Μια χάλκινη κεφαλή - Ife - Νιγηρία

06
ημέρες
17
ώρες
12
λεπτά
36
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 400
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Dimitri André
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 3,600 - € 4,000
PT
400 €
RO
360 €
PT
340 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 141873 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Bronzé κεφαλή, προέλευση Ife από τη Νιγηρία, ύψος 18 cm, βάρος 940 g, πωλείται με βάση, σε καλή κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

«Αυτό δεν είναι ένα πρόσωπο» συνενώνει δύο αντιλήψεις της πραγματικότητας που αρχικά φαίνονται μακριά η μία από την άλλη: τον εξαιρετικά ανεπτυγμένο ρεαλισμό της τέχνης του Ίφε και τον ποιητικό σουρρεαλισμό του Ρενέ Μαγκρίζ. Στο επίκεντρο βρίσκεται το θραύσμα ενός κεφαλιού. Έχει μάτια, μύτη και στόμα, τα οικεία σημάδια ενός ανθρώπινου προσώπου, και παρ’ όλα αυτά αψηφά την ιδέα ενός πλήρους προσώπου. Οι ρωγμές παραμένουν ορατές· σημαντικά μέρη λείπουν. Ακριβώς λόγω αυτής της ατελούς κατάστασης, το έργο εγείρει ένα θεμελιώδες ερώτημα: πόσο λίγη μορφή προσώπου χρειάζεται για να αναγνωρίσουμε ακόμα ένα πρόσωπο; Incl stand.

Η προσωπογραφία του Ίφε, που άνθησε μεταξύ του δωδέκατου και του δεκαπτωδεύτου αιώνα στην σημερινή Νιγηρία, φημίζεται για έναν τρόπο αναπαράστασης που συχνά περιγράφεται ως φυσιοκρατικός ή ρεαλιστικός. Τα κεφάλια και οι μορφές της συνδυάζουν ακριβώς διαμορφωμένη ανθρώπινη φυσιογνωμία με αυστηρή μορφική τάξη. Χαρακτηριστικές κάθετες γραμμές δομούν τις επιφάνειες πολλών από these προσώπων. Ο ρεαλισμός του Ίφε, επομένως, δεν μπορεί να θεωρηθεί απλώς ως πιστή μίμηση ενός ατόμου. Η ομοιότητα, η ιδεαλισμένη παρουσία, η κοινωνική σημασία και η ιδιαίτερα ελεγχόμενη καλλιτεχνική φόρμα συνάπτονται για να παράξουν μια διακριτή πραγματικότητα της εικόνας.

Ένα θραύσμα αλλάζει ριζικά αυτή την πραγματικότητα. Ό,τι κάποτε ήταν ένα κεφάλι γίνεται, μέσω της απώλειας, ένα αντικείμενο αιωρούμενο ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία. Το θραύσμα διατηρεί την ιδέα ολόκληρου, παρότι το ίδιο το ολόκληρο δεν υπάρχει πλέον υλικά. Ένα μάτι αρκεί για να φανταστούμε μια ματιά. Ένα στόμα παράγει τη δυνατότητα έκφρασης. Μια μύτη συνεχίζει να οργανώνει τα υπόλοιπα χαρακτηριστικά. Ο θεατής ολοκληρώνει ενστικτωδώς ό,τι λείπει. Ένα θραύσμα, λοιπόν, δεν είναι απλώς ένα κατεστραμμένο ολόκληρο. Είναι μια συγκεκριμένη μορφή εικόνας στην οποία το απόν τούτο γίνεται εξίσου ενεργό με το παρόν που φαίνεται.

