Sergio Romero - AMANAIH "XXL"






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143856 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Σέρχιο Ρομέρο, AMANAIH "XXL", ακρυλικό σε καμβά, πρωτότυπο, 2026, 150 cm x 85 cm, χειρόγραφο υπογεγραμμένο; το έργο σε άριστη κατάσταση, δημιουργήθηκε στην Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Sergio Romero — Εικαστικός Καλλιτέχνης
Sergio Romero (España, 1978) είναι ένας αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης για τον οποίο η πρακτική τέχνης εξελίσσεται από το 2020 γύρω από την αφηρημένη τέχνη, τον συμβολισμό και την εξερεύνηση της αντίληψης. Το έργο του γεννιέται μέσα από μια διαισθητική και πειραματική διαδικασία, στην οποία το γκρέμισμα, το χρώμα και η γεωμετρία συνδυάζονται για να οικοδομήσουν συνθέσεις με ενεργητικό και στοχαστικό χαρακτήρα.
Ένα από τα επαναλαμβανόμενα στοιχεία της γλώσσας του οπτικού του λόγου είναι η **χρυσή τομή και η ακολουθία Φιμπονάτσι**, που χρησιμοποιούνται ως δομές σύνθεσης επιτρέποντας την οργάνωση του χώρου και τον καθορισμό σχέσεων ισορροπίας μεταξύ διαφορετικών σχημάτων και πεδίων χρώματος. Αυτές οι γεωμετρίες συνυφαίνονται με διεργασίες κοντά στην αυτόματη γραφή, όπου ο καλλιτέχνης επιτρέπει στην ίδια την εξέλιξη του έργου να καθορίσει προοδευτικά το αποτέλεσμά του.
Το δημιουργικό του σύμπαν επηρεάζεται από τον διαλογισμό, την αντίληψη, τη φιλοσοφία ερμητικής παρανομίας και την προσωπική έρευνα για έννοιες όπως η ενέργεια, η δόνηση και η συνείδηση. Οι αναφορές αυτές δεν αποβλέπουν στη δημιουργία μιας συγκεκριμένης πραγματικότητας, αλλά στη δημιουργία οπτικών χώρων ανοιχτών στην ερμηνεία του θεατή.
Ο Ρομέρο εργάζεται κυρίως με **ακρυλικό πάνω σε καμβά**, αν και ενσωματώνει τεχνικές μεικτές και διάφορα υλικά που του επιτρέπουν να εξερευνά διαφάνειες, στρώσεις, υφές και χρωματικούς αντίθετους. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από έναν συνδυασμό δομής και αυθορμητισμού: μια γεωμετρική βάση που συνομιλεί με ελεύθερες κινήσεις και διαισθητικές αποφάσεις.
Από την αρχή της διαδρομής του έχει αναπτύξει συνεχή παραγωγή και έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις και καλλιτεχνικά έργα τόσο εθνικά όσο και διεθνώς. Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε πλατφόρμες και χώρους σχετιζόμενους με την αγορά της σύγχρονης τέχνης, συμπεριλαμβανομένου του **Catawiki**, καθώς και σε διάφορες γκαλερί, εμπορικές εκθέσεις και εκθέσεις σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, η Βαλένθια, η Βενετία, το Βερολίνο, η Ζυρίχη, το Παρίσι, η Αθήνα, η Πάλμα και το Ντουμπάι.
Η καλλιτεχνική του παραγωγή συνδέεται ιδιαίτερα με τη συλλογή έργων σύγχρονης τέχνης και τη δημιουργία μοναδικών κομματιών, όπου κάθε σύνθεση αντιπροσωπεύει μια ανεξάρτητη έρευνα πάνω σε χρώμα, μορφή, ισορροπία και αντίληψη.
Αυτή τη στιγμή συνεχίζει την καλλιτεχνική του πρακτική από την Ισπανία, επεκτείνοντας τις αφηρημένες σειρές του και εξερευνώντας νέες δυνατότητες ανάμεσα σε γεωμετρία, ύλη, κίνηση και συμβολισμό.
Έργο συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας, παραδίδεται σε κύλινδρο καμβά.
Έργο χειροποίητο, σε ακρυλικό πάνω σε καμβά και χειροποίητα, σε καμία περίπτωση η Τεχνητή Νοημοσύνη δεν τροποποιεί ή αλλοιώνει την πραγματικότητα του έργου. Το περιβάλλον που περιβάλλει τη ζωγραφιά σε ορισμένες φωτογραφίες είναι ένα μοντέλο που δημιούργησε η Τεχνητή Νοημοσύνη χωρίς να βλάψει ή να τροποποιήσει το έργο, παραμένοντας πιστό στην απόλυτη πραγματικότητα.
