SKE - Goldorak - 50 anniversary - 02/100
09
päivät
22
tuntia
56
minuuttia
57
sekuntia
Tarjouksia ei ole tehty
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126370 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Rajoitettu 100 kappaleen Goldorak-aiheinen juliste 50-vuotisjuhlan kunniaksi, numeroitu 02/100 ja allekirjoitettu aitoustodistuksella, tulostettu 300 g/m² taidepaperille, A3-koko (42 × 29,7 cm), ilman kehyksiä, ranskalaisen SKE:n toimesta.
Tekoälyavusteinen yhteenveto
Myyjän antama kuvaus
Goldorakin 50-vuotisjuhlan kunniaksi luotu tämä juliste kunnioittaa yhtä populaarikulttuurin ikonisimmista roboteista.
Kahden japanilaisen tradition ja nykyajan popkulttuurin välimaastossa teos yhdistää Goldorakin myyttisen ikonografian japanilaisista ukiyo-e-teoksista inspiraationsa saaneeseen sommitelmaan, jonka taustalla on Fuji-vuori.
Numero 50 (1975–2025) toimii vahvana ajallisen merkin, symboloiden viisi vuosikymmentä vaikutusta, nostalgiaa ja sukupolvien välittämistä. Viiva on tarkoituksellisesti graafinen ja itsenäisesti omaleimainen, sekoittaen kunnioituksen myyttiin ja nykyaikaisen taiteellisen tulkinnan.
Tämä rajoitettu painos on suunniteltu keräilykappaleeksi japanilaisen kulttuurin, legendaaristen robottien ja tarinankerronnan pop-taiteen ystäville.
Tiedot painoksesta:
– Rajoitettu erä: 100 kappaletta
Aitoisuussertifikaatti
- Allekirjoitettu ja numeroitu (Numero 02/100)
– Tulostus taidepaperille 300 g/m²
– A3-koko – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Teos myyty ilman kehystä
– Keräilijöille ja Goldorak-faneille
Kunnianosoituksellinen teos, sekä kunnioittava että moderni, joka juhlistaa ajattoman japanilaisen animaation legendaa.
Bioartisti:
SKE on ranskalainen itseoppinut ja monipuolinen taiteilija, joka on kasvanut 80- ja 90-lukujen kulttuurissa, mikä on inspiroinut suurta osaa hänen taiteellisesta työskentelystään.
Hän tutkii jatkuvasti uusia tekniikoita: akryylimaalausta, kollaasia, sabluunaa, graffitiä, kaupunkiteoksia ja digitaalista taidetta. Hänen dynaamiset ja ilmeikkäät teoksensa, usein kaksitasoisia tulkintoja, yhdistävät raakaan katutaiteen energiaan ja pop-taiteen visuaaliseen vaikutukseen.
Yli vuoden 2025 poikkeuksellisen kauden jälkeen SKE:n maine on nousussa merkittävästi. Voittaja ensimmäisessä Urban Master -kilpailussa (2023) ja valittu vuoden paljastukseksi Color Jam -haasteessa (2025).
SKE valittiin Opulence-gallerian 'Kuukauden taiteilijaksi' lokakuussa, ja hän sai myös julkaisun amerikkalaisessa taidelehdessä, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä tunnustustaan.
Nämä teokset ovat jo olleet esillä merkittävissä paikoissa Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, vakiinnuttaen asemansa nykytaiteen kentällä. Samaan aikaan SKE nousee esiin myös digitaalisten teosten markkinoilla, mikä on ollut suurta trendiä viimeisen kahden vuoden aikana, vahvistaen teostensa vetovoimaa keräilijöiden keskuudessa.
Populaarikulttuurin ikonit, rohkeat grafiikat ja tekstuurien leikit määrittelevät nyt välttämättömän tyylin.
SKE on epäilemättä seurattava taiteilija, jolla on potentiaalia aloittaa tai kartuttaa kokoelmaa kasvavalla arvolla.
