Catalan School (c.1950) - NO RESERVE - Lady with a Hat





3 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143856 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Lady with a Hat, ενός πίνακα ελαιογραφίας από την Ισπανία, περιόδου 1940–1950, αποδίδεται στη Καταλανική Σχολή, πωλείται με κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
1. ΤΕΧΝΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ
Συντάκτης: Ισπανικό σχολείο της Καταλωνίας
Εποχή: Πρώτο ήμισυ του 20ού αιώνα, περίπου 1930–1950
Προτεινόμενος τίτλος: Κυρία με καπέλο
Τεχνική: Παστέλ πάνω σε χαρτί
Διαστάσεις του έργου: περίπου 60 × 70 εκ.
Διαστάσεις με κάδρο: περίπου 77 × 88 εκ.
Υπογραφή: Διακρίνεται μια πολύ αμυδρή επιγραφή ή υπογραφή στο κατώτερο αριστερό περιθώριο, σήμερα δύσκολη στην ανάγνωση.
Υπόστρωμα: Χαρτί
Παρουσίαση: Κρεμασμένο υπό γυαλί, με διακοσμητικό χρυσό κάδρο.
Κατάσταση: Καλή γενική κατάσταση δεδομένης της ηλικίας και της τεχνικής. Διακρίνονται μικρές επιφανειακές αλλοιώσεις και ενδείξεις του περάσματος του χρόνου. Το έργο δεν έχει εξεταστεί εκτός του πλαισίου του.
2. ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
Ευγενικό γυναικείο πορτρέτο που έχει δημιουργηθεί με παστέλ, προερχόμενο από την καταλανική σχολή της πρώτης μισής του 20ού αιώνα.
Η σύνθεση απεικονίζει μια νέα γυναίκα από το ήμισυ του σώματος, με μεγάλο μαύρο και γκρι καπέλο, η μορφή της κόβεται πάνω σε ένα φόντο που έχει κατασκευαστεί με μεγάλες χρωματικές μάζες.
Η φιγούρα, μερικώς γυμνή, στρέφει το βλέμμα στον θεατή με γαλήνια και βέβαιη έκφραση.
Το έργο συνδυάζει μια πολύ προσεχτική απόδοση του προσώπου με μια πιο ελεύθερη εκτέλεση στο καπέλο, στα ενδύματα και στο φόντο, δημιουργώντας έναν ελκυστικό αντίθετο ανάμεσα στην γραμμική ακρίβεια και την ζωγραφική αυθορμητισμό.
3. ΣΤΙΛΙΣΤΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΤΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ
Η ζωγραφική ανταποκρίνεται σε μια ευρωπαϊκή ευαισθησία πορτρέτου ανάμεσα στους Πολέμους και στις δεκαετίεςαμέσως μετά.
Το πρόσωπο μορφοποιείται με απαλές τόνον μεταβάσεις, με ιδιαίτερη προσοχή στα μάτια, στα χείλη και στη σάρκωση.
Από την άλλη πλευρά, το περιβάλλον επιλύεται με εκτενείς μάζες πάστελ, όπου άσπρα, κίτρινα, γκρι, ώχρες και μαύρα συνυφαίνονται με μεγάλη ελευθερία.
Το καπέλο αποτελεί ένα από τα κύρια πλαστικά στοιχεία της σύνθεσης.
Το πλατύτερο και κυματοειδές σχήμα του δημιουργεί μια ισχυρή διαγώνια δομή γύρω από το πρόσωπο, ενώ ο κόκκινος κύκλος που βρίσκεται στην επάνω μέρος εισάγει ένα έντονο χρωματικό σημείο.
Η σύνθεση εναλλάσσει περιοχές με λεπτομερές φινίρισμα με άλλες ανοιχτές και σκιαγραφημένες, μια βασική λύση για ένα μεγάλο μέρος του σύγχρονου πορτρέτου του 20ού αιώνα.