Εδώ ακριβώς συναντώνται ο ρεαλισμός του Ίφε και ο σουρρεαλισμός του Μαγκρέτ. Και ο Μαγκρέτ απεικονίζει πράγματα με εντυπωσιακή απεικονιστική διαύγεια. Χαρτόδετες καπέλα σε κουμπί, σύννεφα, παράθυρα, δωμάτια και ανθρώπινες φιγούρες εμφανίζονται ακριβείς, αναγνωρίσιμες και σχεδόν καθημερινές. Το σουρρεαλικό δεν προκύπτει από τη διάλυση της ορατής πραγματικότητας, αλλά από την φαινομενικά λογική της απεικόνιση. Κάθε μεμονωμένο αντικείμενο φαίνεται πραγματικό· αυτό που καθίσταται μη πραγματικό είναι η σχέση μεταξύ αυτών των αντικειμένων. Ακριβώς ο ρεαλισμός του έργου κάνει την αντίφαση πειστική.

Το μαύρο καπέλο μπολ, η απομονωμένη ανδρική φιγούρα, η θέα προς θάλασσα και ουρανό και η αβέβαιη σχέση μεταξύ εσωτερικού και εξωτερικού συνδέουν το οπτικό λεξιλόγιο του Μαγκρέτ. Πάνω απ’ όλα, όμως, η φράση «Αυτό δεν είναι ένα πρόσωπο» θυμίζει τη διάσημη ρητορική του Μαγκρέτ σχετικά με τη σχέση μεταξύ εικόνας, λέξης και αντικειμένου. Η δήλωση αρχικά αντικρούει όσα φαίνονται αμέσως αυτονόητα. Μα φυσικά βλέπουμε ένα πρόσωπο. Κι όμως δεν το κάνουμε. Αυτό που βρίσκεται μπροστά μας δεν είναι ούτε ζωντανό άτομο ούτε ένα πλήρες κεφάλι, αλλά η εικόνα ενός θραύσματος που, με τη σειρά του, παραπέμπει σε εικόνα ενός άλλοτε πλήρους ανθρώπινου όντος.

Η ερώτηση του Μαγκρέτ σχετικά με την πραγματικότητα της αναπαράστασης απόκτησε, λοιπόν, μια νέα διάσταση μέσα από τη συνάντησή της με το θραύσμα του Ίφε. Το θραύσμα είναι υλικά μέρος ενός αντικειμένου, αλλά ταυτόχρονα ένα σήμα ενός χαμένου συνόλου. Είναι ύλη και φαντασία, παρούσα και απουσία. Η βλαμμένη του κατάσταση αποκαλύπτει διάκριση μεταξύ κεφαλιού και προσώπου: το κεφάλι είναι φυσική, γλυπτική μορφή, ενώ το πρόσωπο σε σημαντικό βαθμό δημιουργείται μέσα από την αντίληψη. Συγκεντρώνουμε τα μέρη του, ερμηνεύουμε τα μάτια ως ματιά και το στόμα ως έκφραση, και οικοδομούμε μια ανθρώπινη παρουσία από ό,τι παραμένει και από ό,τι λείπει.

Στο «Αυτό δεν είναι ένα πρόσωπο», δύο μορφές ρεαλισμού συγκρούονται ο ένας με τον άλλον. Η μία βασίζεται στην εξαιρετική γλυπτική παρουσία της ανθρώπινης εικόνας· η άλλη χρησιμοποιεί την ακριβή αναπαράσταση του ορατού κόσμου προκειμένου να αποσταθεροποιήσει την εμπιστοσύνη μας σε αυτόν. Ο ρεαλισμός του Ίφε επιτρέπει στο θραύσμα, παρά τις απώλειες, να διατηρεί τη δύναμη της ανθρώπινης παρουσίας. Ο σουρρεαλισμός του Μαγκρέτ κάνει αυτήν την εμφανώς αυτονόητη παρουσία αβέβαιη.

