David Ahlqvist (1900-1988) - De Rivier bij Bärbäck (NO RESERVE)






Graduada como subastadora francesa y trabajó en el departamento de tasación de Sotheby’s París.
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De Rivier bij Bärbäck, pintura al óleo de David Ahlqvist (1940–1950), Suecia, vendido con marco.
Descripción del vendedor
David Ahlqvist (1900-1988) – El río en Bärbäck, óleo sobre lienzo, 40 × 50,5 cm (marco 47,5 × 58 cm), firmado a mano abajo a la derecha, con anotaciones suecas originales en el reverso y una fecha julio/agosto de 1948.
Introducción
Esta obra característica del pintor sueco David Ahlqvist pertenece a la fase más reconocible de su obra, en la que los paisajes del centro de Suecia, en particular de las regiones de Värmland, Västerbotten y Östergötland, se representan con un toque vibrante y un uso audaz del color. Durante sus años de actividad, Ahlqvist se ganó el reconocimiento como un paisajista claramente autónomo, arraigado en la tradición realista e impresionista sueca del siglo XX. La pintura que se presenta aquí es un ejemplo particularmente excelente de su expresiva visión paisajística, creada en el verano de 1948, como lo confirman sus propias notas en el reverso.
Descripción de la obra
La pintura representa un paisaje fluvial o lacustre al atardecer, con una cabaña de madera de color marrón rojizo en primer plano, semioculta entre pinos y abetos. El horizonte está formado por crestas oscuras y suavemente onduladas que se recortan nítidamente contra el cielo cálido. El sol bajo crea un pronunciado reflejo vertical en la superficie del agua, construido con brillantes acentos de empasto de color rojo anaranjado y amarillo. Esto crea una poderosa conexión visual entre el cielo y el agua, típica de la habilidad de Ahlqvist para priorizar la atmósfera sobre el detalle. La vegetación está compuesta con pinceladas cortas y variadas, creando un rico juego de tonos verdes: desde el fresco azul verdoso en las sombras hasta los cálidos acentos ocres donde la luz del sol se cuela entre el follaje. La composición está cuidadosamente equilibrada, con la arquitectura de la cabaña como punto focal central contra la dinámica coloración del fondo.
Técnica y uso del color
Ahlqvist trabajó aquí con pinceladas claramente visibles, parcialmente empastadas, que combinan efectos de luz impresionistas con una audacia cromática expresionista. El patrón craquelado de la superficie es coherente con la antigüedad de la obra y las técnicas tradicionales suecas de óleo de la época. Los tonos utilizados son brillantes y contrastantes: ultramar intenso y turquesa para el agua, rojo anaranjado y amarillo dorado para la claraboya, y tonos tierra apagados en los edificios y el primer plano. Esta combinación confiere al lienzo un carácter intensamente emocional, relacionado con la experiencia cromática escandinava de principios y mediados del siglo XX.
Composición y contexto histórico del arte
Dentro de la tradición pictórica sueca, esta obra se inscribe en la línea del arte paisajístico moderno, de inspiración realista e impresionista, que se centra en la experiencia de la naturaleza y la representación de la luz. El enfoque de Ahlqvist demuestra una afinidad con sus contemporáneos que trabajaron en un estilo realista lírico y tenían una fuerte conexión con los motivos naturales nacionales. A nivel internacional, su enfoque se enmarca en los movimientos más amplios del postimpresionismo y el lenguaje paisajístico expresionista. Entre los contemporáneos famosos que le son cercanos temática y pictóricamente se encuentran el príncipe Eugenio, Helmer Osslund, Anders Zorn, Joaquín Sorolla y Emil Nolde.
El artista
David Ahlqvist, nacido en Suecia en 1900, pertenece a la generación de artistas activos de mediados del siglo XX, donde el paisaje escandinavo siguió desempeñando un papel importante como fuente de inspiración. Trabajó principalmente en Suecia y desarrolló un estilo personal que combina la observación naturalista, la pincelada impresionista y los expresivos contrastes de color. Su obra incluye paisajes, motivos naturales y escenas rurales, a menudo basados en la observación directa durante sus viajes por zonas rurales. La documentación actual dispone de poca información sobre formación académica o importantes exposiciones internacionales, pero su obra circula en colecciones privadas suecas y galerías de arte regionales.
