Bruno Cassinari (1912-1992) - La modella

Litografía en 6 colores sobre papel - Firmada a mano abajo a la derecha y numerada abajo a la izquierda - 50x70 cm - 1989 - Edición limitada - Este ejemplar se enviará con un certificado de garantía 54/120 - Sin marco - Excelente estado - Colección privada - Compra y origen: Italia - Envío mediante UPS - SDA - DHL - TNT - BRT
Biografía
Bruno Cassinari nació en Piacenza el 29 de octubre de 1912. De 1926 a 1929, estudió primero en la escuela de arte Gazzola de Piacenza, luego en Milán, en la Umanitaria y en las escuelas de arte nocturnas de Brera y Castello. Su primera aparición pública fue en 1933, durante la "Exposición de Artistas de Piacenza", en el Salone del Gotico de Piacenza. En 1934, ingresó en la Academia de Bellas Artes de Brera, donde se graduó bajo la tutela de Aldo Carpi, quien también fue profesor de Ennio Morlotti. Pintura de Bruno Cassinari. En 1938, se fundó la revista "Corrente di Vita Giovanile" y el grupo homónimo formado por Cassinari, Treccani, Morlotti, Guttuso, Birolli, Chighine, Ajmone y De Grada. Cassinari realizó su primera exposición individual en 1941, en la Bottega degli Artisti di Corrente de Milán, y participó en el III Premio Bérgamo. Para escapar de las redadas fascistas, en 1942 se refugió, junto con Ennio Morlotti, en Mondonico y durante el verano en Gropparello. Posteriormente, en 1943, tras graves dificultades económicas, gracias a la intervención del coleccionista Della Ragione, la Bottega degli Artisti di Corrente se convirtió en la Galleria della Spiga e di Corrente. Allí se expusieron obras de Cassinari, Morlotti y Treccani. El vínculo entre Cassinari y Morlotti se fortaleció, y juntos diseñaron el cartel del Día del Trabajo. En el Premio Fra Galgario de Retrato y Autorretrato, Cassinari ganó el primer premio con un retrato, junto con Bernasconi y Morlotti. También ganó el primer premio en la exposición "Pro Fondo Matteotti" en la Galleria Guglielmini de Milán. La efímera revista "Il 45" fue fundada por Cassinari junto con De Grada, De Micheli, Gatto, Guttuso, Morlotti, Treccani, Terra y Vittorini. En 1947, Cassinari participó en la exposición "Cuarenta años de arte futurista italiano en nuestros días" en el Museo Cantonal de Bellas Artes de Lausana. Viajó a París con sus compañeros Birolli, Morlotti y Morosini, y conoció la obra de Picasso. Posteriormente, en 1948, expuso en la XXIV Bienal de Venecia, seguida del "Premio città di Alessandria" (Exposición Nacional de Arte), donde obtuvo el primer premio con "Nudo nella Cattedrale" (Desnudo en la Catedral). En 1949, abrió un estudio en Antibes, cerca del Museo Grimaldi. Allí conoció a Braque, Chagall, Éluard y Cocteau. Participó en la exposición "Pintura Italiana Contemporánea" en Venecia y en la exposición "Arte Italiano del Siglo XX", que incluía 350 obras de los artistas vivos más importantes de Italia, organizada en el MOMA de Nueva York. En la 26.ª Bienal de Venecia de 1952, se le dedicó una exposición individual. Compartió el Gran Premio de Pintura Italiana con Saletti. La galerista neoyorquina Catherine Viviano le propuso a Cassinari unirse a su equipo, junto con Birolli, Afro, Vedova y Morlotti, pero Cassinari declinó. Posteriormente, en 1953, participó en el IV Premio de Pintura de la Ciudad de Gallarate, donde obtuvo el primer premio con la obra "Mujer de Púrpura". En 1956, participó en la 28.ª Bienal de Venecia y en la exposición "Arte Moderno Italiano" de la Colección Eric Estorick, inaugurada en la Tate Gallery de Londres. En 1957, en la "VIII Mostra Nazionale Premio del Fiorino" de Florencia, recibió el diploma de oro de la ciudad. También participó en la exposición "Arte Italiano desde 1910 hasta la actualidad" en la Haus der Kunst de Múnich y en "Pintura en la Italia de posguerra 1945-1957", organizada por la Universidad de Columbia de Nueva York y la Matthiesen Gallery de Londres. En 1959, realizó exposiciones individuales y colectivas, entre ellas: en el Palazzo della Permanente de Milán, con motivo de la exposición "50 años de arte en Milán desde el divisionismo hasta la actualidad"; la exposición "Documenta II" en Kassel; y la "VIII Quadriennale Nazionale d'Arte di Roma" en el Palazzo delle Esposizioni. En 1960, presentó 13 pinturas de 1958-1959 en la XXX Bienal Internacional de Arte de Venecia. Ese mismo año, realizó una exposición individual organizada por la Galleria Annunciata de Milán. Un momento significativo para el artista fue la celebración de su primera gran retrospectiva en la Kunsthalle Darmstadt, que posteriormente se trasladó a Berlín, en la Haus am Lutzowplatz, en 1961. Entre 1966 y 1968, presentó una exposición individual en la Galleria Bergamini de Milán, donde presentó el estreno de sus obras de temática floral, y participó en la 25.ª Bienal Nacional de Milán, celebrada en el Palazzo della Permanente. De 1969 a 1972, participó en la exposición "I Pittori italiani del ‘900. Prima serie: dal 1940" (Pintores italianos del siglo XX. Primera serie: desde 1940) en el Palazzo Reale de Milán. Una gran retrospectiva de sus pinturas y esculturas se presentó en la Galleria Annunciata de Milán. Entre 1975 y 1978, F. Russoli presentó su exposición individual, con obras recientes, en la Tavolozza de Palermo. Realizó dieciocho grandes vitrales para la iglesia de la Anunciata en Sant'Agata dei Goti. Una exposición de obras pintadas entre 1974 y 1977 se celebró en el Centro Annunciata de Milán. En 1980, la Galleria Farsetti de Marina di Pietrasanta albergó una exposición individual de los veintitrés gouaches del artista, pintados entre 1946 y 1953. La Galleria Italiana di Arte de Busto Arsizio también presentó una retrospectiva de óleos, dibujos, esculturas y litografías. Finalmente, Cassinari creó siete grandes vitrales para la iglesia de San Domenico de Siena. En 1983 se presentó una gran retrospectiva en las salas del Palazzo Farnese de Piacenza. A esta le siguió en 1985 la exposición individual "Opere scelte 1931-1934", organizada por la Galleria del Milione de Milán, y en 1986 una extensa retrospectiva en el Palazzo Reale de Milán, compuesta por 245 obras, entre óleos, esculturas, dibujos y acuarelas. De 1987 a 1991, L. Caramel organizó la exposición "Arte svelata. Collezionismo privato a Como dall'Ottocento ad oggi" en la Fundación Ratti. Realizó dos exposiciones individuales: en la Galleria Biasutti de Turín y en las N. Silbelberg Galleries de Nueva York, "Una exposición de pinturas de Bruno Cassinari". Expuso en la Galleria Bergamini de Milán, presentada por Dell'Acqua. El 26 de marzo de 1992, falleció repentinamente en su estudio de la Via San Tomaso.