Ένα ξύλινο γλυπτό - Lobi - Μπουρκίνα Φάσο

04
ημέρες
12
ώρες
00
λεπτά
17
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 265
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Dimitri André
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 1,800 - € 2,000
PT
265 €
FR
245 €
PT
225 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143856 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Μία ξύλινη γλυπτική από τη Μπουρκίνα Φάσο, αποδορίζεται στον Lobi καλλιτέχνη Μπιμτιότε Νταχ, μεσαία του 20ού αιώνα.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ανδρικό Στάσιμο Άγαλμα Απόδοση της Bimtiote Dah (περί το 1920 – αρχές 1990‑s)
Λόμπι, νοτιοδυτικά της Μπουρκίνα Φάσο / βορειοανατολικά της Αβιδζόρ Région: Μπουνά – Sansana – Gaoua Γλύπτης: Απόδοση στον Bimtiote Dah ή στο εργαστήριό του Περίοδος: 20ός αιώνας, πιθανώς μεσαία δεκαετία 20ού αιώνα Υλικό: Συμπαγές, σκούρο σκληρό ξύλο, πιθανώς sankolo
Ύψος: 64 cm Βάρος: 2.4 kg Αριθμός αποθετηρίου: CAB38191
Αρχειακή τεκμηρίωση συλλογής: Galerie Wolfgang Jaenicke Απόδοση: Με βάση σύγκριση στυλιστικής και προφορική μαρτυρία τεκμηριωμένες το 2008

[Ο πληροφορητής Binate Kambou με ένα γλυπτό του Bimtiote Dah]

Περιγραφή

Αυτό το ανδρικό γλυπτό σε στάση, απόδοση του Λόμπι μεγάλου ξυλουργού Bimtiote Dah, διακρίνεται από την προφανή του κάθετη δομή, τη σαφή αρχιτεκτονικότητα και έναν εξαιρετικά περιορισμένο φορμαλιστικό λεξιλόγιο. Το фигурή βρίσκεται πάνω σε μια σκούρη γκρίζα, βήμα-βάση, ταπέτα feet σχηματίζοντας μια οπτικά σταθερή βάση για το μακρύ σώμα. Οι ευθείες, αδιάκοπτες γάμπες αναδύονται κάθετα στη στενή λεκάνη και τον εκτεταμένο κορμό, ενώ τα χέρια κατεβαίνουν κοντά στο σώμα, ενισχύοντας τη συμμετρική και μετωπική σύνθεση του γλυπτού. Οι ωμοπλάτες ελαφρώς υψωμένες και απαλά στρογγυλευμένες, δημιουργούν μια λεπτή μετάβαση μεταξύ του ορθογώνιου σώματος και του παχουλού, κολωνοειδούς λαιμού. Ένας ωοειδής κεφαλή, με απλοποιημένες χαρακτηριστικά και έκφραση εσωτερικής συγκέντρωσης, κοσμεί τη σύνθεση. Η συνειδητή οικονομία στην ανάπαυση ανατομικών λεπτομερειών δημιουργεί εντύπωση σεβασμού και ελεγχόμενης παρουσίας. Φυτευμένο από πυκνό, σκούρο σκληρό ξύλο, πιθανώς sankolo, το γλυπτό φέρει επιφανειακή οξείδωση λόγω παλαιότητας, με την αρχική του διακόσμηση να έχει αφαιρεθεί ελαφρώς. Αποτυπώματα παλαιάς ζημιάς από έντομα φαίνονται στον αριστερό ώμο. Αυτές οι μεταβολές αποδεικνύουν την υλική ιστορία του αντικειμένου χωρίς από μόνες τους να παρέχουν οριστικά στοιχεία για την ακριβή του ηλικία ή ιερή χρήση. Η αισθητική δύναμη του γλυπτού προκύπτει από την ένταση μεταξύ των μακρών αναλογιών του και της συμπαγούς βιομορφίας. Ιδιαίτερα εντυπωσιακή είναι η αδιάκοπη πρόοδος του κάθετου άξονα, που δίνει στο figură μια σχεδόν αρχιτεκτονική μεγαλοπρέπεια παρά το σχετικά μικρό της μέγεθος.

Bimtiote Dah: Η Ανακάλυψη μιας Ατομικής Γλύπτριας

Ο Bimtiote Dah, που θεωρείται ότι γεννήθηκε γύρω στο 1920 και απεβίωσε στα τέλη της δεκαετίας του 1990, κατέχει εξέχουσα θέση ανάμεσα στους σχετικά λίγους ιστορικά εντοπίσιμους γλύπτες της παράδοσης της τέχνης του Λόμπι. Η ζωή και το έργο του συνδέονται με τα σύνορα της σημερινής Μπουρκίνα Φάσο και της Αβιδζόρ, ειδικά την περιοχή μεταξύ Bouna, Sansana και Gaoua. Σε αντίθεση με πολλές γλυπτικές παραδόσεις όπου οι ατομικές καλλιτεχνικές ταυτότητες διατηρούνταν μέσω γραπτών αρχείων, η Λόμπι κατανάλωση γλυπτικής μεταδιδόταν ιστορικά μέσω τοπικών δικτύων πρακτικής, μαθητείας και οικιακής γνώσης. Οι ατομικοί γλύπτες αναγνωρίζονταν εντός των κοινοτήτων τους, αλλά τα ονόματά τους σπανίως καταγράφονταν όταν τα έργα τους εισέρχονταν σε ευρωπαϊκές συλλογές. Η ταυτοποίηση του Dah αντιπροσωπεύει συνεπώς σημαντική συνεισφορά στην ανασυγγραφή ατομικών καλλιτεχνικών βιογραφιών στην ευρωπαϊκή Δυτική Αφρική. Η αναγνώρισή του βασίζεται κυρίως σε προφορικές μαρτυρίες, στυλιστική σύγκριση και έρευνα πεδίου από τον Βόλφγκανγκ Γιάνικε. Σύμφωνα με πληροφορίες που συλλέχθηκαν το 2008 από τον Λόμπι πληροφοριοδότη Binaté Kambou, ο Dah γεννήθηκε κοντά στο Bouna στο σημερινό Αβιδζόρ και δούλεψε κοντά στα Sansana, περίπου είκοσι χιλιόμετρα νότια του Gaoua. Ο Kambou ανέφερε ότι ο γλύπτης πέθανε αρχές της δεκαετίας του 1990 σε ηλικία περίπου εβδομήντα ετών. Ο γιος του, ο Kermité Dah, γεννημένος το 1956, διέμενε κοντά στο Gongonbili στη Μπουρκίνα Φάσο το 2008, όπου συνέχισε να ασκεί το χρίσμα του μάντη και τελετουργικού ειδικού. Ο Kermité επιβεβαίωσε την αυθεντικότητα των γλυπτών που του παρουσιάστηκαν κατά τη διάρκεια της έρευνας από τον Jaenicke. Αυτές οι μαρτυρίες παρείχαν μια ασυνήθιστη ευκαιρία να συνδέσουν ένα αναγνωρίσιμο γλωσσικό λεξιλόγιο με ένα ονομαστό άτομο και ένα γεωγραφικά προσδιορισμένο καλλιτεχνικό περιβάλλον.

[Ο γλύπτης, γιος του, Kermité Dah (γεννημένος το 1956), υπηρέτησε ως τελετουργικός ειδικός και φετίσερ στη Μικρή κοινότητα Gongonbili και ζούσε στη Μπουρκίνα Φάσο το 2008. Επεσήμανε ότι τα γλυπτά που τεκμηριώθηκαν σε αυτό το πλαίσιο ήταν έργα του πατέρα του.]

Παράδοση του Προφορικού Λόγου και Τεκμηρίωση της Συγγραφής

Η ταυτοποίηση του Bimtiote Dah απεικονίζει τόσο τις δυνατότητες όσο και τις μεθοδολογικές δυσκολίες που ενυπάρχουν στην ανακατασκευή της ιστορίας των αφρικανών γλυπτών των οποίων οι καριέρες δεν τεκμηριώθηκαν μέσω συμβατικών γραπτών αρχείων. Ο Binaté Kambou υπήρξε σημαντικός διαμεσολαβητής μεταξύ των τοπικών κοινοτήτων Λόμπι και των εθνολόγων που πραγματοποίησαν έρευνα στην περιοχή. Ανάμεσα στους ερευνητές με τους οποίους συνδεόταν ήταν ο Γερμανός εθνολόγος Klaus Schneider, ο οποίος μελέτησε τη Λόμπι υλικό κουλτούρα και αργότερα έγινε διευθυντής του Rautenstrauch-Joest-Museum στο Κολώνια. Ο Kambou βοήθησε επίσης ανεξάρτητους ερευνητές, όπως η Petra Schütz και ο Detlev Linse, μέσω των οποίων ο Wolfgang Jaenicke ήρθε σε επαφή μαζί του. Περαιτέρω πληροφορίες σχετικά με τη φήμη του Dah παρείχε ο έμπορος τέχνης Adama Poujougou, που εδρεύει στο Μάμακο και είχε προηγουμένως προμηθεύσει αντικείμενα σε εξέχοντες εμπόρους όπως η Hélène Leloup και ο Henri Kamer. Ο Poujougou αναγνώρισε τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά των γλυπτών που σχετίζονται με τον Dah και ανέφερε ότι ο γλύπτης είχε μεγάλη τοπική αναγνώριση. Παρά το γεγονός ότι δεν μπόρεσε ανεξάρτητα να παράσχει το όνομα του γλύπτη, τόνισε ότι τέτοια έργα είχαν γίνει ολοένα και σπανιότερα μετά τον θάνατό του καλλιτέχνη. Η συγχώνευση αυτών των αφηγήσεων παρέχει σημαντική ιστορική υποστήριξη για την ύπαρξη και τη τοπική φήμη του Bimtiote Dah. Ωστόσο, είναι ουσιώδες να διαχωριστεί η ταυτοποίηση του γλύπτη από την απόδοση συγκεκριμένου επιβιώσαντος γλυπτού. Μια πειστική στυλιστική αντιστοιχία δεν καθιστά απαραίτητα τον ίδιο τον καλλιτέχνη υπεύθυνο για το συγκεκριμένο έργο, ειδικά όταν βοηθοί, μέλη της οικογένειας ή άλλοι γλύπτες μπορεί να εργάζονταν εντός μίας κοινής φορμαλιστικής παράδοσης. Στην παρούσα περίπτωση, η απόδοση πρέπει επομένως να νοείται ως μελετημένη καλλιτεχνική αξιολόγηση στηριγμένη σε τεκμηριωμένο σώμα συγκριτικού υλικού, αντί για μια μεμονωμένη απόδειξη υπογραφής ή συνεχιζόμενης προέλευσης.

