Max Modolo - circLe





4 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 144355 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Max Modolo circLe, κινητικό μινιμαλιστικό έργο του 2026, κατασκευασμένο από στρώσεις χαρτονιού κομμένα με το χέρι επί σκληρής υποστήριξης και στερεωμένο σε κάδρο από φυσικό ανοιχτό ξύλο· διαστάσεις 49 × 49 cm, βάθος 6 cm, χειρόγραφη υπογραφή, σε εξαιρετική κατάσταση, κατασκευασμένο στην Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Πιο πολλά για το www.maxmodolo.com
Κινητικό και μινιμαλιστικό έργο που έχει κατασκευαστεί εξ ολοκλήρου με χονδρές και χρωματικές κάρτες σε διαφορετικά πάχη, κομμένες και επικολλημένες με το χέρι για να δημιουργήσουν μια εντυπωσιακή τρισδιάστατη εντύπωση.
Το έργο τοποθετείται πάνω σε σταθερή βάση και προστατεύεται από κάδρο από φυσικό ξύλο.
Τίτλος: circLe
Τεχνική: Επικάλυψη καρτών που έχουν κοπεί και στοιβάζονται χειρωνακτικά
Διαστάσεις: ~50 × 50 εκ. (σε αυτό συμπεριλαμβάνεται το κάδρο)
Κάδρο: Φυσικό ανοιχτό ξύλο με μεγάλο πάχος
Περιγραφή:
Αυτό το έργο, κατασκευασμένο από επικάλυψης καρτών, αξιοποιεί με μαεστρία το φως πραγματικά ως θεμελιώδες συστατικό και μετατρέπει ένα δισδιάστατικό έργο που φαίνεται έτσι σε μια κινητική-καταλυτική γλυπτική αντίληψη.
Η τεχνική των στρώσεων από χαρτί που επικαλύπτεται δημιουργεί μια πραγματική ανάγλυφη γλυπτική μορφή. Κάθε δακτυλίδι προεξέχει ελαφρώς από εκείνο από κάτω, δημιουργώντας μικρά «σκαλοπάτια» που εισέρχονται το φως.
Το φως από πάνω ή από το πλάι παράγει σκιάσεις καθαρές και βαθμιαίες στα εσωτερικά όρια κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: διαφέρουν στην ένταση και το μήκος ανάλογα με τη γωνία πρόσπτωσης του φωτός και τη θέση του παρατηρητή.
Αποτέλεσμα: το έργο “αναπνέει” και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν σαν κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.
Χάρη στο φως, δημιουργείται μια ισχυρή αίσθηση οπτικής ανάκλησης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές τραβούν το βλέμμα προς το εσωτερικό, ενισχύοντας τη νιότητα ενός στροβιλισμού ή επέκτασης συγκεντρωτικής μορφής.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικό ενός γκαλερί ή ενός σύγχρονου σπιτιού) το έργο φαίνεται πιο μαλακό και ζωγραφικό. Υπό κατευθυνόμενο φως (π.χ. φωτιστικά στοιχειοθεσία) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.
Αυτό είναι ένα έργο site-responsive: η εμφάνισή του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Ένταση φωτός
- Γωνία πρόσπτευσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (το ζεστό φως επιταχύνει τους πορτοκαλί-κίτρινους τόνους · το ψυχρό φως ενισχύει τους αντίθετους σκιών)
- Ώρα της ημέρας (εάν βρίσκεται κοντά σε παράθυρο)
Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στο να “αναπαριστά” το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως κύριο υλικό.
Η πραγματική ύλη του έργου δεν είναι μόνο το χρωματιστό χαρτί, αλλά το δίπτυχο χαρτί + φως. Με το σωστό φως γίνεται ένα υπνωτικό αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα του πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να αξιοποιήσει τα ταπεινά υλικά (απλό χαρτόνι) για να δημιουργήσει αισθητήρια, εξελιγμένα βιώματα με φως και χώρο.
Τεχνική:
Κάθε δακτυλίδι έχει κατασκευαστεί με χειροτεχνική ακρίβεια, με καθαρές ακμές και τεχνικές επικάλυψης που έχουν βαθμονομηθεί για το μέγιστο οπτικό αποτέλεσμα. Το έργο τοποθετείται πάνω σε σταθερή βάση και προστατεύεται από κάδρο από φυσικό ξύλο.
Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο εργαστήριό του στην Ιταλία.
Η έρευνά του στον τομέα των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από την κεραμική στο ξύλο, από τα ρητίνες στα πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική στις σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με το έργο Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και με τη pop art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art
Πιο πολλά για το www.maxmodolo.com
Κινητικό και μινιμαλιστικό έργο που έχει κατασκευαστεί εξ ολοκλήρου με χονδρές και χρωματικές κάρτες σε διαφορετικά πάχη, κομμένες και επικολλημένες με το χέρι για να δημιουργήσουν μια εντυπωσιακή τρισδιάστατη εντύπωση.
