TA Duy Tung - La marchande ↑80 →120 cm






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142317 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
TA Duy Tung, La marchande (2026), λάδι σε καμβάς αυθεντικό έργο 80 × 120 cm από Βιετναμ, χειρόγραφη υπογραφή, πωλείται από Galerie με πιστοποιητικό γκαλερί και παράδοση χωρίς πλαίσιο ή στήριγμα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Όνομα έργου: La marchande (2026)
Υλικό:油油 oil painting on canvas χειροποίητη.
Διαστάσεις: ↑80 →120 cm
Δ ημουργός: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 12- L33-0926-12
Μία υπέροχη σύγχρονη καμβάς πρωτότυπη δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς πλαισίωμα.
"Σημειώστε ότι ορισμένες ζαρώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε καδρό ή κατά τον πλαισιωμα από έναν επαγγελματία."
Οι αποχρώσεις μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική συσκευή.
ARTIS Art Gallery: Ανανεώνουμε την αυθεντικότητα της τέχνης
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μάζα προϊόν marketing, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πωλεί μόνο έργα που υπόκεινται σε αυστηρά κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε στα έργα τα στοιχεία της πραγματικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: η τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, πάνω απ’ όλα, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύμα. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι αποτέλεσμα μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι το μοναδικό κίνητρο της δημιουργίας.
Απαραβίαστη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν αποτελεί απλώς τυπικότητα· είναι το σφράγισμα της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο σκίτσο μέχρι την τελειοποίηση. Απορρίζουμε τις υπογραφές σε φύλλο (εκτυπωμένες υπογραφές· μόνο χειρόγραφες υπογραφές αποδεκτές)· διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιδρούμε με σθένος σε αυτή τη σύγχρονη τάση που πωλεί «οντότητες» παρά έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού παραχθέντος σε σειρά, χωρίς πραγματική συμμετοχή του καλλιτέχνη, είναι σαν να αγοράζεις ένα αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία αμέσως μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και δίνει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει διαρκή εντύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με τον καιρό βαθαίνουν σε νόημα, συναισθήμα, και αξία, εκεί όπου τα καθαρά προωθητικά προϊόντα λιώνουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στη ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ανθίζει: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς υλοποιήθηκε.
Μία πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινή ανάθεση, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός παγκοσμίως.
3. Διαρκής επένδυση: επενδύετε σε μια πραγματικότητα της τέχνης αντί για μια οπτικοποίηση μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς υλοποιήθηκε.
Μία πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια κοινή ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε αυτούς που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε εκείνους που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του επιλεγμένου έργου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννημένος το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο Ta Duy Tung είναι ένας βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αξιότιμο πρόσωπο στη σκηνή τέχνης της πόλης καταγωγής του, έχει αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που κινείται ανάμεσα στον ψυχικό ρεαλισμό και την λυρική θαμμένη αφαιρετικότητα.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά σκιασμένη σε συνθέσεις με θραύσματα ή μερικώς καλυμμένες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντιθέσεων — όπως η μετάβαση από το μαύρο και άσπρο σε πινελιές ζωντανών χρωμάτων, ή η αντίθεση ανάμεσα σε σκούρα φόντα και ζεστές επιδερμίδες — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων του.
• Το βλέμμα και η σιωπή: τα πορτρέτα του, είτε πρόσωπο με πρόσωπο είτε σε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή στο σχήμα ενός προσώπου αποδεικνύει μεγάλη τεχνική ικανότητα.
• Τεχνική: ο καλλιτέχνης παίζει με την ύλη, χρησιμοποιώντας ευρείς, υφασμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή διάλυσης, συχνά συμβολίζοντας τη μετάβαση του χρόνου ή τη διττότητα της ταυτότητας.
Θεματολογία
Θέματα η γυναικεία φύση, της αστικής μνήμης και του παραδοσιακού πολιτισμού βρίσκονται στο κέντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες πόλεων φανταστικών που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε μέσα από την κομψότητα μίας γυναίκας φορεμένης σε εθνοτικά μοτίβα, ο Ta Duy Tung υφαίνει έναν σύνδεσμο ανάμεσα στην πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ και σε μια εσωτερική μοντερνότητα.