Ιστορία Έκθεσης και Αναφορές Συλλογών

Die Entdeckung des Individuums, Museum der städtischen Sammlungen im Zeughaus, Lutherstadt Wittenberg, 2016, παρουσίαση γλυπτών Λόμπι από τη Συλλογή Rainer Greschik. Η έκθεση τεκμηριώθηκε ότι διεξήχθη από 15 Ιουλίου ως 31 Οκτωβρίου 2016. Η συνάφειά της με την παρούσα απόδοση έγκειται στην εξέταση της ατομικής καλλιτεχνικής συγγραφής εντός της γλυπτικής Λόμπι. Οι παρεχόμενες πληροφορίες δεν καθορίζουν ότι το συγκεκριμένο γλυπτό CAB38191 εκτέθηκε στη Γαϊενμπεργκ· η αναφορά της έκθεσης επομένως σχετίζεται με το συγκριτικό καλλιτεχνικό περιβάλλον. Άλλες αναφορές συλλογών που σχετίζονται με τον γλύπτη ή το αποδοσμένο εργαστήριο περιλαμβάνουν τη Συλλογή Katsouros, τη Συλλογή Rainer Greschik και τη Galerie Wolfgang Jaenicke. Αυτές οι αναφορές δεν συνιστούν επιβεβαιωμένη αλυσίδα ιδιοκτησίας για το παρόν αντικείμενο.

Χαρακτηριστικά Στυλ και Παραδοσιακή Τεχνοτροπία Εργαστηρίου

Η γλυπτική γλώσσα που συνδέεται με τον Bimtiote Dah και το εργαστήρι του διακρίνεται για ισχυρή μετωπική οργάνωση, συμπυκνωμένους όγκους, απλοποιημένες ανατομικές μορφές και αισθητή αίσθηση ισορροπίας. Οι σταθερές φιγούρες συχνά εμφανίζουν έναν επιθετικό κάθετο άξονα, ευθυγραμμισμένα άκρα, σημαντικούς λαιμούς και κεφάλια ως συμπαγείς γεωμετρικές δομές. Η διακόσμηση γενικά υπάγεται στην ευρύτερη οργάνωση του σώματος, επιτρέποντας στα ουσιώδη μαζών να καθορίσουν το εκφραστικό χαρακτήρα του έργου. Η παρούσα ανδρική μορφή αποτελεί παράδειγμα αυτών των τάσεων μέσω της αυστηρής ευθυγράμμισης των ποδιών, του κορμού και του κεφαλιού, της πειθαρχημένης τοποθέτησης των χεριών και της ελεγχόμενης μετάβασης μεταξύ ώμων και λαιμού. Οι αναλογίες της δημιουργούν μια λεπτή ένταση μεταξύ μακροθυμίας σώματος και δομικής συμπαγούς κατασκευής. Αυτή η ένταση αποτελεί χαρακτηριστικό πολλών ισχυρών παραδειγμάτων της γλυπτικής Λόμπι, όπου η φαινομενική ανατομική απλότητα κρύβει σημαντική φορμαλιστική επιφάνεια. Έργα που συνδέονται με τον Dah περιλαμβάνουν επίσης αρσενικά-θηλυπτικά ζεύγη και γλυπτά των οποίων οι σχετικές αναλογίες, οι διαμορφώσεις προσώπων και οι σωστοί τρόποι διάταξης σώματος υπόσχονται ένα αναγνωρίσιμο καλλιτεχνικό περιβάλλον. Το εύρος στο οποίο αυτές οι ομοιότητες αναγνωρίζουν το χέρι του ίδιου του μάστορα, τη συμμετοχή άλλων γλυπτών ή μια ευρύτερη τοπική παράδοση εργαστηρίου παραμένει σημαντικό θέμα συγκριτικής διερεύνησης. Η ονομασία “εργαστήριο Bimtiote Dah” είναι επομένως ιδιαίτερα χρήσιμη ως κατηγορία απόδοσης, αναγνωρίζοντας την ύπαρξη κοινών στυλιστικών χαρακτηριστικών χωρίς να προϋποθέτει επίσημο οργανωμένο εργαστήριο. Η έντονη μετωπικότητα και οι απλοποιημένες αναλογίες αυτών των γλυπτών μπορεί να προκαλέσουν σύγκριση με αρχαίο αιγυπτιακό ή μεσογειακό γλυπτό, αλλά τέτοιες αναλογίες θα πρέπει να παραμείνουν αυστηρά φορμαλιστικές. Το έργο του Dah developedWithin ένα ανεξάρτητο πολιτιστικό και θρησκευτικό πλαίσιο των Λόμπι και πρέπει να ερμηνευτεί κυρίως μέσω των γλυπτικών κανόνων και της διανοητικής παράδοσης αυτού του περιβάλλοντος.

[φωτογραφία: wj Παραδείγματα του εργαστηρίου Bitiote Dah (τελευταία ακολουθία φωτογραφιών)]

Ιστορικό και Πολιτισμικό Πλαίσιο

Οι Λόμπι κατοικούν σε μια ιστορικά διασυνδεδεμένη περιοχή που εκτείνεται από το νοτιοδυτικό τμήμα της Μπουρκίνα Φάσο, το βορειοανατολικό Αβιδζόρ και τον βορειοδυτικό Γκάνα. Η κοινωνική οργάνωση τους έχει συχνά περιγραφεί στην εθνογραφική βιβλιογραφία ως αποκεντρωμένη ή acephalous, αντικατοπτρίζοντας την σχετική έλλειψη ανώτερων κληρονομικών πολιτικών θεσμών αντίστοιχων με τα κέντρα βασιλικών κρατών που ιδρύθηκαν αλλού στη Δυτική Αφρική. Οι οικιακοί χώροι, οι συγγενικές σχέσεις, οι τοπικές θρησκευτικές αρχές και οι μάντες διατήρησαν ιστορικά σημαντικούς ρόλους στη διατήρηση κοινωνικών και πνευματικών σχέσεων. Η ιστορία της περιοχής χαρακτηρίζεται επίσης από συνεχή αντίσταση κατά της εξωτερικής πολιτικής κυριαρχίας και από σύνθετες συναντήσεις με αποικιοκρατική διοίκηση και αποστολιακή δραστηριότητα. Τέτοιες συνθήκες σε ορισμένες κοινότητες συντέλεσαν στη συνέχεια στη διατήρηση καθιερωμένων θρησκευτικών θεσμών και πρακτικών, αν και οι ιστορικές εμπειρίες των Λόμπι δεν ήσαν ομοιόμορφες ούτε πλήρως απομονωμένες από ευρύτερες διαδικασίες οικονομικής, πολιτικής και θρησκευτικής μεταμόρφωσης. Η επιβίωση ευρέος γλυπτικών παραδόσεων δεν πρέπει να ερμηνευθεί ως απόδειξη για μια αμετάβλητη ή απομονωμένη κουλτούρα. Αντίθετα, η μαζική παραγωγή των Λόμπι πρέπει να νοηθεί ως μέρος μιας δυναμικής ιστορικής διαδικασίας στην οποία οι τοπικές θρησκευτικές πρακτικές συνέχισαν να προσαρμόζονται σε μεταβαλλόμενες συνθήκες. Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, η χάραξη αποτελεί εξειδικευμένο γνωστικό είδος συνδεδεμένο στενά με θρησκευτικές προσδοκίες, προφητικές ρυθμίσεις και τις ανάγκες των ατομικών νοικοκυριών. Οι γλυπτές που αποδίδονται στον Bimtiote Dah ανήκουν σε αυτό το ευρύτερο ιστορικό περιβάλλον, συνδυάζοντας τις διακριτές καλλιτεχνικές επιλογές ενός δημιουργού με καθιερώσεις ριζωμένες στην περιφερειακή πνευματική πρακτική.