Το έργο τοποθετείται πάνω σε σταθερή βάση και προστατεύεται από κάδρο από φυσικό ξύλο.
Τίτλος: circLe
Τεχνική: Επικάλυψη καρτών που έχουν κοπεί και στοιβάζονται χειρωνακτικά
Διαστάσεις: ~50 × 50 εκ. (σε αυτό συμπεριλαμβάνεται το κάδρο)
Κάδρο: Φυσικό ανοιχτό ξύλο με μεγάλο πάχος
Περιγραφή:
Αυτό το έργο, κατασκευασμένο από επικάλυψης καρτών, αξιοποιεί με μαεστρία το φως πραγματικά ως θεμελιώδες συστατικό και μετατρέπει ένα δισδιάστατικό έργο που φαίνεται έτσι σε μια κινητική-καταλυτική γλυπτική αντίληψη.
Η τεχνική των στρώσεων από χαρτί που επικαλύπτεται δημιουργεί μια πραγματική ανάγλυφη γλυπτική μορφή. Κάθε δακτυλίδι προεξέχει ελαφρώς από εκείνο από κάτω, δημιουργώντας μικρά «σκαλοπάτια» που εισέρχονται το φως.
Το φως από πάνω ή από το πλάι παράγει σκιάσεις καθαρές και βαθμιαίες στα εσωτερικά όρια κάθε κύκλου.
Αυτές οι σκιές δεν είναι στατικές: διαφέρουν στην ένταση και το μήκος ανάλογα με τη γωνία πρόσπτωσης του φωτός και τη θέση του παρατηρητή.
Αποτέλεσμα: το έργο “αναπνέει” και αλλάζει συνεχώς, σχεδόν σαν κινητικό έργο χωρίς μηχανικά μέρη.
Χάρη στο φως, δημιουργείται μια ισχυρή αίσθηση οπτικής ανάκλησης προς το κέντρο. Οι προοδευτικές σκιές τραβούν το βλέμμα προς το εσωτερικό, ενισχύοντας τη νιότητα ενός στροβιλισμού ή επέκτασης συγκεντρωτικής μορφής.
Σε συνθήκες διάχυτου φωτισμού (τυπικό ενός γκαλερί ή ενός σύγχρονου σπιτιού) το έργο φαίνεται πιο μαλακό και ζωγραφικό. Υπό κατευθυνόμενο φως (π.χ. φωτιστικά στοιχειοθεσία) γίνεται δραματικό και σχεδόν αρχιτεκτονικό.
Αυτό είναι ένα έργο site-responsive: η εμφάνισή του αλλάζει ριζικά ανάλογα με:
- Ένταση φωτός
- Γωνία πρόσπτευσης
- Θερμοκρασία χρώματος του φωτός (το ζεστό φως επιταχύνει τους πορτοκαλί-κίτρινους τόνους · το ψυχρό φως ενισχύει τους αντίθετους σκιών)
- Ώρα της ημέρας (εάν βρίσκεται κοντά σε παράθυρο)
Ο καλλιτέχνης δεν περιορίζεται στο να “αναπαριστά” το φως, αλλά το χρησιμοποιεί ως κύριο υλικό.
Η πραγματική ύλη του έργου δεν είναι μόνο το χρωματιστό χαρτί, αλλά το δίπτυχο χαρτί + φως. Με το σωστό φως γίνεται ένα υπνωτικό αντικείμενο, σχεδόν ζωντανό. Είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα του πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να αξιοποιήσει τα ταπεινά υλικά (απλό χαρτόνι) για να δημιουργήσει αισθητήρια, εξελιγμένα βιώματα με φως και χώρο.
Τεχνική:
Κάθε δακτυλίδι έχει κατασκευαστεί με χειροτεχνική ακρίβεια, με καθαρές ακμές και τεχνικές επικάλυψης που έχουν βαθμονομηθεί για το μέγιστο οπτικό αποτέλεσμα. Το έργο τοποθετείται πάνω σε σταθερή βάση και προστατεύεται από κάδρο από φυσικό ξύλο.
Ο Max Modolo παράγει αυτά τα έργα στο εργαστήριό του στην Ιταλία.
Η έρευνά του στον τομέα των εφαρμοσμένων τεχνών εκτείνεται από την κεραμική στο ξύλο, από τα ρητίνες στα πλαστικά υλικά, από τη ζωγραφική στις σύγχρονες εκφραστικές τεχνικές 3D.
Είναι παθιασμένος με το έργο Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana και με τη pop art, geometric art, scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art

