MC Escher (1898-1972) - "Drawing Hands" (1948) - Δεκαετία του 2000





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145028 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Καλλιτέχνης: Maurits Cornelis Escher (1898-1972)
Τίτλος: Χέρια που σχεδιάζουν (1948)
Μέγεθος: 55 x 65 εκ.
Πνευματικά δικαιώματα: The M.C. Escher Company - Baarn - The Netherlands.
Εκτύπωση όφσετ σε ματ χαρτί 180 γρ. Με ζωντανή και ευκρινή ποιότητα εικόνας.
Το ιδανικό μέγεθος για κορνίζα. Εντυπωσιακό αποτέλεσμα όταν κορνιζωθεί.
Αποστολή σε άκαμπτο σωλήνα με πιστοποιημένη ταχυδρομική αποστολή εξπρές.
Υπάρχει δυνατότητα να αγοράσετε περισσότερα από ένα αντικείμενα από την ίδια δημοπρασία και να αποσταλούν μαζί.
Αυτό το έργο τέχνης είναι το γνωστό έργο «Χέρια που σχεδιάζουν» του M.C. Escher. Ο Escher, του οποίου το πλήρες όνομα ήταν Maurits Cornelis Escher, ήταν Ολλανδός γραφίστας, γνωστός για τα έργα του που αντλούν έμπνευση από τα μαθηματικά και εξερευνούν το άπειρο, τη συμμετρία και τις αδύνατες κατασκευές. Γεννημένος το 1898, ο Escher συνδύαζε με μοναδικό τρόπο την τέχνη με τη γεωμετρία, γεγονός που τον έκανε έναν από τους πιο αναγνωρισμένους και επιδραστικούς γραφίστες του 20ού αιώνα.
Το «Χέρια που σχεδιάζουν», δημιουργημένο το 1948, αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα της γοητείας που ασκούσαν στον Escher τα παράδοξα και η ανάμειξη πραγματικότητας και ψευδαίσθησης. Το έργο απεικονίζει δύο χέρια που αναδύονται από μια επίπεδη, δισδιάστατη επιφάνεια και σχεδιάζουν το ένα το άλλο, δίνοντάς του υπόσταση. Αυτή η αναδρομική σύλληψη παίζει με τις έννοιες της δημιουργίας και της αυτοαναφοράς, θέματα που συναντώνται συχνά στο έργο του Escher.
Η τέχνη του Escher δεν αναγνωρίστηκε αρχικά από τους κύκλους της κυρίαρχης καλλιτεχνικής σκηνής, αλλά κέρδισε δημοτικότητα μεταξύ μαθηματικών και επιστημόνων χάρη στην περίπλοκη φύση της και στα ερωτήματα που προκαλεί. Σήμερα, τα έργα του τιμώνται σε όλο τον κόσμο, ενώ το «Χέρια που σχεδιάζουν» είναι ένα από τα πιο εμβληματικά και αγαπημένα του έργα, συμβολίζοντας τον αέναο κύκλο της δημιουργίας και της αλληλεξάρτησης.
Καλλιτέχνης: Maurits Cornelis Escher (1898-1972)
Τίτλος: Χέρια που σχεδιάζουν (1948)
Μέγεθος: 55 x 65 εκ.
Πνευματικά δικαιώματα: The M.C. Escher Company - Baarn - The Netherlands.
Εκτύπωση όφσετ σε ματ χαρτί 180 γρ. Με ζωντανή και ευκρινή ποιότητα εικόνας.
Το ιδανικό μέγεθος για κορνίζα. Εντυπωσιακό αποτέλεσμα όταν κορνιζωθεί.
Αποστολή σε άκαμπτο σωλήνα με πιστοποιημένη ταχυδρομική αποστολή εξπρές.
Υπάρχει δυνατότητα να αγοράσετε περισσότερα από ένα αντικείμενα από την ίδια δημοπρασία και να αποσταλούν μαζί.
Αυτό το έργο τέχνης είναι το γνωστό έργο «Χέρια που σχεδιάζουν» του M.C. Escher. Ο Escher, του οποίου το πλήρες όνομα ήταν Maurits Cornelis Escher, ήταν Ολλανδός γραφίστας, γνωστός για τα έργα του που αντλούν έμπνευση από τα μαθηματικά και εξερευνούν το άπειρο, τη συμμετρία και τις αδύνατες κατασκευές. Γεννημένος το 1898, ο Escher συνδύαζε με μοναδικό τρόπο την τέχνη με τη γεωμετρία, γεγονός που τον έκανε έναν από τους πιο αναγνωρισμένους και επιδραστικούς γραφίστες του 20ού αιώνα.
Το «Χέρια που σχεδιάζουν», δημιουργημένο το 1948, αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα της γοητείας που ασκούσαν στον Escher τα παράδοξα και η ανάμειξη πραγματικότητας και ψευδαίσθησης. Το έργο απεικονίζει δύο χέρια που αναδύονται από μια επίπεδη, δισδιάστατη επιφάνεια και σχεδιάζουν το ένα το άλλο, δίνοντάς του υπόσταση. Αυτή η αναδρομική σύλληψη παίζει με τις έννοιες της δημιουργίας και της αυτοαναφοράς, θέματα που συναντώνται συχνά στο έργο του Escher.
Η τέχνη του Escher δεν αναγνωρίστηκε αρχικά από τους κύκλους της κυρίαρχης καλλιτεχνικής σκηνής, αλλά κέρδισε δημοτικότητα μεταξύ μαθηματικών και επιστημόνων χάρη στην περίπλοκη φύση της και στα ερωτήματα που προκαλεί. Σήμερα, τα έργα του τιμώνται σε όλο τον κόσμο, ενώ το «Χέρια που σχεδιάζουν» είναι ένα από τα πιο εμβληματικά και αγαπημένα του έργα, συμβολίζοντας τον αέναο κύκλο της δημιουργίας και της αλληλεξάρτησης.