Artisti Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporary
YHTEINEN UNIVERSUMI PERIMÄN JA NYKYAISUUDEN VÄLILLÄ
SKE:n työ sijoittuu arvostettuun sukupolveen. Sen piirtämisessä näkyy Keith Haringin ja Andy Warholin visuaalinen tehokkuus, samalla kun se sisältää Banksyn tai pioneeri Blek le Rat'n kapinallisuutta. Sen teokset muodostavat sillan aikakausien välillä: ne uudelleen tulkitsevat klassikoita, eivät epäröi muokata Da Vincin Mona Lisaa, Vermeerin Nuorta Tyttöä, Hokusain Suurta Aaltoa tai Picasson hajanaisia muotoja, ja tuoda ne nykyaikaisen kaupunkitaiteen estetiikkaan, joka muistuttaa Mr Brainwashia tai Kawsia.
Popkulttuuri ja nostalgia pohjautuvat kollektiiviseen mielikuvitukseen, ja SKE manipuloi lapsuuden ikonisia kuvia. Se lavastaa Disney-universumia hahmoilla kuten Mickey tai Pinocchio, ja symbolisella ahneudella, kuten Picsou. Pelimaailman, sarjakuvien ja comicien vaikutus on läsnä kaikkialla: Nintendo-universumista ja legendaarisesta Gameboysta Pokémon-hahmoihin (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), sekä Marvelin supersankareihin. SKE kiteyttää nämä muistot kuin Daniel Arsham tai Takashi Murakami.
LUXE, HYPE & KULUTUSYHTEISKUNTA. Tyyli, joka toisinaan muistuttaa Alec Monopolyta, taiteilija leikkii menestyksen ja materialismin merkeillä. Dollarin symboli yhdistyy luksus- ja muotijättien logoihin. Hänen teoksensa vangitsevat 'Hype'-estetiikan: niissä nähdään sneaker-maailma (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) ja haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hän sisällyttää myös autoadrenaliinin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) ja tarkkuusmekaanisen kellotaiteen (Rolex, Tag Heuer), unohtamatta massakulutuksen ikoneita kuten Coca Cola. Se on elävä taide, tekstuureiltaan työstetty, joskus muistuttaen Jeff Koonsin kiiltävää viimeistelyä tai Richard Orlinskyn fasetteja.
Tämä teos on ihanteellinen kokoelman rikastamiseen tai dynaamisen sävyn tuomiseen sisustukseesi.
Goldorakin 50-vuotisjuhlan kunniaksi luotu tämä juliste kunnioittaa yhtä populaarikulttuurin ikonisimmista roboteista.
Kahden japanilaisen tradition ja nykyajan popkulttuurin välimaastossa teos yhdistää Goldorakin myyttisen ikonografian japanilaisista ukiyo-e-teoksista inspiraationsa saaneeseen sommitelmaan, jonka taustalla on Fuji-vuori.
Numero 50 (1975–2025) toimii vahvana ajallisen merkin, symboloiden viisi vuosikymmentä vaikutusta, nostalgiaa ja sukupolvien välittämistä. Viiva on tarkoituksellisesti graafinen ja itsenäisesti omaleimainen, sekoittaen kunnioituksen myyttiin ja nykyaikaisen taiteellisen tulkinnan.
Tämä rajoitettu painos on suunniteltu keräilykappaleeksi japanilaisen kulttuurin, legendaaristen robottien ja tarinankerronnan pop-taiteen ystäville.
Tiedot painoksesta:
– Rajoitettu erä: 100 kappaletta
Aitoisuussertifikaatti
- Allekirjoitettu ja numeroitu (Numero 02/100)
– Tulostus taidepaperille 300 g/m²
– A3-koko – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Teos myyty ilman kehystä
– Keräilijöille ja Goldorak-faneille
Kunnianosoituksellinen teos, sekä kunnioittava että moderni, joka juhlistaa ajattoman japanilaisen animaation legendaa.
Bioartisti:
SKE on ranskalainen itseoppinut ja monipuolinen taiteilija, joka on kasvanut 80- ja 90-lukujen kulttuurissa, mikä on inspiroinut suurta osaa hänen taiteellisesta työskentelystään.
Hän tutkii jatkuvasti uusia tekniikoita: akryylimaalausta, kollaasia, sabluunaa, graffitiä, kaupunkiteoksia ja digitaalista taidetta. Hänen dynaamiset ja ilmeikkäät teoksensa, usein kaksitasoisia tulkintoja, yhdistävät raakaan katutaiteen energiaan ja pop-taiteen visuaaliseen vaikutukseen.
