Taide

Sisustus

Korut ja jalokivet

Rannekellot, kynät ja sytyttimet

Muoti

Kolikot ja postimerkit

Sarjakuvat ja animaatio

Klassiset autot, moottoripyörät ja automobilia

Viini, viski ja väkevät alkoholijuomat

Aasialainen ja heimotaide

Keräilykortit

Lelut ja pienoismallit

Arkeologia ja luonnonhistoria

Urheilu

Musiikki, elokuvat ja kamerat

Kirjat ja historialliset muistoesineet

Upeimmat esineet esittelee: {name}

Julien Gauthier

This - so called Akuma mask - of the Jukun-speaking peoples of the northwestern Upper Benue Valley in Nigeria belongs to a complex masquerade tradition that mediates between visible social life and the domain of powerful, often ambivalent, non-human forces. Produced in a region that includes long-standing interaction with neighboring groups such as the Mumuye, these masks reflect both localized stylistic vocabularies and broader regional aesthetics, particularly in their emphasis on bold surface articulation and dynamic performative presence. The example under consideration, characterized by the application of reddish and white pigments and the attachment of numerous red glass or seed beads—referred to here as “passion pearls”—further incorporates a ring-form basket of raffia designed to frame and protect the dancer’s head and upper body during performance. Incl stand.

Formally, the mask presents a striking chromatic dualism. The juxtaposition of red and white is not merely decorative but encodes a symbolic polarity widely attested across Central Nigerian masking traditions. White is frequently associated with the spirit realm, ancestral presence, and forms of moral or metaphysical clarity, while red connotes vitality, danger, transformation, and the latent violence of spiritual power. The dense application of red beads amplifies this second register, creating a shimmering, mobile surface that activates the mask under conditions of movement, light, and sound. The beads also index trade histories and prestige, linking the object to wider networks of exchange that have historically connected the Benue Valley to trans-Saharan and coastal circuits.

The raffia ring structure, extending outward from the mask’s lower perimeter, is both a practical and symbolic element. Functionally, it stabilizes the mask on the performer’s body and provides a degree of physical buffering during vigorous dances. At the same time, it establishes a visual threshold that separates the transformed body of the masquerader from the surrounding audience. Raffia, an organic and locally available material, carries connotations of liminality and transition; its fibrous, flexible qualities lend themselves to the creation of boundaries that are permeable yet clearly demarcated. In performance, the ring can also accentuate rotational movement, producing a halo-like effect that underscores the otherworldly status of the masquerade figure.

Within Jukun ritual contexts, Akuma masks are generally associated with appearances that regulate social order, mark seasonal or calendrical transitions, and intervene in moments of communal tension or crisis. While precise meanings and functions vary between communities, such masks often embody forces that are not straightforwardly benevolent. Their performative emergence is typically controlled by initiated male societies whose authority derives from esoteric knowledge and the capacity to mobilize spiritual agencies. The mask, therefore, should not be understood as a static sculptural object but as one component of a larger assemblage that includes costume, choreography, music, and controlled secrecy. Its efficacy depends on the synchronization of these elements and on the maintenance of a conceptual distinction between the human wearer and the entity manifested.

The proximity of Jukun communities to groups such as the Mumuye has contributed to a shared repertoire of elongated or abstracted facial features, as well as to comparable strategies of surface patterning. However, Jukun Akuma masks tend to privilege a more compact, forceful facial configuration, often with pronounced features that project outward, enhancing their visibility and impact in crowded performance spaces. The addition of beadwork, less common in some neighboring traditions, marks a specific investment in textural richness and auditory accompaniment, as beads can produce subtle percussive sounds when in motion.

Barley, Nigel. Plundered Skulls and Stolen Spirits: Inside the Fight to Reclaim Stolen Art. London: Signal, 2018.

Cole, Herbert M. Icons: Ideals and Power in the Art of Africa. Washington, D.C.: Smithsonian Institution Press, 1989.

Fardon, Richard. Between God, the Dead and the Wild: Chamba Interpretations of Religion and Ritual. Edinburgh: Edinburgh University Press, 1990.

Rubin, Arnold, ed. African Art and Ritual. Bloomington: Indiana University Press, 1982.

Sieber, Roy, and Arnold Rubin. Sculpture of Black Africa: The Paul Tishman Collection. New York: Metropolitan Museum of Art, 1968.