Θρησκευτική Λειτουργία και ο Καινοτόμος της Bateba

Στις θρησκευτικές παραδόσεις των Λόμπι, ανθρωπομορφικά ξύλινα αγάλματα που συνήθως περιγράφονται ως bateba συνδέονται στενά με πνευματικά όντα γνωστά ως thila, ενικός thil. Αυτές οι πνευματικές οντότητες θεωρούνται ικανές να επηρεάζουν τη ανθρώπινη ευημερία, να προστατεύουν τα νοικοκυριά, να επιβάλλουν υποχρεώσεις και να μεταδίδουν τις απαιτήσεις τους μέσω μαντείας. Ένα ξύλινο γλυπτό μπορεί να παραγγελθεί κατόπιν εντολών από μάντη, η ιδιαίτερη μορφή και λειτουργία του αντικατοπτρίζουν τις ανάγκες του νοικοκυριού και τις απαιτήσεις της πνευματικής δύναμης που αφορά. Ανάλογα με την ιεροτελεστειακή του ονοματολογία, ένα τέτοιο αγαλματίδιο μπορεί να συμμετέχει σε πρακτικές που συνδέονται με την προστασία, την ασθένεια, την γονιμότητα, τις κοινωνικές σχέσεις ή την αποκατάσταση ασταθούς ισορροπίας. Το γλυπτό δεν πρέπει επομένως να ερμηνεύεται απλώς ως απεικόνιση θεότητας, προγόνου ή ανθρώπινης προσωπικότητας. Αντιθέτως, μπορεί να λειτουργήσει ως υλική γέφυρα μέσω της οποίας οι σχέσεις ανάμεσα σε ανθρώπους και πνευματικές οντότητες τίθενται και διατηρούνται. Μέσα σε οικιακούς βωμούς, τέτοια αντικείμενα μπορούν να αποτελέσουν προσφορά και να γίνουν το κέντρο επαναλαμβανόμενης τελετουργικής προσοχής. Οι επιφάνειές τους μπορούν να συσσωρεύουν ιξώδες από έλαια, θυσία και χειρισμό, αν και τα φυσικά στοιχεία τέτοιων πρακτικών ποικίλλουν σημαντικά ανάλογα με τα άτομα. Η παρούσα στατική στάση, η μετωπική παρουσίαση και η συντεταγμένη έκφραση του προσώπου είναι συμβατές με τις οπτικές συμβάσεις των θρησκευτικών φιγούρων των Λόμπι, αλλά δεν επιτρέπουν μια οριστική ταυτοποίηση της αρχικής τους πνευματικής λειτουργίας. Δεν έχει τεθεί συγκεκριμένη ιαρομαντική συνταγή ή τεκμηριωμένο συμφωνημένο πλαίσιο ναεγγι κύλικα γλυπτού. Η ερμηνεία ως πιθανό bateba βασίζεται λοιπόν σε ευρύτερες εθνογραφικές και στυλιστικές συγκρίσεις αντί για άμεση απόδειξη των τελετουργικών του ιστοριών.

Γλυπτική, Πνευματική Δράση και η Σχέση Αντικειμενικού Υλικού με Πνεύμα

Η πνευματική σημασία της Λόμπι γλυπτικής υπερβαίνει τον ρόλο της ως μια ξεχωριστή περιφερειακή καλλιτεχνική παράδοση. Μέσα στα θρησκευτικά συστήματα στα οποία λειτουργούν τα bateba, το μαζεμένο ξύλο μπορεί να συμμετέχει σε σχέσεις που αμφισβητούν τη συμβατική διάκριση ανάμεσα σε υλικές αντικείμενα και άυλες δυνάμεις. Το γλυπτό δεν είναι απαραίτητα σχεδιασμένο ως μια αυτόνομη καλλιτεχνική απεικόνιση της αξίας αποκλειστικά με την οπτική εμφάνιση. Αντιθέτως, η σημασία του μπορεί να προκύψει από την πνευματική οδός με την οποία συνδέεται και από τις υποχρεώσεις που διατηρούνται ανάμεσα σε αυτήν την οδό και τους ανθρώπους υπεύθυνους για τη φροντίδα του. Η υλική μορφή αποκτά σημασία μέσω χρήσης, τελετουργικής προσοχής και της θέσης της σε ένα δίκτυο ανθρώπινων και μη ανθρώπινων σχέσεων. Από αυτή την προοπτική, η φαινομενικά ακινησία του στατικού μορφή δεν συνεπάγεται απλώς παθητικότητα. Η παρουσία της μπορεί να ερμηνευθεί ως δυνητικά ενεργή, ακόμη και όταν η εξωτερική της εμφάνιση παραμένει επίσημα ελεγχόμενη. Αυτή η ερμηνεία βοηθά να εξηγηθεί γιατί η ισχυρή απλότητα της γλυπτικής Λόμπι δεν μπορεί να αξιολογηθεί επαρκώς μόνο με αισθητικές κατηγορίες. Η ήρεμα βαριά και επικεντρωμένες αναλογίες των έργων που αποδίδονται στον Dah μπορούν να εκτιμηθούν ως επιτεύγματα του σχεδιασμού της γλυπτικής ενώ ταυτόχρονα εντάσσονται σε ένα κοσμοθεωρητικό πλαίσιο όπου η υλική μορφή και η πνευματική αποτελεσματικότητα είναι στενά συνδεδεμένες. Αυτή η διπλή προοπτική δεν απαιτεί την απόρριψη του φορμαλιστικού αναλυτικού εργαλείου· αντίθετα, τοποθετεί τη συνθετικό καλλιτεχνικό έργο εντός του ευρύτερου πολιτισμικού συστήματος που έκανε τη δημιουργία του σημαίνουσα.

Από Τελετουργικό Αντικείμενο σε Μουσείο και Συλλογή

Η ενσωμάτωση της γλυπτικής Λόμπι στις ευρωπαϊκές και αμερικανικές συλλογές μέσα στον εικοστό αιώνα εισήγαγε σημαντικές αλλαγές στον τρόπο που αυτά τα αντικείμενα κατηγοριοποιούνταν, ερμηνεύονταν και αξίζονταν. Οι φιγούρες που αρχικά δημιουργήθηκαν για οικιακούς ή θρησκευτικούς σκοπούς εισήλθαν όλο και περισσότερο σε εμπορικά δίκτυα, ιδιωτικές συλλογές, γκαλερί και μουσεία, όπου οι αναλογίες τους, οι επιφάνειες, οι εκφραστικές ποιότητες και οι φορμαλιστικές καινοτομίες έγιναν κύρια αντικείμενα εκτίμησης. Αυτή η μεταμόρφωση κατέστησε τη γλυπτική Λόμπι μέρος ενός διεθνούς επιστημονικού λόγου τέχνης, αλλά προξένησε επίσης μια αποσύνδεση ανάμεσα σε πολλά αντικείμενα και τα τελετουργικά περιβάλλοντα στα οποία είχαν αρχικά λειτουργήσει. Οι συνέπειες είναι τόσο διανοητικές όσο και ηθικές. Μια γλυπτική που κάποτε μπορεί να συμμετείχε σε μαντεία, να έλαβε προσφορές ή να εκπλήρωνε προστατευτικές υποχρεώσεις μπορεί να γίνει αντικείμενο αισθητικής παρατήρησης, επιστημονικής ταξινόμησης και εμπορικής ανταλλαγής. Η υλική επιβίωσή της δεν εγγυάται κατ’ ανάγκη τη διατήρηση γνώσεων σχετικά με την αρχική πνευματική της ταυτότητα, την ιδιοκτησία ή τις τελετουργικές ευθύνες. Αντιθέτως, προσεκτική τεκμηρίωση μπορεί να διατηρήσει πολύτιμες πληροφορίες για τους δημιουργούς, τις περιφερειακές παραδόσεις, τις ιστορικές συνθήκες και τις καλλιτεχνικές σχέσεις που αλλιώς θα μπορούσαν να εξαφανιστούν. Η έρευνα γύρω από τον Bimtiote Dah αποδεικνύει τη σημασία της φέρνοντας τοπικές μαρτυρίες σε διάλογο με την ιστορία της συλλογής και τη φορμαλιστική ανάλυση. Επίσης αποκαλύπτει τους περιορισμούς ενός αποκλειστικά δυτικού αφηγήματος του ανώνυμου Αφρικανού καλλιτέχνη. Η ανάκτηση ενός ατομικού ονόματος αποκαθιστά ένα μέτρο ιστορικής εξειδίκευσης χωρίς να μειώνει το γλυπτό σε μια μικρής κλίμακας βιογραφική έκφραση ή να παραλείπει τους πολιτισμικούς δομές μέσω των οποίων εδραιώθηκε η αρχική του σημασία.