4. ΨΥΧΟΛΟΓΙΚΟ ΠΑΡΑΓΟΝΤΑΣ
Το σχέδιο μεταδίδει μια αξιοσημείωτη παρουσία.
Η μετωπική ματιά, ήρεμη και ελαφρώς απομακρυσμένη, μετατρέπει το πορτρέτο σε κάτι παραπάνω από μια απλή διακοσμητική απεικόνιση.
Η θέση του βραχίονα και του χεριού πάνω στον κορμό εισάγει μια κίνηση οικειότητας και περισυλλής, ενώ το μεγάλο καπέλο προσφέρει κοσμικότητα και θεατρικότητα.
Υπάρχει ένα ενδιαφέρον ισορροπία μεταξύ αισθησιασμού και κομψότητας.
Η μερική γυμνότητα δεν κυριαρχεί στη σύνθεση, αλλά λειτουργεί ως μέρος μιας εικόνας που έχει κατασκευαστεί γύρω από την προσωπικότητα και τη στάση της μοντέλου.
5. ΥΠΟΓΡΑΦΗ ΚΑΙ ΥΠΟΘΕΣΗ ΑΚΡΙΒΕΙΑΣ
Στη ζώνη κατώτερα αριστερά διακρίνεται μια εγγραφή με μολύβι ή παστέλ σκουρόχρωμο.
Η γραφή βρίσκεται πολύ θαμμένη και σήμερα δεν επιτρέπει επαρκώς ασφαλή ανάγνωση για να συσχετιστεί με συγκεκριμένο καλλιτέχνη.
Για φ prudence, το έργο κατατάσσεται ως Καταλανική Σχολή.
Από πλευράς στυλιστικής, ο συνδυασμός ακαδημαϊκού σχεδίου, ευαίσθητης απόδοσης της γυναικείας φιγούρας, απλούστευσης του φόντου και εκφραστικής χρήσης του παστέλ επιτρέπει τη θεωρητική τοποθέτηση στον καταλανό χώρο της πρώτης μισής του 20ού αιώνα.
6. ΑΛΛΟΙ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ
Το έργο παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον λόγω της ποιότητας της απόδοσης του προσώπου.
Τα μάτια χτίζονται μέσω μικρών βαθμίδων μαύρου, γκρι και πράσινου, ενώ οι ροζ αποχρώσεις στα μήλα και τα χείλη προσδίδουν ζεστασιά σε μια σύνθεση που κυριαρχείται από ουδέτερους χρωματισμούς.
Το πάσταλ επιτρέπει επίσης να παρακολουθήσει κανείς άμεσα τη χειρονομία του καλλιτέχνη.
Σε πολλές ζώνες παραμένουν ορατά τα αποτυπώματα του χρωστήρα, οι αποχρωματισμοί και οι επικαλύψεις χρώματος.
Η αντίθεση μεταξύ καθορισμού της φιγούρας και της σχεδόν αφηρημένης ελευθερίας του φόντου συνδέει το έργο με μια μοντέρνα αισθητική κοντά στο ευρωπαϊκό διακοσμητικό πορτρέτο των δεκαετιών του 1930 και 1940.
Το μεγάλο format — περίπου 60 × 70 εκ. — αυξάνει σημαντικά την οπτική του παρουσία.
7. Αποστολή και Όροι
Το έργο θα αποσταλεί από επαγγελματική εταιρεία ειδικευμένη.
Θα χρησιμοποιηθεί κατάλληλο κιβώτιο κατασκευασμένο ειδικά για το έργο και προστασίες από αφρό για να διασφαλισθεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
Προβαίνουμε σε διεθνείς αποστολές σε όλο τον κόσμο.
Λόγω του μεγέθους, του βάρους και της προστασίας με γυαλί, ορισμένοι προορισμοί μπορεί να περιλαμβάνουν επιπλέον χρέωση συσκευασίας και μεταφοράς.
Τα επιπλέον έξοδα που προκύπτουν από αποστολές μεγάλου format ή προορισμούς εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης βαρύνουν τον αγοραστή.
