Joža Uprka (1861-?), Nachfolger - Junge Bäuerinnen im Feld

La vestimenta mostrada es un traje tradicional de la región de Moravia (actualmente República Checa), probablemente de la zona de Eslovaquia Morava (Slovácko).

Las características del cuadro sugieren fuertemente este origen:

Detalles característicos del traje tradicional

Tocado: La mujer de la derecha lleva un pañuelo rojo brillante, a menudo anudado de forma elaborada. La mujer de la izquierda lleva una gorra o pañuelo amarillo, típico de las mujeres casadas o de ciertas tradiciones aldeanas de Moravia.

Mangas y corpiño: Las mangas abullonadas extremadamente anchas y blancas con bordados y los chalecos (corpiños) coloridos en verde y negro son elementos clásicos de los trajes populares eslavos occidentales.

Falda y delantal: Las faldas anchas, a menudo almidonadas, con delantales contrastantes (aquí oscuros con cintas rojas a la izquierda y con rayas blancas y rojas a la derecha) se encuentran en esta combinación especialmente a menudo en las regiones alrededor de Uherské Hradiště o Kyjov.

Calzado: Las botas altas y oscuras de cuero eran el calzado típico para el trabajo del campo y las ocasiones festivas en estas zonas rurales.

Sobre la pintura

La pintura está firmada en la esquina inferior izquierda y fechada en 1918. Su estilo evoca profundamente a artistas como Joža Uprka, mundialmente famoso por sus representaciones realistas y vibrantes de la vida popular y los trajes tradicionales de Moravia. Aunque la firma lleva un nombre diferente, la obra captura a la perfección el estilo de esta época, cuando documentar las tradiciones rurales era muy popular en Austria-Hungría.

La escena probablemente representa a las mujeres cosechando granos, como lo sugieren las espigas de maíz doradas en el fondo.

Descripción del cuadro

La pintura representa a dos mujeres con coloridos trajes tradicionales frente a un campo de cereales maduros (presumiblemente trigo). La escena parece viva y realista, como si hubiera sido capturada en un momento de conversación o movimiento.
• Cifras:
Las dos figuras femeninas están una al lado de la otra. La mujer de la derecha parece gesticular o señalar algo, creando una sensación de movimiento e interacción. La figura de la izquierda parece algo más tranquila; sostiene flores o un pequeño ramo frente a ella. Ambas mujeres visten trajes típicos folclóricos con detalles bordados, delantales coloridos y pañuelos en la cabeza.
• Trajes tradicionales:
La vestimenta está ricamente decorada y presenta colores contrastantes: la mujer de la izquierda viste tonos más oscuros (complementados con detalles en verde), mientras que la de la derecha viste tonos más claros y un rojo particularmente vibrante. Los trajes parecen auténticos y etnográficamente significativos; no son meramente decorativos, sino que se inscriben en una tradición regional específica.
• Antecedentes y composición:
El fondo consiste en un paisaje amplio y abierto, dominado por un campo de tallos maduros, con un cielo mayormente tranquilo. Las figuras en primer plano están claramente definidas, lo que confiere a la composición frontalidad y presencia.
• Estilo de pintura:
Las pinceladas son visibles y texturizadas, la aplicación de la pintura es rica y revela estados de ánimo de luz: una mezcla de precisión naturalista y vitalidad pictórica.
• Enmarcado y estado:
La pintura se presenta en un marco de madera sencillo pero que encaja a la perfección. Es un ejemplo significativo de pintura de orientación regional de alrededor de 1918.
Medidas
• Dimensiones externas: aprox. 51,5 × 54,2 cm
• Dimensiones interiores (área de la imagen): aprox. 46,5 × 49,2 cm

Clasificación dentro del círculo en torno a Joža Uprka

Aunque este cuadro no está firmado directamente por el propio Joža Uprka, varios aspectos sugieren que podría tener su origen en su círculo o su escuela:

Joža Uprka – Estilo y enfoque temático
Joža Uprka (1861-1940) fue un importante pintor moravo que vivió en la región de Moravské Slovácko (Moravia del Sur) y documentó la vida cotidiana, las festividades y los trajes típicos de la zona. Su obra se caracteriza por lo siguiente:

Temas folclóricos: Pintó casi exclusivamente escenas de la vida del pueblo: festivales, vida cotidiana, trajes tradicionales y momentos etnográficamente significativos de la cultura rural.

Trajes y personas tradicionales: Son características las mujeres con trajes tradicionales coloridos, a menudo en grupos o en relación con alguna costumbre.

Estilo de pintura: Su técnica de pintura evolucionó desde comienzos realistas y naturalistas a un uso más vibrante e impresionista del color y la luz, mientras continuaba enfatizando fuertemente la tradición y la precisión etnográfica.

Etnografía y realismo: Sus pinturas también se consideran documentos etnográficos: transmiten vestimenta, gestos y rituales rurales.

Influencia artística y entorno
Joža Uprka no solo fue fundamental, sino que también inspiró a numerosos artistas que exploraron temas similares. Su influencia propició la formación de una comunidad artística regional en la que los motivos de la vida rural, los trajes tradicionales y las costumbres populares desempeñaron un papel central.

Ejemplos de artistas de su círculo o con temáticas similares serían:
• Antoš Frolka: estudiante o contemporáneo que también creó escenas de la vida rural de Moravia y pinturas de trajes populares.
• En general, en esta región existió una escuela de pintura folclórica desde finales del siglo XIX hasta principios de la década de 1920, fuertemente influenciada por el enfoque etnográfico de Uprka.

Por qué el presente cuadro encaja bien en este contexto

Motivo de trajes tradicionales: al igual que en Uprka, aquí los valiosos trajes populares están en el centro.
Enfoque en la figura: El ser humano en su contexto social/narrativo es el centro.
Malweise: La aplicación de color viva y colorida y la representación de la luz y las telas están en la tradición de la obra de Uprkas.
Fecha 1918: Esto corresponde a la fase tardía de creación de la escuela Uprka y del realismo folclórico regional en Moravia.

Resumen

La pintura muestra a dos mujeres con trajes tradicionales frente a un fondo rural en un estilo de pintura vibrante, realista y también expresivo en color. Encapsula el folclorismo regional típico, que sigue la tradición de Joža Uprka, no solo en temática (trajes, vida cotidiana, cultura rural), sino también en estilo (colores ricos, precisión etnográfica con técnica de pintura viva). Aunque no está firmada por Uprka, su influencia se puede distinguir claramente tanto en la elección del motivo como en la técnica de pintura.

En las últimas 5 fotos, verás comparaciones que deben servir de inspiración para la investigación y que no tienen que estar directamente relacionadas con la imagen o su pintor.

Varias imágenes con fondos elaborados fueron generadas mediante IA y a veces presentan cambios mínimos, mientras que todas las demás fotos son naturales.