Τί είναι, λοιπόν, το θραύσμα ενός προσώπου; Το υπόλειμμα ενός καταστραμμένου συνόλου, ένα αυτόνομο έργο τέχνης, ένα ιστορικό σώμα, ένα σήμα απουσίας, ή ήδη μια πλήρης εικόνα που επανακατασκευάζεται στην φαντασία μας; Το θραύσμα δεν απαντά σε αυτά τα ερωτήματα. Τα αφήνει ανοιχτά. Ίσως εδώ αναδύεται μια απροσδόκητη εγγύτητα ανάμεσα στον Ίφε και τον Μαγκρέτ: και οι δύο δείχνουν ότι ο ρεαλισμός δεν σημαίνει ότι η εικόνα και η πραγματικότητα είναι ταυτόσημες. Όσο πιο πειστικά εμφανίζεται ένα πρόσωπο μπροστά μας, τόσο πιο επιτακτικό γίνεται το ερώτημα: πού ακριβώς υπάρχει αυτό το πρόσωπο—στο αντικείμενο, στην εικόνα ή στην ματιά του θεατή;

Μερικές από τις πληροφορίες και οι φωτογραφίες προέρχονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τους τομείς της εθνογραφίας, της αρχαιολογίας και των τεκμηρίων ιστορίας της τέχνης. Όλες οι πληροφορίες και οι φωτογραφίες προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα.

Invt. No. MAZ21735

TL Test Kotalla 340 years +/- 26 %

Ο πωλητής εγγυάται και μπορεί να αποδείξει ότι το αντικείμενο αποκτήθηκε νομίμως. Ο πωλητής ενημερώθηκε από την Catawiki ότι έπρεπε να προσκομίσουν τα έγγραφα που απαιτούνται από τους νόμους και τους κανονισμούς στη χώρα διαμονής τους. Ο πωλητής εγγυάται και έχει δικαίωμα να πωλήσει/εξαγάγει αυτό το αντικείμενο. Ο πωλητής θα παράσχει όλες τις πληροφορίες προέλευσης που είναι γνωστές για το αντικείμενο στον αγοραστή. Ο πωλητής εξασφαλίζει ότι τυχόν αναγκαίες άδειες θα διευθετηθούν. Ο πωλητής θα ενημερώσει αμέσως τον αγοραστή για τυχόν καθυστερήσεις στην απόκτηση τέτοιων αδειών.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

«Αυτό δεν είναι ένα πρόσωπο» συνενώνει δύο αντιλήψεις της πραγματικότητας που αρχικά φαίνονται μακριά η μία από την άλλη: τον εξαιρετικά ανεπτυγμένο ρεαλισμό της τέχνης του Ίφε και τον ποιητικό σουρρεαλισμό του Ρενέ Μαγκρίζ. Στο επίκεντρο βρίσκεται το θραύσμα ενός κεφαλιού. Έχει μάτια, μύτη και στόμα, τα οικεία σημάδια ενός ανθρώπινου προσώπου, και παρ’ όλα αυτά αψηφά την ιδέα ενός πλήρους προσώπου. Οι ρωγμές παραμένουν ορατές· σημαντικά μέρη λείπουν. Ακριβώς λόγω αυτής της ατελούς κατάστασης, το έργο εγείρει ένα θεμελιώδες ερώτημα: πόσο λίγη μορφή προσώπου χρειάζεται για να αναγνωρίσουμε ακόμα ένα πρόσωπο; Incl stand.

Η προσωπογραφία του Ίφε, που άνθησε μεταξύ του δωδέκατου και του δεκαπτωδεύτου αιώνα στην σημερινή Νιγηρία, φημίζεται για έναν τρόπο αναπαράστασης που συχνά περιγράφεται ως φυσιοκρατικός ή ρεαλιστικός. Τα κεφάλια και οι μορφές της συνδυάζουν ακριβώς διαμορφωμένη ανθρώπινη φυσιογνωμία με αυστηρή μορφική τάξη. Χαρακτηριστικές κάθετες γραμμές δομούν τις επιφάνειες πολλών από these προσώπων. Ο ρεαλισμός του Ίφε, επομένως, δεν μπορεί να θεωρηθεί απλώς ως πιστή μίμηση ενός ατόμου. Η ομοιότητα, η ιδεαλισμένη παρουσία, η κοινωνική σημασία και η ιδιαίτερα ελεγχόμενη καλλιτεχνική φόρμα συνάπτονται για να παράξουν μια διακριτή πραγματικότητα της εικόνας.

