David Joseph Bles (1821-1899) - Kaartspelers Discussie (No Reserve)

Artista: David Joseph Bles (1821–1899) a Jean-Baptiste Madou (1796–1877)
Discusión de jugadores de cartas
Medio/técnica: óleo sobre panel
Dimensiones: 43,5 × 50,5 cm; con marco 58 × 65 cm.
Estilo/periodización: siglo XIX, arte romántico de género (obra de interior historicista)
Firma/fechado: firmada a mano en la esquina inferior izquierda y fechada en 1889.
Condición: retoques antiguos esporádicos (visibles bajo UV), craquelado vertical ligero localizado; panel estable.
Detalles: composición basada en The Cardplayers’ Dispute de Madou (firmada y fechada en 1863; exhibida en el Salón de Bruselas 1863); procedencia: colección privada holandesa de alta calidad; Sin reserva.

Posicionamiento: un trabajo del siglo XIX de tipo “hacia” con un origen reconocible.

Esta pintura no solo está 'en el espíritu de' Madou, sino que está concretamente basada en un ejemplo conocido: The Cardplayers’ Dispute de Jean-Baptiste Madou, firmado y fechado en 1863, y que en su momento se exhibió en la Salon de Bruselas de ese mismo año. Con ello, el panel de Bles encaja en una práctica clásica del siglo XIX: retomar una composición exitosa (como homenaje, variación o una 'reducción' coleccionable) por parte de un contemporáneo respetado, con una firma y acabado propios. La datación de Bles en 1889 también marca la obra como un interior de género tardío y maduro, realizado con una precisión técnica que se ajusta bien a su reputación como narrador delicado en la imagen.

El tema: una discusión que casi escuchas

La escena gira en torno a un juego de cartas que se descontrola en una discusión. La acción se centra en torno a la mesa: un jugador se inclina hacia adelante, de manera urgente y acusatoria, mientras su oponente a la derecha se muestra a la defensiva, apoyándose en la silla y con un lenguaje corporal cerrado y defensivo. Los espectadores refuerzan la psicología de la escena: a la izquierda, un grupo que observa en silencio, en el centro, una figura que fuma y observa la situación con frialdad. En el fondo, miran mujeres y un niño; ese público familiar añade tensión moral a la escena, como si el juego y el comportamiento de los hombres estuvieran bajo supervisión social.

Composición: claridad teatral y dirección perfecta.

Bles organiza el espacio como un escenario. El punto focal se encuentra en la mesa verde, donde brazos, miradas y diagonales convergen. La figura de pie a la derecha forma una piedra angular visual, mientras que la pesada chimenea en el centro estabiliza la composición y define la profundidad del espacio. Sillas, tablas del suelo y la posición de las figuras guían la vista en un arco cuidadosamente construido: desde los 'espectadores' a la izquierda, pasando por el fumador central, hasta el conflicto a la derecha. El resultado es una escena vibrante que se lee de inmediato, pero que al mirarla por más tiempo sigue recompensando con pequeños detalles y sutiles caracterizaciones.

Técnica y material: óleo sobre panel con detallado controlado.

La pintura al óleo sobre panel es especialmente adecuada para la representación precisa de textura y matiz, exactamente donde esta obra destaca. La madera, la cerámica, las telas y los tonos de piel se modelan de manera convincente sin una acumulación excesiva de pintura. La pincelada es fina y controlada, con un cierto brillo en los puntos destacados (pliegues de la ropa, humo del pipa, reflejos en la jarra y la mesa). Este tipo de tratamiento de la pintura se ajusta a la búsqueda del siglo XIX por la claridad narrativa: la técnica está completamente al servicio de la historia.

Paleta de colores y luz: interior cálido con acentos deliberados.

La paleta es predominantemente cálida y terrosa (tonos ocre, marrón y rojo-marrón), adecuada para un interior de estilo hostelero. Bles aporta aquí dentro acentos claros:
El gris frío y llamativo/azul claro del abrigo a la izquierda, que llama inmediatamente la atención y marca una figura de distancia;
El verde saturado de la mantelería y la ropa en primer plano, lo que dirige la mirada hacia el conflicto.

La luz está atenuada y 'a nivel de habitación': no un claroscuro fuerte, sino una modelación suave que hace que el espacio sea realista e íntimo. El humo del pipa funciona como un velo atmosférico, lo que refuerza sutilmente la profundidad y la tensión.

Hacia Madou: relación con el original

La relación con 'The Cardplayers’ Dispute' de Madou es esencial tanto en contenido como en composición. Madou disfrutó de gran reconocimiento por este tipo de escenas agudamente observadas de la vida cotidiana, donde el humor, el carácter y la fricción social convergen. La mención en el catálogo del original (1863) y la exposición en el Salón de Bruselas subrayan que se trata de una obra prominente de su tiempo—justo el tipo de composición que posteriormente fue retomada por coleccionistas y artistas. El panel de Bles puede interpretarse dentro de esa tradición como una reinterpretación de finales del siglo XIX: reconocible en un ejemplo famoso, pero ejecutada con los propios acentos de color, disciplina pictórica y timing narrativo de Bles.

Colocación histórico-artística: arte de género romántico y realismo historicista

Dentro del romanticismo, la atención se desplaza con frecuencia del héroico relato histórico al 'pequeño drama': escenas morales y psicológicas de la vida cotidiana, a menudo ambientadas en un contexto histórico. Esta obra encaja exactamente en esa línea: una narración compacta, llena de estudio de personajes, en la que el espacio social (mirar, juzgar, participar, retroceder) es tan importante como el propio juego de cartas.

Colegas en estilo (nacional e internacional): Charles Rochussen, Alexander Hugo Bakker Korff, Petrus van Schendel, Christoffel Bisschop, Jean-Louis-Ernest Meissonier, Ludwig Knaus.

Condición, UV y presentación

El estado de conservación se describe dentro del contexto de un panel del siglo XIX: presenta retouches antiguas esporádicas (según imagen UV), craquelado vertical ligero localizado, y el panel se considera estable. La obra está presentada de manera hermosa en un marco clásico (medidas totales 58 × 65 cm), que refuerza la expresión de género histórico y hace que la pintura sea inmediatamente apta para interior.

Procedencia

Procedente de una colección privada holandesa de calidad. Se ofrece sin reserva—una oportunidad atractiva para coleccionistas de piezas de género del siglo XIX y para aficionados a la tradición belga-neerlandesa en torno a Madou, en una interpretación firmada y fechada (1889) por Bles.

La obra 'Kaartspelers Discussie' está en un marco de madera robusto de calidad museográfica con una placa de identificación de artista de latón.

Dimensiones totales: 58x65cm
Dimensiones del panel: 43,5x50,5

Todos los envíos en embalaje profesional mediante Fedex, DPD o PostNL.

Para todos los envíos, se aplica un recargo por material de embalaje, que ya está incluido en el precio de envío mencionado.

Nos esforzamos por entregarle su obra de arte de manera segura y en estado óptimo, prestando cuidadosa atención al embalaje y al procedimiento de envío. Si tiene alguna pregunta o solicitud especial, siempre puede ponerse en contacto con el servicio de atención al cliente de Catawiki.

El cliente es responsable de los aranceles de importación y de los costos adicionales que puedan aplicarse en la entrega en el extranjero.