Alexandre Petrus (1988) - FRIDA KAHLO






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 123641 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Alkuperäinen nykyaikainen taideteos Alexandre Petrusilta (AP), FRIDA KAHLO, puuvillakankaalle tehty 61 × 46 × 2 cm teos, pop art -tyyliin, vuodelta 2025, käsialalla takana ja AP-monogrammi edessä, kunto Mint ja toimitetaan allekirjoitetulla aitoustodistuksella.
Myyjän antama kuvaus
FRIDA KAHLO
ARTIST :
Alexandre Petrus (AP)
TEKNIIKKA:
Käsinleikattu monikerrosmuotti ja spraymaali
Tuki
puuvillakangas
DIMENSIONS
61 × 46 × 2 cm
Luomisvuosi
2025
ALLEKIRJOITUS :
Käsin allekirjoitettu takapuolella – etupuolella sprayattu 'AP'-monogrammi.
Aitous
Alkuperäisteos toimitettu allekirjoitetun aitoustodistuksen kanssa.
EHDOT:
Mint
TAIDETÖISTÄ
Tämä taideteos on nykykäsitys Frida Kahlosta, ei historiallisena ikonina, vaan raaka kestävyyden, sisäisen tulen ja anteeksiantamattoman identiteetin symbolina.
Sen sijaan, että kuvaisin kärsimystä kirjaimellisesti, keskityin Fridan mielenvoimaan — hetkeen, jolloin kipu integroidaan täysin, hallitaan ja muutetaan voimaksi. Hänen katseensa on rauhallinen mutta päättäväinen. Se ei etsi empatiaa. Se kohtaa. Se sietää.
Hallitsevat punaisen ja okran sävyt kyllästävät taustan jännityksellä ja lämmöllä, viitaten sekä vereen että maahan — kahteen toistuvaan elementtiin Frida Kahlon omassa työssä. Punainen muuttuu psykologiseksi maisemaksi: intohimo, kipu, luominen ja selviytyminen tiivistyvät yhdeksi energian kentäksi. Tekstuuri on tarkoituksella karkea, lähes hankaava, vahvistaen ajatusta elämästä ilman suodattimia.
Sablonityö terävöittää kasvojen rakennetta ja erottelee valon ja varjon tarkasti, heijastaen Fridan kykyä muuttaa henkilökohtainen trauma hallituksi, voimakkaaksi visuaaliseksi kieleksi. Suun lähellä oleva kukkainen yksityiskohta tuo esiin paradoksin: kauneus ja hauraus asetettu hiljaisuuden reunalle, viitaten ilmaisun rajoittuneisuuteen mutta ei koskaan kokonaan häivyttämiseen.
Tämä teos ei ole kunnianosoitus perinteisessä mielessä. Se on vastakkainasettelu. Keskustelu nykytaiteen kielen ja yhden taidehistorian ehdottomimmista hahmoista välillä. Frida ei ole tässä romantisoitu — hän on ankkuroitu, intensiivinen ja horjumaton.
Keräilijöille tämä teos resonoi vastarinnan, identiteetin ja taiteellisen suvereniteetin muotokuvana. Se puhuttelee niitä, jotka vetäytyvät vahvoihin naishahmoihin, vastoinkäymisistä syntyneeseen taiteeseen ja kuviin, jotka kantavat tunnevoimaa estetiikan yli.
Tietoa taiteilijasta
Olen ranskalainen sabluunataiteilija, joka työskentelee katutaiteen, populaarikulttuurin, mytologian ja nykymaalauksen parissa. Työni perustuu kontrastiin: spontaanit, tekstuuriset taustat yhdistettynä huolellisesti käsin leikattuihin sabluunakerroksiin.
Jokainen taideteos on ainutlaatuinen. Vaikka sapluunaa käytettäisiin uudelleen, pinta, energia ja tunnekuorma eivät koskaan toistu. Tutkin alkuperäisyyden käsitettä toiston kautta, jossa jännite, identiteetti ja ele kehittyvät jatkuvasti.
Luo alkuperäisiä teoksia keräilijöille, julkisiin tiloihin ja live-maalausnäytöksiin eri puolilla Ranskaa, keskittyen voimakkaisiin kuviin, välittömään vaikutelmaan ja kestävään visuaaliseen vaikutukseen.