Condición
La pintura se encuentra en buen estado, con grietas uniformes propias de su antigüedad. Al examinarla detenidamente, se aprecian algunas pequeñas manchas de pérdida de pintura. El marco antiguo presenta signos de desgaste propios de su antigüedad. No se observaron retoques bajo luz ultravioleta; la superficie de la pintura muestra patrones fluorescentes completamente auténticos. El lienzo ha sido recientemente limpiado ligeramente y recubierto con un barniz dammar mate ultrafino.
Procedencia
La obra es parte de una colección privada sin historial de mercado documentado en las fuentes disponibles.
Observaciones finales
El río en Bärbäck es un ejemplo perfecto de la capacidad de David Ahlqvist para capturar la intensidad del paisaje escandinavo con un lenguaje visual cautivador y muy personal. La combinación de color expresivo, pinceladas espontáneas y una puesta de sol atmosférica convierte a esta pintura en una obra notable y llena de carácter dentro del paisajismo sueco de mediados del siglo XX. Su datación, obra del propio artista, su fuerte ritmo visual y su estado prístino, sin restaurar, la hacen especialmente atractiva para los coleccionistas de arte escandinavo. Se ofrece sin precio de reserva.
La obra "El río en Bärbäck" está en un marco de madera de color bronce y dorado.
Dimensiones totales: 47,5x58cm
Dimensiones del lienzo: 40x50,5cm
Todos los envíos en embalaje profesional mediante Fedex, DPD o PostNL.
Para todos los envíos, se aplica un recargo por material de embalaje, que ya está incluido en el precio de envío mencionado.
Nos esforzamos por entregarle su obra de arte de manera segura y en estado óptimo, prestando cuidadosa atención al embalaje y al procedimiento de envío. Si tiene alguna pregunta o solicitud especial, siempre puede ponerse en contacto con el servicio de atención al cliente de Catawiki.
El cliente es responsable de los aranceles de importación y de los costos adicionales que puedan aplicarse en la entrega en el extranjero.
El vendedor y su historia
Traducido por el Traductor de GoogleDavid Ahlqvist (1900-1988) – El río en Bärbäck, óleo sobre lienzo, 40 × 50,5 cm (marco 47,5 × 58 cm), firmado a mano abajo a la derecha, con anotaciones suecas originales en el reverso y una fecha julio/agosto de 1948.
Introducción
Esta obra característica del pintor sueco David Ahlqvist pertenece a la fase más reconocible de su obra, en la que los paisajes del centro de Suecia, en particular de las regiones de Värmland, Västerbotten y Östergötland, se representan con un toque vibrante y un uso audaz del color. Durante sus años de actividad, Ahlqvist se ganó el reconocimiento como un paisajista claramente autónomo, arraigado en la tradición realista e impresionista sueca del siglo XX. La pintura que se presenta aquí es un ejemplo particularmente excelente de su expresiva visión paisajística, creada en el verano de 1948, como lo confirman sus propias notas en el reverso.
Descripción de la obra
La pintura representa un paisaje fluvial o lacustre al atardecer, con una cabaña de madera de color marrón rojizo en primer plano, semioculta entre pinos y abetos. El horizonte está formado por crestas oscuras y suavemente onduladas que se recortan nítidamente contra el cielo cálido. El sol bajo crea un pronunciado reflejo vertical en la superficie del agua, construido con brillantes acentos de empasto de color rojo anaranjado y amarillo. Esto crea una poderosa conexión visual entre el cielo y el agua, típica de la habilidad de Ahlqvist para priorizar la atmósfera sobre el detalle. La vegetación está compuesta con pinceladas cortas y variadas, creando un rico juego de tonos verdes: desde el fresco azul verdoso en las sombras hasta los cálidos acentos ocres donde la luz del sol se cuela entre el follaje. La composición está cuidadosamente equilibrada, con la arquitectura de la cabaña como punto focal central contra la dinámica coloración del fondo.