Διεθνής Αναγνώριση και Συγκριτικά Έργα

Η ταυτοποίηση του Bimtiote Dah έχει συμβάλει σε μια πιο διαφοροποιημένη κατανόηση της παραγωγής γλυπτικής Λόμπι, επιτρέποντας την εξέταση ατομικών καλλιτεχνικών τάσεων παράλληλα με ευρύτερες περιφερειακές συμβάσεις. Έργα που αποδίδονται στον Dah ή συνδέονται με το εργαστήριό του έχουν τεκμηριωθεί σε καταλόγους δημοπρασιών, εκδόσεις αγοράς τέχνης και ιδιωτικές συλλογές. Παραδείγματα συγκριτικά αναφέρονται στην τεκμηρίωση έρευνας της Galerie Wolfgang Jaenicke, περιλαμβάνοντας αναφορές σε Ketterer στο Μόναχο, Christie's στη Νέα Υόρκη, δημοπρασίες στο Saint-Germain-en-Laye, δημοσιεύσεις που σχετίζονται με Laurent Massa και Sigals, Simon Blais στο Μόντρεαλ και Quittenbaum στο Μόναχο. Αυτές οι αναφορές θα πρέπει να νοούνται ως τεκμηρίωση σχετικών έργων και όχι ως ιστορικό προέλευσης της παρούσας φιγούρας. Περισσότερο συγκριτικό υλικό συνδέεται με τις συλλογές Katsouros και Greschik και τα διαθέσιμα ή τεκμηριωμένα αντικείμενα της Galerie Wolfgang Jaenicke. Ιδιαίτερα σημαντική είναι η συλλογή του Rainer Greschik, των Λόμπι γλυπτών που αποτέλεσαν τη βάση της έκθεσης “Die Entdeckung des Individuums” στην Lutherstadt Wittenberg το 2016. Η έκθεση απευθυνόταν ρητά στην πιθανότητα αναγνώρισης ατομικών καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων εντός της γλυπτικής Λόμπι, αμφισβητώντας την μακροχρόνια τάση ταξινόμησης των αφρικανικών έργων κυρίως μέσω συλλογικών εθνικών προσδιορισμών. Αυτή η προσέγγιση παρέχει σημαντικό μεθοδολογικό πλαίσιο για τη μελέτη του Bimtiote Dah και του καλλιτεχνικού του περιβάλλοντος. Η ταυτοποίηση επαναλαμβανόμενων φορμαλιστικών χαρακτηριστικών, σε συνδυασμό με προφορική μαρτυρία και τεκμηριωμένα αρχεία, επιτρέπει στο έργο μεμονωμένων τεχνιτών να αναδειχθεί με μεγαλύτερη σαφήνεια διατηρώντας ταυτόχρονα την απαραίτητη προσοχή ως προς τις ατομικές αποδοχές.

Ανθρωπολογική Αισθητική

Η παρούσα ανδρική στάσιμη φιγούρα αποτελεί εντυπωσιακό παράδειγμα των αισθητικών αρχών που συνδέονται με τον Bimtiote Dah και τις γλυπτικές παραδόσεις της νότιας περιοχής του Λόμπι. Η σημασία της έγκειται πρωτίστως στην εξαιρετικά συγκεντρωμένη χρήση φορμαλιστικών μέσων μέσω των οποίων επιτυγχάνεται μια εντύπωση σταθερότητας, αξιοπρέπειας και εσωτερικής έντασης. Το μακρύ σώμα και τα ευθύγραμμα μέλη δημιουργούν μια αδιάκοπη κατακόρυφη τάξη, ενώ οι ελαφρώς στρογγυλεμένοι ώμοι, ο ογκώδης λαιμός και το ωοειδές κεφάλι εισάγουν διακριτές παραλλαγές στη γεωμετρική δομή. Η επιφυλακτική αισθητικοποίηση του γλυπτού δεν αποτελεί ένδειξη τεχνικού περιορισμού αλλά μπορεί να ερμηνευθεί ως επίλεκτη επιλογή και οργάνωση των ουσιώδους μορφών. Σε αυτή την ένσταση, η γλυπτική δείχνει πώς μια έντονα μειωμένη ανατομική λεξιλογική μπορεί να παράγει μια εκφραστική παρουσία με σημαντική πολυπλοκότητα. Η σπουδαιότητα της απόδοσης υπερβαίνει τη στιλιστική ταυτοποίηση. Οι έρευνες γύρω από τον Dah παρείχαν μια σπάνια ευκαιρία να συνδέσουν ένα αναγνωρίσιμο σώμα γλυπτικής Λόμπι με έναν ονομαστό καλλιτέχνη, την οικογένειά του και μια γεωγραφικά προσδιορισμένη περιοχή καλλιτεχνικής δραστηριότητας. Ταυτόχρονα, το αντικείμενο παραμένει αναπόσπαστο από το ευρύτερο θρησκευτικό και ιστορικό πλαίσιο εντός του οποίου δημιουργήθηκαν τέτοια γλυπτά. Η καλλιτεχνική αξία του εμφανίζεται επομένως σε πολλαπλές διαστάσεις αλληλένδετες: την τεχνική δεξιότητα του δημιουργού του, τη συνοχή της σύνθεσης, τη δυνητική τελετουργική σημασία της αρχικής του λειτουργίας και τη ιστορική γνώση που συγκεντρώθηκε μέσω τεκμηρίωσης και σύγκρισης. Η φιγούρα στέκει ως μαρτυρία για την πρωτοτυπία της Λόμπι χαρακτικής και για τη σημασία της αναγνώρισης ατομικής καλλιτεχνικής επιτυχίας εντός των συλλογικών διανοητικών και πνευματικών παραδόσεων της Δυτικής Αφρικής.

Δημοσιευμένες Συγκριτικές Εργασίες

Οι ακόλουθοι παραπομπές καταγράφονται στην τεκμηρίωση έρευνας που σχετίζεται με τον Bimtiote Dah και το εργαστήρι του. Αφορούν δημοσιευμένες ή εικονογραφημένες συγκριτικές εργασίες και θα πρέπει να μην ερμηνεύονται ως δημοσιεύσεις του αριθμού αποθετηρίου CAB38191 unless το συγκεκριμένο αντικείμενο μπορεί να εντοπιστεί ανεξάρτητα: Ketterer, Μόναχο, Δεκέμβριος 1989, αρ. 133; Christie's, Νέα Υόρκη, Νοέμβριος “194”, αρ. 131 (ημερομηνία ατελής στις παρεχόμενες τεκμηριώσεις); Saint-Germain-en-Laye, Νοέμβριος 1995, αρ. 170; Laurent Massa, 2001, σελ. 116, αρ. 80; Sigals, Ιούνιος 2002, σελ. 116, αρ. 80; Simon Blais, Μόντρεαλ, 2007, σελ. 12, αρ. 130; Quittenbaum, Μόναχο, 2008, αρ. 80; Rainer Greschik, Lobi. Δυτικοαφρικανές Γλυπτικές από τη Συλλογή Greschik, 2016, ομάδα έργων 1, σελ. 128–129. Η ορθογραφία ορισμένων ονομάτων, η ελλιπής ημερομηνία Christie’s και οι ακριβείς βιβλιογραφικές λεπτομέρειες ορισμένων αναφορών απαιτούν περαιτέρω επαλήθευση έναντι των αρχικών καταλόγων. Η αναφορά καταλόγου Greschik είναι ιδιαίτερα σημαντική για τη συγκριτική στυλιστική μελέτη, αλλά ο εντοπισμός της παρούσας μορφής με τα εικονογραφημένα παραδείγματα δεν έχει θεμελιωθεί.

Ιστορία Έκθεσης και Αναφορές Συλλογών

Die Entdeckung des Individuums, Museum der städtischen Sammlungen im Zeughaus, Lutherstadt Wittenberg, 2016, παρουσίαση γλυπτών Λόμπι από τη Συλλογή Rainer Greschik. Η έκθεση τεκμηριώθηκε ότι διεξήχθη από 15 Ιουλίου ως 31 Οκτωβρίου 2016. Η συνάφειά της με την παρούσα απόδοση έγκειται στην εξέταση της ατομικής καλλιτεχνικής συγγραφής εντός της γλυπτικής Λόμπι. Οι παρεχόμενες πληροφορίες δεν καθορίζουν ότι το συγκεκριμένο γλυπτό CAB38191 εκτέθηκε στη Wittenberg· η αναφορά της έκθεσης επομένως αφορά το συγκριτικό καλλιτεχνικό περιβάλλον. Άλλες συλλογικές αναφορές που συνδέονται με τον γλύπτη ή το αποδοσμένο εργαστήριο περιλαμβάνουν τη Συλλογή Katsouros, τη Συλλογή Rainer Greschik και τη Galerie Wolfgang Jaenicke. Αυτές οι αναφορές δεν συνιστούν εγγυημένη αλυσίδα κυριότητας για το παρόν αντικείμενο.

Ερευνητική Τεκμηρίωση

Wolfgang Jaenicke, πεδία έρευνας και προφορική τεκμηρίωση σχετικά με τον Bimtiote Dah, 2008, συμπεριλαμβανομένης μαρτυρίας που αποδίδεται στον Binaté Kambou, Kermité Dah και Adama Poujougou. Galerie Wolfgang Jaenicke, “A Lobi Couple of Bimtiote Dah” και “A Lobi Couple,” διαδικτυακές περιγραφές αντικειμένων και συγκριτική τεκμηρίωση. Klaus Schneider, Handwerk und materielle Kultur der Lobi in Burkina Faso, Studien zur Kulturkunde, 1990. Rainer Greschik, με πρόλογο από τον Nils Seethaler, Lobi. Δυτικοαφρικανικές Γλυπτικές από τη Συλλογή Greschik, δημοσιευμένες σε σχέση με την έκθεση “Die Entdeckung des Individuums,” Lutherstadt Wittenberg, 2016. Hans Himmelheber, “Figuren und Schnitztechnik bei den Lobi, Elfenbeinküste,” Tribus, τόμος 15, 1966. Αυτά τα υλικά παρέχουν διαφορετικούς τύπους αποδεικτικών στοιχείων, από προφορική τεκμηρίωση που αφορά τον καλλιτέχνη μέχρι συγκριτική εθνογραφική και ιστοριογραφική έρευνα. Μόνο οι πηγές που αφορούν συγκεκριμένα τον Bimtiote Dah πρέπει να θεωρούνται άμεσες αποδείξεις για την βιογραφία ή καλλιτεχνική απόδοση.