Σήμερα, οι ζωγραφιές του εκτιμώνται για την ικανότητά τους να διεγείρουν άμεσα συναισθήματα, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα υπόγεια της ανθρώπινης ψυχής."
Όνομα έργου: La marchande (2026)
Υλικό:油油 oil painting on canvas χειροποίητη.
Διαστάσεις: ↑80 →120 cm
Δ ημουργός: TA Duy Tung (1961)
Προέλευση: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 12- L33-0926-12
Μία υπέροχη σύγχρονη καμβάς πρωτότυπη δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς πλαισίωμα.
"Σημειώστε ότι ορισμένες ζαρώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε καδρό ή κατά τον πλαισιωμα από έναν επαγγελματία."
Οι αποχρώσεις μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική συσκευή.
ARTIS Art Gallery: Ανανεώνουμε την αυθεντικότητα της τέχνης
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μάζα προϊόν marketing, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πωλεί μόνο έργα που υπόκεινται σε αυστηρά κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε στα έργα τα στοιχεία της πραγματικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: η τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, πάνω απ’ όλα, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύμα. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι αποτέλεσμα μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι το μοναδικό κίνητρο της δημιουργίας.
Απαραβίαστη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν αποτελεί απλώς τυπικότητα· είναι το σφράγισμα της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο σκίτσο μέχρι την τελειοποίηση. Απορρίζουμε τις υπογραφές σε φύλλο (εκτυπωμένες υπογραφές· μόνο χειρόγραφες υπογραφές αποδεκτές)· διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιδρούμε με σθένος σε αυτή τη σύγχρονη τάση που πωλεί «οντότητες» παρά έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού παραχθέντος σε σειρά, χωρίς πραγματική συμμετοχή του καλλιτέχνη, είναι σαν να αγοράζεις ένα αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία αμέσως μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και δίνει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει διαρκή εντύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με τον καιρό βαθαίνουν σε νόημα, συναισθήμα, και αξία, εκεί όπου τα καθαρά προωθητικά προϊόντα λιώνουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στη ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ανθίζει: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς υλοποιήθηκε.
Μία πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινή ανάθεση, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός παγκοσμίως.
3. Διαρκής επένδυση: επενδύετε σε μια πραγματικότητα της τέχνης αντί για μια οπτικοποίηση μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς υλοποιήθηκε.
Μία πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια κοινή ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε αυτούς που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε εκείνους που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του επιλεγμένου έργου από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννημένος το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο Ta Duy Tung είναι ένας βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αξιότιμο πρόσωπο στη σκηνή τέχνης της πόλης καταγωγής του, έχει αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που κινείται ανάμεσα στον ψυχικό ρεαλισμό και την λυρική θαμμένη αφαιρετικότητα.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά σκιασμένη σε συνθέσεις με θραύσματα ή μερικώς καλυμμένες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντιθέσεων — όπως η μετάβαση από το μαύρο και άσπρο σε πινελιές ζωντανών χρωμάτων, ή η αντίθεση ανάμεσα σε σκούρα φόντα και ζεστές επιδερμίδες — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων του.
• Το βλέμμα και η σιωπή: τα πορτρέτα του, είτε πρόσωπο με πρόσωπο είτε σε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή στο σχήμα ενός προσώπου αποδεικνύει μεγάλη τεχνική ικανότητα.
• Τεχνική: ο καλλιτέχνης παίζει με την ύλη, χρησιμοποιώντας ευρείς, υφασμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή διάλυσης, συχνά συμβολίζοντας τη μετάβαση του χρόνου ή τη διττότητα της ταυτότητας.
Θεματολογία
Θέματα η γυναικεία φύση, της αστικής μνήμης και του παραδοσιακού πολιτισμού βρίσκονται στο κέντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες πόλεων φανταστικών που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε μέσα από την κομψότητα μίας γυναίκας φορεμένης σε εθνοτικά μοτίβα, ο Ta Duy Tung υφαίνει έναν σύνδεσμο ανάμεσα στην πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ και σε μια εσωτερική μοντερνότητα.
Σήμερα, οι ζωγραφιές του εκτιμώνται για την ικανότητά τους να διεγείρουν άμεσα συναισθήματα, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα υπόγεια της ανθρώπινης ψυχής."
