Svnder (XXI) - Ercole e il leone di Nemea






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
| 400 € | ||
|---|---|---|
| 380 € | ||
| 360 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 122713 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η Svnder (XXI) παρουσιάζει Ercole e il leone di Nemea, λάδι σε καμβά από το 2025, 70 × 70 cm, σε άριστη κατάσταση, αρχική έκδοση με χειρόγραφο υπογραφή και χειρόγραφο πιστοποιητικό γνησιότητας με αριθμημένο ετικέτα κατά της πλαστογράφησης στο πίσω μέρος, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, απεικονίζει μυθολογία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Svnder είναι ένας σύγχρονος Ιταλός ζωγράφος.
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Ηρακλής και ο λέων της Νεμέας
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 70x70 εκ.
— Έργο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος του καμβά
Παρέχεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο με το χέρι.
Εξοπλισμένη με ετικέτα αριθμημένης αντι-απάτης, τοποθετημένη στο πίσω μέρος του έργου και αντιστοιχισμένη με τον σειριακό αριθμό που αναγράφεται στο πιστοποιητικό.
Ακολουθήστε τη δουλειά μου στο Instagram: www.instagram.com/svnderart ή στον ιστότοπο: www.svnder.com.
Επερχόμενες εκθέσεις
ART Fair – Innsbruck, Αυστρία | 24–26 Οκτωβρίου 2025
Su Svnder
Μετά την ολοκλήρωση των ακαδημαϊκών σπουδών του στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Παλέρμο, ο Svnder αφιερώθηκε στη ζωγραφική με έμφαση στον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό. Το έργο του βασίζεται σε κλασικές τεχνικές, αλλά καθοδηγείται από μια σύγχρονη ευαισθησία που προσδίδει ποιητική βάθος σε κάθε θέμα. Τα έργα του εξερευνούν το συναισθηματικό βάρος της σιωπής, της ακινησίας και της ταυτότητας μέσω μιας ακριβούς και επιμελούς εκτέλεσης.
Μετά την ακαδημαϊκή του εκπαίδευση, ταξίδεψε στην Ευρώπη και σε όλο τον κόσμο, εμβαθύνοντας σε διαφορετικές πολιτιστικές και καλλιτεχνικές παραδόσεις για να βελτιώσει περαιτέρω την τεχνική του και να διευρύνει οπτικά την δημιουργική του οπτική. Αυτό το συνεχές μονοπάτι εμπλουτίζει συνεχώς τη γλώσσα οπτικής επικοινωνίας του και ενισχύει την εκφραστική του δύναμη.
Εμπνευσμένη από την αέναη γλώσσα των μεγάλων δασκάλων – μεταξύ των οποίων οι Caravaggio, Rembrandt και Vermeer – η ματιά της συγχωνεύει παράδοση και μοντερνισμό σε έναν συνεχές διάλογο μεταξύ μνήμης, σώματος και συμβόλου.
Τα θέματα των έργων του εκτείνονται από θρησκευτικές σκηνές και ιερές μορφές που επαναπροσδιορίζονται σε σύγχρονο πλαίσιο, μέχρι πορτρέτα με έντονη συναισθηματική επίδραση, περνώντας από μυθολογικά πλάσματα, πεσμένους αγγέλους, αγίους, μάρτυρες και αλληγορικές μορφές. Δεν λείπουν οι αναφορές στην κλασική παράδοση, στον χριστιανικό συμβολισμό, στον ελληνικό μύθο και στον ποπ πολιτισμό, διαποτισμένες με ειρωνεία. Κάθε σύνθεση είναι δομημένη σαν μια εικόνα που αιωρείται στο χρόνο, όπου το φως και το σκοτάδι, το σώμα και το πνεύμα, το ιερό και το κοσμικό συνυπάρχουν σε μια δραματική και βαθιά ανθρώπινη ισορροπία.
Για μένα, η τέχνη είναι μια στιγμή αναστολής — ένας χώρος όπου ο χρόνος σταματά και τα συναισθήματα βρίσκουν μορφή χωρίς την ανάγκη λέξεων.
