στις σκουρόχρωμες περιοχές. Το φαινόμενο αυτό φαίνεται συνεκτικό με τη φυσική γήρανση των υλικών της έργου.
Παρατηρούνται επίσης ανομοιομορφίες και επιφανειακές ανωμαλίες, γρατζουνιές και τοπικές φθορές, καθώς και γενική σκύρυνση της επιφάνειας και της βαφής που, υπό τους συνήθεις όρους φωτισμού, μειώνει μερικώς την αναγνωσιμότητα ορισμένων λεπτομερειών.
Λαμβάνοντας υπόψη την αρχαιότητα του πίνακα, δεν μπορεί να αποκλειστεί η ύπαρξη προηγουμένων συντηρητικών επεμβάσεων, συνθετικές επεμβάσεις ζωγραφικής και επιδέξιες διορθώσεις, η πραγματική φύση και έκταση των οποίων θα μπορούσαν να προσδιορισθούν μόνο μέσω άμεσης εξέτασης και πιθανώς εξειδικευμένων διαγνωστικών ελέγχων.
Η χρυσερή κάσα φέρει ίχνη του χρόνου, γρατζουνιές, φθορές της χρυσόσκονης, μικρές ελλείψεις και επιπεδικές ανομοιομορφίες, συνεκτικά με την αρχαιότητα της.
Συνολικά, παρά τη φανερή γήρανση της επιφάνειας της ζωγραφικής, το έργο διατηρεί καλή εικονογραφική αναγνωσιμότητα και αξιοσημείωτη θεατρική επίδραση, ιδιαίτερα αποδοτική με ελεγχόμενο φωτισμό.
Με βεβαίωση γνησιότητας η νομοθετικά προβλεπόμενη - Εμπειρία και τεκμηρίωση συνταγμένες από Πέρτο σε έργα τέχνης και αντίκες
*** Για ζητήματα ιστορικού και πολιτιστικού ενδιαφέροντος το έργο δεν μπορεί να πωληθεί ή αποσταλεί έξω από την ευρωπαϊκή κοινότητα
Επαγγελματικός συσκευασία και ασφαλισμένη αποστολή
Ιστορία πωλητή
MAGNOLIA ARTE
Aste · Opere d’Arte · Expertise
Η Magnolia Arte γεννιέται από το πάθος για την τέχνη και την εμπειρία που έχει αποκτήσει στην μελέτη, στην επιλογή και στην ανάδειξη έργων προορισμένων για τη συλλογή.
Ο οίκος δημοπρασιών και γκαλερί λειτουργεί στην αγορά τέχνης με ιδιαίτερη έμφαση στη ζωγραφική παλιά, σύγχρονη και μεταγενέστερη, προτείνοντας έργα προσεκτικά επιλεγμένα για ιστορο-καλλιτεχνικό ενδιαφέρον, ποιότητα και συλλεκτική αξία.
Κάθε έργο παρουσιάζεται μέσω μιας διαδρομής βαθύτερης διερεύνησης που εξετάζει, ανά περίπτωση, το ιστορικό και στυλιστικό πλαίσιο, την απόδοση (ταύτιση), την κατάσταση διατήρησης, την προέλευση και βιβλιογραφικές και συγκριτικές παραπομπές. Για τα έργα που το απαιτούν μπορούν επίσης να προετοιμαστούν μελέτες, εμπειρογνωμοσύνη και διαγνωστικές εμβαθύνσεις.
COLLEZIONARE CON CONSAPEVOLEZZA
Για Magnolia Arte αγορά ενός έργου σημαίνει είσοδος σε σχέση με ένα μοναδικό αντικείμενο, μάρτυρα μίας εποχής, μίας κουλτούρας και της ευαισθησίας ενός καλλιτέχνη.
Γι’ αυτό συνοδεύουμε τον συλλέκτη όχι μόνο στην επιλογή αλλά και στην κατανόηση και ανάδειξη του έργου, προσφέροντας μια άμεση, διακριτική και επαγγελματική σχέση.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΙταλικό Σχολείο, 17ος αιώνας
Λάδι σε καμβά
Περίοδος: 1600/1650
Μέτρα: 90 x 65 εκ. σε κάδρο
Καμβάς: 82 x 57,5 εκ.
