Άγνωστος καλλιτέχνης - Boote im Hafen





Ιστορικός τέχνης με πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας σε ιταλικό σχεδιασμό.
| 120 € | ||
|---|---|---|
| 110 € | ||
| 100 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 124046 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ζωγραφιά σε λάδι σε καμβά με τίτλο Boote im Hafen από άγνωστο καλλιτέχνη σε ιμπρεσιονιστικό στυλ των δεκαετιών του 1960, χωρίς υπογραφή, αρχική έκδοση, διαστάσεις 90 x 70 cm, σε καλή κατάσταση, παρασκευασμένο στην Ευρώπη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Υπέροχο και ρομαντικό έργο ζωγραφικής με λάδι σε καμβά, σε έντονες χρωματικές αποχρώσεις και τεχνική με σπάτουλα από τη δεκαετία του 1960.
Ο πίνακας κρεμόταν μαζί με τις άλλες προσφερόμενες εικόνες σε ένα πανέμορφο μπανγκαλό αρχιτέκτονα από τη δεκαετία του 1960.
Ο στυλ: «Urlaubs-Impressionismus»
Αυτή η εικόνα ανήκει στο είδος της μεσογειακής ζωγραφικής τοπίου, η οποία έγινε εξαιρετικά δημοφιλής στη μεταπολεμική περίοδο, ιδιαίτερα τις δεκαετίες του '50 και του '60'.
• Υπόβαθρο: Με το «θαύμα της οικονομίας» άρχισαν οι Γερμανοί να ταξιδεύουν – προτιμώντας την Ιταλία, την Αδριατική ή τη Γαλλική Ριβιέρα. Όποιος δεν μπορούσε να ταξιδέψει (ή ήθελε να διατηρήσει τις αναμνήσεις), κρεμούσε ακριβώς τέτοιες εικόνες στο σπίτι.
Ένα νότιο ψαροχώρι, λευκές σημαδούρες στο λιμάνι, κόκκινα κεραμίδια και βαθύ μπλε θάλασσα. Είναι η ιδανική απεικόνιση μιας ανέμελης ημέρας διακοπών.
2. Η τεχνική: Ακραίο Impasto (τεχνική με σπάτουλα)
Τεχνικά, αυτή η εικόνα είναι η 'άγρια' στη συλλογή σας.
Τεχνική με σπάτουλα: Ο καλλιτέχνης εργάστηκε εδώ σχεδόν με γλυπτική προσέγγιση. Το χρώμα δεν εφαρμόστηκε με πινέλο, αλλά διαμορφώθηκε με σπάτουλα σε παχύ στρώσεις πάνω στον καμβά.
• Δομή: Αν κοιτάξετε τα λευκά πανιά ή το αφρό στο προσκήνιο, το χρώμα πιθανώς να είναι μερικά χιλιοστά ψηλότερο.
• Αποτέλεσμα: Αυτή η τεχνική αιχμαλωτίζει το λαμπερό φως του Νότου. Η ανώμαλη επιφάνεια διασφαλίζει ότι η εικόνα αλλάζει ανάλογα με το πώς πέφτει το φως στον χώρο – φαίνεται ζωντανή και δυναμική.
3. Ο καλλιτέχνης & η κατάταξη
Χωρίς μια αναγνώσιμη υπογραφή (κάτω δεξιά φαίνεται να υπάρχει κάτι, αλλά είναι δύσκολο να διαβαστεί στη φωτογραφία), μπορούμε να πούμε:
• Κολέγιο της Ευρώπης: Η εικόνα πιθανότατα προέρχεται από έναν έμπειρο επαγγελματία ζωγράφο, ο οποίος εξειδικευόταν σε αυτά τα «αναμνηστικά ελαιογραφίες». Τη δεκαετία του '60 υπήρχαν πολλοί καλλιτέχνες (συχνά από την Ιταλία ή τη Γαλλία, όπως οι Amleto Dalla Costa ή Guido Odierna), που τελειοποιούσαν αυτό το εκφραστικό στυλ με σπατουλάρισμα για την παγκόσμια αγορά.
Μην υποτιμάτε την εικόνα ως 'κακέκτυπο'. Αυτό το είδος ζωγραφικής με σπάτουλα απαιτεί μεγάλη δεξιότητα. Ο καλλιτέχνης πρέπει να ζωγραφίζει πολύ γρήγορα ('alla prima'), πριν η παχιά λαδομπογιά γίνει δύσκαμπτη. Κάθε 'περάσμα' με σπάτουλα πρέπει να είναι σωστό· οι διορθώσεις σε αυτό το πάχος είναι δύσκολες, χωρίς να λερωθούν τα χρώματα.
λάδι σε καμβά
Έτος: δεκαετία του 1960
Πλάτος: 80 εκ.
Ύψος: 60cm
λάδι σε καμβά
Έτος: της δεκαετίας του 1960
Πλάτος: 90cm
Ύψος: 70cm
Επειδή εμείς ασχολούμαστε με αντίκες έπιπλα, οι φθορές χρήσης είναι αναπόφευκτες και μέρος της φύσης των αντικειμένων χρήσης. Επισημαίνουμε μόνο πιο σοβαρές ζημιές και φθορές με ξεχωριστές εικόνες. Παρ' όλα αυτά, καταβάλλουμε πάντα κάθε προσπάθεια να αποτυπώσουμε την κατάσταση των αντικειμένων όσο το δυνατόν καλύτερα, με την καλύτερη μας κρίση.
