SIGNED; Harry Callahan - Water's Edge (VINTAGE DEDICATION) - 1980

Μεγάλη ευκαιρία να αποκτήσετε αυτό το υπέροχο, σημαντικό φωτοβιβλίο του Harry Callahan (1912-1999) - ΥΠΟΓΡΑΜΜΕΝΟ, χρονολογημένο και αφιερωμένο από τον καλλιτέχνη το έτος έκδοσης (1980) = VINTAGE.

Σημαντικό φωτογραφικό λεύκωμα
Μαρτίνος Παρ, Τζέρι Μπέιτζερ, Το φωτοβιβλίο, τχ. 2, σελ. 33.

ΜΕ ΤΗΝ ΑΡΧΙΚΗ ΘΗΚΗ

Ο Harry Callahan (1912-1999) ήταν ένας από τους μεγαλύτερους καινοτόμους στη φωτογραφία των Ηνωμένων Πολιτειών. Κατά τη διάρκεια μιας καριέρας που εκτεινόταν σε έξι δεκαετίες, ο Harry Callahan ακολούθησε μια ατομική και πειραματική προσέγγιση και ερεύνησε ένα ευρύ φάσμα θεμάτων, τεχνικών και υλικών.

Υπογεγραμμένο από τον Harry Callahan.
Οι υπογραφές από αυτόν τον καλλιτέχνη είναι πολύ σπάνιες.
Εγγυώμαι την αυθεντικότητα της υπογραφής και εγγυώμαι το γεγονός ότι αυτή η υπογραφή και αφιέρωση είναι vintage.

Αυτή είναι η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΗ ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΑ ΤΩΝ ΚΑΛΥΤΕΡΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΛΕΥΚΩΜΑΤΩΝ από το 5Uhr30.com, Κολωνία, Γερμανία.
Από φέτος.

Το 5Uhr30.com εγγυάται λεπτομερείς και ακριβείς περιγραφές, 100% προστασία μεταφοράς, 100% ασφάλιση μεταφοράς και φυσικά συνδυασμένη αποστολή - παγκοσμίως.

Callaway Editions, Lyme, Connecticut. 1980. Πρώτη έκδοση, πρώτη τυπογραφική.

Σκληρόδετο με πλήρη γκρίζο ύφασμα και εξώφυλλο. 275 x 340 mm. 68 σελίδες. 52 ασπρόμαυρες φωτογραφίες, συμπεριλαμβανομένου 1 διπλής σελίδας. Φωτογραφίες: Harry Callahan. Εισαγωκός ποιητής: A R Ammons. Επίλογος: Harry Callahan. Σχεδιασμός: Nicholas Callaway, Anne Kennedy με Katy Homans. Κείμενο στα Αγγλικά.

Δεν παρέχεται κείμενο προς μετάφραση.
Μπροστινή και πίσω σελίδα του βιβλίου πολύ φρέσκες και άψογες· καθαρές χωρίς σημάδια και χωρίς φθορές. Η εξώφυλλο πλήρης χωρίς σχίσιμο, χωρίς κολλημένα σχίσιματα και χωρίς ελλείποντα μέρη· ελαφρώς τριμμένο και χρησιμοποιημένο. Συνολικά σε άριστη κατάσταση.

Σπάνιο φωτογραφικό λεύκωμα με το πολύ σπάνιο αυθεντικό εξώφυλλο - υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον Αμερικανό καλλιτέχνη το έτος έκδοσης του βιβλίου: «Για τον Bockelberg. Harry Callahan. II/VI/80» = ΚΛΑΣΣΙΚΗ ΑΦΙΕΡΩΣΗ.