Πνευματικά Δικαιώματα και Επιστημονική Τεκμηρίωση

Μερικές από τις πληροφορίες και οι φωτογραφίες έχουν παραχθεί με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές στην εθνογραφία, αρχαιολογία και ιστορία της τέχνης. Οι πρωτότυπες κείμενες και οι φωτογραφίες μπορεί να προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα. Όλα τα δικαιώματα που κατέχονται από τους αντίστοιχους κατόχους δικαιωμάτων διατηρούνται."}

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ανδρικό Στάσιμο Άγαλμα Απόδοση της Bimtiote Dah (περί το 1920 – αρχές 1990‑s)
Λόμπι, νοτιοδυτικά της Μπουρκίνα Φάσο / βορειοανατολικά της Αβιδζόρ Région: Μπουνά – Sansana – Gaoua Γλύπτης: Απόδοση στον Bimtiote Dah ή στο εργαστήριό του Περίοδος: 20ός αιώνας, πιθανώς μεσαία δεκαετία 20ού αιώνα Υλικό: Συμπαγές, σκούρο σκληρό ξύλο, πιθανώς sankolo
Ύψος: 64 cm Βάρος: 2.4 kg Αριθμός αποθετηρίου: CAB38191
Αρχειακή τεκμηρίωση συλλογής: Galerie Wolfgang Jaenicke Απόδοση: Με βάση σύγκριση στυλιστικής και προφορική μαρτυρία τεκμηριωμένες το 2008

[Ο πληροφορητής Binate Kambou με ένα γλυπτό του Bimtiote Dah]

Περιγραφή

Αυτό το ανδρικό γλυπτό σε στάση, απόδοση του Λόμπι μεγάλου ξυλουργού Bimtiote Dah, διακρίνεται από την προφανή του κάθετη δομή, τη σαφή αρχιτεκτονικότητα και έναν εξαιρετικά περιορισμένο φορμαλιστικό λεξιλόγιο. Το фигурή βρίσκεται πάνω σε μια σκούρη γκρίζα, βήμα-βάση, ταπέτα feet σχηματίζοντας μια οπτικά σταθερή βάση για το μακρύ σώμα. Οι ευθείες, αδιάκοπτες γάμπες αναδύονται κάθετα στη στενή λεκάνη και τον εκτεταμένο κορμό, ενώ τα χέρια κατεβαίνουν κοντά στο σώμα, ενισχύοντας τη συμμετρική και μετωπική σύνθεση του γλυπτού. Οι ωμοπλάτες ελαφρώς υψωμένες και απαλά στρογγυλευμένες, δημιουργούν μια λεπτή μετάβαση μεταξύ του ορθογώνιου σώματος και του παχουλού, κολωνοειδούς λαιμού. Ένας ωοειδής κεφαλή, με απλοποιημένες χαρακτηριστικά και έκφραση εσωτερικής συγκέντρωσης, κοσμεί τη σύνθεση. Η συνειδητή οικονομία στην ανάπαυση ανατομικών λεπτομερειών δημιουργεί εντύπωση σεβασμού και ελεγχόμενης παρουσίας. Φυτευμένο από πυκνό, σκούρο σκληρό ξύλο, πιθανώς sankolo, το γλυπτό φέρει επιφανειακή οξείδωση λόγω παλαιότητας, με την αρχική του διακόσμηση να έχει αφαιρεθεί ελαφρώς. Αποτυπώματα παλαιάς ζημιάς από έντομα φαίνονται στον αριστερό ώμο. Αυτές οι μεταβολές αποδεικνύουν την υλική ιστορία του αντικειμένου χωρίς από μόνες τους να παρέχουν οριστικά στοιχεία για την ακριβή του ηλικία ή ιερή χρήση. Η αισθητική δύναμη του γλυπτού προκύπτει από την ένταση μεταξύ των μακρών αναλογιών του και της συμπαγούς βιομορφίας. Ιδιαίτερα εντυπωσιακή είναι η αδιάκοπη πρόοδος του κάθετου άξονα, που δίνει στο figură μια σχεδόν αρχιτεκτονική μεγαλοπρέπεια παρά το σχετικά μικρό της μέγεθος.

Bimtiote Dah: Η Ανακάλυψη μιας Ατομικής Γλύπτριας

Ο Bimtiote Dah, που θεωρείται ότι γεννήθηκε γύρω στο 1920 και απεβίωσε στα τέλη της δεκαετίας του 1990, κατέχει εξέχουσα θέση ανάμεσα στους σχετικά λίγους ιστορικά εντοπίσιμους γλύπτες της παράδοσης της τέχνης του Λόμπι. Η ζωή και το έργο του συνδέονται με τα σύνορα της σημερινής Μπουρκίνα Φάσο και της Αβιδζόρ, ειδικά την περιοχή μεταξύ Bouna, Sansana και Gaoua. Σε αντίθεση με πολλές γλυπτικές παραδόσεις όπου οι ατομικές καλλιτεχνικές ταυτότητες διατηρούνταν μέσω γραπτών αρχείων, η Λόμπι κατανάλωση γλυπτικής μεταδιδόταν ιστορικά μέσω τοπικών δικτύων πρακτικής, μαθητείας και οικιακής γνώσης. Οι ατομικοί γλύπτες αναγνωρίζονταν εντός των κοινοτήτων τους, αλλά τα ονόματά τους σπανίως καταγράφονταν όταν τα έργα τους εισέρχονταν σε ευρωπαϊκές συλλογές. Η ταυτοποίηση του Dah αντιπροσωπεύει συνεπώς σημαντική συνεισφορά στην ανασυγγραφή ατομικών καλλιτεχνικών βιογραφιών στην ευρωπαϊκή Δυτική Αφρική. Η αναγνώρισή του βασίζεται κυρίως σε προφορικές μαρτυρίες, στυλιστική σύγκριση και έρευνα πεδίου από τον Βόλφγκανγκ Γιάνικε. Σύμφωνα με πληροφορίες που συλλέχθηκαν το 2008 από τον Λόμπι πληροφοριοδότη Binaté Kambou, ο Dah γεννήθηκε κοντά στο Bouna στο σημερινό Αβιδζόρ και δούλεψε κοντά στα Sansana, περίπου είκοσι χιλιόμετρα νότια του Gaoua. Ο Kambou ανέφερε ότι ο γλύπτης πέθανε αρχές της δεκαετίας του 1990 σε ηλικία περίπου εβδομήντα ετών. Ο γιος του, ο Kermité Dah, γεννημένος το 1956, διέμενε κοντά στο Gongonbili στη Μπουρκίνα Φάσο το 2008, όπου συνέχισε να ασκεί το χρίσμα του μάντη και τελετουργικού ειδικού. Ο Kermité επιβεβαίωσε την αυθεντικότητα των γλυπτών που του παρουσιάστηκαν κατά τη διάρκεια της έρευνας από τον Jaenicke. Αυτές οι μαρτυρίες παρείχαν μια ασυνήθιστη ευκαιρία να συνδέσουν ένα αναγνωρίσιμο γλωσσικό λεξιλόγιο με ένα ονομαστό άτομο και ένα γεωγραφικά προσδιορισμένο καλλιτεχνικό περιβάλλον.

[Ο γλύπτης, γιος του, Kermité Dah (γεννημένος το 1956), υπηρέτησε ως τελετουργικός ειδικός και φετίσερ στη Μικρή κοινότητα Gongonbili και ζούσε στη Μπουρκίνα Φάσο το 2008. Επεσήμανε ότι τα γλυπτά που τεκμηριώθηκαν σε αυτό το πλαίσιο ήταν έργα του πατέρα του.]

Παράδοση του Προφορικού Λόγου και Τεκμηρίωση της Συγγραφής

Η ταυτοποίηση του Bimtiote Dah απεικονίζει τόσο τις δυνατότητες όσο και τις μεθοδολογικές δυσκολίες που ενυπάρχουν στην ανακατασκευή της ιστορίας των αφρικανών γλυπτών των οποίων οι καριέρες δεν τεκμηριώθηκαν μέσω συμβατικών γραπτών αρχείων. Ο Binaté Kambou υπήρξε σημαντικός διαμεσολαβητής μεταξύ των τοπικών κοινοτήτων Λόμπι και των εθνολόγων που πραγματοποίησαν έρευνα στην περιοχή. Ανάμεσα στους ερευνητές με τους οποίους συνδεόταν ήταν ο Γερμανός εθνολόγος Klaus Schneider, ο οποίος μελέτησε τη Λόμπι υλικό κουλτούρα και αργότερα έγινε διευθυντής του Rautenstrauch-Joest-Museum στο Κολώνια. Ο Kambou βοήθησε επίσης ανεξάρτητους ερευνητές, όπως η Petra Schütz και ο Detlev Linse, μέσω των οποίων ο Wolfgang Jaenicke ήρθε σε επαφή μαζί του. Περαιτέρω πληροφορίες σχετικά με τη φήμη του Dah παρείχε ο έμπορος τέχνης Adama Poujougou, που εδρεύει στο Μάμακο και είχε προηγουμένως προμηθεύσει αντικείμενα σε εξέχοντες εμπόρους όπως η Hélène Leloup και ο Henri Kamer. Ο Poujougou αναγνώρισε τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά των γλυπτών που σχετίζονται με τον Dah και ανέφερε ότι ο γλύπτης είχε μεγάλη τοπική αναγνώριση. Παρά το γεγονός ότι δεν μπόρεσε ανεξάρτητα να παράσχει το όνομα του γλύπτη, τόνισε ότι τέτοια έργα είχαν γίνει ολοένα και σπανιότερα μετά τον θάνατό του καλλιτέχνη. Η συγχώνευση αυτών των αφηγήσεων παρέχει σημαντική ιστορική υποστήριξη για την ύπαρξη και τη τοπική φήμη του Bimtiote Dah. Ωστόσο, είναι ουσιώδες να διαχωριστεί η ταυτοποίηση του γλύπτη από την απόδοση συγκεκριμένου επιβιώσαντος γλυπτού. Μια πειστική στυλιστική αντιστοιχία δεν καθιστά απαραίτητα τον ίδιο τον καλλιτέχνη υπεύθυνο για το συγκεκριμένο έργο, ειδικά όταν βοηθοί, μέλη της οικογένειας ή άλλοι γλύπτες μπορεί να εργάζονταν εντός μίας κοινής φορμαλιστικής παράδοσης. Στην παρούσα περίπτωση, η απόδοση πρέπει επομένως να νοείται ως μελετημένη καλλιτεχνική αξιολόγηση στηριγμένη σε τεκμηριωμένο σώμα συγκριτικού υλικού, αντί για μια μεμονωμένη απόδειξη υπογραφής ή συνεχιζόμενης προέλευσης.