Το πλαίσιο συμπεριλαμβάνεται ως δώρο μαζί με το έργο και δεν θα αποτελεί αντικείμενο διεκδίκησης.
Ιστορία πωλητή
1. ΤΕΧΝΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ
Συντάκτης: Ισπανικό σχολείο της Καταλωνίας
Εποχή: Πρώτο ήμισυ του 20ού αιώνα, περίπου 1930–1950
Προτεινόμενος τίτλος: Κυρία με καπέλο
Τεχνική: Παστέλ πάνω σε χαρτί
Διαστάσεις του έργου: περίπου 60 × 70 εκ.
Διαστάσεις με κάδρο: περίπου 77 × 88 εκ.
Υπογραφή: Διακρίνεται μια πολύ αμυδρή επιγραφή ή υπογραφή στο κατώτερο αριστερό περιθώριο, σήμερα δύσκολη στην ανάγνωση.
Υπόστρωμα: Χαρτί
Παρουσίαση: Κρεμασμένο υπό γυαλί, με διακοσμητικό χρυσό κάδρο.
Κατάσταση: Καλή γενική κατάσταση δεδομένης της ηλικίας και της τεχνικής. Διακρίνονται μικρές επιφανειακές αλλοιώσεις και ενδείξεις του περάσματος του χρόνου. Το έργο δεν έχει εξεταστεί εκτός του πλαισίου του.
2. ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
Ευγενικό γυναικείο πορτρέτο που έχει δημιουργηθεί με παστέλ, προερχόμενο από την καταλανική σχολή της πρώτης μισής του 20ού αιώνα.
Η σύνθεση απεικονίζει μια νέα γυναίκα από το ήμισυ του σώματος, με μεγάλο μαύρο και γκρι καπέλο, η μορφή της κόβεται πάνω σε ένα φόντο που έχει κατασκευαστεί με μεγάλες χρωματικές μάζες.
Η φιγούρα, μερικώς γυμνή, στρέφει το βλέμμα στον θεατή με γαλήνια και βέβαιη έκφραση.
Το έργο συνδυάζει μια πολύ προσεχτική απόδοση του προσώπου με μια πιο ελεύθερη εκτέλεση στο καπέλο, στα ενδύματα και στο φόντο, δημιουργώντας έναν ελκυστικό αντίθετο ανάμεσα στην γραμμική ακρίβεια και την ζωγραφική αυθορμητισμό.
3. ΣΤΙΛΙΣΤΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΝΘΕΤΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ
Η ζωγραφική ανταποκρίνεται σε μια ευρωπαϊκή ευαισθησία πορτρέτου ανάμεσα στους Πολέμους και στις δεκαετίεςαμέσως μετά.
Το πρόσωπο μορφοποιείται με απαλές τόνον μεταβάσεις, με ιδιαίτερη προσοχή στα μάτια, στα χείλη και στη σάρκωση.
Από την άλλη πλευρά, το περιβάλλον επιλύεται με εκτενείς μάζες πάστελ, όπου άσπρα, κίτρινα, γκρι, ώχρες και μαύρα συνυφαίνονται με μεγάλη ελευθερία.
Το καπέλο αποτελεί ένα από τα κύρια πλαστικά στοιχεία της σύνθεσης.
Το πλατύτερο και κυματοειδές σχήμα του δημιουργεί μια ισχυρή διαγώνια δομή γύρω από το πρόσωπο, ενώ ο κόκκινος κύκλος που βρίσκεται στην επάνω μέρος εισάγει ένα έντονο χρωματικό σημείο.
Η σύνθεση εναλλάσσει περιοχές με λεπτομερές φινίρισμα με άλλες ανοιχτές και σκιαγραφημένες, μια βασική λύση για ένα μεγάλο μέρος του σύγχρονου πορτρέτου του 20ού αιώνα.
4. ΨΥΧΟΛΟΓΙΚΟ ΠΑΡΑΓΟΝΤΑΣ
Το σχέδιο μεταδίδει μια αξιοσημείωτη παρουσία.
