Byvanck, Valentijn / superstudio - Superstudio: The Middelburg Lectures - 2005






Opiskellut historiaa ja johtanut suurta verkkokirjakatalogia, 13 vuotta antiikkikirjakaupassa.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 124246 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Superstudio: The Middelburg Lectures by Valentijn Byvanck / Superstudio, 2005 ensimmäinen painos, 95 sivua, englanti, De Vleeshal / Zeeuws Museum, erittäin hyvä kunto.
Myyjän antama kuvaus
Runsaasti kuvitetut mustavalkoiset ja värilliset. Painettu kaksinkerroille taitetulle ohuelle paperille.
Superstudio oli merkittävä osa radikaalin arkkitehtuuri- ja muotoiluliikkeen 1960-luvun lopulla. Perustajat olivat opiskelleet Firenzein yliopistossa Archizoom Associatin perustaja Andrea Branzin kanssa, ja he esittelivät ensimmäisen työnsä Superarchitettura-näyttelyssä vuonna 1966.[3] Tämä näyttely muodostui radikaalin muotoiluliikkeen manifestiksi.[1][4]
Vuonna 1967 Natalini määritteli tulevaisuuden tutkimuksen kolme kategoriaa: "monumentin arkkitehtuuri", "kuvan arkkitehtuuri" ja "teknomorfinen arkkitehtuuri". Vuonna 1969 Superstudio esitteli yhden kuuluisimmista konseptuaalisista arkkitehtuuriteoksistaan – Continuous Monument: An Architectural Model for Total Urbanization. Heidän anti-arkkitehtuuriset ehdotuksensa käyttivät ruudukkojärjestelmiä tilan välittämiseen. Continuous Monument oli kritiikki tuon ajan kaupunkisuunnittelua kohtaan.
Superstudio pyrki yhteiskunnalliseen muutokseen arkkitehtuurin kautta. 1970-luvun alussa he loivat sarjan elokuvia lisätäkseen tietoisuutta rakentamisen haitallisesta vaikutuksesta luonnonympäristöön.[1]
Adolfo Natalini kirjoitti vuonna 1971: „...jos muotoilu on vain keino kuluttamisen edistämiseen, meidän on hylättävä muotoilu; jos arkkitehtuuri on vain porvarillisen omistajuus- ja yhteiskumallin koodittamista, meidän on hylättävä arkkitehtuuri; jos arkkitehtuuri ja kaupunkisuunnittelu ovat vain nykyisten epäoikeudenmukaisien yhteiskunnallisten jakautumien formalisoimista, meidän on hylättävä kaupunkisuunnittelu ja sen kaupungit... kunnes kaikki muotoilutoiminnot tähtäävät ensisijaisiin tarpeisiin. Sitä ennen muotoilu on kadotettava. Voimme elää ilman arkkitehtuuria...‟. Superstudio ehdotti malleineen vaihtoehtoista elämäntapaa ilman esineitä, näkökulmaa arkkitehtuurin käytäntöön, joka on olennaisilta osiltaan teoreettinen, keskittyen kulttuuriseen kritiikkiin.
Vuonna 1970 he loivat ikonisen minimalistisen huonekalukokoelmansa – Quaderna, joka on edelleen tuotannossa Zanottan toimesta. Heidän muita kuuluisia projektejaan ovat muun muassa: 'Sofo-sohva' (1968) (joka on edelleen tuotannossa), 'Sofa Bazaar' (1968), Passiflora-pöytälamppu (1966), Polaris Excelsior -pöytälamppu (1968).
Superstudio osallistui MoMA:n näyttelyyn 'Italy: The New Domestic Landscape' (1972).[7][8]
Kriitikot ovat yhtä mieltä siitä, että Superstudiolla oli vaikutusvaltaista tai jopa täysin inspiroivaa työtä, muun muassa arkkitehdeille kuten Zaha Hadid, Rem Koolhaas ja Bernard Tschumi. Tämä käy ilmi, kun huomioidaan, että vahvan symmetrisen viivatyön ja geometrisen muodon käyttö — mediumit, joita kaikki nämä arkkitehdit käyttivät — tulivat Superstudion vakiintuneiksi piirteiksi. Lisäksi Superstudion taipumus kuvitella valtavia, täysin tavoitteellisia mega-rakennuksia on ominaisuus, joka näkyy arkkitehtien kuten Hadidin ja Koolhaasin varhaisessa työssä.
