Emma Wildfang - Superheroines Tokyo Pop Icons Volume 4 - 2025





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Descripción del vendedor
Este portafolio premium presenta una cuidada selección de sensuales ilustraciones que representan a superheroínas icónicas a través del minimalismo y el simbolismo de inspiración japonesa. Combinando fuerza y elegancia, las imágenes revelan una interacción única entre presencia erótica, composición gráfica y sobriedad estética. Dominada por tonos de rojo, negro y blanco, la serie es impactante y refinada.
El juego incluye 16 impresiones A4 de alta calidad (21 × 29,7 cm) en papel de bellas artes, presentadas en una carpeta elegante y fácil de coleccionar, ideal para guardar, regalar o enmarcar. Edición limitada 17/100
Como detalle especial, el portafolio incluye una impresión artística de edición limitada en formato de 30 × 40 cm, complementada con un paspartú de corte preciso (tamaño exterior: 40 × 50 cm). Edición limitada 2/5. La impresión se entrega sin marco, cuidadosamente embalada y lista para su presentación personalizada.
La serie Tokyo Pop Icons fusiona la cultura pop occidental con la estética y el simbolismo de la vida urbana japonesa. Personajes y actores famosos de cómics aparecen en paisajes urbanos, entrelazados con caracteres japoneses, señales de tráfico y símbolos cotidianos. Elementos humorísticos, como indicaciones ilógicas o combinaciones peculiares de señales, crean una confusión lúdica y rompen con los hábitos de consumo habituales.
Antecedentes y contexto:
Esta serie explora la fascinación global por la cultura pop japonesa, que ha influido en el manga, el anime y el arte callejero durante décadas. Al mismo tiempo, refleja el impacto de los iconos occidentales en Japón, donde personajes de películas de Hollywood y figuras del cómic estadounidense suelen integrarse en el paisaje urbano de formas inesperadas. La paleta de colores dominante en rojo y negro refuerza la asociación con el diseño japonés, desde la caligrafía tradicional hasta las vallas publicitarias modernas en las bulliciosas calles de Tokio.
Las obras crean una tensión visual entre el orden y el caos, la nostalgia y la modernidad, un reflejo de la fusión cultural que hace de Japón un lugar único entre la tradición y el futuro.
Las 16 obras seleccionadas que aquí se presentan conforman una visión coherente a la vez que variada de un conjunto de obras más amplio. Se publican como láminas artísticas numeradas de edición limitada.
Esta cuidada selección incluye 16 láminas de alta calidad, publicadas en una edición limitada y numerada de 100 ejemplares. La colección se presenta como un catálogo de arte compacto dirigido a coleccionistas y aficionados a la ilustración figurativa contemporánea con un enfoque gráfico y conceptual.
Declaración del artista
Esta serie es un estudio del poder visual de las figuras femeninas, no como objetos decorativos, sino como presencias independientes y autodeterminadas. Las superheroínas no se representan como referentes pop, sino como arquetipos a través de los cuales exploro temas como la fuerza, la identidad, la sexualidad y la conciencia corporal.
Me interesa el equilibrio entre control y expresión, entre línea y superficie, reducción y detalle. Las influencias japonesas, presentes en la composición, la pose o los elementos decorativos, introducen una sensación de estructura serena que contrasta con la sensualidad de las figuras.
Las obras se crean en técnica mixta: cada medio aporta su propia textura y carácter.
El objetivo no es representar la realidad, sino condensarla: crear figuras que reclamen espacio y perduren en la mente del espectador más allá del marco.
Emma Wildfang es una joven artista de Pop Art y arte urbano cuyas obras forman parte de colecciones en todo el mundo. Su singular lenguaje visual fusiona una estética vintage con la energía cruda de la expresión urbana. Si bien asistió a una prestigiosa clase magistral al inicio de su carrera, trabaja como artista autodidacta desde 2002, impulsada por la curiosidad, la experimentación y una firme negativa a limitar su creatividad.
Su proceso artístico está en constante evolución. Siempre en busca de nuevos materiales, métodos y modos de expresión, Wildfang ha expandido recientemente su trabajo a la escultura y el diseño espacial. Para ella, trabajar en tres dimensiones no supone una ruptura con la pintura, sino una extensión de su vocabulario visual: una manera de explorar cómo la línea, la forma y la superficie adquieren nuevos significados en el espacio.
El nombre Wildfang parece casi profético. Su forma de trabajar es intuitiva, audaz y, a veces, impulsiva. Una inquietud creativa recorre toda su obra. No busca la perfección en el sentido clásico; en cambio, encuentra la belleza en lo roto, lo fragmentado, lo ambiguo.
Emma Wildfang cree que la perfección reside en la imperfección. En lo desigual, lo incompleto y lo inesperado, su arte cobra vida. Su obra florece en los espacios intermedios, más allá de las superficies pulidas, firmemente arraigada en el proceso y la presencia.
La obra proviene directamente del estudio del artista.