Ιστορία Έκθεσης και Αναφορές Συλλογών

Die Entdeckung des Individuums, Museum der städtischen Sammlungen im Zeughaus, Lutherstadt Wittenberg, 2016, παρουσίαση γλυπτών Λόμπι από τη Συλλογή Rainer Greschik. Η έκθεση τεκμηριώθηκε ότι διεξήχθη από 15 Ιουλίου ως 31 Οκτωβρίου 2016. Η συνάφειά της με την παρούσα απόδοση έγκειται στην εξέταση της ατομικής καλλιτεχνικής συγγραφής εντός της γλυπτικής Λόμπι. Οι παρεχόμενες πληροφορίες δεν καθορίζουν ότι το συγκεκριμένο γλυπτό CAB38191 εκτέθηκε στη Γαϊενμπεργκ· η αναφορά της έκθεσης επομένως σχετίζεται με το συγκριτικό καλλιτεχνικό περιβάλλον. Άλλες αναφορές συλλογών που σχετίζονται με τον γλύπτη ή το αποδοσμένο εργαστήριο περιλαμβάνουν τη Συλλογή Katsouros, τη Συλλογή Rainer Greschik και τη Galerie Wolfgang Jaenicke. Αυτές οι αναφορές δεν συνιστούν επιβεβαιωμένη αλυσίδα ιδιοκτησίας για το παρόν αντικείμενο.

Χαρακτηριστικά Στυλ και Παραδοσιακή Τεχνοτροπία Εργαστηρίου

Η γλυπτική γλώσσα που συνδέεται με τον Bimtiote Dah και το εργαστήρι του διακρίνεται για ισχυρή μετωπική οργάνωση, συμπυκνωμένους όγκους, απλοποιημένες ανατομικές μορφές και αισθητή αίσθηση ισορροπίας. Οι σταθερές φιγούρες συχνά εμφανίζουν έναν επιθετικό κάθετο άξονα, ευθυγραμμισμένα άκρα, σημαντικούς λαιμούς και κεφάλια ως συμπαγείς γεωμετρικές δομές. Η διακόσμηση γενικά υπάγεται στην ευρύτερη οργάνωση του σώματος, επιτρέποντας στα ουσιώδη μαζών να καθορίσουν το εκφραστικό χαρακτήρα του έργου. Η παρούσα ανδρική μορφή αποτελεί παράδειγμα αυτών των τάσεων μέσω της αυστηρής ευθυγράμμισης των ποδιών, του κορμού και του κεφαλιού, της πειθαρχημένης τοποθέτησης των χεριών και της ελεγχόμενης μετάβασης μεταξύ ώμων και λαιμού. Οι αναλογίες της δημιουργούν μια λεπτή ένταση μεταξύ μακροθυμίας σώματος και δομικής συμπαγούς κατασκευής. Αυτή η ένταση αποτελεί χαρακτηριστικό πολλών ισχυρών παραδειγμάτων της γλυπτικής Λόμπι, όπου η φαινομενική ανατομική απλότητα κρύβει σημαντική φορμαλιστική επιφάνεια. Έργα που συνδέονται με τον Dah περιλαμβάνουν επίσης αρσενικά-θηλυπτικά ζεύγη και γλυπτά των οποίων οι σχετικές αναλογίες, οι διαμορφώσεις προσώπων και οι σωστοί τρόποι διάταξης σώματος υπόσχονται ένα αναγνωρίσιμο καλλιτεχνικό περιβάλλον. Το εύρος στο οποίο αυτές οι ομοιότητες αναγνωρίζουν το χέρι του ίδιου του μάστορα, τη συμμετοχή άλλων γλυπτών ή μια ευρύτερη τοπική παράδοση εργαστηρίου παραμένει σημαντικό θέμα συγκριτικής διερεύνησης. Η ονομασία “εργαστήριο Bimtiote Dah” είναι επομένως ιδιαίτερα χρήσιμη ως κατηγορία απόδοσης, αναγνωρίζοντας την ύπαρξη κοινών στυλιστικών χαρακτηριστικών χωρίς να προϋποθέτει επίσημο οργανωμένο εργαστήριο. Η έντονη μετωπικότητα και οι απλοποιημένες αναλογίες αυτών των γλυπτών μπορεί να προκαλέσουν σύγκριση με αρχαίο αιγυπτιακό ή μεσογειακό γλυπτό, αλλά τέτοιες αναλογίες θα πρέπει να παραμείνουν αυστηρά φορμαλιστικές. Το έργο του Dah developedWithin ένα ανεξάρτητο πολιτιστικό και θρησκευτικό πλαίσιο των Λόμπι και πρέπει να ερμηνευτεί κυρίως μέσω των γλυπτικών κανόνων και της διανοητικής παράδοσης αυτού του περιβάλλοντος.

[φωτογραφία: wj Παραδείγματα του εργαστηρίου Bitiote Dah (τελευταία ακολουθία φωτογραφιών)]

Ιστορικό και Πολιτισμικό Πλαίσιο

Οι Λόμπι κατοικούν σε μια ιστορικά διασυνδεδεμένη περιοχή που εκτείνεται από το νοτιοδυτικό τμήμα της Μπουρκίνα Φάσο, το βορειοανατολικό Αβιδζόρ και τον βορειοδυτικό Γκάνα. Η κοινωνική οργάνωση τους έχει συχνά περιγραφεί στην εθνογραφική βιβλιογραφία ως αποκεντρωμένη ή acephalous, αντικατοπτρίζοντας την σχετική έλλειψη ανώτερων κληρονομικών πολιτικών θεσμών αντίστοιχων με τα κέντρα βασιλικών κρατών που ιδρύθηκαν αλλού στη Δυτική Αφρική. Οι οικιακοί χώροι, οι συγγενικές σχέσεις, οι τοπικές θρησκευτικές αρχές και οι μάντες διατήρησαν ιστορικά σημαντικούς ρόλους στη διατήρηση κοινωνικών και πνευματικών σχέσεων. Η ιστορία της περιοχής χαρακτηρίζεται επίσης από συνεχή αντίσταση κατά της εξωτερικής πολιτικής κυριαρχίας και από σύνθετες συναντήσεις με αποικιοκρατική διοίκηση και αποστολιακή δραστηριότητα. Τέτοιες συνθήκες σε ορισμένες κοινότητες συντέλεσαν στη συνέχεια στη διατήρηση καθιερωμένων θρησκευτικών θεσμών και πρακτικών, αν και οι ιστορικές εμπειρίες των Λόμπι δεν ήσαν ομοιόμορφες ούτε πλήρως απομονωμένες από ευρύτερες διαδικασίες οικονομικής, πολιτικής και θρησκευτικής μεταμόρφωσης. Η επιβίωση ευρέος γλυπτικών παραδόσεων δεν πρέπει να ερμηνευθεί ως απόδειξη για μια αμετάβλητη ή απομονωμένη κουλτούρα. Αντίθετα, η μαζική παραγωγή των Λόμπι πρέπει να νοηθεί ως μέρος μιας δυναμικής ιστορικής διαδικασίας στην οποία οι τοπικές θρησκευτικές πρακτικές συνέχισαν να προσαρμόζονται σε μεταβαλλόμενες συνθήκες. Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, η χάραξη αποτελεί εξειδικευμένο γνωστικό είδος συνδεδεμένο στενά με θρησκευτικές προσδοκίες, προφητικές ρυθμίσεις και τις ανάγκες των ατομικών νοικοκυριών. Οι γλυπτές που αποδίδονται στον Bimtiote Dah ανήκουν σε αυτό το ευρύτερο ιστορικό περιβάλλον, συνδυάζοντας τις διακριτές καλλιτεχνικές επιλογές ενός δημιουργού με καθιερώσεις ριζωμένες στην περιφερειακή πνευματική πρακτική.

