Alonso Cuesta - Mar de luz - No Reserve

03
ημέρες
16
ώρες
27
λεπτά
37
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 3
χωρίς τιμή ασφαλείας
Egidio Emiliano Bianco
Ειδικός
Επιλεγμένο από Egidio Emiliano Bianco

Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.

Εκτίμηση γκαλερί  € 2,000 - € 2,400
NL
3 €
ES
2 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143856 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Mar de luz, πρωτότυπο έργο ζωγραφικής ακρυλικό του Alonso Cuesta, 70 x 70 cm, νεκρή φύση, χειρόγραφο υπογεγραμμένο το 2026, σε καλή κατάσταση, από την Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Διαμένει στην Ισπανία.

Αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών από το Πανεπιστήμιο της Σαλαμάνκα και Κινηματογραφική Επικοινωνία από το Πανεπιστήμιο της Μπούργος έχει μια σημαντική ακαδημαϊκή κατάρτιση, που συμπληρώθηκε από εμπειρίες στο εξωτερικό χάρη στις υποτροφίες Erasmus που πραγματοποίησε σε Πορτογαλία και Βέλγιο.

Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα εστιάζει κυρίως στη λαδομπογιή, ακρυλικό, υδατογραφία, ψηφιακή τέχνη και χαρτί, όπου δημιουργεί ζωγραφιές, σχέδια και κολάζ. Το ύφος του χαρακτηρίζεται από μια πλούσια, ζωηρή και εκφραστική χρωματική γκάμα, καθώς και από ένα πλαστικό συνθετικό στυλ με δυναμικές και μη συνηθισμένες προοπτικές, οι οποίες επηρεάζονται από το πάθος του για ή analog φωτογραφία.

Τα θέματα που αντιμετωπίζει στα έργα του είναι «τοπία, νεκρές φύσεις και πορτρέτα… και αυτό είναι όλο», ακολουθώντας τη διάσημη φράση του David Hockney. Παρόλο που η δουλειά του ξεκινά από μια Figurative αναπαράσταση, σήμερα έχει αρχίσει να πειραματίζεται με τη γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, πάντα σε μεγάλης κλίμακας και ευρύχωρους υποστηρικτές.

Αυτός ο καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις σε εθνικό επίπεδο, με έμφαση στο βόρειο τμήμα της Ισπανίας. Για πάνω από 20 χρόνια έχει παρουσιάσει το έργο του σε διάφορες πόλεις, όπως Burgos, Teruel, Vitoria και Salamanca, όπου το έργο του έχει ειδικά αναγνωριστεί. Επιπλέον, έχει λάβει βραβεία ζωγραφικής τόσο σε εθνικό όσο και διεθνές επίπεδο, γεγονός που αποδεικνύει το ταλέντο και τη φήμη του στο πεδίο της τέχνης.

Πρόσφατα κέρδισε το βραβείο του III Διαγωνισμού Τέχνης του Motril. 2024.

Εκτός από τη συμμετοχή του σε εκθέσεις, τα έργα του αποτελούν μέρος πολλαπλών ιδιωτικών συλλογών σε ολόκληρο τον κόσμο. Αυτό αποδεικνύει ότι η δουλειά του δεν εκτιμάται μόνο από το ευρύ κοινό, αλλά και από συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης που αξίζουν το μοναδικό του στυλ και την τεχνική του ικανότητα.

Συνοπτικά, αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών και Κινηματογραφικής Επικοινωνίας έχει αναπτύξει μια ξεχωριστή καριέρα στην τέχνη, εστιάζοντας στη λαδομπογιά, ακρυλικά, ψηφιακή τέχνη, χαρτί και λαδογράφηση. Το έργο του χαρακτηρίζεται από την πλούσια χρωματική γκάμα, το πλαστικό του συνθετικό στυλ και τις ασυνήθιστες προοπτικές του. Με πολυάριθμες εκθέσεις και βραβεία σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, το έργο του αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.

Μπορείτε να επισκεφθείτε το Instagram του: @alonsocuesta_arteng

Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Διαμένει στην Ισπανία.

Αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών από το Πανεπιστήμιο της Σαλαμάνκα και Κινηματογραφική Επικοινωνία από το Πανεπιστήμιο της Μπούργος έχει μια σημαντική ακαδημαϊκή κατάρτιση, που συμπληρώθηκε από εμπειρίες στο εξωτερικό χάρη στις υποτροφίες Erasmus που πραγματοποίησε σε Πορτογαλία και Βέλγιο.

Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα εστιάζει κυρίως στη λαδομπογιή, ακρυλικό, υδατογραφία, ψηφιακή τέχνη και χαρτί, όπου δημιουργεί ζωγραφιές, σχέδια και κολάζ. Το ύφος του χαρακτηρίζεται από μια πλούσια, ζωηρή και εκφραστική χρωματική γκάμα, καθώς και από ένα πλαστικό συνθετικό στυλ με δυναμικές και μη συνηθισμένες προοπτικές, οι οποίες επηρεάζονται από το πάθος του για ή analog φωτογραφία.

Τα θέματα που αντιμετωπίζει στα έργα του είναι «τοπία, νεκρές φύσεις και πορτρέτα… και αυτό είναι όλο», ακολουθώντας τη διάσημη φράση του David Hockney. Παρόλο που η δουλειά του ξεκινά από μια Figurative αναπαράσταση, σήμερα έχει αρχίσει να πειραματίζεται με τη γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, πάντα σε μεγάλης κλίμακας και ευρύχωρους υποστηρικτές.

Αυτός ο καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις σε εθνικό επίπεδο, με έμφαση στο βόρειο τμήμα της Ισπανίας. Για πάνω από 20 χρόνια έχει παρουσιάσει το έργο του σε διάφορες πόλεις, όπως Burgos, Teruel, Vitoria και Salamanca, όπου το έργο του έχει ειδικά αναγνωριστεί. Επιπλέον, έχει λάβει βραβεία ζωγραφικής τόσο σε εθνικό όσο και διεθνές επίπεδο, γεγονός που αποδεικνύει το ταλέντο και τη φήμη του στο πεδίο της τέχνης.

Πρόσφατα κέρδισε το βραβείο του III Διαγωνισμού Τέχνης του Motril. 2024.

Εκτός από τη συμμετοχή του σε εκθέσεις, τα έργα του αποτελούν μέρος πολλαπλών ιδιωτικών συλλογών σε ολόκληρο τον κόσμο. Αυτό αποδεικνύει ότι η δουλειά του δεν εκτιμάται μόνο από το ευρύ κοινό, αλλά και από συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης που αξίζουν το μοναδικό του στυλ και την τεχνική του ικανότητα.

Συνοπτικά, αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών και Κινηματογραφικής Επικοινωνίας έχει αναπτύξει μια ξεχωριστή καριέρα στην τέχνη, εστιάζοντας στη λαδομπογιά, ακρυλικά, ψηφιακή τέχνη, χαρτί και λαδογράφηση. Το έργο του χαρακτηρίζεται από την πλούσια χρωματική γκάμα, το πλαστικό του συνθετικό στυλ και τις ασυνήθιστες προοπτικές του. Με πολυάριθμες εκθέσεις και βραβεία σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, το έργο του αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.

Μπορείτε να επισκεφθείτε το Instagram του: @alonsocuesta_arteng

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Alonso Cuesta
Τίτλος έργου τέχνης
Mar de luz - No Reserve
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
70 cm
Width
70 cm
Απεικόνιση/θέμα
Νεκρή ζωή
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
359
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​