Técnica y uso del color
Ahlqvist trabajó aquí con pinceladas claramente visibles, parcialmente empastadas, que combinan efectos de luz impresionistas con una audacia cromática expresionista. El patrón craquelado de la superficie es coherente con la antigüedad de la obra y las técnicas tradicionales suecas de óleo de la época. Los tonos utilizados son brillantes y contrastantes: ultramar intenso y turquesa para el agua, rojo anaranjado y amarillo dorado para la claraboya, y tonos tierra apagados en los edificios y el primer plano. Esta combinación confiere al lienzo un carácter intensamente emocional, relacionado con la experiencia cromática escandinava de principios y mediados del siglo XX.
Composición y contexto histórico del arte
Dentro de la tradición pictórica sueca, esta obra se inscribe en la línea del arte paisajístico moderno, de inspiración realista e impresionista, que se centra en la experiencia de la naturaleza y la representación de la luz. El enfoque de Ahlqvist demuestra una afinidad con sus contemporáneos que trabajaron en un estilo realista lírico y tenían una fuerte conexión con los motivos naturales nacionales. A nivel internacional, su enfoque se enmarca en los movimientos más amplios del postimpresionismo y el lenguaje paisajístico expresionista. Entre los contemporáneos famosos que le son cercanos temática y pictóricamente se encuentran el príncipe Eugenio, Helmer Osslund, Anders Zorn, Joaquín Sorolla y Emil Nolde.
El artista
David Ahlqvist, nacido en Suecia en 1900, pertenece a la generación de artistas activos de mediados del siglo XX, donde el paisaje escandinavo siguió desempeñando un papel importante como fuente de inspiración. Trabajó principalmente en Suecia y desarrolló un estilo personal que combina la observación naturalista, la pincelada impresionista y los expresivos contrastes de color. Su obra incluye paisajes, motivos naturales y escenas rurales, a menudo basados en la observación directa durante sus viajes por zonas rurales. La documentación actual dispone de poca información sobre formación académica o importantes exposiciones internacionales, pero su obra circula en colecciones privadas suecas y galerías de arte regionales.
Condición
La pintura se encuentra en buen estado, con grietas uniformes propias de su antigüedad. Al examinarla detenidamente, se aprecian algunas pequeñas manchas de pérdida de pintura. El marco antiguo presenta signos de desgaste propios de su antigüedad. No se observaron retoques bajo luz ultravioleta; la superficie de la pintura muestra patrones fluorescentes completamente auténticos. El lienzo ha sido recientemente limpiado ligeramente y recubierto con un barniz dammar mate ultrafino.
Procedencia
La obra es parte de una colección privada sin historial de mercado documentado en las fuentes disponibles.
Observaciones finales
El río en Bärbäck es un ejemplo perfecto de la capacidad de David Ahlqvist para capturar la intensidad del paisaje escandinavo con un lenguaje visual cautivador y muy personal. La combinación de color expresivo, pinceladas espontáneas y una puesta de sol atmosférica convierte a esta pintura en una obra notable y llena de carácter dentro del paisajismo sueco de mediados del siglo XX. Su datación, obra del propio artista, su fuerte ritmo visual y su estado prístino, sin restaurar, la hacen especialmente atractiva para los coleccionistas de arte escandinavo. Se ofrece sin precio de reserva.
La obra "El río en Bärbäck" está en un marco de madera de color bronce y dorado.
Dimensiones totales: 47,5x58cm
Dimensiones del lienzo: 40x50,5cm
Todos los envíos en embalaje profesional mediante Fedex, DPD o PostNL.
Para todos los envíos, se aplica un recargo por material de embalaje, que ya está incluido en el precio de envío mencionado.
Nos esforzamos por entregarle su obra de arte de manera segura y en estado óptimo, prestando cuidadosa atención al embalaje y al procedimiento de envío. Si tiene alguna pregunta o solicitud especial, siempre puede ponerse en contacto con el servicio de atención al cliente de Catawiki.
El cliente es responsable de los aranceles de importación y de los costos adicionales que puedan aplicarse en la entrega en el extranjero.