Superstudio lakkautettiin vuonna 1978, mutta sen jäsenet jatkoivat ideoidensa kehittämistä itsenäisesti kirjoitustensa, koulutuksen, arkkitehtuurin käytännön ja muiden suunnitteluprojektien kautta.
Runsaasti kuvitetut mustavalkoiset ja värilliset. Painettu kaksinkerroille taitetulle ohuelle paperille.
Superstudio oli merkittävä osa radikaalin arkkitehtuuri- ja muotoiluliikkeen 1960-luvun lopulla. Perustajat olivat opiskelleet Firenzein yliopistossa Archizoom Associatin perustaja Andrea Branzin kanssa, ja he esittelivät ensimmäisen työnsä Superarchitettura-näyttelyssä vuonna 1966.[3] Tämä näyttely muodostui radikaalin muotoiluliikkeen manifestiksi.[1][4]
Vuonna 1967 Natalini määritteli tulevaisuuden tutkimuksen kolme kategoriaa: "monumentin arkkitehtuuri", "kuvan arkkitehtuuri" ja "teknomorfinen arkkitehtuuri". Vuonna 1969 Superstudio esitteli yhden kuuluisimmista konseptuaalisista arkkitehtuuriteoksistaan – Continuous Monument: An Architectural Model for Total Urbanization. Heidän anti-arkkitehtuuriset ehdotuksensa käyttivät ruudukkojärjestelmiä tilan välittämiseen. Continuous Monument oli kritiikki tuon ajan kaupunkisuunnittelua kohtaan.
Superstudio pyrki yhteiskunnalliseen muutokseen arkkitehtuurin kautta. 1970-luvun alussa he loivat sarjan elokuvia lisätäkseen tietoisuutta rakentamisen haitallisesta vaikutuksesta luonnonympäristöön.[1]
Adolfo Natalini kirjoitti vuonna 1971: „...jos muotoilu on vain keino kuluttamisen edistämiseen, meidän on hylättävä muotoilu; jos arkkitehtuuri on vain porvarillisen omistajuus- ja yhteiskumallin koodittamista, meidän on hylättävä arkkitehtuuri; jos arkkitehtuuri ja kaupunkisuunnittelu ovat vain nykyisten epäoikeudenmukaisien yhteiskunnallisten jakautumien formalisoimista, meidän on hylättävä kaupunkisuunnittelu ja sen kaupungit... kunnes kaikki muotoilutoiminnot tähtäävät ensisijaisiin tarpeisiin. Sitä ennen muotoilu on kadotettava. Voimme elää ilman arkkitehtuuria...‟. Superstudio ehdotti malleineen vaihtoehtoista elämäntapaa ilman esineitä, näkökulmaa arkkitehtuurin käytäntöön, joka on olennaisilta osiltaan teoreettinen, keskittyen kulttuuriseen kritiikkiin.
Vuonna 1970 he loivat ikonisen minimalistisen huonekalukokoelmansa – Quaderna, joka on edelleen tuotannossa Zanottan toimesta. Heidän muita kuuluisia projektejaan ovat muun muassa: 'Sofo-sohva' (1968) (joka on edelleen tuotannossa), 'Sofa Bazaar' (1968), Passiflora-pöytälamppu (1966), Polaris Excelsior -pöytälamppu (1968).
Superstudio osallistui MoMA:n näyttelyyn 'Italy: The New Domestic Landscape' (1972).[7][8]
Kriitikot ovat yhtä mieltä siitä, että Superstudiolla oli vaikutusvaltaista tai jopa täysin inspiroivaa työtä, muun muassa arkkitehdeille kuten Zaha Hadid, Rem Koolhaas ja Bernard Tschumi. Tämä käy ilmi, kun huomioidaan, että vahvan symmetrisen viivatyön ja geometrisen muodon käyttö — mediumit, joita kaikki nämä arkkitehdit käyttivät — tulivat Superstudion vakiintuneiksi piirteiksi. Lisäksi Superstudion taipumus kuvitella valtavia, täysin tavoitteellisia mega-rakennuksia on ominaisuus, joka näkyy arkkitehtien kuten Hadidin ja Koolhaasin varhaisessa työssä.
Superstudio lakkautettiin vuonna 1978, mutta sen jäsenet jatkoivat ideoidensa kehittämistä itsenäisesti kirjoitustensa, koulutuksen, arkkitehtuurin käytännön ja muiden suunnitteluprojektien kautta.
