H. Friedel (XX) - Pregnant






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
| 210 € | ||
|---|---|---|
| 195 € | ||
| 185 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122115 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Έργο ακρυλικό με χειρόγραφη υπογραφή από τον Χέλμουντ Φρίδελ (XX) με τίτλο «Pregnant», 165 × 135 cm, δημιουργημένο το 2025 σε πρωτότυπη έκδοση σε καμβά χωρίς πλαίσια, Γερμανία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ακρυλικό σε καμβά χωρίς πλαίσιο τεντωτήρα.
Μέγεθος: 165×0,1×135 εκ.
Το έργο τέχνης αποστέλλεται σε ένα σταθερό σωλήνα αποστολής χωρίς πλαίσιο τέντωσης.
Με πιστοποιητικό γνησιότητας!
Καλώς ήρθατε στον κόσμο της αφαίρεσης με τον Helmut Friedel.
Σχετικά με τη συλλογή:
Ανακαλύψτε μια συνεχόμενη σειρά αφηρημένων έργων τέχνης του Helmut Friedel, δημιουργημένων για να διευρύνουν τα όρια της οπτικής αντίληψης και να προσκαλέσουν τον θεατή σε ένα ταξίδι ερμηνείας. Κάθε κομμάτι αποτελεί ένα μοναδικό παράθυρο στον πολύπλευρο κόσμο του χρώματος, του σχήματος και της υφής, περιμένοντας να βρει μια προσωπική ανταπόκριση.
Τα αφηρημένα έργα του Helmut Friedel είναι περισσότερο από αισθητά αντικείμενα· είναι εκφράσεις βαθιάς εμπλοκής με τα συναισθήματα, τις ενέργειες και την ατελείωτη πολυπλοκότητα της ζωής. Μας προσκαλούν να σταματήσουμε, να αισθανθούμε και να ανακαλύψουμε τις δικές μας ιστορίες μέσα από τις δυναμικές συνθέσεις.
Καλλιτεχνική όραση και διαδικασία
Στην τέχνη του, ο Helmut Friedel προσπαθεί να κάνει το αόρατο ορατό και να εκφράσει το ανείπωτο. Δουλεύει διαισθητικά, αφήνοντας τον εαυτό του να καθοδηγείται από τα υλικά και επιτρέποντας στη δημιουργική διαδικασία να εξελιχθεί ελεύθερα. Το αποτέλεσμα είναι έργα που είναι τόσο παρορμητικά όσο και στοχαστικά, driven από ένα πάθος για αυθεντική έκφραση.
Κάθε πίνακας δημιουργείται με σχολαστική δεξιοτεχνία, στρώση με στρώση, με τον Helmut Friedel να χρησιμοποιεί μια ποικιλία τεχνικών για να προκαλέσει βάθος, κίνηση και μια διακριτική υφή. Ο στόχος του είναι να δημιουργήσει έργα τέχνης που όχι μόνο ελκύουν τις αισθήσεις, αλλά και προκαλούν στοχασμό και λειτουργούν ως διαρκής πλούτος για οποιονδήποτε χώρο.
Ποιότητα και υλικά
Για τα έργα του, ο Helmut Friedel χρησιμοποιεί αποκλειστικά υλικά υψηλής ποιότητας που διασφαλίζουν μεγάλη ανθεκτικότητα και λαμπρότητα χρωμάτων. Αυτά περιλαμβάνουν ακρυλικά χρώματα με υψηλή περιεκτικότητα σε χρωστικές. Κάθε έργο δημιουργείται με τη μέγιστη φροντίδα και προσοχή στη λεπτομέρεια, ώστε να πληροί τα υψηλότερα πρότυπα ποιότητας.
Όλα τα έργα τέχνης είναι υπογεγραμμένα και ημερομηνία από τον καλλιτέχνη Helmut Friedel, γεγονός που επιβεβαιώνει την αυθεντικότητά τους. Οι φωτογραφίες στην περιγραφή αποτελούν ουσιώδες μέρος και παρέχουν μια λεπτομερή και ρεαλιστική εντύπωση του εκάστοτε έργου τέχνης.
Γιατί να συλλέγει κανείς τέχνη του Helmut Friedel;
Τα αφηρημένα έργα τέχνης του Helmut Friedel αποτελούν μια εξαιρετική προσθήκη σε οποιαδήποτε σύγχρονη συλλογή τέχνης και μια επένδυση σε σύγχρονη, εκφραστική τέχνη. Προσφέρουν την ευκαιρία να αποκτήσει κανείς ένα κομμάτι ζωντανής τέχνης που προκαλεί συναισθήματα, ενθαρρύνει συζητήσεις και μεταδίδει μια αναμφίβολη ατμόσφαιρα σε οποιονδήποτε χώρο. Είτε ως κεντρική δήλωση είτε ως μέρος μιας μεγαλύτερης συλλογής – αυτά τα έργα προορίζονται να εμπνέουν και να μαγεύουν.
