TA Duy Tung - La marchande ↑80 →120 cm






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
45 € | ||
|---|---|---|
40 € | ||
35 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142824 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
La marchande (2026), πρωτότυπο σύγχρονο έργο του TA Duy Tung σε λάδι σε καμβά, 80 × 120 cm, χειρόγραφη υπογραφή, προέλευση Hai Phong, Βιετνάμ, έτος 2026, εξαιρετική κατάσταση, πωλείται από Galerie, με πιστοποιητικό γκαλερί, χωρίς κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Όνομα του έργου: Η εμπόρευστά (2026)
Υλικό: λάδι σε καμβά χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Διαστάσεις: ↑80 →120 εκ
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Καταγωγή: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 12- L33-0926-12
Μια υπέροχη αντίγραφο πραγματικά από τη σύγχρονη γήινη τάξη, πρωτότυπο, δημιουργημένο στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς σασί.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφρά στίγματα, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε σασί ή του πλαισίωματος από έναν επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το χέρι του ανθρώπου, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μην πουλά μόνο έργα που ικανοποιούν τα απόλυτα κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: αποκαταστήσουμε τα ουσιαστικά χαρακτηριστικά της γνήσιας δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε στρατηγική εμπορικής προβολής. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύμα. Σε κάθε κομμάτι που προτείνουμε στην ARTIS Art Gallery, υπάρχουν κριτήρια απαίτησης:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι προϊόν μεθοδικού χειροτεχνικού μόχθου, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τη μοναδική κινητήρια δύναμη της δημιουργίας.
Εγγυημένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και φτιαγμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο υπογράφεται προσωπικά από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα, αλλά το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και το εγγύημα ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το τελικό σκούπισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτόχαρτο (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτει το έργο.
Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε σθεναρά σε αυτή την τρέχουσα τάση που πωλεί «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» που έχει παραχθεί σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με την αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο στη δημιουργία, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει μια μόνιμη αποτύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, είμαστε βαθιά πεπεισμένοι ότι αυτά τα γνήσια έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, ενισχύουν τη βαρύτητα, το συναίσθημα και την αξία, όπου τα προωθητικά προϊόντα χάνουν την λάμψη.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση για την απόκτηση ενός έργου που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι μια απλή υπεργολαβία, σε μια δικαιολογία ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός παγκοσμίως.
3. Διαρκής επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτική ματαιοδοξία.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια φθηνή υπεργολαβία, αποτελεί τον κρίκο που συνδέει όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη με όσους τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που έχει επιλεγεί από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννημένος το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο Ta Duy Tung είναι Βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αποτελεί σεβαστό πρόσωπο στη σκηνή τέχνης της πόλης, έχει αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που ισορροπεί μεταξύ ψυχικού ρεαλισμού και λυρικής αφαίρεσης.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά τοποθετημένη σε συνθέσεις χωρισμένες ή μερικώς αποκαλυπτόμενες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντιθέσεων — όπως η μετάβαση από το μαύρο και άσπρο σε πινελιές ζωντανών χρωμάτων, ή η αντίθεση ανάμεσα σε σκοτεινά υπόβαθρα και θερμές επιδερμίδες — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων του.
• Το βλέμμα και η σιωπή: Οι προσωπογραφίες του, είτε μπροστινές είτε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή στη καμπύλη ενός προσώπου μαρτυρεί μεγάλη τεχνική δεξιότητα.
• Τεχνική: Ο καλλιτέχνης παίζει με την ύλη, χρησιμοποιώντας πλατιές και υφασμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή εξάχνωσης, συχνά συμβολίζοντας τη φθορά του χρόνου ή τη διπλή ταυτότητα της ταυτότητας.
Θεματικές
Τα θέματα της θηλυκότητας, της αστικής μνήμης και της παραδοσιακής κουλτούρας είναι στο επίκεντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε από την κομψότητα μιας γυναίκας ντυμένης με εθνοτικά μοτίβα, ο Ta Duy Tung υφαίνει μια σύνδεση μεταξύ της πολιτιστικής κληρονομιάς του Βιετνάμ και μιας ενδοσκοπικής μοντέρνας εποχής.
Σήμερα, οι πίνακές του εκτιμώνται για τη δυνατότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα μυστικά της ανθρώπινης ψυχής."
Όνομα του έργου: Η εμπόρευστά (2026)
Υλικό: λάδι σε καμβά χειροποίητα ζωγραφισμένο.
