Max Modolo - circLe






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
20 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143806 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Max Modolo circLe αποτελεί ένα κινητικό μινιμαλιστικό έργο, φτιαγμένο από χειροπλυμένα οριζόμενα χαρτόνια τοποθετημένα σε στερεή βάση και πλαισιωμένο σε φυσικό φως ξύλινο πλαίσιο, περίπου 50 × 50 cm με το πλαίσιο, έτος 2026, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Περισσότερες πληροφορίες στο www.maxmodolo.com
Έργο κινητικό και μινιμαλιστικό, ολοκληρωτικά φτιαγμένο από χαρτόνια διαφόρων παχών και χρωμάτων, κομμένα και τοποθετημένα το ένα πάνω στο άλλο χειρονακτικά ώστε να δημιουργήσουν ένα εντυπωσιακό τρισδιάστατο εφέ.
Το έργο τοποθετείται σε σκληρό υπόστρωμα και προστατεύεται από καδράρισμα σε φυσικό ξύλινο πλαίσιο.
Τίτλος: circLe
Τεχνική: Επικάλυψη χαρτονιών χειροποίητη με επικάλυψη και στρώσεις
Δ dimensions: περίπου 50 × 50 εκ. (πίνακας συμπεριλαμβανομένου του καδράτου)
Κάδρο: Φυσικό ανοιχτό ξύλο υψηλής σπάτουρας
Περιγραφή:
Αυτό το έργο, φτιαγμένο από επικάλυπτα χαρτόνια, αξιοποιεί με μαεστρία το πραγματικό φως ως βασικό συνιστώσα στοιχείο, μετατρέποντας ένα δύο διαστάσεων έργο κατά το φαινόμενο σε μια οπτική κινητική γλυπτική αντίληψη.
Η τεχνική των στρωμάτων από χαρτί που επικάλυπτονται δημιουργεί μια πραγματική ανάγλυφη γλυπτική. Κάθε δαχτυλίδι προεξέχει ελαφρώς από το από κάτω, δημιουργώντας μικρά «σκαλοπάτια» που διακόπτουν το φως.
Το φως που προέρχεται από πάνω ή από το πλάι παράγει σαφείς και βαθμιδωτές σκιές στα εσωτερικά όρια κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: ποικίλουν σε ένταση και μήκος ανάλογα με τη γωνία της πηγής φωτός και τη θέση του παρατηρητή.
Αποτέλεσμα: το έργο «αναπνέει» και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν σαν κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.
Χάρη στο φως, δημιουργείται μια έντονη αίσθηση οπτικής ανάδρομης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές ωθούν το βλέμμα προς το εσωτερικό, ενισχύοντας την αίσθηση δίνη ή συγκεντρωτικής επέκτασης.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικές ενός γκαλερί ή ενός σύγχρονου σπιτιού) το έργο φαίνεται πιο μαλακό και ζωγραφικό. Υπό κατευθυνόμενο φως (π.χ. προσανατολισμένοι προβολείς) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.
Αυτό είναι ένα έργο που αντιδρά στον χώρο: η όψη του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Την ένταση του φωτός
- Την γωνία πρόσπτωσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (ζεστό φως τονίζει πορτοκαλί/κίτρινους τόνους· ψυχρό φως αποκαλύπτει περισσότερα σκιών αντίθεση)
- Ώρα της ημέρας (εάν βρίσκεται κοντά σε ένα παράθυρο)
Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στο «αναπαραστήσει» το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως πρωταρχικό υλικό.
Η πραγματική ύλη του έργου δεν είναι μόνο το χρωματιστό χαρτί, αλλά ο διπλός συνδυασμός χαρτί + φως. Με το σωστό φως γίνεται ένα υποσχόμενο αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο η σύγχρονη τέχνη μπορεί να χρησιμοποιεί ταπεινά υλικά (απλό χαρτόνι) για να δημιουργήσει αισθητικές εμπειρίες αντίληψης συνδεδεμένες με το φως και τον χώρο.
Τεχνική:
Κάθε δαχτυλίδι έχει κατασκευαστεί με χειροποίητη ακρίβεια, με καθαρές άκρες και ρυθμισμένες επικάλυψεις ώστε να επιτευχθεί το μέγιστο ογκομετρικό αποτέλεσμα. Το έργο τοποθετείται σε σκληρό υπόστρωμα και προστατεύεται από καδράρισμα σε φυσικό ξύλινο πλαίσιο.
Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο στούντιό του στην Ιταλία.