“ Χριστός θεραπεύει έναν δαιμονιζόμενο “
Περιγραφή του έργου
Ο πίνακας απεικονίζει το δραματικό ευαγγελικό επεισόδιο της ίασης δαιμονισμένου από τον Χριστό, θέμα ιδιαίτερα κατάλληλο για τηνθρησκευτική ευαισθησία και θεατρικότητα της ζωγραφικής του 17ου αιώνα.
Στο κέντρο της σύνθεσης εμφανίζεται η φιγούρα του Χριστού, αναγνωρίσιμη αμέσως από το μεγάλο ακτινοβόλο νήμβον γύρω από το κεφάλι του. Ο Σωτήρας, υφαντός σε ένα ευρύ σκούρο εικονογράφημα, στρέφει το δικό του χέρι προς τον άνθρωπο που γονατίζει στα πόδια του, ο ήρωας του θαυματουργού γεγονότος.
Ο δαιμονισμένος απεικονίζεται σε μια στάση έντονα συνεσταλμένη: το γυμνό σώμα, τεταγμένο και σχεδόν αφεστραρισμένο στο έδαφος, επικοινωνεί μια συνθήκη σωματικής και πνευματικής οδύνης. Η γλωσσολόγηση και η ανατομία της φιγούρας αντιτίθενται με τη πιο ήρεμη και αυθεντική στάση του Χριστού, υπαινισσόμενες συμβολικά τη σύγκριση ανάμεσα στην αταξία που προκαλεί το κακό και τη σωτήρια δύναμη της παρουσίας της θεϊκής παρουσίας.
Γύρω από τους πρωταγωνιστές συγκεντρώνεται μια στενή ομάδα θεατών και μαρτύρων, των εκφράσεων των οποίων εκφράζεται κατάπληξη, φόβος και συμμετοχή. Ιδιαίτερα υποβλητικές είναι οι φιγούρες που αναδύονται διαδοχικά από το σκότος, ορισμένες με τα χέρια υψωμένα ή μαζεμένα, σύμφωνα με μια σκηνοθετική δομή που τονίζει τον δραματικό χαρακτήρα του γεγονότος.
Η σύνθεση κυριαρχείται από παλέτα σκουρα, ζωντανή από τους ώχρες, κόκκινους και χρυσαφικούς τόνους των πηγαδιών και κυρίως από τη λάμψη του προσώπου και της αὖρελας του Χριστού. Ο έντονος χρωματισμός, η συγκέντρωση των φιγούρων και η εκφραστική ένταση των χαρακτήρων εντάσσουν το έργο στο κλίμα της ιταλικής θρησκευτικής μπαρόκ ζωγραφικής.
Περίοδος
17ος αιώνας, πιθανώς το πρώτο ήμισυ του 17ου αιώνα.
Η θεατρική ρύθμιση της σκηνής, το βαθιά σκιασμένο υπόβαθρο, η φωτιστική κατασκευή και η εκφραστική έμφαση των φιγούρων υπαινίσσονται το πλαίσιο της ιταλικής ζωγραφικής του 17ου αιώνα, κουλτούρα ύστερο-μανιεριστική και πρώιμη μπαρόκ, με εμφανείς φυσιογνωστικές επιρροές.
Σημείωση για τις φωτογραφίες
Ορισμένες από τις φωτογραφίες που συνοδεύουν την παρούσα καρτέλα έχουν ληφθεί επαγγελματικά με έλεγχο τεχνητού φωτισμού, χρησιμοποιώντας φάρεττο στούντιο, ώστε να διασφαλιστεί μια καλύτερη αναγνωσιμότητα του έργου και να επιτραπεί μια πιο ακριβής παρατήρηση της επιφάνειας της ζωγραφικής, των λεπτομερειών της φιγούρας και της χρωματικότητας.
Οι πιθανές διαφορές φωτεινότητας και αντίθεσης ανάμεσα στις διάφορες εικόνες οφείλονται στις διαφορετικές συνθήκες λήψης και φωτισμού και όχι σε αλλοιώσεις του έργου.
ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΚΑΤΑΣΤΑΣΗΣ
Το έργο παρουσιάζεται σε συνθήκες συντηρητικής κατάστασης που είναι συμβατές με την εποχή και την ιστορία συντήρησής του.
Η επιφάνεια της ζωγραφιάς εμφανίζει διάχυτο και ιδιαίτερα έντονο ραγισμένο φαινόμενο craquelé, εκτεινόμενο σχεδόν σε ολόκληρη τη σύνθεση και πιο αισθητό στις σκουρόχρωμες περιοχές. Το φαινόμενο αυτό φαίνεται συνεκτικό με τη φυσική γήρανση των υλικών της έργου.
