Arturo Petrocelli (1856-1926) - Il falconiere

ΑRΤURO PETROCELLI

Νάπολη, 1856–1926

“Ο ιππότης του γύπα”

19ος αιώνας
Λάδι σε καμβά
Υπογραφή κάτω δεξιά: “A. Petrocelli”
Έργο δημοσιευμένο
Διαστάσεις: 90 x 53 εκ. σε κάδρα
Καμβάς: 67 x 31 εκ.

Περιγραφή

Σημαντική και πολύπλοκη ιστορική σκηνή με παραδοσιακή ενδυμασία, τοποθετημένη έξω από αρχιτεκτονική μνημειακή. Στο κέντρο της σύνθεσης μια κομψή ομάδα ευγενών και κυριών σε ενδύματα του 17ου αιώνα γύρω από τη φιγούρα του ιπποκυνηγού, ενώ αριστερά ένας χαρακτήρας υψώνει το χέρι πάνω στο οποίο βρίσκεται ο αρπακτικός.
Η σκηνή εξελίσσεται οριζόντια σύμφωνα με μια σχεδιαστική προσέγγιση σχεδόν θεατρική. Ο Petrocelli συγκεντρώνει το κεντρικό νουάρ γύρω από τη ν giovane dama με ευρεία ρόδινη ενδυμασία, γύρω από την οποία τοποθετούνται ιππείς, αξιωματικοί, οπλαρχηγοί και άλλοι χαρακτήρες. Στο προσκήνιο ένας γονυπετής άνδρας εισάγει ένα επιπλέον στοιχείο αφήγησης και τονίζει το βάθος της σύνθεσης.
Ιδιαίτερα ακριβής είναι η περιγραφή των ιστορικών κοστουμιών, των φτερών, των πανοπλιών, των όπλων και των υφασμάτων. Η ζωηρή χρωματική ζωτικότητα των κεντρικών μορφών contrasts με τις πιο καφέ και ατμοσφαιρικές αποχρώσεις της αρχιτεκτονικής, ενώ η πανοραμική ανοιχτή θέα στα αριστερά δίνει ανάσα στη σκηνή.

Το έργο τεκμηριώνει τη φιλοσοφία ιστορικο-αφήγησης της παραγωγής του Petrocelli και τη μόρφωσή του στο ναπολιτάνικο καλλιτεχνικό περιβάλλον. Ο καλλιτέχνης, γιος του ζωγράφου Vincenzo Petrocelli, φοίτησε πράγματι στο Ινστιτούτο Καλών Τεχνών της Νάπολης και υπήρξε μαθητής του Domenico Morelli; αφιερώθκια συγκεκριμένα στη φιγούρα και στη ζωγραφική ειδών, συμμετέχοντας επιμελώς σε εκθέσεις της Προομήτρικης «Salvator Rosa».

Περίοδος και πλαίσιο

Το έργο μπορεί να αποδοθεί στην παραγωγή του Arturo Petrocelli του 19ου αιώνα, πιθανώς στο τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα, ενδεικτικά:
περίπου 1880/1890

Η ανασύνθεση σε κοστούμια, η σκηνική προσέγγιση και η προσοχή στην αφήγηση ιστορίας απορρέουν από τον ναπολιτάνικο ζωγραφικό πολιτισμό στον οποίο σχηματίστηκε ο Petrocelli, και ειδικότερα από τη διδασκαλία του Morelli, αν και αποδίδεται από τον καλλιτέχνη σε μια διάσταση πιο ανειπωτική και αφηγηματική.

Οι ιστορικές πηγές μαρτυρούν τον Petrocelli σε εθνικές εκθέσεις ήδη από το 1877 και το 1883, και ως επίμονη έκθετη της Νapoλιτανικής Promotrice μεταξύ 1875 και 1896.

Υπογραφή
Κάτω δεξιά υπάρχει η κυρτή υπογραφή:
“A. Petrocelli”

Κολλάει
Το έργο παρουσιάζεται εντός ενός σημαντικού ξύλινου κάδρου, μονενταρισμένου και χρυσοτυπωμένου, αισθητικής ιστοριογραφικής, που αποτελείται από πολλούς κύκλους διαδρομών μόντερν.
Η εσωτερική χρυσή ζώνη, σχετικά πλατιά και κεκλιμένη προς τον πίνακα, συνοδεύεται από μετέπειτα διακοσμήσεις με μπερντάδας και στριφογυριστό μοτίβο· το εξωτερικό σκούρο προφίλ δημιουργεί έναν κομψό χρωματικό αντίθετο με τον χρυσό.

Έκθεση κατάστασης
Γενική κατάσταση διατήρησης: καλή, συμβατή με την εποχή.
Το υλικά υφάσματα φαίνονται τοποθετημένα σε παλιό ξύλινο καμβά, ορατό από την ανάποδηː εμφανίζεται επεμβάσεις τοπικά με ρεγάλο στρώμα υφάσματος στη βορειοανατολική-προσωρινή άκρη του πίσω μέρους, ενδεικτικό προηγούμενης επισκευής.
Η επιφανειακή ζωγραφική παρουσιάζει διάχυτο ραγισμένο φλοιό, ιδιαίτερα εμφανές στις ανοιχτόχρωμες περιοχές και στις αρχιτεκτονικές χρωματικές περιοχές, μαζί με γρατζουνιές, μικρές φθορές και ανομοιομορφία της επιφάνειας αντίστοιχης με την ηλικία του έργου.

*** Φωτογραφικό Σημείωμα
Οι φωτογραφικές εικόνες του έργου ελήφθησαν με τη συνδρομή φωτισμού και επαγγελματικών φωτιστικών στούντιο, προκειμένου να διευκολύνουν την ανάγνωση της σύνθεσης, των λεπτομερειών και της υλικάς ζωγραφικής. Τέλος φωτισμού μπορεί να προκαλέσει ελαφρές διαφορές στην αντίληψη των χρωμάτων και της φωτεινότητας σε σύγκριση με την άμεση θέα του έργου. Οι φωτογραφίες έχουν σκοπό αποκλειστικά στην εικονοποίηση και τεκμηρίωση.

Ο κάδρο λογίζεται δωρεάν ως δώρο με το έργο και πρέπει να θεωρείται ως στοιχείο πρόσθετο, μη ενσωματωμένο στην οικονομική εκτίμηση του πίνακα. Λόγω της φυσικής ευαισθησίας των αρχαίων και χρωματιστών κορνίζων, τυχόν ζημίες, αποκολλήσεις, θραύσεις ή απώλειες μερών της κορνίζας που εμφανίστηκαν κατά τη μεταφορά ή αποστολή δεν μπορούν να αποτελέσουν αντικείμενο επιστροφής, αποζημίωσης ή αντίρρησης σχετικά με την αξία του έργου. Η συσκευασία θα ετοιμαστεί με τη μέγιστη φροντίδα για να εξασφαλιστεί όσο το δυνατόν ασφαλής μεταφορά.

Ασφαλισμένη αποστολή
Απόκτηση Ταυτότητας Εμπεριστατωμένης Εμπειρίας

*** Για ζήτημα ιστορικού ενδιαφέροντος το έργο δεν μπορεί να αποσταλεί εκτός της ευρωπαϊκής κοινότητας / ασφαλισμένη αποστολή σε ξύλινο κουβούκλιο