Yli vuoden 2025 poikkeuksellisen kauden jälkeen SKE:n maine on nousussa merkittävästi. Voittaja ensimmäisessä Urban Master -kilpailussa (2023) ja valittu vuoden paljastukseksi Color Jam -haasteessa (2025).
SKE valittiin Opulence-gallerian 'Kuukauden taiteilijaksi' lokakuussa, ja hän sai myös julkaisun amerikkalaisessa taidelehdessä, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä tunnustustaan.
Nämä teokset ovat jo olleet esillä merkittävissä paikoissa Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, vakiinnuttaen asemansa nykytaiteen kentällä. Samaan aikaan SKE nousee esiin myös digitaalisten teosten markkinoilla, mikä on ollut suurta trendiä viimeisen kahden vuoden aikana, vahvistaen teostensa vetovoimaa keräilijöiden keskuudessa.
Populaarikulttuurin ikonit, rohkeat grafiikat ja tekstuurien leikit määrittelevät nyt välttämättömän tyylin.
SKE on epäilemättä seurattava taiteilija, jolla on potentiaalia aloittaa tai kartuttaa kokoelmaa kasvavalla arvolla.
Artisti Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporary
YHTEINEN UNIVERSUMI PERIMÄN JA NYKYAISUUDEN VÄLILLÄ
SKE:n työ sijoittuu arvostettuun sukupolveen. Sen piirtämisessä näkyy Keith Haringin ja Andy Warholin visuaalinen tehokkuus, samalla kun se sisältää Banksyn tai pioneeri Blek le Rat'n kapinallisuutta. Sen teokset muodostavat sillan aikakausien välillä: ne uudelleen tulkitsevat klassikoita, eivät epäröi muokata Da Vincin Mona Lisaa, Vermeerin Nuorta Tyttöä, Hokusain Suurta Aaltoa tai Picasson hajanaisia muotoja, ja tuoda ne nykyaikaisen kaupunkitaiteen estetiikkaan, joka muistuttaa Mr Brainwashia tai Kawsia.
Popkulttuuri ja nostalgia pohjautuvat kollektiiviseen mielikuvitukseen, ja SKE manipuloi lapsuuden ikonisia kuvia. Se lavastaa Disney-universumia hahmoilla kuten Mickey tai Pinocchio, ja symbolisella ahneudella, kuten Picsou. Pelimaailman, sarjakuvien ja comicien vaikutus on läsnä kaikkialla: Nintendo-universumista ja legendaarisesta Gameboysta Pokémon-hahmoihin (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), sekä Marvelin supersankareihin. SKE kiteyttää nämä muistot kuin Daniel Arsham tai Takashi Murakami.
LUXE, HYPE & KULUTUSYHTEISKUNTA. Tyyli, joka toisinaan muistuttaa Alec Monopolyta, taiteilija leikkii menestyksen ja materialismin merkeillä. Dollarin symboli yhdistyy luksus- ja muotijättien logoihin. Hänen teoksensa vangitsevat 'Hype'-estetiikan: niissä nähdään sneaker-maailma (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) ja haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hän sisällyttää myös autoadrenaliinin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) ja tarkkuusmekaanisen kellotaiteen (Rolex, Tag Heuer), unohtamatta massakulutuksen ikoneita kuten Coca Cola. Se on elävä taide, tekstuureiltaan työstetty, joskus muistuttaen Jeff Koonsin kiiltävää viimeistelyä tai Richard Orlinskyn fasetteja.
Tämä teos on ihanteellinen kokoelman rikastamiseen tai dynaamisen sävyn tuomiseen sisustukseesi.
Tiedot
Aikakausi
1900-2000
Designer/Artist
SKE
Poster title
Goldorak - 50 anniversary - 02/100
Aihe
Elokuvateatteri, Kuvitettu kirjallisuus, Taide, Tunnetut henkilöt
Alkuperämaa
Ranska
Kunto
A (erinomainen - täydellinen kunto)
Leveys
42 cm
Leveys
29.7 cm
Myynyt käyttäjä