Διαστάσεις: ↑80 →120 εκ
Καλλιτέχνης: TA Duy Tung (1961)
Καταγωγή: Hai Phong (Βιετνάμ)
Αναφορά: 12- L33-0926-12
Μια υπέροχη αντίγραφο πραγματικά από τη σύγχρονη γήινη τάξη, πρωτότυπο, δημιουργημένο στο εργαστήριο του καλλιτέχνη TA Duy Tung.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς σασί.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφρά στίγματα, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τοποθέτηση σε σασί ή του πλαισίωματος από έναν επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το χέρι του ανθρώπου, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μην πουλά μόνο έργα που ικανοποιούν τα απόλυτα κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: αποκαταστήσουμε τα ουσιαστικά χαρακτηριστικά της γνήσιας δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε την Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε στρατηγική εμπορικής προβολής. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύμα. Σε κάθε κομμάτι που προτείνουμε στην ARTIS Art Gallery, υπάρχουν κριτήρια απαίτησης:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι προϊόν μεθοδικού χειροτεχνικού μόχθου, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τη μοναδική κινητήρια δύναμη της δημιουργίας.
Εγγυημένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και φτιαγμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο υπογράφεται προσωπικά από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα, αλλά το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και το εγγύημα ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το τελικό σκούπισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτόχαρτο (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτει το έργο.
Ενάντια στο «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε σθεναρά σε αυτή την τρέχουσα τάση που πωλεί «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» που έχει παραχθεί σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με την αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο στη δημιουργία, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει μια μόνιμη αποτύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, είμαστε βαθιά πεπεισμένοι ότι αυτά τα γνήσια έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, ενισχύουν τη βαρύτητα, το συναίσθημα και την αξία, όπου τα προωθητικά προϊόντα χάνουν την λάμψη.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση για την απόκτηση ενός έργου που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι μια απλή υπεργολαβία, σε μια δικαιολογία ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός παγκοσμίως.
3. Διαρκής επένδυση: Επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτική ματαιοδοξία.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου που έχει δημιουργήσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια φθηνή υπεργολαβία, αποτελεί τον κρίκο που συνδέει όσους αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη με όσους τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που έχει επιλεγεί από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
βιογραφία του TA Duy Tung (1961).
Γεννημένος το 1961 στο Hai Phong, Βιετνάμ.
Ο Ta Duy Tung είναι Βιετναμέζος σύγχρονος ζωγράφος, γεννημένος το 1961 στο Hai Phong. Αποτελεί σεβαστό πρόσωπο στη σκηνή τέχνης της πόλης, έχει αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που ισορροπεί μεταξύ ψυχικού ρεαλισμού και λυρικής αφαίρεσης.
Στυλ και Καλλιτεχνική Όραση
Το έργο του διακρίνεται για μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης φιγούρας, συχνά τοποθετημένη σε συνθέσεις χωρισμένες ή μερικώς αποκαλυπτόμενες. Μέσω της χρήσης έντονων χρωματικών αντιθέσεων — όπως η μετάβαση από το μαύρο και άσπρο σε πινελιές ζωντανών χρωμάτων, ή η αντίθεση ανάμεσα σε σκοτεινά υπόβαθρα και θερμές επιδερμίδες — αιχμαλωτίζει την εσωτερικότητα των θεμάτων του.
• Το βλέμμα και η σιωπή: Οι προσωπογραφίες του, είτε μπροστινές είτε προφίλ, αποπνέουν μελαγχολική γαλήνη. Η προσοχή στη λεπτομέρεια του βλέμματος ή στη καμπύλη ενός προσώπου μαρτυρεί μεγάλη τεχνική δεξιότητα.
• Τεχνική: Ο καλλιτέχνης παίζει με την ύλη, χρησιμοποιώντας πλατιές και υφασμένες πινελιές για να δημιουργήσει εφέ κίνησης ή εξάχνωσης, συχνά συμβολίζοντας τη φθορά του χρόνου ή τη διπλή ταυτότητα της ταυτότητας.
Θεματικές
Τα θέματα της θηλυκότητας, της αστικής μνήμης και της παραδοσιακής κουλτούρας είναι στο επίκεντρο του έργου του. Είτε μέσα από φιγούρες φανταστικών πόλεων που υψώνονται πίσω από ένα πρόσωπο είτε από την κομψότητα μιας γυναίκας ντυμένης με εθνοτικά μοτίβα, ο Ta Duy Tung υφαίνει μια σύνδεση μεταξύ της πολιτιστικής κληρονομιάς του Βιετνάμ και μιας ενδοσκοπικής μοντέρνας εποχής.
Σήμερα, οι πίνακές του εκτιμώνται για τη δυνατότητά τους να προκαλούν άμεση συναισθηματική αντίδραση, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα ταξίδι πέρα από την εικόνα, στα μυστικά της ανθρώπινης ψυχής."