Toimitus
Taideteos pakataan huolellisesti käyttämällä ammattilaisten suojaavia materiaaleja varmistaaksemme turvallisen toimituksen.
Kansainvälinen toimitus saatavilla.
Seuraa minua
Instagram: @alexandrepetrus.art
Verkkosivusto: www.ap-art.fr
FRIDA KAHLO
ARTIST :
Alexandre Petrus (AP)
TEKNIIKKA:
Käsinleikattu monikerrosmuotti ja spraymaali
Tuki
puuvillakangas
DIMENSIONS
61 × 46 × 2 cm
Luomisvuosi
2025
ALLEKIRJOITUS :
Käsin allekirjoitettu takapuolella – etupuolella sprayattu 'AP'-monogrammi.
Aitous
Alkuperäisteos toimitettu allekirjoitetun aitoustodistuksen kanssa.
EHDOT:
Mint
TAIDETÖISTÄ
Tämä taideteos on nykykäsitys Frida Kahlosta, ei historiallisena ikonina, vaan raaka kestävyyden, sisäisen tulen ja anteeksiantamattoman identiteetin symbolina.
Sen sijaan, että kuvaisin kärsimystä kirjaimellisesti, keskityin Fridan mielenvoimaan — hetkeen, jolloin kipu integroidaan täysin, hallitaan ja muutetaan voimaksi. Hänen katseensa on rauhallinen mutta päättäväinen. Se ei etsi empatiaa. Se kohtaa. Se sietää.
Hallitsevat punaisen ja okran sävyt kyllästävät taustan jännityksellä ja lämmöllä, viitaten sekä vereen että maahan — kahteen toistuvaan elementtiin Frida Kahlon omassa työssä. Punainen muuttuu psykologiseksi maisemaksi: intohimo, kipu, luominen ja selviytyminen tiivistyvät yhdeksi energian kentäksi. Tekstuuri on tarkoituksella karkea, lähes hankaava, vahvistaen ajatusta elämästä ilman suodattimia.
Sablonityö terävöittää kasvojen rakennetta ja erottelee valon ja varjon tarkasti, heijastaen Fridan kykyä muuttaa henkilökohtainen trauma hallituksi, voimakkaaksi visuaaliseksi kieleksi. Suun lähellä oleva kukkainen yksityiskohta tuo esiin paradoksin: kauneus ja hauraus asetettu hiljaisuuden reunalle, viitaten ilmaisun rajoittuneisuuteen mutta ei koskaan kokonaan häivyttämiseen.
Tämä teos ei ole kunnianosoitus perinteisessä mielessä. Se on vastakkainasettelu. Keskustelu nykytaiteen kielen ja yhden taidehistorian ehdottomimmista hahmoista välillä. Frida ei ole tässä romantisoitu — hän on ankkuroitu, intensiivinen ja horjumaton.
Keräilijöille tämä teos resonoi vastarinnan, identiteetin ja taiteellisen suvereniteetin muotokuvana. Se puhuttelee niitä, jotka vetäytyvät vahvoihin naishahmoihin, vastoinkäymisistä syntyneeseen taiteeseen ja kuviin, jotka kantavat tunnevoimaa estetiikan yli.
Tietoa taiteilijasta
Olen ranskalainen sabluunataiteilija, joka työskentelee katutaiteen, populaarikulttuurin, mytologian ja nykymaalauksen parissa. Työni perustuu kontrastiin: spontaanit, tekstuuriset taustat yhdistettynä huolellisesti käsin leikattuihin sabluunakerroksiin.
Jokainen taideteos on ainutlaatuinen. Vaikka sapluunaa käytettäisiin uudelleen, pinta, energia ja tunnekuorma eivät koskaan toistu. Tutkin alkuperäisyyden käsitettä toiston kautta, jossa jännite, identiteetti ja ele kehittyvät jatkuvasti.
Luo alkuperäisiä teoksia keräilijöille, julkisiin tiloihin ja live-maalausnäytöksiin eri puolilla Ranskaa, keskittyen voimakkaisiin kuviin, välittömään vaikutelmaan ja kestävään visuaaliseen vaikutukseen.
Toimitus
Taideteos pakataan huolellisesti käyttämällä ammattilaisten suojaavia materiaaleja varmistaaksemme turvallisen toimituksen.
Kansainvälinen toimitus saatavilla.
Seuraa minua
Instagram: @alexandrepetrus.art
Verkkosivusto: www.ap-art.fr
