Markus Hoffmann-Achenbach - harte landung.
00
päivät
09
tuntia
50
minuuttia
48
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 190
Pohjahintaa ei saavutettu
asiantuntija
Valinnut Egidio Emiliano Bianco
Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
Galleria-arvio € 500 - € 600
12 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
 Tarjoaja 1767 | 190 € | |
|---|---|---|
| Tarjoaja 1767 | 75 € | |
| Tarjoaja 1767 | 70 € | |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 124896 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Markus Hoffmann-Achenbach, harte landung, alkuperäinen akryylimaalaus kankaalle collagetekstein Himmel und Hölle -sarjasta, mittoja 120 x 40 x 2 cm, neonakryylit punaisena, keltaisena ja oranssina, signeerattu päiväyksellä ja otsikolla takanpuolella, valmistettu Saksassa vuonna 2025, erinomainen kunto, Original-versio.
Tekoälyavusteinen yhteenveto
Myyjän antama kuvaus
Künstler: Markus Hoffmann-Achenbach
Lankeava enkeli. (Teossarjasta Taivas ja helvetti)
Mitat: 120 cm x 40 cm x 2 cm
Akryyli, kollaasi kankaalle
Korkealaatuiset neon-akryylivärit, jotka ovat päivävaloaktivisia mutta myös UV-valossa erittäin kirkkaasti loistavia.
Allekirjoitus: Päivämäärällä ja tittelillä takalehdellä.
Todistus aitoudesta: on saatavilla.
Taiteilijasarja 'Himmel und Hölle' Markus Hoffmann-Achenbachilta on visuaalinen uudelleenlähtö John Miltonin aikakausien eeppisestä teoksesta Paradise Lost — ei pelkästään kuvittaminen, vaan olemassaolon kannalta keskeinen jatko. Siinä missä Milton tiivisti kieleen kosmisen Luziferin lankeamisen, paratiisin menetyksen ja vapaan tahdon ambivalenssin, Hoffmann-Achenbach muuntaa nämä kysymykset ajankohtaiseksi kuvakieleksi, jossa on poikkeuksellisen emotionaalinen ja symbolinen tiheys.
Sarja liikkuu tietoisesti transsendenssin ja kehon, järjestyksen ja kaaoksen, syyllisyyden ja oivalluksen välisessä jännityskentässä. Taivas ja helvetti eivät näy pysyvinä paikkoina, vaan ihmisen sisäisinä tiloina — virtaviivaisina, epävakaina, toistuvasti toisiinsa kääntyvinä. Juuri tässä Hoffmann-Achenbach aloittaa ja tekee Miltonin lausahduksesta 'The mind is its own place, and in itself can make a heaven of hell, a hell of heaven' johtavan kuvan periaatteen.
Teossarjan teokset erottuvat kerrostuneista kuvamaailmoistaan: akryyli, kollaasielementit, sirpaleiset figuurit ja symboliset merkit lomittuvat toisiinsa. Valoalueet — usein vaaleissa, lähes taivaallisissa värialueissa — ovat radikaalissa kontrastissa tummien, purkauksellisten vyöhykkeiden kanssa. Tämä polariteetti luo pysyvän jännitteen, joka pakottaa katsojan kokemaan kuvan ei vain näkemisenä, vaan myös läpikäymisenä.
Tämä sarja merkitsee konseptuaalista huippukohtaa Markus Hoffmann-Achenbachin teoksessa. Se yhdistää kirjallisen syvyyden, taidehistorian viitteet ja tunnistettavan nykytaiteellisen kuvakielen. Keräilijöille teokset ovat erityisen houkuttelevia, koska ne toimivat sekä yksittäisinä vahvoina itsenäisinä teoksina että sarjan kontekstissa saavuttaen eeppisen, lähes museaalisen vaikutuksen.
„Himmel und Hölle“ ei ole sarja kevyesti katsottavaksi — vaan keräilijöille, jotka näkevät taiteen henkisenä haasteena ja pitkäaikaisena arvonnousuna.
Künstler: Markus Hoffmann-Achenbach
Lankeava enkeli. (Teossarjasta Taivas ja helvetti)
Mitat: 120 cm x 40 cm x 2 cm
Akryyli, kollaasi kankaalle
Korkealaatuiset neon-akryylivärit, jotka ovat päivävaloaktivisia mutta myös UV-valossa erittäin kirkkaasti loistavia.
Allekirjoitus: Päivämäärällä ja tittelillä takalehdellä.
Todistus aitoudesta: on saatavilla.
Taiteilijasarja 'Himmel und Hölle' Markus Hoffmann-Achenbachilta on visuaalinen uudelleenlähtö John Miltonin aikakausien eeppisestä teoksesta Paradise Lost — ei pelkästään kuvittaminen, vaan olemassaolon kannalta keskeinen jatko. Siinä missä Milton tiivisti kieleen kosmisen Luziferin lankeamisen, paratiisin menetyksen ja vapaan tahdon ambivalenssin, Hoffmann-Achenbach muuntaa nämä kysymykset ajankohtaiseksi kuvakieleksi, jossa on poikkeuksellisen emotionaalinen ja symbolinen tiheys.
Sarja liikkuu tietoisesti transsendenssin ja kehon, järjestyksen ja kaaoksen, syyllisyyden ja oivalluksen välisessä jännityskentässä. Taivas ja helvetti eivät näy pysyvinä paikkoina, vaan ihmisen sisäisinä tiloina — virtaviivaisina, epävakaina, toistuvasti toisiinsa kääntyvinä. Juuri tässä Hoffmann-Achenbach aloittaa ja tekee Miltonin lausahduksesta 'The mind is its own place, and in itself can make a heaven of hell, a hell of heaven' johtavan kuvan periaatteen.
Teossarjan teokset erottuvat kerrostuneista kuvamaailmoistaan: akryyli, kollaasielementit, sirpaleiset figuurit ja symboliset merkit lomittuvat toisiinsa. Valoalueet — usein vaaleissa, lähes taivaallisissa värialueissa — ovat radikaalissa kontrastissa tummien, purkauksellisten vyöhykkeiden kanssa. Tämä polariteetti luo pysyvän jännitteen, joka pakottaa katsojan kokemaan kuvan ei vain näkemisenä, vaan myös läpikäymisenä.
Tämä sarja merkitsee konseptuaalista huippukohtaa Markus Hoffmann-Achenbachin teoksessa. Se yhdistää kirjallisen syvyyden, taidehistorian viitteet ja tunnistettavan nykytaiteellisen kuvakielen. Keräilijöille teokset ovat erityisen houkuttelevia, koska ne toimivat sekä yksittäisinä vahvoina itsenäisinä teoksina että sarjan kontekstissa saavuttaen eeppisen, lähes museaalisen vaikutuksen.
„Himmel und Hölle“ ei ole sarja kevyesti katsottavaksi — vaan keräilijöille, jotka näkevät taiteen henkisenä haasteena ja pitkäaikaisena arvonnousuna.
Tiedot
Myynyt käyttäjä