CAB44161

Puu - Kunto

puinen naamio - demon - Jukun - Nigeria  (Ei pohjahintaa)

Japanilainen taide

Pohjahinta

Ei pohjahintaa

Lopetuspäivämäärä

torstai

lauantai

huomena

perjantai

sunnuntai

keskiviikko

Budjetti

Mistä

Mihin

Sijainti

Japani

Alankomaat

Italia

Hongkong

Saksa

Ranska

Belgia

Andorra

Ruotsi

Taiwan

Yhdistynyt kuningaskunta

Tanska

Puola

Portugali

Espanja

Monaco

Norja

Romania

Slovenia

Yhdysvallat

Koko

S (10–40 cm)

XS (alle 10 cm)

M (40–80 cm)

XXL (yli 160 cm)

L (80–120 cm)

XL (120–160 cm)

Mitat

Korkeus

Leveys

Syvyys

Esine

Katana

Tsuba

Aasialainen taide ja esineet

Puupiirrokset

Aasialainen grafiikka, maalaukset ja kääröt

Maljakko

Aasialainen keramiikka, lasi ja metallityöt

Riippuva käärö (kakejiku)

Aasialaiset huonekalut ja kokoontaitettavat sermit

Miekka

Noh-naamio

Netsuke

Laatikko

Chawan

Kokeshi-nukke

Kimono

Veistos

Printti

Kuppi

Panssari

Teekulho

Teepurkki / -laatikko

Mask

Natsume

Alkuperämaa

Etelä-Korea

Materiaali

Posliini

Keraaminen

Silkki

Pronssi

Paperi

Kupari

Kulta

Rauta (valettu/taottu)

Rauta (valu)

Lakka

Lehtikulta

Teräs

Bambu

Emali

Messinki

Puksipuu

Puu, Puksipuu

Norsunluu

Kivitavara

Savi

Nahka

Helmiäinen

Kunto

Hyvä

Kohtuullinen

Erinomainen kunto

Hyvä - käytetty, pieniä käytön ja ikääntymisen merkkejä

Erinomainen - tuskin käytetty, hyvin vähäisiä käytön ja ikääntymisen merkkejä

Hyvässä kunnossa - käytetty, joitakin ikääntymisen merkit

Erittäin hyvä

Huono

Kohtalaisessa kunnossa, katso kuvaus

Kohtalainen - paljon käytetty, mahdollisia puuttuvia osia

Erinomainen

Kuin uusi - käyttämätön

Hyväksyttävässä kunnossa, katso kuvaus

Huono - paljon käytetty, puuttuvia osia ja huomattavia vaurioita

Erittäin hyvä +

Vaatii restaurointia

Hyväkuntoinen, näkyviä käytön jälkiä

Käytetty, hyvässä kunnossa, joitakin käytön merkkejä

Extrat

No extra's

Liu'utettava suojakotelo

Avattu

Ajanjakso

Edo Period (1600-1868)

Meiji period (1868-1912)

1970-1980

1980-1990

Shōwa period (1926-1989)

1800-luku

1990-2000

1900-luku

1960-1970

1950-1960

1850-1900

Myöhäinen Edo-kausi

Muromachi period (1333-1573)

Taishō period (1912-1926)

1900-1910

1940-1950

1920-1930

1800-1850

1600-1650

1930-1940

1910-1920

1550-1600

2020-

1900-luvun alkupuoli

Azuchi-Momoyama period (1573-1603)

Aihe

Alaston

Päiväkohtaus

Muotokuva

Kuuluisia maamerkkejä

Historiallinen kohtaus

Eläimet

Mytologia

Luonto

Talvinen kohtaus

Kasvit ja kukat

Uskonto

Sotahistoria

Tyylisuuntaus

Antiikki

Klassinen

Vintage

Taide ja käsityö

Nykyaikainen

Antiikin ajan innoittama

Folk Taide

Industrial

Design

Boho

Art Decon innoittama

Art Deco

Art Nouveau

Tekniikka

Puupiirros

Sekatekniikka

Vesivärimaalaus

Giclée

Allekirjoitus

Original

Allekirjoitettu levylle

Käsin signeerattu

Japanilainen taide

Tämä esine ei ole enää saatavilla, mutta paljon muuta tutkittavaa löytyy kyllä

puinen naamio - demon - Jukun - Nigeria (Ei pohjahintaa)

707 esinettä

Aiheeseen liittyvät kokoelmat