Santicri - Tired Face






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και ηγήθηκε της σύγχρονης και σύγχρονης μεταπολεμικής τέχνης στο Bonhams.
| 95 € | ||
|---|---|---|
| 90 € | ||
| 85 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122813 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Tired Face του Santicri, Έκδοση Black and White Marble, γλυπτό από ρητίνη με πούδρα μαρμάρου, υπογεγραμμένο με το χέρι, βερνικωμένο με βιομονογεωλεκτικό βερνίκι, χειροποίητες αναφορές φύλλου χρυσού, διαστάσεις 32 x 17 x 9 cm, κατασκευασμένο στην Ιταλία, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσά τους, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο επιφανές Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, αυξάνοντας έτσι την ορατότητά της τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή πλαίσια.
Santicri - κουρασμένη όψη - Έκδοση μαύρου και λευκού μαρμάρου.
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μάρμαρου
Διαστάσεις: Υ32 × Μ17 × Β9 εκ.
καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: Μάρμαρο Μαύρο και Λευκό 100 τεμάχια
Το γλυπτό είναι βαμμένο με δύο συστατικά βερνίκι για να προσδώσει μεγαλύτερη λάμψη και αντοχή στον χρόνο, το έργο διαθέτει χειροποίητες διακοσμητικές λεπτομέρειες με φύλλο χρυσού.
Κάθε δείγμα έχει μοναδικές νευρώσεις σε σύγκριση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμα μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας.
Εξαγγέλλοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων.
Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να μην ταιριάζει με αυτόν στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα, στις Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές σε Geometra και Architettura, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Το έργο του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πίνακες και γλυπτά από street art, pop art και σύγχρονη τέχνη.
«Ποτέ δεν είναι εύκολο να κατηγοριοποιήσεις την τέχνη κάποιου. Προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει, και το επανασχεδιάζω με ένα σχέδιο που ταιριάζει απόλυτα στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξέχαστο.»
Η Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσά τους, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο επιφανές Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, αυξάνοντας έτσι την ορατότητά της τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή πλαίσια.
Santicri - κουρασμένη όψη - Έκδοση μαύρου και λευκού μαρμάρου.
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μάρμαρου
Διαστάσεις: Υ32 × Μ17 × Β9 εκ.
καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: Μάρμαρο Μαύρο και Λευκό 100 τεμάχια
Το γλυπτό είναι βαμμένο με δύο συστατικά βερνίκι για να προσδώσει μεγαλύτερη λάμψη και αντοχή στον χρόνο, το έργο διαθέτει χειροποίητες διακοσμητικές λεπτομέρειες με φύλλο χρυσού.
Κάθε δείγμα έχει μοναδικές νευρώσεις σε σύγκριση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμα μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας.
Εξαγγέλλοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Περιορισμένη έκδοση 100 αντιτύπων.
Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να μην ταιριάζει με αυτόν στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα, στις Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές σε Geometra και Architettura, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Το έργο του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πίνακες και γλυπτά από street art, pop art και σύγχρονη τέχνη.
«Ποτέ δεν είναι εύκολο να κατηγοριοποιήσεις την τέχνη κάποιου. Προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει, και το επανασχεδιάζω με ένα σχέδιο που ταιριάζει απόλυτα στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξέχαστο.»
