Peter Paul Rubens (1577-1640) - Laocoön

Αυτό το σχέδιο απεικονίζει ένα πορτρέτο ενός ηλικιωμένου άνδρα και είναι ο λεγόμενος Λαοκόων. Αυτό το εμβληματικό μοτίβο έχει χρησιμοποιηθεί συχνά από καλλιτέχνες στην εικονιστική τέχνη ανά τους αιώνες, ιδιαίτερα από την εκ νέου ανακάλυψη του ομώνυμου γλυπτού κατά την Αναγέννηση μέχρι και τον 18ο αιώνα. Ο Πέτερ Πάουλ Ρούμπενς έκανε επίσης αρκετά σχέδια με αυτό το θέμα, αρκετά από τα οποία φυλάσσονται σε συλλογές μουσείων.

Είναι εντυπωσιακό, ωστόσο, ότι το υδατογράφημα σε αυτό το σχέδιο διαφέρει από τα υδατογραφήματα που χαρακτηρίζουν το έργο του Ρούμπενς, γι' αυτό και υποθέτουμε ότι το σχέδιο φιλοτεχνήθηκε από έναν καλλιτέχνη κοντά στον Πέτερ Πάουλ Ρούμπενς. Τα σχέδιά του συνήθως παρουσιάζουν το μοτίβο ενός περιπατητή με μπαστούνι, ενώ αυτό το σχέδιο απεικονίζει μια φιγούρα ζώου με περίγραμμα. Δεν έχουμε καταφέρει να προσδιορίσουμε σε ποιον καλλιτέχνη ανήκε αυτό το υδατογράφημα. Το έργο θα μπορούσε επίσης να είναι έργο ενός καλλιτέχνη της Σχολής Ρέμπραντ. Αυτό θα απαιτούσε περαιτέρω διερεύνηση.

Η προέλευση του σχεδίου βρίσκεται στην πρώην συλλογή του χειρουργού Άλμπερτ Βέλκερ. Αρκετά φύλλα από αυτή τη συλλογή φυλάσσονταν στην Εθνική Αίθουσα Τυπογραφών στο Λάιντεν. Άλλα έργα, συμπεριλαμβανομένου αυτού του σχεδίου, πουλήθηκαν δημόσια εκείνη την εποχή.

Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην Ιταλία από το 1600 έως το 1608, ο Ρούμπενς έκανε πολλά σχέδια μελέτης βασισμένα σε κλασικά γλυπτά, συμπεριλαμβανομένου του συμπλέγματος του Λαοκόοντα.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με αυτό το θέμα, δείτε αυτόν τον σύνδεσμο: https://www.wallraf.museum/en/collections/prints-drawings/masterpieces/peter-paul-rubens-study-for-the-laocooen-group/the-highlight/

Λεπτομέρειες του έργου τέχνης:
Το σχέδιο προερχόταν αρχικά από την οικογένεια του καθηγητή Δρ. Άνταμ Στεμπέλσκι, ο οποίος ήταν αρχειονόμος της πολωνικής ευγενούς οικογένειας Πρίγκιπα Ράτζιβιτ και της πριγκίπισσας Τερέζε Λουμπομίρσκα.
Ο τωρινός ιδιοκτήτης το απέκτησε μέσω του Δρ. Ραφαέλ Λίπενς, ο οποίος διετέλεσε μεσάζων για την οικογένεια Στεμπέλσκι, και ο οποίος μας παρέδωσε το έργο για έρευνα και περαιτέρω διαμεσολάβηση.

Το σχέδιο τονίζεται με λευκό.

Το έργο είναι πλαισιωμένο σε πλαίσιο του 19ου αιώνα. Το πλαίσιο είναι επενδυμένο με μουσειακό γυαλί για την προστασία του σχεδίου.

Η επίσκεψη είναι φυσικά δυνατή. Επιπλέον, διαθέτουμε τη δική μας εσωτερική επιχείρηση κατασκευής πινάκων, που γιορτάζει το 85ο έτος του επετειακού του. Επιπλέον, χρησιμοποιούμε αποκαταστάτες από τον κλάδο: 'Restauratoren Nederland'. Αν επιθυμείτε να χρησιμοποιήσετε αυτές τις υπηρεσίες, θα χαρούμε πολύ να το γνωρίζουμε.

Διαστάσεις εργασίας με πλαίσιο: 55 x 45 εκ.
Διαστάσεις έργου χωρίς πλαίσιο: 23 x 20 εκ.