Ένα θραύσμα αλλάζει ριζικά αυτή την πραγματικότητα. Ό,τι κάποτε ήταν ένα κεφάλι γίνεται, μέσω της απώλειας, ένα αντικείμενο αιωρούμενο ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία. Το θραύσμα διατηρεί την ιδέα ολόκληρου, παρότι το ίδιο το ολόκληρο δεν υπάρχει πλέον υλικά. Ένα μάτι αρκεί για να φανταστούμε μια ματιά. Ένα στόμα παράγει τη δυνατότητα έκφρασης. Μια μύτη συνεχίζει να οργανώνει τα υπόλοιπα χαρακτηριστικά. Ο θεατής ολοκληρώνει ενστικτωδώς ό,τι λείπει. Ένα θραύσμα, λοιπόν, δεν είναι απλώς ένα κατεστραμμένο ολόκληρο. Είναι μια συγκεκριμένη μορφή εικόνας στην οποία το απόν τούτο γίνεται εξίσου ενεργό με το παρόν που φαίνεται.

Εδώ ακριβώς συναντώνται ο ρεαλισμός του Ίφε και ο σουρρεαλισμός του Μαγκρέτ. Και ο Μαγκρέτ απεικονίζει πράγματα με εντυπωσιακή απεικονιστική διαύγεια. Χαρτόδετες καπέλα σε κουμπί, σύννεφα, παράθυρα, δωμάτια και ανθρώπινες φιγούρες εμφανίζονται ακριβείς, αναγνωρίσιμες και σχεδόν καθημερινές. Το σουρρεαλικό δεν προκύπτει από τη διάλυση της ορατής πραγματικότητας, αλλά από την φαινομενικά λογική της απεικόνιση. Κάθε μεμονωμένο αντικείμενο φαίνεται πραγματικό· αυτό που καθίσταται μη πραγματικό είναι η σχέση μεταξύ αυτών των αντικειμένων. Ακριβώς ο ρεαλισμός του έργου κάνει την αντίφαση πειστική.

Το μαύρο καπέλο μπολ, η απομονωμένη ανδρική φιγούρα, η θέα προς θάλασσα και ουρανό και η αβέβαιη σχέση μεταξύ εσωτερικού και εξωτερικού συνδέουν το οπτικό λεξιλόγιο του Μαγκρέτ. Πάνω απ’ όλα, όμως, η φράση «Αυτό δεν είναι ένα πρόσωπο» θυμίζει τη διάσημη ρητορική του Μαγκρέτ σχετικά με τη σχέση μεταξύ εικόνας, λέξης και αντικειμένου. Η δήλωση αρχικά αντικρούει όσα φαίνονται αμέσως αυτονόητα. Μα φυσικά βλέπουμε ένα πρόσωπο. Κι όμως δεν το κάνουμε. Αυτό που βρίσκεται μπροστά μας δεν είναι ούτε ζωντανό άτομο ούτε ένα πλήρες κεφάλι, αλλά η εικόνα ενός θραύσματος που, με τη σειρά του, παραπέμπει σε εικόνα ενός άλλοτε πλήρους ανθρώπινου όντος.

Η ερώτηση του Μαγκρέτ σχετικά με την πραγματικότητα της αναπαράστασης απόκτησε, λοιπόν, μια νέα διάσταση μέσα από τη συνάντησή της με το θραύσμα του Ίφε. Το θραύσμα είναι υλικά μέρος ενός αντικειμένου, αλλά ταυτόχρονα ένα σήμα ενός χαμένου συνόλου. Είναι ύλη και φαντασία, παρούσα και απουσία. Η βλαμμένη του κατάσταση αποκαλύπτει διάκριση μεταξύ κεφαλιού και προσώπου: το κεφάλι είναι φυσική, γλυπτική μορφή, ενώ το πρόσωπο σε σημαντικό βαθμό δημιουργείται μέσα από την αντίληψη. Συγκεντρώνουμε τα μέρη του, ερμηνεύουμε τα μάτια ως ματιά και το στόμα ως έκφραση, και οικοδομούμε μια ανθρώπινη παρουσία από ό,τι παραμένει και από ό,τι λείπει.