Παρατηρούνται επίσης ανομοιομορφίες και επιφανειακές ανωμαλίες, γρατζουνιές και τοπικές φθορές, καθώς και γενική σκύρυνση της επιφάνειας και της βαφής που, υπό τους συνήθεις όρους φωτισμού, μειώνει μερικώς την αναγνωσιμότητα ορισμένων λεπτομερειών.
Λαμβάνοντας υπόψη την αρχαιότητα του πίνακα, δεν μπορεί να αποκλειστεί η ύπαρξη προηγουμένων συντηρητικών επεμβάσεων, συνθετικές επεμβάσεις ζωγραφικής και επιδέξιες διορθώσεις, η πραγματική φύση και έκταση των οποίων θα μπορούσαν να προσδιορισθούν μόνο μέσω άμεσης εξέτασης και πιθανώς εξειδικευμένων διαγνωστικών ελέγχων.
Η χρυσερή κάσα φέρει ίχνη του χρόνου, γρατζουνιές, φθορές της χρυσόσκονης, μικρές ελλείψεις και επιπεδικές ανομοιομορφίες, συνεκτικά με την αρχαιότητα της.
Συνολικά, παρά τη φανερή γήρανση της επιφάνειας της ζωγραφικής, το έργο διατηρεί καλή εικονογραφική αναγνωσιμότητα και αξιοσημείωτη θεατρική επίδραση, ιδιαίτερα αποδοτική με ελεγχόμενο φωτισμό.
Με βεβαίωση γνησιότητας η νομοθετικά προβλεπόμενη - Εμπειρία και τεκμηρίωση συνταγμένες από Πέρτο σε έργα τέχνης και αντίκες
*** Για ζητήματα ιστορικού και πολιτιστικού ενδιαφέροντος το έργο δεν μπορεί να πωληθεί ή αποσταλεί έξω από την ευρωπαϊκή κοινότητα
Επαγγελματικός συσκευασία και ασφαλισμένη αποστολή
Ιστορία πωλητή
MAGNOLIA ARTE
Aste · Opere d’Arte · Expertise
Η Magnolia Arte γεννιέται από το πάθος για την τέχνη και την εμπειρία που έχει αποκτήσει στην μελέτη, στην επιλογή και στην ανάδειξη έργων προορισμένων για τη συλλογή.
Ο οίκος δημοπρασιών και γκαλερί λειτουργεί στην αγορά τέχνης με ιδιαίτερη έμφαση στη ζωγραφική παλιά, σύγχρονη και μεταγενέστερη, προτείνοντας έργα προσεκτικά επιλεγμένα για ιστορο-καλλιτεχνικό ενδιαφέρον, ποιότητα και συλλεκτική αξία.
Κάθε έργο παρουσιάζεται μέσω μιας διαδρομής βαθύτερης διερεύνησης που εξετάζει, ανά περίπτωση, το ιστορικό και στυλιστικό πλαίσιο, την απόδοση (ταύτιση), την κατάσταση διατήρησης, την προέλευση και βιβλιογραφικές και συγκριτικές παραπομπές. Για τα έργα που το απαιτούν μπορούν επίσης να προετοιμαστούν μελέτες, εμπειρογνωμοσύνη και διαγνωστικές εμβαθύνσεις.
COLLEZIONARE CON CONSAPEVOLEZZA
Για Magnolia Arte αγορά ενός έργου σημαίνει είσοδος σε σχέση με ένα μοναδικό αντικείμενο, μάρτυρα μίας εποχής, μίας κουλτούρας και της ευαισθησίας ενός καλλιτέχνη.
Γι’ αυτό συνοδεύουμε τον συλλέκτη όχι μόνο στην επιλογή αλλά και στην κατανόηση και ανάδειξη του έργου, προσφέροντας μια άμεση, διακριτική και επαγγελματική σχέση.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Ιταλική σχολή (XVII)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Γκαλερί
Τίτλος έργου τέχνης
Cristo guarisce un indemoniato
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Χωρίς υπογραφή
Χώρα
Ιταλία
Έτος
1600
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
90 cm
Width
65 cm
Περίοδος
17th century
Πωλήθηκε από τον/-ην
