Studio Laurana Pesaro - Franco Bastianelli - Διακοσμητικό πιάτο τοίχου - Χαλκός - Πίνακας από χαλκό με σμάλτο.

Τετράγωνο ανάγλυφο από χαλκό, σβαλωτό, κοπτικό και διακοσμημένο με σμάλτο, απεικονίζει έναν βαπτιστήριο ή ένα μαυσωλείο. Δημιουργήθηκε από τον Franco Bastianelli στο Studio Laurana του Pesaro γύρω στη δεκαετία του '70. Σε άριστη κατάσταση vintage, έχει διαστάσεις 28,5 x 40,5 εκ., πάχος 2 εκ. Ένα πραγματικό καλλιτεχνικό αριστούργημα που από κοντά αναδεικνύει περισσότερο τα υπέροχα σμάλτα που χρησιμοποιήθηκαν. Οι φωτογραφίες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής, διασφαλίζεται κατάλληλη συσκευασία.

Βιογραφικά στοιχεία
Ο Franco Bastianelli γεννήθηκε στο Pesaro, στις Marche, και αποφοίτησε από το Ινστιτούτο Τέχνης «Mengaroni» στο Pesaro. Πολύ νέος, γεμάτος από μια ακαταμάχητη δημιουργική δύναμη, κατασκεύασε ένα μικρό φούρνο για να ψήνει κομμάτια θραυσμένου γυαλιού σε υψηλές θερμοκρασίες, ανακατεύοντάς τα με οξείδια μετάλλων για να πετύχει το χρώμα: είχε δημιουργήσει αυτά τα σμάλτα, που θα γίνουν το πάθος μιας ζωής. Πεινασμένος για τέχνη και γνώση, ταξίδεψε στην Ευρώπη για να μελετήσει τα πιο διάσημα σμάλτα στην ιστορία: επισκέφθηκε το Victoria and Albert Museum στο Λονδίνο, το Λούβρο στο Παρίσι· στη Σουηδία μελέτησε τεχνικές σμάλτου, έφτασε στην Κοπεγχάγη και τη Βιέννη, και πέρασε πολλές ημέρες στο Τορίνο, μαγεμένος από τους σαρκοφάγους και τους θώρακες του Αρχαιολογικού Μουσείου.
Στα τέλη της δεκαετίας του εξήντα, συνεχίζει την καλλιτεχνική του εμπειρία στα εργαστήρια κεραμικής του Πέζαρο, όπου αργότερα γνωρίζει τον Nanni Valentini, ο οποίος θα γίνει φίλος και δάσκαλός του: ενωμένοι από το πάθος για τις τέχνες της φωτιάς, θα σχεδιάσουν μαζί να πειραματιστούν με τις τεχνικές και τα μυστικά της χαράξεως σε χαλκό.
Το 1958, άνοιξε το εργαστήρι Laurana, που σύντομα θα γίνει ένας κύκλος μεγάλης πολιτισμικής, καλλιτεχνικής και τεχνικής ζύμωσης, που θα τον επισκέπτονται νέοι που θα μοιράζονται μαζί του την αγάπη για την τέχνη: το όνομα Laurana, με το οποίο θα είναι γνωστά τα έργα του, γεννήθηκε ως φόρος τιμής στον διάσημο αρχιτέκτονα που εργάστηκε ανάμεσα σε Pesaro και Urbino τον 15ο αιώνα και στα αρχαία αναγεννησιακά εργαστήρια. Τα πρώτα έργα του σε χαλκό που έχει σφυρηλατήσει και χαράξει θα έχουν θέματα εμπνευσμένα από τη φύση, την ιστορία, το ιερό και τη μυθολογία.
Ο ενθουσιασμός και η περιέργεια τον οδηγούν στο να εξερευνά, να μελετά επί μακρόν τις αρχαίες τεχνικές των αιγυπτιακών σμάλτων και των πολύτιμων κοσμημάτων, που έχουν αφηγηθεί την ιστορία λαών και βασιλισσών. Στη συνέχεια, θα χρησιμοποιήσει τις αποκτηθείσες γνώσεις για να δημιουργήσει με νέο πνεύμα τα αμέτρητα έργα του, καρπός μιας διαρκούς και έντονης έρευνας.
Στην Ιταλία, στο εξωτερικό, γεννιούνται μόνιμες εκθέσεις και οι δημιουργίες της, με διακριτικό χαρακτήρα, θα αγοραστούν σε όλο τον κόσμο.
Η εκθεσιακή του πορεία ξεκινάει στην Ανκόνα το 1959, όπου παρουσιάζει, στο Palazzo Benincasa, έργα σε σμάλτο πάνω σε χαλκό. Με τον καθηγητή Doppioni από τη Φαέντζα, ξεκινά μια απαιτητική έρευνα σχετικά με τις χημικο-φυσικές formulaciones των σμάλτων σε σκόνη, για χαλκό και χρυσό. Το 1962, στο εργαστήριό του δημιουργείται η πρώτη σειρά χρωμάτων για σμάλτα σε μέταλλο.
Το 1963, στη Ρίμινι, σε μια ατομική έκθεση στη Galleria Europa, και το επόμενο έτος στην πόλη Friedrichshafen στη Γερμανία, εκθέτει ανάγλυφα και αγγεία από σμάλτο χαλκού, πλούσια σε εντυπωσιακούς αντανακλαστικούς φωτισμούς και χρώματα. Ακόμα μια έκθεση έργων στη Φλωρεντία, όπου θα ακολουθήσουν και άλλες εκθέσεις στον χρόνο, και στη συνέχεια η αρχή το 1964, των ερευνών για την εφαρμογή των σμάλτων σε μέταλλο σε μονοκονία, μέχρι την επίτευξη νέων οροσήμων σε αυτήν την τεχνική. Το χρυσό, το ασήμι και το πλατίνα είναι τα μέταλλα με τα οποία, το 1972, πειραματίζεται με διακοσμήσεις επιφανειών με σμάλτο.
Το 1973, με χρυσό και ασήμι σε φωτιά, δημιουργεί και εκθέτει μεγάλα έργα από σμάλτο χαλκό σε μεγάλη φωτιά, αποσπώντας μεγάλο θαυμασμό σε παγκόσμιο επίπεδο.
Στο Spoleto το 1975, παρουσιάζει, με αφορμή το «Festival dei due mondi», χαράξεις με οξύ σε πλάκα χαλκού, με γυαλί σε κόσκινο, σε μονοκοντούρα.