Tijs Dragtsma (1992) - A Grid Suspended in Depth

Μια disco μπάλα κρέμεται από ένα λεπτό αλυσσοπρόσωπο, αιωρούμενη σε ένα πεδίο βαθύ μπλε. Σε αυτό το νέο κομμάτι Art on Mirror, το αντικείμενο απογυμνώνεται μέχρι τα “οστά” του: το πλέγμα των γραμμών φασέτας, ένα διασκορπισμό λάμψης από σπειροειδή έκρηξη, και τίποτε άλλο. Τα πάντα τα υπόλοιπα μένουν στο μπλε, ανεπηρέαστα, έτσι η μπάλα διαβάζεται περισσότερο ως δομή φωτός που διατηρεί το δικό της σχήμα μέσα από το γυαλί παρά ως αντικείμενο.

Η εικόνα διαμορφώνεται με αφαίρεση, όχι με πρόσθεση. Όπου η επιφάνεια έχει δουλευτεί, ένα πεδίο λεπτών σημαδιών και χοντρών κουκκίδων χαλφτόν κοντινίζει το φως και φωσφορίζει στο χρωματιστό καθρέπτη γυαλί κάτω από αυτό. Όπου δεν έχει δουλευτεί, η μπάλα πέφτει σε σιλουέτα, ημί-αποκαλυπτόμενη και ήμισυ-αποκρυπτόμενη, έτσι ο σφαιροειδής φαίνεται να γυρίζει ανάμεσα σε ορατότητα και σκιά χωρίς ποτέ να ξεκαθαρίζει σε ποια από τις δύο.

Η disco μπάλα φέρει τη δική της μνήμη: τους χώρους γεμάτους κίνηση, το φως που ρίχνεται σε ένα πλήθος που έχει αργοπεθάνει. Εδώ αυτή η κίνηση παγώνει σε μια ενιαία, αιωρούμενη κίνηση, ένα πλέγμα που κρατά βάθος αντί να το στρέφει, μαμούνη από απόσταση και κοντά, μια επιφάνεια χτισμένη εξ ολοκλήρου από ένα πεδίο ατομικών σημαδιών.

Το μπλε μεταφέρει τη διάθεση του κομματιού, το χρώμα της νύχτας, της απόστασης, ενός δωματίου που θυμαται αφού η μουσική σταμάτησε. Δίνει στη μπάλα την ηρεμία και το βάρος της, έναν ήρεμο αντίποδα του εορτασμού που το αντικείμενο συνήθως σημαίνει.

Το χρωματιστό καθρέπτης γυαλί αποτελεί μέρος του έργου. Γύρω και ανάμεσα στις γρατζουνιές, ο χώρος και το άτομο που στέκεται πριν από αυτόν είναι διπλωμένα στην επιφάνεια, έτσι που ο θεατής να γίνει μέρος της σύνθεσης αντί κάποιου που απλώς κοιτάζει το έργο. Πάρε το βήμα κοντύτερα ή μακρύτερα από αυτό, και η αντανάκλαση μετακινείται ενώ το πλέγμα διατηρεί το έδαφος.

Το φως δεν δημιουργεί αυτήν τη μορφή. Την οξύνεται, βαθαίνοντας τη διαφορά μεταξύ του ακτινοβόλου πλέγματος και του σκούρου σώματος από το οποίο κρέμεται, χωρίς ποτέ να αλλάζει ό,τι υπάρχει. Αυτό το έργο συνεχίζει τη σειρά Art on Mirror από τον Τις Ντράγκτσμα, στην οποία σκ scratched imagery τοποθετείται σε χρωματιστό καθρέπτη γυαλί και ο θεατής γίνεται μέρος του έργου. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή, και όπου ο καθρέφτης μετατρέπει το βλέμμα σε συμμετοχή.

"Μία πλέγμα φωτός, αιωρούμενο μέσα σε γαλάζιο, που κρατάει το σχήμα του μακρυά από το να εξαφανιστεί το δωμάτιο."

Σχετικά με το Art on Mirror – Blue

Το Art on Mirror είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα χαράσσεται σε χρωματιστό καθρέπτη γυαλί, και ο κόσμος μπροστά από το έργο γίνεται μέρος του. Κάθε γραμμή κόβεται σε μια βαθιά μπλε γυαλισμένη επιφάνεια από ακρυλικό γυαλί. Οι γρατζουνιές παρούσες πάντα, φωτεινές αντίθετα με το χρώμα, ενώ η επιφάνεια γύρω τους διατηρεί την αντανάκλαση του δωματίου, του φυσικού φωτός και του προσώπου που κοιτά.

Από απόσταση η εικόνα διαβάζεται καθαρά και πλήρης, ένας pale μορφή που κρατείται σε ένα πεδίο μπλε. Απο κοντά το έργο ανοίγει σε ένα λεπτό ιστό ατομικών σημαδιών, λεπτών και μελετημένων, καθένα ουσιαστικό για το σύνολο. Πίσω και ανάμεσά τους το καθρέπτης κάνει ό,τι ο καθρέπτης κάνει. Μεταφέρει το δωμάτιο και τον θεατή στη σύνθεση, έτσι που το περιβάλλον μέσα στο έργο αλλάζει με τον χώρο όπου κρέμεται, ενώ η ίδια η εικόνα παραμένει σταθερή στη θέση της.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνει. Το γαλάζιο υπόβαθρο απορροφά και αντηχεί, οι γραμμές που χαράσσονται πιάνουν και κρατούν, και κάτω από ένα εστιακό φως η αντίθεση βαθαίνει μέχρι το άτομο να πάρει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα. Με πιο ήπιο φως το χρώμα προβάλλεται και το έργο μπαίνει σε μια πιο ήσυχη καταγραφή, χωρίς ποτέ να χάσει το θέμα του.

Το Μπλε είναι το χρώμα της νύχτας, του βαθιού νερού και της ήσυχης απόστασης. Αυτό είναι το συναισθηματικό υπόβαθρο στο οποίο κάθε έργο αυτής της σειράς στηρίζεται, και τα θέματα επιλέγονται έτσι ώστε να ανήκουν σε αυτό.

Το Art on Mirror συνεχίζει την χαραγμένη εικονογραφία του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma σε μια νέα βάση. Όπου τα μαύρα έργα αντλούν δύναμη από την απουσία, αυτά τα έργα την αντλούν από την ανάκλαση. Ο θεατής πλέον δεν κοιτά μόνο το έργο. Ο θεατής βρίσκεται μέσα σε αυτό.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Τις Ντράγκτσμα, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, κινούμαι από τη συνεχή επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναισθήμα συνυπάρχουν.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια μπορεί να δημιουργήσει συναισθήμα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου αντιμετωπίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσω της απουσίας, της σκιάς, της ανάκλασης ή της έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και τη συναισθηματική παρουσία.

Με μαγεύει ο αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ του ορατού και του ανοικτού για ερμηνεία. Στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την ανάδραση και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος στον οποίο συνενώνονται αυτές οι εξερευνήσεις. Δεν είναι μόνο ένα εργαστήριο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργήσει έργα που αισθάνονται διακριτικά, στοχευμένα και ζωντανά.