Θρησκευτική Λειτουργία και ο Καινοτόμος της Bateba

Στις θρησκευτικές παραδόσεις των Λόμπι, ανθρωπομορφικά ξύλινα αγάλματα που συνήθως περιγράφονται ως bateba συνδέονται στενά με πνευματικά όντα γνωστά ως thila, ενικός thil. Αυτές οι πνευματικές οντότητες θεωρούνται ικανές να επηρεάζουν τη ανθρώπινη ευημερία, να προστατεύουν τα νοικοκυριά, να επιβάλλουν υποχρεώσεις και να μεταδίδουν τις απαιτήσεις τους μέσω μαντείας. Ένα ξύλινο γλυπτό μπορεί να παραγγελθεί κατόπιν εντολών από μάντη, η ιδιαίτερη μορφή και λειτουργία του αντικατοπτρίζουν τις ανάγκες του νοικοκυριού και τις απαιτήσεις της πνευματικής δύναμης που αφορά. Ανάλογα με την ιεροτελεστειακή του ονοματολογία, ένα τέτοιο αγαλματίδιο μπορεί να συμμετέχει σε πρακτικές που συνδέονται με την προστασία, την ασθένεια, την γονιμότητα, τις κοινωνικές σχέσεις ή την αποκατάσταση ασταθούς ισορροπίας. Το γλυπτό δεν πρέπει επομένως να ερμηνεύεται απλώς ως απεικόνιση θεότητας, προγόνου ή ανθρώπινης προσωπικότητας. Αντιθέτως, μπορεί να λειτουργήσει ως υλική γέφυρα μέσω της οποίας οι σχέσεις ανάμεσα σε ανθρώπους και πνευματικές οντότητες τίθενται και διατηρούνται. Μέσα σε οικιακούς βωμούς, τέτοια αντικείμενα μπορούν να αποτελέσουν προσφορά και να γίνουν το κέντρο επαναλαμβανόμενης τελετουργικής προσοχής. Οι επιφάνειές τους μπορούν να συσσωρεύουν ιξώδες από έλαια, θυσία και χειρισμό, αν και τα φυσικά στοιχεία τέτοιων πρακτικών ποικίλλουν σημαντικά ανάλογα με τα άτομα. Η παρούσα στατική στάση, η μετωπική παρουσίαση και η συντεταγμένη έκφραση του προσώπου είναι συμβατές με τις οπτικές συμβάσεις των θρησκευτικών φιγούρων των Λόμπι, αλλά δεν επιτρέπουν μια οριστική ταυτοποίηση της αρχικής τους πνευματικής λειτουργίας. Δεν έχει τεθεί συγκεκριμένη ιαρομαντική συνταγή ή τεκμηριωμένο συμφωνημένο πλαίσιο ναεγγι κύλικα γλυπτού. Η ερμηνεία ως πιθανό bateba βασίζεται λοιπόν σε ευρύτερες εθνογραφικές και στυλιστικές συγκρίσεις αντί για άμεση απόδειξη των τελετουργικών του ιστοριών.

Γλυπτική, Πνευματική Δράση και η Σχέση Αντικειμενικού Υλικού με Πνεύμα

Η πνευματική σημασία της Λόμπι γλυπτικής υπερβαίνει τον ρόλο της ως μια ξεχωριστή περιφερειακή καλλιτεχνική παράδοση. Μέσα στα θρησκευτικά συστήματα στα οποία λειτουργούν τα bateba, το μαζεμένο ξύλο μπορεί να συμμετέχει σε σχέσεις που αμφισβητούν τη συμβατική διάκριση ανάμεσα σε υλικές αντικείμενα και άυλες δυνάμεις. Το γλυπτό δεν είναι απαραίτητα σχεδιασμένο ως μια αυτόνομη καλλιτεχνική απεικόνιση της αξίας αποκλειστικά με την οπτική εμφάνιση. Αντιθέτως, η σημασία του μπορεί να προκύψει από την πνευματική οδός με την οποία συνδέεται και από τις υποχρεώσεις που διατηρούνται ανάμεσα σε αυτήν την οδό και τους ανθρώπους υπεύθυνους για τη φροντίδα του. Η υλική μορφή αποκτά σημασία μέσω χρήσης, τελετουργικής προσοχής και της θέσης της σε ένα δίκτυο ανθρώπινων και μη ανθρώπινων σχέσεων. Από αυτή την προοπτική, η φαινομενικά ακινησία του στατικού μορφή δεν συνεπάγεται απλώς παθητικότητα. Η παρουσία της μπορεί να ερμηνευθεί ως δυνητικά ενεργή, ακόμη και όταν η εξωτερική της εμφάνιση παραμένει επίσημα ελεγχόμενη. Αυτή η ερμηνεία βοηθά να εξηγηθεί γιατί η ισχυρή απλότητα της γλυπτικής Λόμπι δεν μπορεί να αξιολογηθεί επαρκώς μόνο με αισθητικές κατηγορίες. Η ήρεμα βαριά και επικεντρωμένες αναλογίες των έργων που αποδίδονται στον Dah μπορούν να εκτιμηθούν ως επιτεύγματα του σχεδιασμού της γλυπτικής ενώ ταυτόχρονα εντάσσονται σε ένα κοσμοθεωρητικό πλαίσιο όπου η υλική μορφή και η πνευματική αποτελεσματικότητα είναι στενά συνδεδεμένες. Αυτή η διπλή προοπτική δεν απαιτεί την απόρριψη του φορμαλιστικού αναλυτικού εργαλείου· αντίθετα, τοποθετεί τη συνθετικό καλλιτεχνικό έργο εντός του ευρύτερου πολιτισμικού συστήματος που έκανε τη δημιουργία του σημαίνουσα.

Από Τελετουργικό Αντικείμενο σε Μουσείο και Συλλογή

Η ενσωμάτωση της γλυπτικής Λόμπι στις ευρωπαϊκές και αμερικανικές συλλογές μέσα στον εικοστό αιώνα εισήγαγε σημαντικές αλλαγές στον τρόπο που αυτά τα αντικείμενα κατηγοριοποιούνταν, ερμηνεύονταν και αξίζονταν. Οι φιγούρες που αρχικά δημιουργήθηκαν για οικιακούς ή θρησκευτικούς σκοπούς εισήλθαν όλο και περισσότερο σε εμπορικά δίκτυα, ιδιωτικές συλλογές, γκαλερί και μουσεία, όπου οι αναλογίες τους, οι επιφάνειες, οι εκφραστικές ποιότητες και οι φορμαλιστικές καινοτομίες έγιναν κύρια αντικείμενα εκτίμησης. Αυτή η μεταμόρφωση κατέστησε τη γλυπτική Λόμπι μέρος ενός διεθνούς επιστημονικού λόγου τέχνης, αλλά προξένησε επίσης μια αποσύνδεση ανάμεσα σε πολλά αντικείμενα και τα τελετουργικά περιβάλλοντα στα οποία είχαν αρχικά λειτουργήσει. Οι συνέπειες είναι τόσο διανοητικές όσο και ηθικές. Μια γλυπτική που κάποτε μπορεί να συμμετείχε σε μαντεία, να έλαβε προσφορές ή να εκπλήρωνε προστατευτικές υποχρεώσεις μπορεί να γίνει αντικείμενο αισθητικής παρατήρησης, επιστημονικής ταξινόμησης και εμπορικής ανταλλαγής. Η υλική επιβίωσή της δεν εγγυάται κατ’ ανάγκη τη διατήρηση γνώσεων σχετικά με την αρχική πνευματική της ταυτότητα, την ιδιοκτησία ή τις τελετουργικές ευθύνες. Αντιθέτως, προσεκτική τεκμηρίωση μπορεί να διατηρήσει πολύτιμες πληροφορίες για τους δημιουργούς, τις περιφερειακές παραδόσεις, τις ιστορικές συνθήκες και τις καλλιτεχνικές σχέσεις που αλλιώς θα μπορούσαν να εξαφανιστούν. Η έρευνα γύρω από τον Bimtiote Dah αποδεικνύει τη σημασία της φέρνοντας τοπικές μαρτυρίες σε διάλογο με την ιστορία της συλλογής και τη φορμαλιστική ανάλυση. Επίσης αποκαλύπτει τους περιορισμούς ενός αποκλειστικά δυτικού αφηγήματος του ανώνυμου Αφρικανού καλλιτέχνη. Η ανάκτηση ενός ατομικού ονόματος αποκαθιστά ένα μέτρο ιστορικής εξειδίκευσης χωρίς να μειώνει το γλυπτό σε μια μικρής κλίμακας βιογραφική έκφραση ή να παραλείπει τους πολιτισμικούς δομές μέσω των οποίων εδραιώθηκε η αρχική του σημασία.

Διεθνής Αναγνώριση και Συγκριτικά Έργα

Η ταυτοποίηση του Bimtiote Dah έχει συμβάλει σε μια πιο διαφοροποιημένη κατανόηση της παραγωγής γλυπτικής Λόμπι, επιτρέποντας την εξέταση ατομικών καλλιτεχνικών τάσεων παράλληλα με ευρύτερες περιφερειακές συμβάσεις. Έργα που αποδίδονται στον Dah ή συνδέονται με το εργαστήριό του έχουν τεκμηριωθεί σε καταλόγους δημοπρασιών, εκδόσεις αγοράς τέχνης και ιδιωτικές συλλογές. Παραδείγματα συγκριτικά αναφέρονται στην τεκμηρίωση έρευνας της Galerie Wolfgang Jaenicke, περιλαμβάνοντας αναφορές σε Ketterer στο Μόναχο, Christie's στη Νέα Υόρκη, δημοπρασίες στο Saint-Germain-en-Laye, δημοσιεύσεις που σχετίζονται με Laurent Massa και Sigals, Simon Blais στο Μόντρεαλ και Quittenbaum στο Μόναχο. Αυτές οι αναφορές θα πρέπει να νοούνται ως τεκμηρίωση σχετικών έργων και όχι ως ιστορικό προέλευσης της παρούσας φιγούρας. Περισσότερο συγκριτικό υλικό συνδέεται με τις συλλογές Katsouros και Greschik και τα διαθέσιμα ή τεκμηριωμένα αντικείμενα της Galerie Wolfgang Jaenicke. Ιδιαίτερα σημαντική είναι η συλλογή του Rainer Greschik, των Λόμπι γλυπτών που αποτέλεσαν τη βάση της έκθεσης “Die Entdeckung des Individuums” στην Lutherstadt Wittenberg το 2016. Η έκθεση απευθυνόταν ρητά στην πιθανότητα αναγνώρισης ατομικών καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων εντός της γλυπτικής Λόμπι, αμφισβητώντας την μακροχρόνια τάση ταξινόμησης των αφρικανικών έργων κυρίως μέσω συλλογικών εθνικών προσδιορισμών. Αυτή η προσέγγιση παρέχει σημαντικό μεθοδολογικό πλαίσιο για τη μελέτη του Bimtiote Dah και του καλλιτεχνικού του περιβάλλοντος. Η ταυτοποίηση επαναλαμβανόμενων φορμαλιστικών χαρακτηριστικών, σε συνδυασμό με προφορική μαρτυρία και τεκμηριωμένα αρχεία, επιτρέπει στο έργο μεμονωμένων τεχνιτών να αναδειχθεί με μεγαλύτερη σαφήνεια διατηρώντας ταυτόχρονα την απαραίτητη προσοχή ως προς τις ατομικές αποδοχές.