Ακρυλικό σε καμβά χωρίς πλαίσιο τεντωτήρα.
Μέγεθος: 165×0,1×135 εκ.
Το έργο τέχνης αποστέλλεται σε ένα σταθερό σωλήνα αποστολής χωρίς πλαίσιο τέντωσης.
Με πιστοποιητικό γνησιότητας!
Καλώς ήρθατε στον κόσμο της αφαίρεσης με τον Helmut Friedel.
Σχετικά με τη συλλογή:
Ανακαλύψτε μια συνεχόμενη σειρά αφηρημένων έργων τέχνης του Helmut Friedel, δημιουργημένων για να διευρύνουν τα όρια της οπτικής αντίληψης και να προσκαλέσουν τον θεατή σε ένα ταξίδι ερμηνείας. Κάθε κομμάτι αποτελεί ένα μοναδικό παράθυρο στον πολύπλευρο κόσμο του χρώματος, του σχήματος και της υφής, περιμένοντας να βρει μια προσωπική ανταπόκριση.
Τα αφηρημένα έργα του Helmut Friedel είναι περισσότερο από αισθητά αντικείμενα· είναι εκφράσεις βαθιάς εμπλοκής με τα συναισθήματα, τις ενέργειες και την ατελείωτη πολυπλοκότητα της ζωής. Μας προσκαλούν να σταματήσουμε, να αισθανθούμε και να ανακαλύψουμε τις δικές μας ιστορίες μέσα από τις δυναμικές συνθέσεις.
Καλλιτεχνική όραση και διαδικασία
Στην τέχνη του, ο Helmut Friedel προσπαθεί να κάνει το αόρατο ορατό και να εκφράσει το ανείπωτο. Δουλεύει διαισθητικά, αφήνοντας τον εαυτό του να καθοδηγείται από τα υλικά και επιτρέποντας στη δημιουργική διαδικασία να εξελιχθεί ελεύθερα. Το αποτέλεσμα είναι έργα που είναι τόσο παρορμητικά όσο και στοχαστικά, driven από ένα πάθος για αυθεντική έκφραση.
Κάθε πίνακας δημιουργείται με σχολαστική δεξιοτεχνία, στρώση με στρώση, με τον Helmut Friedel να χρησιμοποιεί μια ποικιλία τεχνικών για να προκαλέσει βάθος, κίνηση και μια διακριτική υφή. Ο στόχος του είναι να δημιουργήσει έργα τέχνης που όχι μόνο ελκύουν τις αισθήσεις, αλλά και προκαλούν στοχασμό και λειτουργούν ως διαρκής πλούτος για οποιονδήποτε χώρο.
Ποιότητα και υλικά
Για τα έργα του, ο Helmut Friedel χρησιμοποιεί αποκλειστικά υλικά υψηλής ποιότητας που διασφαλίζουν μεγάλη ανθεκτικότητα και λαμπρότητα χρωμάτων. Αυτά περιλαμβάνουν ακρυλικά χρώματα με υψηλή περιεκτικότητα σε χρωστικές. Κάθε έργο δημιουργείται με τη μέγιστη φροντίδα και προσοχή στη λεπτομέρεια, ώστε να πληροί τα υψηλότερα πρότυπα ποιότητας.
Όλα τα έργα τέχνης είναι υπογεγραμμένα και ημερομηνία από τον καλλιτέχνη Helmut Friedel, γεγονός που επιβεβαιώνει την αυθεντικότητά τους. Οι φωτογραφίες στην περιγραφή αποτελούν ουσιώδες μέρος και παρέχουν μια λεπτομερή και ρεαλιστική εντύπωση του εκάστοτε έργου τέχνης.
Γιατί να συλλέγει κανείς τέχνη του Helmut Friedel;
Τα αφηρημένα έργα τέχνης του Helmut Friedel αποτελούν μια εξαιρετική προσθήκη σε οποιαδήποτε σύγχρονη συλλογή τέχνης και μια επένδυση σε σύγχρονη, εκφραστική τέχνη. Προσφέρουν την ευκαιρία να αποκτήσει κανείς ένα κομμάτι ζωντανής τέχνης που προκαλεί συναισθήματα, ενθαρρύνει συζητήσεις και μεταδίδει μια αναμφίβολη ατμόσφαιρα σε οποιονδήποτε χώρο. Είτε ως κεντρική δήλωση είτε ως μέρος μιας μεγαλύτερης συλλογής – αυτά τα έργα προορίζονται να εμπνέουν και να μαγεύουν.