Ο Harry Morey Callahan ήταν ένας αμερικανός φωτογράφος και εκπαιδευτικός.
Δίδαξε τόσο στο Institute of Design του Illinois Institute of Technology στο Σικάγο, όσο και στο Rhode Island School of Design στο Providence.
Η πρώτη ατομική έκθεση του Callahan πραγματοποιήθηκε στο Art Institute of Chicago το 1951. Είχε μια αναδρομική έκθεση στο Museum of Modern Art στη Νέα Υόρκη το 1976/1977. Ο Callahan ήταν αποδέκτης του βραβείου Edward MacDowell και του Εθνικού Μετάλλιου Τεχνών. Αντιπροσώπευσε τις Ηνωμένες Πολιτείες στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1978.
Ο Χάρι Μόρεϊ Κάλαχαν γεννήθηκε στο Ντιτρόιτ του Μίσιγκαν. Δούλεψε στη Chrysler όταν ήταν νέος και στη συνέχεια άφησε την εταιρεία για να σπουδάσει μηχανική στο Πανεπιστήμιο του Μίσιγκαν Στέιτ. Το παράτησε, επέστρεψε στη Chrysler και εντάχθηκε στον κύκλο φωτογραφίας της. Ο Κάλαχαν άρχισε να διδάσκει μόνος του φωτογραφία το 1938. Δημιούργησε φιλία με τον Τοντ Γουεμπ, ο οποίος επίσης έγινε φωτογράφος. Μια ομιλία του Άνσελ Άνταμς το 1941 τον ενέπνευσε να πάρει σοβαρά τη δουλειά του. Το 1941, ο Κάλαχαν και ο Γουεμπ επισκέφθηκαν το Εθνικό Πάρκο Rocky Mountain, αλλά δεν επέστρεψαν με καμία φωτογραφία. Το 1946, προσκλήθηκε να διδάξει φωτογραφία στο Ινστιτούτο Σχεδιασμού του Σικάγο από τον Λάσλο Μόχολι-Νάγυ. Μετακόμισε στο Ρόουντ Άιλαντ το 1961 για να ιδρύσει πρόγραμμα φωτογραφίας στο Rhode Island School of Design, και τελικά προσκάλεσε τον στενό φίλο και συνάδελφο καλλιτέχνη Άαρον Σίσκιντ να τον ενταχθεί, διδάσκοντας εκεί μέχρι τη συνταξιοδότησή του το 1977. Ο Κάλαχαν άφησε σχεδόν κανένα γραπτό αρχείο—ούτε ημερολόγια, γράμματα, άλμπουμ ή σημειώσεις διδασκαλίας. Η τεχνική του μέθοδος στη φωτογραφία ήταν να βγαίνει σχεδόν κάθε πρωί, να περπατάει στην πόλη που ζούσε και να τραβάει πολλά φωτογραφικά στιγμιότυπα. Στη συνέχεια, περνούσε σχεδόν κάθε απόγευμα δημιουργώντας αποτυπώσεις των καλύτερων αρνητικών της ημέρας. Ωστόσο, παρά την ενεργή φωτογραφική δραστηριότητά του, ο Κάλαχαν, σύμφωνα με την εκτίμησή του, παρήγαγε όχι περισσότερα από μισό ντουζίνα τελικά εικόνες ετησίως.
Φωτογράφισε τη γυναίκα και την κόρη του, καθώς και τους δρόμους, σκηνές και κτίρια των πόλεων όπου ζούσε, δείχνοντας μια έντονη αίσθηση γραμμής και μορφής, καθώς και φωτός και σκότους. Ακόμα και πριν από τη γέννηση, η κόρη του εμφανίστηκε σε φωτογραφίες από την εγκυμοσύνη της Eleanor. Από το 1948 έως το 1953, η Eleanor και μερικές φορές η Barbara, εμφανίζονταν στο τοπίο ως μια μικρή αντίθεση σε μεγάλες εκτάσεις πάρκου, ουρανού ή νερού.
Επίσης, εργάστηκε με πολλαπλές εκθέσεις. Το έργο του Callahan ήταν μια βαθιά προσωπική απάντηση στη δική του ζωή. Ενθάρρυνε τους μαθητές του να στρέψουν τις κάμερές τους στη δική τους ζωή, οδηγώντας με παράδειγμα. Ο Callahan φωτογράφισε τη σύζυγό του για μια περίοδο δεκαπέντε ετών, ως το κύριο θέμα του. Η Eleanor ήταν ουσιώδης για την τέχνη του από το 1947 έως το 1960. Τη φωτογράφιζε παντού — στο σπίτι, στους δρόμους της πόλης, στο τοπίο· μόνη, με την κόρη τους, σε ασπρόμαυρο και έγχρωμο, γυμνή και ντυμένη, απομακρυσμένη και κοντά. Πειραματίστηκε με διάφορες τεχνικές—διπλή και τριπλή έκθεση, θολώσεις, φιλμ μεγάλου και μικρού φορμάτ.
Ο Callahan ήταν ένας από τους λίγους καινοτόμους της σύγχρονης αμερικανικής φωτογραφίας, γνωστός τόσο για το έργο του σε έγχρωμη φωτογραφία όσο και σε ασπρόμαυρη. Το 1955, ο Edward Steichen συμπεριέλαβε το έργο του στην έκθεση The Family of Man, μια δημοφιλή διεθνή περιοδεύουσα έκθεση του MoMA.
Το 1956, έλαβε το βραβείο του Ιδρύματος Graham, που του επέτρεψε να περάσει ένα χρόνο στη Γαλλία με την οικογένειά του από το 1957 έως το 1958. Εγκαταστάθηκε στο Aix-en-Provence, όπου πήρε πολλές φωτογραφίες.
Μαζί με τον ζωγράφο Richard Diebenkorn, εκπροσώπησε τις Ηνωμένες Πολιτείες στην Biennale της Βενετίας το 1978.
Το 1994, επέλεξε 130 πρωτότυπα τυπώματα με τη βοήθεια του ιδιοκτήτη της γκαλερί Peter MacGill και τα συγκέντρωσε υπό την ονομασία French Archives, προκειμένου να τα προσφέρει στη Maison Européenne de la Photographie στο Παρίσι. Μερικές από αυτές τις εικόνες τραβήχτηκαν στο Aix-en-Provence και στη Νότια Γαλλία, και αποτέλεσαν το αντικείμενο μιας προσωρινής έκθεσης στο Μουσείο Granet στο Aix-en-Provence το 2019.
Ο Callahan άφησε πίσω του 100.000 αρνητικά και πάνω από 10.000 αποδεικτικά εκτυπώσεις. Το Κέντρο Δημιουργικής Φωτογραφίας στο Πανεπιστήμιο της Αριζόνα διατηρεί τα φωτογραφικά του αρχεία. Το 2013, η Πινακοθήκη Τέχνης του Βανκούβερ έλαβε δώρο σχεδόν 600 φωτογραφιών του Callahan από το Ίδρυμα Οικογένειας Larry και Cookie Rossy.
Ο Callahan γνώρισε τη μελλοντική του σύζυγο, Eleanor Knapp, σε ένα τυφλό ραντεβού το 1933. Τότε, εκείνη ήταν γραμματέας στη Chrysler Motors στο Ντιτρόιτ και εκείνος ήταν υπάλληλος στο τμήμα ανταλλακτικών. Παντρεύτηκαν τρία χρόνια αργότερα. Το 1950 γεννήθηκε η κόρη τους, Barbara.
Ο Callahan πέθανε στην Ατλάντα το 1999. Η σύζυγός του Eleanor πέθανε στις 28 Φεβρουαρίου 2012, στην Ατλάντα, σε ηλικία 95 ετών.
(Wikipedia)