Η μετωπική ματιά, ήρεμη και ελαφρώς απομακρυσμένη, μετατρέπει το πορτρέτο σε κάτι παραπάνω από μια απλή διακοσμητική απεικόνιση.
Η θέση του βραχίονα και του χεριού πάνω στον κορμό εισάγει μια κίνηση οικειότητας και περισυλλής, ενώ το μεγάλο καπέλο προσφέρει κοσμικότητα και θεατρικότητα.
Υπάρχει ένα ενδιαφέρον ισορροπία μεταξύ αισθησιασμού και κομψότητας.
Η μερική γυμνότητα δεν κυριαρχεί στη σύνθεση, αλλά λειτουργεί ως μέρος μιας εικόνας που έχει κατασκευαστεί γύρω από την προσωπικότητα και τη στάση της μοντέλου.
5. ΥΠΟΓΡΑΦΗ ΚΑΙ ΥΠΟΘΕΣΗ ΑΚΡΙΒΕΙΑΣ
Στη ζώνη κατώτερα αριστερά διακρίνεται μια εγγραφή με μολύβι ή παστέλ σκουρόχρωμο.
Η γραφή βρίσκεται πολύ θαμμένη και σήμερα δεν επιτρέπει επαρκώς ασφαλή ανάγνωση για να συσχετιστεί με συγκεκριμένο καλλιτέχνη.
Για φ prudence, το έργο κατατάσσεται ως Καταλανική Σχολή.
Από πλευράς στυλιστικής, ο συνδυασμός ακαδημαϊκού σχεδίου, ευαίσθητης απόδοσης της γυναικείας φιγούρας, απλούστευσης του φόντου και εκφραστικής χρήσης του παστέλ επιτρέπει τη θεωρητική τοποθέτηση στον καταλανό χώρο της πρώτης μισής του 20ού αιώνα.
6. ΑΛΛΟΙ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ
Το έργο παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον λόγω της ποιότητας της απόδοσης του προσώπου.
Τα μάτια χτίζονται μέσω μικρών βαθμίδων μαύρου, γκρι και πράσινου, ενώ οι ροζ αποχρώσεις στα μήλα και τα χείλη προσδίδουν ζεστασιά σε μια σύνθεση που κυριαρχείται από ουδέτερους χρωματισμούς.
Το πάσταλ επιτρέπει επίσης να παρακολουθήσει κανείς άμεσα τη χειρονομία του καλλιτέχνη.
Σε πολλές ζώνες παραμένουν ορατά τα αποτυπώματα του χρωστήρα, οι αποχρωματισμοί και οι επικαλύψεις χρώματος.
Η αντίθεση μεταξύ καθορισμού της φιγούρας και της σχεδόν αφηρημένης ελευθερίας του φόντου συνδέει το έργο με μια μοντέρνα αισθητική κοντά στο ευρωπαϊκό διακοσμητικό πορτρέτο των δεκαετιών του 1930 και 1940.
Το μεγάλο format — περίπου 60 × 70 εκ. — αυξάνει σημαντικά την οπτική του παρουσία.
7. Αποστολή και Όροι
Το έργο θα αποσταλεί από επαγγελματική εταιρεία ειδικευμένη.
Θα χρησιμοποιηθεί κατάλληλο κιβώτιο κατασκευασμένο ειδικά για το έργο και προστασίες από αφρό για να διασφαλισθεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
Προβαίνουμε σε διεθνείς αποστολές σε όλο τον κόσμο.
Λόγω του μεγέθους, του βάρους και της προστασίας με γυαλί, ορισμένοι προορισμοί μπορεί να περιλαμβάνουν επιπλέον χρέωση συσκευασίας και μεταφοράς.
Τα επιπλέον έξοδα που προκύπτουν από αποστολές μεγάλου format ή προορισμούς εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης βαρύνουν τον αγοραστή.
Το πλαίσιο συμπεριλαμβάνεται ως δώρο μαζί με το έργο και δεν θα αποτελεί αντικείμενο διεκδίκησης.