Ανθρωπολογική Αισθητική

Η παρούσα ανδρική στάσιμη φιγούρα αποτελεί εντυπωσιακό παράδειγμα των αισθητικών αρχών που συνδέονται με τον Bimtiote Dah και τις γλυπτικές παραδόσεις της νότιας περιοχής του Λόμπι. Η σημασία της έγκειται πρωτίστως στην εξαιρετικά συγκεντρωμένη χρήση φορμαλιστικών μέσων μέσω των οποίων επιτυγχάνεται μια εντύπωση σταθερότητας, αξιοπρέπειας και εσωτερικής έντασης. Το μακρύ σώμα και τα ευθύγραμμα μέλη δημιουργούν μια αδιάκοπη κατακόρυφη τάξη, ενώ οι ελαφρώς στρογγυλεμένοι ώμοι, ο ογκώδης λαιμός και το ωοειδές κεφάλι εισάγουν διακριτές παραλλαγές στη γεωμετρική δομή. Η επιφυλακτική αισθητικοποίηση του γλυπτού δεν αποτελεί ένδειξη τεχνικού περιορισμού αλλά μπορεί να ερμηνευθεί ως επίλεκτη επιλογή και οργάνωση των ουσιώδους μορφών. Σε αυτή την ένσταση, η γλυπτική δείχνει πώς μια έντονα μειωμένη ανατομική λεξιλογική μπορεί να παράγει μια εκφραστική παρουσία με σημαντική πολυπλοκότητα. Η σπουδαιότητα της απόδοσης υπερβαίνει τη στιλιστική ταυτοποίηση. Οι έρευνες γύρω από τον Dah παρείχαν μια σπάνια ευκαιρία να συνδέσουν ένα αναγνωρίσιμο σώμα γλυπτικής Λόμπι με έναν ονομαστό καλλιτέχνη, την οικογένειά του και μια γεωγραφικά προσδιορισμένη περιοχή καλλιτεχνικής δραστηριότητας. Ταυτόχρονα, το αντικείμενο παραμένει αναπόσπαστο από το ευρύτερο θρησκευτικό και ιστορικό πλαίσιο εντός του οποίου δημιουργήθηκαν τέτοια γλυπτά. Η καλλιτεχνική αξία του εμφανίζεται επομένως σε πολλαπλές διαστάσεις αλληλένδετες: την τεχνική δεξιότητα του δημιουργού του, τη συνοχή της σύνθεσης, τη δυνητική τελετουργική σημασία της αρχικής του λειτουργίας και τη ιστορική γνώση που συγκεντρώθηκε μέσω τεκμηρίωσης και σύγκρισης. Η φιγούρα στέκει ως μαρτυρία για την πρωτοτυπία της Λόμπι χαρακτικής και για τη σημασία της αναγνώρισης ατομικής καλλιτεχνικής επιτυχίας εντός των συλλογικών διανοητικών και πνευματικών παραδόσεων της Δυτικής Αφρικής.

Δημοσιευμένες Συγκριτικές Εργασίες

Οι ακόλουθοι παραπομπές καταγράφονται στην τεκμηρίωση έρευνας που σχετίζεται με τον Bimtiote Dah και το εργαστήρι του. Αφορούν δημοσιευμένες ή εικονογραφημένες συγκριτικές εργασίες και θα πρέπει να μην ερμηνεύονται ως δημοσιεύσεις του αριθμού αποθετηρίου CAB38191 unless το συγκεκριμένο αντικείμενο μπορεί να εντοπιστεί ανεξάρτητα: Ketterer, Μόναχο, Δεκέμβριος 1989, αρ. 133; Christie's, Νέα Υόρκη, Νοέμβριος “194”, αρ. 131 (ημερομηνία ατελής στις παρεχόμενες τεκμηριώσεις); Saint-Germain-en-Laye, Νοέμβριος 1995, αρ. 170; Laurent Massa, 2001, σελ. 116, αρ. 80; Sigals, Ιούνιος 2002, σελ. 116, αρ. 80; Simon Blais, Μόντρεαλ, 2007, σελ. 12, αρ. 130; Quittenbaum, Μόναχο, 2008, αρ. 80; Rainer Greschik, Lobi. Δυτικοαφρικανές Γλυπτικές από τη Συλλογή Greschik, 2016, ομάδα έργων 1, σελ. 128–129. Η ορθογραφία ορισμένων ονομάτων, η ελλιπής ημερομηνία Christie’s και οι ακριβείς βιβλιογραφικές λεπτομέρειες ορισμένων αναφορών απαιτούν περαιτέρω επαλήθευση έναντι των αρχικών καταλόγων. Η αναφορά καταλόγου Greschik είναι ιδιαίτερα σημαντική για τη συγκριτική στυλιστική μελέτη, αλλά ο εντοπισμός της παρούσας μορφής με τα εικονογραφημένα παραδείγματα δεν έχει θεμελιωθεί.

Ιστορία Έκθεσης και Αναφορές Συλλογών

Die Entdeckung des Individuums, Museum der städtischen Sammlungen im Zeughaus, Lutherstadt Wittenberg, 2016, παρουσίαση γλυπτών Λόμπι από τη Συλλογή Rainer Greschik. Η έκθεση τεκμηριώθηκε ότι διεξήχθη από 15 Ιουλίου ως 31 Οκτωβρίου 2016. Η συνάφειά της με την παρούσα απόδοση έγκειται στην εξέταση της ατομικής καλλιτεχνικής συγγραφής εντός της γλυπτικής Λόμπι. Οι παρεχόμενες πληροφορίες δεν καθορίζουν ότι το συγκεκριμένο γλυπτό CAB38191 εκτέθηκε στη Wittenberg· η αναφορά της έκθεσης επομένως αφορά το συγκριτικό καλλιτεχνικό περιβάλλον. Άλλες συλλογικές αναφορές που συνδέονται με τον γλύπτη ή το αποδοσμένο εργαστήριο περιλαμβάνουν τη Συλλογή Katsouros, τη Συλλογή Rainer Greschik και τη Galerie Wolfgang Jaenicke. Αυτές οι αναφορές δεν συνιστούν εγγυημένη αλυσίδα κυριότητας για το παρόν αντικείμενο.

Ερευνητική Τεκμηρίωση

Wolfgang Jaenicke, πεδία έρευνας και προφορική τεκμηρίωση σχετικά με τον Bimtiote Dah, 2008, συμπεριλαμβανομένης μαρτυρίας που αποδίδεται στον Binaté Kambou, Kermité Dah και Adama Poujougou. Galerie Wolfgang Jaenicke, “A Lobi Couple of Bimtiote Dah” και “A Lobi Couple,” διαδικτυακές περιγραφές αντικειμένων και συγκριτική τεκμηρίωση. Klaus Schneider, Handwerk und materielle Kultur der Lobi in Burkina Faso, Studien zur Kulturkunde, 1990. Rainer Greschik, με πρόλογο από τον Nils Seethaler, Lobi. Δυτικοαφρικανικές Γλυπτικές από τη Συλλογή Greschik, δημοσιευμένες σε σχέση με την έκθεση “Die Entdeckung des Individuums,” Lutherstadt Wittenberg, 2016. Hans Himmelheber, “Figuren und Schnitztechnik bei den Lobi, Elfenbeinküste,” Tribus, τόμος 15, 1966. Αυτά τα υλικά παρέχουν διαφορετικούς τύπους αποδεικτικών στοιχείων, από προφορική τεκμηρίωση που αφορά τον καλλιτέχνη μέχρι συγκριτική εθνογραφική και ιστοριογραφική έρευνα. Μόνο οι πηγές που αφορούν συγκεκριμένα τον Bimtiote Dah πρέπει να θεωρούνται άμεσες αποδείξεις για την βιογραφία ή καλλιτεχνική απόδοση.

Πνευματικά Δικαιώματα και Επιστημονική Τεκμηρίωση

Μερικές από τις πληροφορίες και οι φωτογραφίες έχουν παραχθεί με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές στην εθνογραφία, αρχαιολογία και ιστορία της τέχνης. Οι πρωτότυπες κείμενες και οι φωτογραφίες μπορεί να προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα. Όλα τα δικαιώματα που κατέχονται από τους αντίστοιχους κατόχους δικαιωμάτων διατηρούνται."}

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Lobi
Χώρα προέλευσης
Μπουρκίνα Φάσο
Υλικό
Ξύλο
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A wooden sculpture
Height
64 cm
Βάρος
2.4 kg
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6937
Πουλημένα αντικείμενα
99.42%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​