Στο «Αυτό δεν είναι ένα πρόσωπο», δύο μορφές ρεαλισμού συγκρούονται ο ένας με τον άλλον. Η μία βασίζεται στην εξαιρετική γλυπτική παρουσία της ανθρώπινης εικόνας· η άλλη χρησιμοποιεί την ακριβή αναπαράσταση του ορατού κόσμου προκειμένου να αποσταθεροποιήσει την εμπιστοσύνη μας σε αυτόν. Ο ρεαλισμός του Ίφε επιτρέπει στο θραύσμα, παρά τις απώλειες, να διατηρεί τη δύναμη της ανθρώπινης παρουσίας. Ο σουρρεαλισμός του Μαγκρέτ κάνει αυτήν την εμφανώς αυτονόητη παρουσία αβέβαιη.

Τί είναι, λοιπόν, το θραύσμα ενός προσώπου; Το υπόλειμμα ενός καταστραμμένου συνόλου, ένα αυτόνομο έργο τέχνης, ένα ιστορικό σώμα, ένα σήμα απουσίας, ή ήδη μια πλήρης εικόνα που επανακατασκευάζεται στην φαντασία μας; Το θραύσμα δεν απαντά σε αυτά τα ερωτήματα. Τα αφήνει ανοιχτά. Ίσως εδώ αναδύεται μια απροσδόκητη εγγύτητα ανάμεσα στον Ίφε και τον Μαγκρέτ: και οι δύο δείχνουν ότι ο ρεαλισμός δεν σημαίνει ότι η εικόνα και η πραγματικότητα είναι ταυτόσημες. Όσο πιο πειστικά εμφανίζεται ένα πρόσωπο μπροστά μας, τόσο πιο επιτακτικό γίνεται το ερώτημα: πού ακριβώς υπάρχει αυτό το πρόσωπο—στο αντικείμενο, στην εικόνα ή στην ματιά του θεατή;

Μερικές από τις πληροφορίες και οι φωτογραφίες προέρχονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τους τομείς της εθνογραφίας, της αρχαιολογίας και των τεκμηρίων ιστορίας της τέχνης. Όλες οι πληροφορίες και οι φωτογραφίες προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα.

Invt. No. MAZ21735

TL Test Kotalla 340 years +/- 26 %

Ο πωλητής εγγυάται και μπορεί να αποδείξει ότι το αντικείμενο αποκτήθηκε νομίμως. Ο πωλητής ενημερώθηκε από την Catawiki ότι έπρεπε να προσκομίσουν τα έγγραφα που απαιτούνται από τους νόμους και τους κανονισμούς στη χώρα διαμονής τους. Ο πωλητής εγγυάται και έχει δικαίωμα να πωλήσει/εξαγάγει αυτό το αντικείμενο. Ο πωλητής θα παράσχει όλες τις πληροφορίες προέλευσης που είναι γνωστές για το αντικείμενο στον αγοραστή. Ο πωλητής εξασφαλίζει ότι τυχόν αναγκαίες άδειες θα διευθετηθούν. Ο πωλητής θα ενημερώσει αμέσως τον αγοραστή για τυχόν καθυστερήσεις στην απόκτηση τέτοιων αδειών.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Ife
Χώρα προέλευσης
Νιγηρία
Υλικό
Μπρούντζος
Sold with stand
Ναι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A bronze head
Height
18 cm
Βάρος
940 g
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6812
Πουλημένα αντικείμενα
99.8%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​