Η έρευνά του στο πεδίο των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από την κεραμική μέχρι το ξύλο, από ρητίνες μέχρι πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική μέχρι σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με τη δουλειά των Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και με την pop art, τη γεωμετρική τέχνη, το σκανδιναβικό design, την οπτική τέχνη, τη σύγχρονη γλυπτική, τον μινιμαλισμό, τη μοντέρνα τέχνη, το De Stijl, την Pop Art.
Περισσότερες πληροφορίες στο www.maxmodolo.com
Έργο κινητικό και μινιμαλιστικό, ολοκληρωτικά φτιαγμένο από χαρτόνια διαφόρων παχών και χρωμάτων, κομμένα και τοποθετημένα το ένα πάνω στο άλλο χειρονακτικά ώστε να δημιουργήσουν ένα εντυπωσιακό τρισδιάστατο εφέ.
Το έργο τοποθετείται σε σκληρό υπόστρωμα και προστατεύεται από καδράρισμα σε φυσικό ξύλινο πλαίσιο.
Τίτλος: circLe
Τεχνική: Επικάλυψη χαρτονιών χειροποίητη με επικάλυψη και στρώσεις
Δ dimensions: περίπου 50 × 50 εκ. (πίνακας συμπεριλαμβανομένου του καδράτου)
Κάδρο: Φυσικό ανοιχτό ξύλο υψηλής σπάτουρας
Περιγραφή:
Αυτό το έργο, φτιαγμένο από επικάλυπτα χαρτόνια, αξιοποιεί με μαεστρία το πραγματικό φως ως βασικό συνιστώσα στοιχείο, μετατρέποντας ένα δύο διαστάσεων έργο κατά το φαινόμενο σε μια οπτική κινητική γλυπτική αντίληψη.
Η τεχνική των στρωμάτων από χαρτί που επικάλυπτονται δημιουργεί μια πραγματική ανάγλυφη γλυπτική. Κάθε δαχτυλίδι προεξέχει ελαφρώς από το από κάτω, δημιουργώντας μικρά «σκαλοπάτια» που διακόπτουν το φως.
Το φως που προέρχεται από πάνω ή από το πλάι παράγει σαφείς και βαθμιδωτές σκιές στα εσωτερικά όρια κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: ποικίλουν σε ένταση και μήκος ανάλογα με τη γωνία της πηγής φωτός και τη θέση του παρατηρητή.
Αποτέλεσμα: το έργο «αναπνέει» και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν σαν κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.
Χάρη στο φως, δημιουργείται μια έντονη αίσθηση οπτικής ανάδρομης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές ωθούν το βλέμμα προς το εσωτερικό, ενισχύοντας την αίσθηση δίνη ή συγκεντρωτικής επέκτασης.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικές ενός γκαλερί ή ενός σύγχρονου σπιτιού) το έργο φαίνεται πιο μαλακό και ζωγραφικό. Υπό κατευθυνόμενο φως (π.χ. προσανατολισμένοι προβολείς) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.
Αυτό είναι ένα έργο που αντιδρά στον χώρο: η όψη του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Την ένταση του φωτός
- Την γωνία πρόσπτωσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (ζεστό φως τονίζει πορτοκαλί/κίτρινους τόνους· ψυχρό φως αποκαλύπτει περισσότερα σκιών αντίθεση)
- Ώρα της ημέρας (εάν βρίσκεται κοντά σε ένα παράθυρο)
Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στο «αναπαραστήσει» το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως πρωταρχικό υλικό.
Η πραγματική ύλη του έργου δεν είναι μόνο το χρωματιστό χαρτί, αλλά ο διπλός συνδυασμός χαρτί + φως. Με το σωστό φως γίνεται ένα υποσχόμενο αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο η σύγχρονη τέχνη μπορεί να χρησιμοποιεί ταπεινά υλικά (απλό χαρτόνι) για να δημιουργήσει αισθητικές εμπειρίες αντίληψης συνδεδεμένες με το φως και τον χώρο.
Τεχνική:
Κάθε δαχτυλίδι έχει κατασκευαστεί με χειροποίητη ακρίβεια, με καθαρές άκρες και ρυθμισμένες επικάλυψεις ώστε να επιτευχθεί το μέγιστο ογκομετρικό αποτέλεσμα. Το έργο τοποθετείται σε σκληρό υπόστρωμα και προστατεύεται από καδράρισμα σε φυσικό ξύλινο πλαίσιο.
Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο στούντιό του στην Ιταλία.
Η έρευνά του στο πεδίο των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από την κεραμική μέχρι το ξύλο, από ρητίνες μέχρι πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική μέχρι σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με τη δουλειά των Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και με την pop art, τη γεωμετρική τέχνη, το σκανδιναβικό design, την οπτική τέχνη, τη σύγχρονη γλυπτική, τον μινιμαλισμό, τη μοντέρνα τέχνη, το De Stijl, την Pop Art.