Sergio Romero — Εικαστικός Καλλιτέχνης
Sergio Romero (España, 1978) είναι ένας αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης για τον οποίο η πρακτική τέχνης εξελίσσεται από το 2020 γύρω από την αφηρημένη τέχνη, τον συμβολισμό και την εξερεύνηση της αντίληψης. Το έργο του γεννιέται μέσα από μια διαισθητική και πειραματική διαδικασία, στην οποία το γκρέμισμα, το χρώμα και η γεωμετρία συνδυάζονται για να οικοδομήσουν συνθέσεις με ενεργητικό και στοχαστικό χαρακτήρα.
Ένα από τα επαναλαμβανόμενα στοιχεία της γλώσσας του οπτικού του λόγου είναι η **χρυσή τομή και η ακολουθία Φιμπονάτσι**, που χρησιμοποιούνται ως δομές σύνθεσης επιτρέποντας την οργάνωση του χώρου και τον καθορισμό σχέσεων ισορροπίας μεταξύ διαφορετικών σχημάτων και πεδίων χρώματος. Αυτές οι γεωμετρίες συνυφαίνονται με διεργασίες κοντά στην αυτόματη γραφή, όπου ο καλλιτέχνης επιτρέπει στην ίδια την εξέλιξη του έργου να καθορίσει προοδευτικά το αποτέλεσμά του.
Το δημιουργικό του σύμπαν επηρεάζεται από τον διαλογισμό, την αντίληψη, τη φιλοσοφία ερμητικής παρανομίας και την προσωπική έρευνα για έννοιες όπως η ενέργεια, η δόνηση και η συνείδηση. Οι αναφορές αυτές δεν αποβλέπουν στη δημιουργία μιας συγκεκριμένης πραγματικότητας, αλλά στη δημιουργία οπτικών χώρων ανοιχτών στην ερμηνεία του θεατή.
Ο Ρομέρο εργάζεται κυρίως με **ακρυλικό πάνω σε καμβά**, αν και ενσωματώνει τεχνικές μεικτές και διάφορα υλικά που του επιτρέπουν να εξερευνά διαφάνειες, στρώσεις, υφές και χρωματικούς αντίθετους. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από έναν συνδυασμό δομής και αυθορμητισμού: μια γεωμετρική βάση που συνομιλεί με ελεύθερες κινήσεις και διαισθητικές αποφάσεις.
Από την αρχή της διαδρομής του έχει αναπτύξει συνεχή παραγωγή και έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις και καλλιτεχνικά έργα τόσο εθνικά όσο και διεθνώς. Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε πλατφόρμες και χώρους σχετιζόμενους με την αγορά της σύγχρονης τέχνης, συμπεριλαμβανομένου του **Catawiki**, καθώς και σε διάφορες γκαλερί, εμπορικές εκθέσεις και εκθέσεις σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, η Βαλένθια, η Βενετία, το Βερολίνο, η Ζυρίχη, το Παρίσι, η Αθήνα, η Πάλμα και το Ντουμπάι.
Η καλλιτεχνική του παραγωγή συνδέεται ιδιαίτερα με τη συλλογή έργων σύγχρονης τέχνης και τη δημιουργία μοναδικών κομματιών, όπου κάθε σύνθεση αντιπροσωπεύει μια ανεξάρτητη έρευνα πάνω σε χρώμα, μορφή, ισορροπία και αντίληψη.
Αυτή τη στιγμή συνεχίζει την καλλιτεχνική του πρακτική από την Ισπανία, επεκτείνοντας τις αφηρημένες σειρές του και εξερευνώντας νέες δυνατότητες ανάμεσα σε γεωμετρία, ύλη, κίνηση και συμβολισμό.
Έργο συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας, παραδίδεται σε κύλινδρο καμβά.
Έργο χειροποίητο, σε ακρυλικό πάνω σε καμβά και χειροποίητα, σε καμία περίπτωση η Τεχνητή Νοημοσύνη δεν τροποποιεί ή αλλοιώνει την πραγματικότητα του έργου. Το περιβάλλον που περιβάλλει τη ζωγραφιά σε ορισμένες φωτογραφίες είναι ένα μοντέλο που δημιούργησε η Τεχνητή Νοημοσύνη χωρίς να βλάψει ή να τροποποιήσει το έργο, παραμένοντας πιστό στην απόλυτη πραγματικότητα.