Τα έργα του έχουν εκτεθεί σε διεθνές επίπεδο και αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλη την Ευρώπη και σε όλο τον κόσμο.
Όλα τα δικαιώματα ανήκουν στον καλλιτέχνη.
Ο Svnder είναι ένας σύγχρονος Ιταλός ζωγράφος.
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Ηρακλής και ο λέων της Νεμέας
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 70x70 εκ.
— Έργο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος του καμβά
Παρέχεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο με το χέρι.
Εξοπλισμένη με ετικέτα αριθμημένης αντι-απάτης, τοποθετημένη στο πίσω μέρος του έργου και αντιστοιχισμένη με τον σειριακό αριθμό που αναγράφεται στο πιστοποιητικό.
Ακολουθήστε τη δουλειά μου στο Instagram: www.instagram.com/svnderart ή στον ιστότοπο: www.svnder.com.
Επερχόμενες εκθέσεις
ART Fair – Innsbruck, Αυστρία | 24–26 Οκτωβρίου 2025
Su Svnder
Μετά την ολοκλήρωση των ακαδημαϊκών σπουδών του στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Παλέρμο, ο Svnder αφιερώθηκε στη ζωγραφική με έμφαση στον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό. Το έργο του βασίζεται σε κλασικές τεχνικές, αλλά καθοδηγείται από μια σύγχρονη ευαισθησία που προσδίδει ποιητική βάθος σε κάθε θέμα. Τα έργα του εξερευνούν το συναισθηματικό βάρος της σιωπής, της ακινησίας και της ταυτότητας μέσω μιας ακριβούς και επιμελούς εκτέλεσης.
Μετά την ακαδημαϊκή του εκπαίδευση, ταξίδεψε στην Ευρώπη και σε όλο τον κόσμο, εμβαθύνοντας σε διαφορετικές πολιτιστικές και καλλιτεχνικές παραδόσεις για να βελτιώσει περαιτέρω την τεχνική του και να διευρύνει οπτικά την δημιουργική του οπτική. Αυτό το συνεχές μονοπάτι εμπλουτίζει συνεχώς τη γλώσσα οπτικής επικοινωνίας του και ενισχύει την εκφραστική του δύναμη.
Εμπνευσμένη από την αέναη γλώσσα των μεγάλων δασκάλων – μεταξύ των οποίων οι Caravaggio, Rembrandt και Vermeer – η ματιά της συγχωνεύει παράδοση και μοντερνισμό σε έναν συνεχές διάλογο μεταξύ μνήμης, σώματος και συμβόλου.
Τα θέματα των έργων του εκτείνονται από θρησκευτικές σκηνές και ιερές μορφές που επαναπροσδιορίζονται σε σύγχρονο πλαίσιο, μέχρι πορτρέτα με έντονη συναισθηματική επίδραση, περνώντας από μυθολογικά πλάσματα, πεσμένους αγγέλους, αγίους, μάρτυρες και αλληγορικές μορφές. Δεν λείπουν οι αναφορές στην κλασική παράδοση, στον χριστιανικό συμβολισμό, στον ελληνικό μύθο και στον ποπ πολιτισμό, διαποτισμένες με ειρωνεία. Κάθε σύνθεση είναι δομημένη σαν μια εικόνα που αιωρείται στο χρόνο, όπου το φως και το σκοτάδι, το σώμα και το πνεύμα, το ιερό και το κοσμικό συνυπάρχουν σε μια δραματική και βαθιά ανθρώπινη ισορροπία.
Για μένα, η τέχνη είναι μια στιγμή αναστολής — ένας χώρος όπου ο χρόνος σταματά και τα συναισθήματα βρίσκουν μορφή χωρίς την ανάγκη λέξεων.
Τα έργα του έχουν εκτεθεί σε διεθνές επίπεδο και αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλη την Ευρώπη και σε όλο τον κόσμο.
Όλα τα δικαιώματα ανήκουν στον καλλιτέχνη.