Envío: empacado cuidadosamente y asegurado.
Este portafolio premium presenta una cuidada selección de sensuales ilustraciones que representan a superheroínas icónicas a través del minimalismo y el simbolismo de inspiración japonesa. Combinando fuerza y elegancia, las imágenes revelan una interacción única entre presencia erótica, composición gráfica y sobriedad estética. Dominada por tonos de rojo, negro y blanco, la serie es impactante y refinada.
El juego incluye 16 impresiones A4 de alta calidad (21 × 29,7 cm) en papel de bellas artes, presentadas en una carpeta elegante y fácil de coleccionar, ideal para guardar, regalar o enmarcar. Edición limitada 17/100
Como detalle especial, el portafolio incluye una impresión artística de edición limitada en formato de 30 × 40 cm, complementada con un paspartú de corte preciso (tamaño exterior: 40 × 50 cm). Edición limitada 2/5. La impresión se entrega sin marco, cuidadosamente embalada y lista para su presentación personalizada.
La serie Tokyo Pop Icons fusiona la cultura pop occidental con la estética y el simbolismo de la vida urbana japonesa. Personajes y actores famosos de cómics aparecen en paisajes urbanos, entrelazados con caracteres japoneses, señales de tráfico y símbolos cotidianos. Elementos humorísticos, como indicaciones ilógicas o combinaciones peculiares de señales, crean una confusión lúdica y rompen con los hábitos de consumo habituales.
Antecedentes y contexto:
Esta serie explora la fascinación global por la cultura pop japonesa, que ha influido en el manga, el anime y el arte callejero durante décadas. Al mismo tiempo, refleja el impacto de los iconos occidentales en Japón, donde personajes de películas de Hollywood y figuras del cómic estadounidense suelen integrarse en el paisaje urbano de formas inesperadas. La paleta de colores dominante en rojo y negro refuerza la asociación con el diseño japonés, desde la caligrafía tradicional hasta las vallas publicitarias modernas en las bulliciosas calles de Tokio.
Las obras crean una tensión visual entre el orden y el caos, la nostalgia y la modernidad, un reflejo de la fusión cultural que hace de Japón un lugar único entre la tradición y el futuro.
Las 16 obras seleccionadas que aquí se presentan conforman una visión coherente a la vez que variada de un conjunto de obras más amplio. Se publican como láminas artísticas numeradas de edición limitada.
Esta cuidada selección incluye 16 láminas de alta calidad, publicadas en una edición limitada y numerada de 100 ejemplares. La colección se presenta como un catálogo de arte compacto dirigido a coleccionistas y aficionados a la ilustración figurativa contemporánea con un enfoque gráfico y conceptual.
Declaración del artista
Esta serie es un estudio del poder visual de las figuras femeninas, no como objetos decorativos, sino como presencias independientes y autodeterminadas. Las superheroínas no se representan como referentes pop, sino como arquetipos a través de los cuales exploro temas como la fuerza, la identidad, la sexualidad y la conciencia corporal.
Me interesa el equilibrio entre control y expresión, entre línea y superficie, reducción y detalle. Las influencias japonesas, presentes en la composición, la pose o los elementos decorativos, introducen una sensación de estructura serena que contrasta con la sensualidad de las figuras.
Las obras se crean en técnica mixta: cada medio aporta su propia textura y carácter.
El objetivo no es representar la realidad, sino condensarla: crear figuras que reclamen espacio y perduren en la mente del espectador más allá del marco.
Emma Wildfang es una joven artista de Pop Art y arte urbano cuyas obras forman parte de colecciones en todo el mundo. Su singular lenguaje visual fusiona una estética vintage con la energía cruda de la expresión urbana. Si bien asistió a una prestigiosa clase magistral al inicio de su carrera, trabaja como artista autodidacta desde 2002, impulsada por la curiosidad, la experimentación y una firme negativa a limitar su creatividad.
Su proceso artístico está en constante evolución. Siempre en busca de nuevos materiales, métodos y modos de expresión, Wildfang ha expandido recientemente su trabajo a la escultura y el diseño espacial. Para ella, trabajar en tres dimensiones no supone una ruptura con la pintura, sino una extensión de su vocabulario visual: una manera de explorar cómo la línea, la forma y la superficie adquieren nuevos significados en el espacio.
El nombre Wildfang parece casi profético. Su forma de trabajar es intuitiva, audaz y, a veces, impulsiva. Una inquietud creativa recorre toda su obra. No busca la perfección en el sentido clásico; en cambio, encuentra la belleza en lo roto, lo fragmentado, lo ambiguo.
Emma Wildfang cree que la perfección reside en la imperfección. En lo desigual, lo incompleto y lo inesperado, su arte cobra vida. Su obra florece en los espacios intermedios, más allá de las superficies pulidas, firmemente arraigada en el proceso y la presencia.
La obra proviene directamente del estudio del artista.
Envío: empacado cuidadosamente y asegurado.