Τα εμπορεύματα υπόκεινται σύμφωνα με το άρθρο 25α του UStG στη φορολόγηση βάσει διαφοράς, και δεν γίνεται εμφάνιση του ΦΠΑ στην απόδειξη.
Ιστορία πωλητή
Υπέροχο και ρομαντικό έργο ζωγραφικής με λάδι σε καμβά, σε έντονες χρωματικές αποχρώσεις και τεχνική με σπάτουλα από τη δεκαετία του 1960.
Ο πίνακας κρεμόταν μαζί με τις άλλες προσφερόμενες εικόνες σε ένα πανέμορφο μπανγκαλό αρχιτέκτονα από τη δεκαετία του 1960.
Ο στυλ: «Urlaubs-Impressionismus»
Αυτή η εικόνα ανήκει στο είδος της μεσογειακής ζωγραφικής τοπίου, η οποία έγινε εξαιρετικά δημοφιλής στη μεταπολεμική περίοδο, ιδιαίτερα τις δεκαετίες του '50 και του '60'.
• Υπόβαθρο: Με το «θαύμα της οικονομίας» άρχισαν οι Γερμανοί να ταξιδεύουν – προτιμώντας την Ιταλία, την Αδριατική ή τη Γαλλική Ριβιέρα. Όποιος δεν μπορούσε να ταξιδέψει (ή ήθελε να διατηρήσει τις αναμνήσεις), κρεμούσε ακριβώς τέτοιες εικόνες στο σπίτι.
Ένα νότιο ψαροχώρι, λευκές σημαδούρες στο λιμάνι, κόκκινα κεραμίδια και βαθύ μπλε θάλασσα. Είναι η ιδανική απεικόνιση μιας ανέμελης ημέρας διακοπών.
2. Η τεχνική: Ακραίο Impasto (τεχνική με σπάτουλα)
Τεχνικά, αυτή η εικόνα είναι η 'άγρια' στη συλλογή σας.
Τεχνική με σπάτουλα: Ο καλλιτέχνης εργάστηκε εδώ σχεδόν με γλυπτική προσέγγιση. Το χρώμα δεν εφαρμόστηκε με πινέλο, αλλά διαμορφώθηκε με σπάτουλα σε παχύ στρώσεις πάνω στον καμβά.
• Δομή: Αν κοιτάξετε τα λευκά πανιά ή το αφρό στο προσκήνιο, το χρώμα πιθανώς να είναι μερικά χιλιοστά ψηλότερο.
• Αποτέλεσμα: Αυτή η τεχνική αιχμαλωτίζει το λαμπερό φως του Νότου. Η ανώμαλη επιφάνεια διασφαλίζει ότι η εικόνα αλλάζει ανάλογα με το πώς πέφτει το φως στον χώρο – φαίνεται ζωντανή και δυναμική.
3. Ο καλλιτέχνης & η κατάταξη
Χωρίς μια αναγνώσιμη υπογραφή (κάτω δεξιά φαίνεται να υπάρχει κάτι, αλλά είναι δύσκολο να διαβαστεί στη φωτογραφία), μπορούμε να πούμε:
• Κολέγιο της Ευρώπης: Η εικόνα πιθανότατα προέρχεται από έναν έμπειρο επαγγελματία ζωγράφο, ο οποίος εξειδικευόταν σε αυτά τα «αναμνηστικά ελαιογραφίες». Τη δεκαετία του '60 υπήρχαν πολλοί καλλιτέχνες (συχνά από την Ιταλία ή τη Γαλλία, όπως οι Amleto Dalla Costa ή Guido Odierna), που τελειοποιούσαν αυτό το εκφραστικό στυλ με σπατουλάρισμα για την παγκόσμια αγορά.
Μην υποτιμάτε την εικόνα ως 'κακέκτυπο'. Αυτό το είδος ζωγραφικής με σπάτουλα απαιτεί μεγάλη δεξιότητα. Ο καλλιτέχνης πρέπει να ζωγραφίζει πολύ γρήγορα ('alla prima'), πριν η παχιά λαδομπογιά γίνει δύσκαμπτη. Κάθε 'περάσμα' με σπάτουλα πρέπει να είναι σωστό· οι διορθώσεις σε αυτό το πάχος είναι δύσκολες, χωρίς να λερωθούν τα χρώματα.
λάδι σε καμβά
Έτος: δεκαετία του 1960
Πλάτος: 80 εκ.
Ύψος: 60cm
λάδι σε καμβά
Έτος: της δεκαετίας του 1960
Πλάτος: 90cm
Ύψος: 70cm
Επειδή εμείς ασχολούμαστε με αντίκες έπιπλα, οι φθορές χρήσης είναι αναπόφευκτες και μέρος της φύσης των αντικειμένων χρήσης. Επισημαίνουμε μόνο πιο σοβαρές ζημιές και φθορές με ξεχωριστές εικόνες. Παρ' όλα αυτά, καταβάλλουμε πάντα κάθε προσπάθεια να αποτυπώσουμε την κατάσταση των αντικειμένων όσο το δυνατόν καλύτερα, με την καλύτερη μας κρίση.
Τα εμπορεύματα υπόκεινται σύμφωνα με το άρθρο 25α του UStG στη φορολόγηση βάσει διαφοράς, και δεν γίνεται εμφάνιση του ΦΠΑ στην απόδειξη.
