Rutilio Muti (1904-1995) - Paesaggio di campagna col fiume Sevie

Rutilio Muti (1904-1995)

Paisaje de campo con el río Sevie, Mugello

1937

Aceite sobre la mesa

Firmado y fechado en la parte inferior derecha: M Rutilio XV

Con cornisa y cristal

Dimensiones de la pintura: 33,0x17,5 cm

Dimensiones del marco: 50,0x34,0 cm

En excelentes condiciones (véanse las imágenes).


Rutilio Muti nació en Vicchio di Mugello (Florencia) el cuatro de septiembre de 1904, hijo de Fortunato, albañil, y Enrichetta, ama de casa.

Completaste la escuela primaria y allí ayudabas a tu padre como manitas, primer paso para aprender el oficio de albañil. Aunque este comienzo no era propiamente de pintor, desde joven Muti mostró un cierto amor por el dibujo, no oculto. También en el trabajo surgió rápidamente su pasión artística pictórica, combinando el oficio de albañil con el de pintor decorador. El trabajo de decorador lo llevaba incluso a Florencia y, a menudo, regresaba a casa con algunos bocetos y notas de aquel monumento, o de aquella vista, o de aquella plaza que lo habían atraído, como antes lo habían hecho artistas y pensadores toscanos y de otras regiones. Rutilio era un pintor, instintivamente pintor; solo le faltaba el paso, la oportunidad para convertirse en uno concretamente. El señor Gengaroli, de Génova, que había visto el trabajo de decorador de Rutilio, fue quizás el impulso definitivo, motivando a Muti a comenzar a pintar.

Rutilio contaba que el año en que comenzó su actividad pictórica fue 1925, con un retrato de Gengaroli y un paisaje de Vicchio. Pero sería 1928 el año que marcaría el verdadero y significativo cambio cuando, a lo largo del Sieve, Rutilio encontró sentado en su caballete a Ferruccio Rontini... todo en el cuadro que Rontini creaba impactaba profundamente a Rutilio, la energía y al mismo tiempo la sobriedad del cuadro del gran maestro fueron la ola que sacudió a Muti, quien finalmente había encontrado a alguien que podía convertirlo en lo que deseaba, en lo que era: un pintor. Rutilio pronunció la frase que marcaría definitivamente su vida: 'Profesor, también quiero pintar'.

De aquel encuentro fortuito nació una amistad larga y duradera entre el maestro y su alumno, una profunda comprensión que iba mucho más allá del vínculo puro que se establece entre un discípulo y su maestro, una amistad que trascendía la simple actividad pictórica realizada en común.

De Rontini Rutilio aprendió los fundamentos de la técnica y los trucos, además de que con su ayuda y presentación, desde 1929 comenzaron las primeras verdaderas exposiciones de las obras de Rutilio; sobre todo, hay que recordar la monográfica de 1930 en Florencia (Galleria Materazzi), que tuvo un notable éxito: casi todas las obras del pintor se vendieron.

La década de 1930-1940 vio a Muti seguir a Rontini por Italia para pintar y vender sus obras. Entre las diversas localidades visitadas en este recorrido, no podía faltar, como era lógico, la Livorno de Rontini, donde el profesor pudo presentar al alumno el Gruppo Labronico. La mayoría de las obras de esta época (especialmente de 1933) representan escenas de Calambrone, Ardenza, Quercianella y áreas cercanas, a veces denominadas por los galeristas y comerciantes como "maremme"; también de esta década son pinturas en un divisionismo original, quizás influenciadas por encuentros con Plinio Nomellini, aunque muestran fuertes similitudes con Segantini.
Pero hay que señalar un dato de hecho muy importante: si excluimos al gran maestro y amigo Ferruccio Rontini, cuya amistad iba más allá de la pasión pictórica, Rutilio nunca se relacionará con los otros representantes del Gruppo Labronico, no formará parte de él y la experiencia livornesa, aunque importante y formativa, terminará muy pronto. Ya en 1934, Muti regresa a su Mugello.
Muti no es, por tanto, un pintor 'labronico'; tiene un maestro y amigo labronico, viaja, ve, pinta, conoce Livorno, sus zonas y sus pintores, pero nunca llegará a ser un 'pintor labronico'. Esta es una elección profunda y, muy probablemente, instintiva del pintor. Rutilio representa quizás al primer artista verdaderamente completo y auténticamente mugellano del siglo XX; el vínculo con su tierra nunca desaparecerá, salvo con la muerte; la pasión, el estilo muy personal de Muti, aunque fuertemente ligado al de Rontini, encuentran en los rincones de su Mugello, en su gente, todo lo que un pintor como Muti puede desear. Rutilio viajará y pintará otras zonas, con obras excelentes y sobresalientes, pero en definitiva, sus cuadros principales son pintados en el Mugello, sobre el Mugello y para el Mugello.
Otras dos fechas fundamentales para Muti son 1936, el año en que se casó con Annunziata Giustini, con quien tuvo tres hijos, y 1953, año de la muerte de su esposa. El dolor por la muerte de Annunziata fue un golpe realmente duro para el pintor, que además quedó solo para criar a sus tres hijos; la pintura contribuiría sustancialmente a ayudar a Muti a resistir este duro y triste período de su vida.

En los años sesenta lo encontramos en Venecia y Marina di Ravenna, con obras destacadas. Los cuadros del 'período veneciano' demuestran toda la capacidad del pintor para interpretar, con su personalísima pintura, otras zonas fuera del Mugello, aunque, como ya se mencionó, es en su tierra natal donde el pintor nos regalará los mayores masterpieces.
También hay que recordar 1966, la desastrosa inundación de Florencia. Una hermosa exposición del pintor celebrada en la 'Casa di Dante' fue, de hecho, afectada por la inundación, con la destrucción de varias obras.
Rutilio no ha asistido a la academia, no ha realizado un ciclo de estudio específico y formativo, lo que sabe lo ha aprendido por sí mismo o de Rontini. Muchos otros pintores se habrían 'limitado' en sus propios 'experimentos' artísticos, dadas las limitaciones.
A pesar de estas limitaciones básicas, Muti quiere probar nuevas técnicas, superar su propia pintura. A más de setenta años, vuelve a utilizar una técnica personal muy cercana al divisionismo, caracterizada por grandes manchas de color, franca y viva; los temas son principalmente mugellanos, pero con coloraciones y juegos de luz irreales y de fuerte impacto visual.
La pintura para Rutilio siempre fue una gran pasión, si no la misma idea de pasión, continuará pintando hasta 1993, cuando fue detenido por un grave ictus poco después de terminar su última obra ('Il Cistio'). Después de dos largos años de enfermedad, falleció el 14 de diciembre de 1995.