René Mels (1909-1977) - Composition abstraite vers 1958

Καλλιτέχνης: René Mels (1909–1977) – Βέλγιο

Τίτλος: Αφηρημένη σύνθεση

Τεχνική: Έργο σε χαρτί ακουαρέλας.

Διαστάσεις : 48 × 48 εκ.

Υπογεγραμμένη πάνω στο έργο

Προς το τέλος της δεκαετίας του 1950.

Κατάσταση: Πολύ καλή κατάσταση διατήρησης

Περιγραφή: Πωληθείσα χωρίς επίβλεψη

Περιγραφή του έργου

Αυτή η σύνθεση σε χαρτί μαρτυρεί την πλήρη καλλιτεχνική ωριμότητα του René Mels.

Το έργο χτίζεται γύρω από γεωμετρικές και αλληλοσυνδεδεμένες μορφές, οργανωμένες σε έναν εσκεμμένα επίπεδο χώρο, που υπαινίσσεται με έμμεσο τρόπο τον κόσμο της nature morte.

Οι όγκοι φαίνεται να τοποθετούνται σε ένα οριζόνιο επίπεδο, σαν σιωπηλά αντικείμενα, μεταφερμένα σε μια αποφασιστικά αφηρημένη γλώσσα.

Η χρωματική παλέτα, βαθιά και ζεστή, συνδυάζει έντονα καφέ, βαθιά πράσινα, χρυσά ώχρα και φωτεινά κίτρινα, δομημένη από μαύρες αντιθέσεις και καθαρές γραμμές που ρυθμίζουν την επιφάνεια. Η πινελιά, ορατή και ελεγχόμενη, δίνει στο σύνολο μια ισχυρή υλική παρουσία, διατηρώντας παράλληλα μεγάλη μορφική αναγνωσιμότητα.

Το έργο διακρίνεται για την αξιοσημείωτη ισορροπία μεταξύ ακρίβειας κατασκευής και ελευθερίας έκφρασης. Απλώνει το βλέμμα με την πυκνότητά του και αποκαλύπτει, όσο παρατηρεί κανείς, μια σκεπτόμενη, διαλογιζόμενη σύνθεση, σχεδόν αρχιτεκτονική.

Καλλιτεχνική διάλεξη

Αυτό το έργο μπορεί να ερμηνευθεί ως μια αποδομημένη φύση νεκρή, κληρονόμος του κυβισμού, αλλά ελευθερωμένη από κάθε άμεση εικονική αναφορά. Τα αντικείμενα δεν είναι πλέον αναγνωρίσιμα· υφίστανται υπό μορφή μαζών, επιπέδων και χρωματικών σχέσεων. Ο κυβισμός εδώ δεν είναι ούτε αναλυτικός ούτε δογματικός, αλλά ενσωματώνεται ως μια νοητική δομή, στην υπηρεσία μιας ευαίσθητης και ποιητικής αφαίρεσης.

Αυτή η διπλή ανάγνωση — ανάμεσα σε καθαρή αφαίρεση και ανάμνηση του πραγματικού — ενισχύει το ενδιαφέρον του έργου και του προσδίδει μια πνευματική βάθος που εκτιμάται ιδιαίτερα από τους συλλέκτες.

Πλαίσιο και ενδιαφέρον του έργου

Στα τέλη της δεκαετίας του 1950, ο René Mels αναδείχθηκε ως μια ιδιαίτερη μορφή του βελγικού αφηρημένου μετά τον πόλεμο. Μέλος της ομάδας Art Abstrait και της Jeune Peinture belge, αναπτύσσει μια προσωπική γλώσσα, σημαδεμένη από την εγκράτεια, την ισορροπία και μια μεγάλη απαιτητικότητα στη φόρμα.

Αυτό το έργο απεικονίζει τέλεια αυτήν την περίοδο: μια στιγμή όπου η ζωγραφική του Mels επιτυγχάνει μια ολοκληρωμένη σύνθεση μεταξύ κατασκευής, χρώματος και συγκρατημένου συναισθήματος. Η επιλογή του χαρτιού ενισχύει την οικειότητα του έργου και υπογραμμίζει την ελεγχόμενη αυθορμητικότητα του κινήματος.

Γιατί αυτό το έργο είναι ελκυστικό για έναν συλλέκτη;

Έργο υπογεγραμμένο από έναν αναγνωρισμένο καλλιτέχνη της βελγικής αφηρημένης τέχνης.

Αρμονικό τετράγωνο σχήμα, εύκολο στην ενσωμάτωση σε μια συλλογή ή σε ένα εσωτερικό.

Αναζητούμενη περίοδος: τέλη δεκαετίας του 1950.

Πλούσια ανάλυση: κατασκευασμένη αφαίρεση και υπαινιγμός νεκρής φύσης

Αυτή η αφηρημένη σύνθεση αποτελεί μια ευκαιρία να συλλέξει κανείς ένα έργο τόσο απαιτητικό όσο και προσιτό, όπου ο René Mels αναπτύσσει όλη τη λεπτότητα της γλώσσας της εικαστικής του έκφρασης.

Ένα ισορροπημένο, ήσυχο και βαθύ έργο, αντιπροσωπευτικό της ευρωπαϊκής αφηρημένης τέχνης μετά τον πόλεμο.

Βιογραφία του René Mels (1909–1977)

Ο René Mels ήταν μια σημαντική μορφή της βελγικής ζωγραφικής και χαρακτικής του 20ού αιώνα. Γεννήθηκε στο Herent-lez-Louvain, σπούδασε στην Ακαδημία του Leuven, και στη συνέχεια στη Βρυξέλλες, προκειμένου να τελειοποιηθεί στη La Cambre.
Μέλος της Νεαρής Βελγικής Ζωγραφικής και της ομάδας Art Abstrait, συμμετείχε ενεργά στην εκσυγχρονισμό της καλλιτεχνικής σκηνής μετά τον πόλεμο. Το έργο του, αρχικά εξπρεσιονιστικό, εξελίχθηκε σε μια φωτεινή και δομημένη αφαίρεση, όπου η γραμμή, το χρώμα και το φως αλληλεπιδρούν με σπάνια ένταση.
Ο René Mels απεβίωσε το 1977 στο Woluwe-Saint-Lambert, αφήνοντας ένα έργο μεγάλης συνοχής, που συνδυάζει αυστηρότητα μορφής και ποιητική ευαισθησία.

Μία σύνθεση μεγάλης ζωτικότητας, όπου ο René Mels συνδυάζει ελευθερία του κινήματος, χρωματική ένταση και αισθητική κομψότητα — μια πολύτιμη μαρτυρία της εικαστικής περιόδου του στα τέλη της δεκαετίας του 1940.